Жозе де Алмада Негрейруш: Португальский художник и авангардист

Введение

Португальский художник (1893–1970)

Жозе Собраль де Альмада Негрейрос (7 апреля 1893 – 15 июня 1970) был португальским художником. Он родился в португальской колонии Сан-Томе и Принсипи, сыном португальца Антониу Лобо де Альмада Негрейроса и уроженки Сан-Томе Эльвиры Фрейре Собраль. Помимо литературы и живописи, Альмада создавал хореографию для балета, а также работал с гобеленами, гравюрами, фресками, карикатурами, мозаикой, азулежу и витражами.

Жизнь и творчество

Его мать умерла в 1896 году. В 1900 году он поступил в иезуитский пансион в Камполиде, Лиссабон. После Октябрьской республиканской революции 1910 года школа была закрыта, и Альмада поступил в Escola Internacional, также в Лиссабоне. В 1913 году состоялась его первая персональная выставка, на которой было представлено 90 рисунков. В 1915 году вместе с Фернандо Пессоа и Марио де Са Карнейро он публиковал стихи и тексты в художественном журнале Orpheu, который открыл эпоху модернистской литературы и искусства в Португалии. В том же году Альмада Негрейрос написал знаменитый «Манифест Anti Dantas e por extenso» — юмористическую атаку на более традиционное и буржуазное старшее поколение. В 1915 году художник также задумал балет «O Sonho da Rosa». В 1917 году, стремясь познакомить португальскую публику с футуристической эстетикой, Альмада Негрейрос совместно с Санта Ритой Пинтор издал журнал «Portugal Futurista», написав «Ultimatum Futurista, às gerações portuguesas do século XX» («Футуристический ультиматум португальским поколениям XX века»). Он организовал конференцию «Sessão Futurista» («Футуристическая сессия»), на которой появился в лётном костюме. В 1918–1920 годах Альмада жил в Париже. Чтобы заработать на жизнь, он работал танцором и рабочим на фабрике. В 1920 году он вернулся в Лиссабон. В 1925 году он создал две картины для одного из самых известных кафе Лиссабона — A Brasileira. В 1927 году он отправился в Мадрид, где писал для нескольких испанских изданий, включая Cronica и La Farsa. Примерно в это же время он написал пьесу «El Uno, tragédia de la Unidad». Вернувшись в Португалию, в последующие годы его художественное творчество было широким и плодотворным, поскольку он стал ключевой фигурой португальского современного искусства, находясь под влиянием кубизма и, главным образом, футуризма. Его роль во время авторитарного режима Антониу де Оливейры Салазара была, однако, неоднозначной: он выступал и как художник, поддерживающий режим (создавая монументальные росписи и пропагандистские плакаты), и как провокационный критик португальского общества того времени. В 1934 году он женился на художнице Саре Афонсу (13 мая 1899 года – 14 декабря 1983 года). Окончательно поселившись в Португалии, он продолжал играть роль «художественного агитатора» в угнетённом португальском обществе до самой смерти. В 1934 году у супругов родился единственный сын — Жозе Афонсу де Алмада Негрейрос. Он также, хотя и нечасто, был актёром и танцором, понимая неразрывную связь между всеми видами искусства.

His mother died in 1896. In 1900 he entered a Jesuit boarding school in Campolide, Lisbon. After the October 1910 republican revolution the school was closed and Almada entered the Escola Internacional, also in Lisbon. In 1913 he had his first individual exhibition, showing 90 drawings. In 1915, along with Fernando Pessoa and Mário de Sá Carneiro, he published poems and texts in the Orpheu artistic magazine, which would introduce modernist literature and art in Portugal. This same year Almada Negreiros wrote the famous Manifesto Anti Dantas e por extenso, a humorous attack against a more traditionalist and bourgeois older generation. In 1915 the artist also conceived the O Sonho da Rosa ballet. In 1917, with the aim of introducing the Portuguese public to Futuristic aesthetics, Almada Negreiros published, together with Santa Rita Pintor, the Portugal Futurista magazine, writing the Ultimatum Futurista, às gerações portuguezas do século XX ("Futurist ultimatum to the Portuguese generations of the 20th century"). He promoted a conference, the Sessão Futurista ("Futurist Session"), where he appeared wearing a flight suit. Between the years 1918–20 Almada lived in Paris. To support himself, he worked as a dancer and as a factory worker. In 1920 he returned to Lisbon. In 1925 he produced two paintings for one of the most famous cafés in Lisbon, A Brasileira. In 1927 he went to Madrid where he wrote for several Spanish publications, including Cronica and La Farsa. Around this same time he wrote El Uno, tragédia de la Unidad. Back in Portugal, in the following years his artistic production were wide and prolific as he became a key artist in Portuguese modern art, influenced by Cubism and, mainly, by Futurism. His role during António de Oliveira Salazar's authoritarian regime was however ambiguous, acting both as an "aligned" artist (doing public mural paintings or propaganda posters) and a provocative critic of Portuguese society of the time. In 1934 he married painter Sarah Afonso (13 May 1899 – 14 December 1983). Re settled for good in Portugal, he would continue in his role as "artistic agitator" within the oppressed society that was Portugal until the time of his death. In 1934 the couple had their only son, José Afonso de Almada Negreiros. He was also, if only occasionally, an actor and a dancer, understanding that all forms of art are intimately linked.

Романы и произведения

Важной частью его творческой деятельности была литература. Альмада Негрейрос писал романы, стихи, пьесы, эссе и манифесты, которые при его жизни публиковались в книгах, журналах, газетах и даже недорогих буклетах и листовках. В его романах и пьесах повседневная жизнь людей предстает в сочетании чувства абсурда и бессмыслицы, что сопоставимо с творчеством таких писателей, как Эжен Ионеско или Артур Адамов. Его литературное творчество тесно связано с его художественным видением, часто визуальным и "геометричным" в описаниях и создании атмосферы. Его манифесты отличались высокой провокационностью, как, например, "Манифест против Дантаса" – юмористический и агрессивный текст, направленный против Джулио Дантаса, видного деятеля искусства и культуры режима Салазара, который стал символом борьбы с посредственностью и конформизмом. Он также писал эссе о теории цвета, древнепортугальской живописи, геометрии и читал многочисленные лекции по вопросам культуры.