Песня о вечной печали: История одной народной мелодии
Man of Constant Sorrow
"Man of Constant Sorrow" – традиционная американская народная песня, впервые опубликованная в 1913 году. Популярна благодаря The Stanley Brothers и Бобу Дилану.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Традиционная американская народная песня
Traditional American folk song
"Человек постоянной печали" (также известная как "Я — человек постоянной печали") — традиционная американская народная песня, впервые опубликованная Диком Бернетом, частично слепым скрипачом из Кентукки. Первоначально песня называлась "Прощальная песня" в сборнике песен Бернета, датированном приблизительно 1913 годом. Версия, записанная Эмри Артуром в 1928 году, дала песне её современные названия. Существует несколько версий песни, различающихся по текстам и мелодиям. Песню популяризировали братья Стэнли, записавшие её в 1950-х годах; многие другие исполнители записали свои версии в 1960-х годах, наиболее известная из которых — версия Боба Дилана. Вариации песни также были записаны под названиями "Девушка постоянной печали" в исполнении Джоан Баэз и Барбары Дэйн, "Горничная постоянной печали" в исполнении Джуди Коллинз и "Скорбь" в исполнении Питера, Пола и Мэри. Она была выпущена в качестве сингла группой Ginger Baker's Air Force с вокалом Денни Лейна. Общественный интерес к песне возродился после выхода фильма 2000 года "О, где же ты, брат?", где она играет центральную роль в сюжете, принеся трём сбежавшим главным героям известность под именем "Soggy Bottom Boys". Песня с ведущим вокалом Дэна Тимински вошла в саундтрек к фильму, который стал многократно платиновым. Эта запись получила премию "Грэмми" в номинации "Лучшее кантри-сотрудничество" на 44-й ежегодной церемонии вручения премии "Грэмми" в 2002 году.
"Man of Constant Sorrow" (also known as "I Am a Man of Constant Sorrow") is a traditional American folk song first published by Dick Burnett, a partially blind fiddler from Kentucky. The song was originally titled "Farewell Song" in a songbook by Burnett dated to around 1913. A version recorded by Emry Arthur in 1928 gave the song its current titles. Several versions of the song exist that differ in their lyrics and melodies. The song was popularized by the Stanley Brothers, who recorded the song in the 1950s; many other singers recorded versions in the 1960s, most notably by Bob Dylan. Variations of the song have also been recorded under the titles of "Girl of Constant Sorrow" by Joan Baez and by Barbara Dane, "Maid of Constant Sorrow" by Judy Collins, and "Sorrow" by Peter, Paul and Mary. It was released as a single by Ginger Baker's Air Force with vocals by Denny Laine. Public interest in the song was renewed after the release of the 2000 film O Brother, Where Art Thou?, where it plays a central role in the plot, earning the three runaway protagonists public recognition as the Soggy Bottom Boys. The song, with lead vocal by Dan Tyminski, was featured on the film's highly successful, multiple platinum selling soundtrack. That recording won a Grammy for Best Country Collaboration at the 44th Annual Grammy Awards in 2002.
Вариации лирики
Многие более поздние исполнители создали новые и разнообразные тексты для этой песни. В большинстве версий певец едет на поезде, спасаясь от беды, сожалеет о том, что не увидел свою прежнюю любовь, и размышляет о своей неминуемой смерти, с надеждой встретить своих друзей или возлюбленную на прекрасном или золотом берегу. Упоминание о слепоте во втором куплете текста Бернетта, "шесть долгих лет я был слеп", было заменено на "шесть долгих лет я был в беде", подобное изменение встречается и в других поздних версиях, включающих этот куплет. Смена пола также присутствует в песне Джоан Баэз "Girl of Constant Sorrow" и в другом варианте, близком к версии Баэз – заглавной композиции Джуди Коллинз из альбома "A Maid of Constant Sorrow". Один куплет из версии Стенли был исключен, а другие значительно переставлены и переписаны. Дилан также добавил личные детали, заменив слово "друзья" на "мать" в строке "Твоя мать говорит, что я чужой", имея в виду мать своей тогдашней девушки Сьюзи Ротоло. В версии Дилана Кентукки был заменен на Колорадо. Запись была выпущена на лейбле Vocalion Records (Vo 5208) и имела хорошие продажи, а он записал её повторно в 1931 году. Как первая из выпущенных записей песни, её мелодия и текст стали основой для последующих версий и вариаций.
Many later singers have put new and varied lyrics to the song. Most versions have the singer riding a train fleeing trouble, regretting not seeing his old love, and contemplating his future death, with the promise that he will meet his friends or lover again on the beautiful or golden shore. The reference to blindness in the second verse of Burnett's lyrics, "six long year I've been blind", had been changed to "six long years I've been in trouble", a change also found in other later versions that contain the verse. The change of gender is also found in Joan Baez's "Girl of Constant Sorrow" and another variant of the song similar to Baez's, Judy Collins's title song from her album A Maid of Constant Sorrow. A verse from the Stanleys' version was removed, and other verses were significantly rearranged and rewritten. Dylan also added personal elements, changing 'friends' to 'mother' in the line 'Your mother says that I'm a stranger' in reference to his then girlfriend Suze Rotolo's mother. In Dylan's version, Kentucky was changed to Colorado; The record was released by Vocalion Records (Vo 5208) and sold well, and he recorded it again in 1931. As the first released recording of the song, its melody and lyrics formed the basis for subsequent versions and variations.
Братья Стэнли
3 ноября 1950 года братья Стэнли записали свою версию песни на Columbia Records в студии Castle Studios в Нэшвилле. Братья Стэнли узнали эту песню от своего отца Ли Стэнли, который превратил её в гимн, исполняемый а капелла в традиции примитивных баптистов. Однако аранжировка песни в записи была их собственной, и они исполнили её в более быстром темпе. Ни Бернетт, ни Артур не оформили авторские права на песню, что позволило Картеру Стэнли зарегистрировать её как свою собственную работу. Эта версия (King 45 5269) была выпущена вместе с песней "How Mountain Girls Can Love" в виде сингла в октябре 1959 года. В июле 1959 года братья Стэнли исполнили песню на Ньюпортском фольклорном фестивале, что привлекло к ней внимание других фолк-исполнителей. Это привело к многочисленным записям песни в 1960-х годах, наиболее известные из которых были сделаны Джоан Баэз (1960), Бобом Диланом (1961), Джуди Коллинз (1961) и Питером, Полом и Мэри (1962).
On November 3, 1950, the Stanley Brothers recorded their version of the song with Columbia Records at the Castle Studios in Nashville. The Stanleys learned the song from their father Lee Stanley who had turned the song into a hymn sung a cappella in the Primitive Baptist tradition. The arrangement of the song in the recording however was their own and they performed the song in a faster tempo. Neither Burnett nor Arthur copyrighted the song, which allowed Carter Stanley to copyright the song as his own work. This version (King 45 5269) was released together with "How Mountain Girls Can Love" as a single that October 1959. In July 1959, the Stanley Brothers performed the song at the Newport Folk Festival, which brought the song to the attention of other folk singers. It led to a number of recordings of the song in the 1960s, most notably by Joan Baez (1960), Bob Dylan (1961), Judy Collins (1961), and Peter, Paul and Mary (1962).
Боб Дилан
В ноябре 1961 года Боб Дилан записал песню, которая вошла в его одноименный дебютный альбом 1962 года под названием "Man of Constant Sorrow". Версия Дилана является переработкой песен, исполнявшихся Джоан Баэз, New Lost City Ramblers (группой Майка Сигера) и другими в начале 1960-х годов. Дилан также исполнил эту песню во время своего первого национального появления на американском телевидении весной 1963 года. Версия Дилана была использована другими певцами и группами 1960-х и 70-х годов, такими как Род Стюарт и Ginger Baker's Air Force. В своем турне Never Ending Tour 1988 года Дилан исполнил другую версию песни, представляющую собой новую адаптацию текста Стенли.
In November 1961 Bob Dylan recorded the song, which was included as a track on his 1962 eponymous debut album as "Man of Constant Sorrow". Dylan's version is a rewrite of the versions sung by Joan Baez, New Lost City Ramblers (Mike Seeger's band), and others in the early 1960s. Dylan also performed the song during his first national US television appearance, in the spring of 1963. Dylan's version of the song was used by other singers and bands of 1960s and 70s, such as Rod Stewart and Ginger Baker's Air Force. Dylan performed a different version of the song that is a new adaptation of Stanleys' lyrics in his 1988 Never Ending Tour.
Военно-воздушные силы Джинджер Бейкер
Песня была записана в 1970 году группой Ginger Baker's Air Force и исполнена гитаристом и вокалистом Air Force (и бывшим участником Moody Blues, будущим участником Wings) Денни Лейном. Сингл был записан в студии, но живая версия, записанная в Royal Albert Hall, вошла в их одноименный дебютный альбом 1970 года. Группа использовала мелодию, похожую на мелодию Дилана, и в основном его же тексты (но заменив "Колорадо" на "Бирмингем"). Аранжировка значительно отличалась, в ней использовались скрипка, электрогитара и саксофоны, хотя она в основном оставалась в мажорных тональностях A, D и E. Это был единственный сингл группы, попавший в чарты.
The song was recorded in 1970 by Ginger Baker's Air Force and sung by Air Force guitarist and vocalist (and former Moody Blues, future Wings member) Denny Laine. The single was studio recorded, but a live version, recorded at the Royal Albert Hall, was included in their eponymous 1970 debut album. The band used a melody similar to Dylan's, and for the most part also Dylan's lyrics (but substituting 'Birmingham' for 'Colorado'). The arrangement differed significantly, with violin, electric guitar, and saxophones, although it stayed mainly in the major scales of A, D and E. It was the band's only chart single.
Молодые парни
Заметная кавер-версия под названием "Я человек постоянной печали" была записана вымышленной фолк/блюграсс-группой The Soggy Bottom Boys из фильма «О, где же ты, брат?». Изначально планировалось, что песню исполнит главный актер фильма Джордж Клуни, однако его запись оказалась недостаточно высокого качества. Бернетт позже заявил, что у него было всего две-три недели на работу с Клуни, чего было недостаточно, чтобы подготовить его к записи убедительного кантри-хита. Песня достигла 35-го места в чарте Billboard Hot Country Songs.
A notable cover, titled "I Am a Man of Constant Sorrow", was recorded by the fictional folk/bluegrass group The Soggy Bottom Boys from the film O Brother, Where Art Thou?. The initial plan was for the song to be sung by the film's lead actor, George Clooney; however, it was found that his recording was not up to the required standard. Burnett later said that he had only two or three weeks to work with Clooney, which was not enough time to prepare Clooney for the recording of a credible hit country record. It peaked at No. 35 on Billboard's Hot Country Songs chart.
Другие
1920-е годы – В песне "Hidden Man Blues" американского исполнителя дельта-блюза Дельта Блайнд Билли есть строка: "Человек скорби все мои дни / Покинул дом, где я рос". 1937 год – Алан Ломакс записал исполнение Сарой Оган Ганнинг ее версии "Я девушка вечного горя" для Архива американской народной песни Библиотеки Конгресса. Ее версию также перепевали другие исполнители, такие как Пегги Сигер (ее мелодия, однако, больше похожа на версию Артура), Тосси Аарон и Барбара Дэйн. Она записала песню снова на Ньюпортском фольклорном фестивале в 1964 году и выпустила запись в своем альбоме "Girl of Constant Sorrow" в 1965 году. 1960 год – Версия песни "Girl of Constant Sorrow" была записана Джоан Баэз летом 1960 года. Баэз также записала "Человек вечного горя", не меняя гендер. 1961 год – Дебютный альбом Джуди Коллинз 1961 года, "A Maid of Constant Sorrow", получил название от варианта песни, который был включен в альбом. 1961 год – Роско Холкомб записал свою версию. Майк Сигер записал три версии песни. 1966 год – Песня была записана Уэйлоном Дженнингсом для его дебютного альбома Folk Country в 1966 году. 1969 год – Род Стюарт сделал кавер на песню в своем дебютном сольном альбоме. Она была основана на версии Дилана, но с собственной аранжировкой. Камбоджийский певец Пан Рон записал кхмерскую версию, в которой местные инструменты, такие как трехструнный тро, заменили скрипки в записи братьев Стэнли, создав уникальную камбоджийскую версию. 1972 год – A cappella версия появилась на альбоме The Dillards 1972 года "Roots and Branches". В этой версии было всего два куплета, и Кентукки был заменен на Миссури. 1972 год – Тиа Блейк записала версию для своего альбома 1972 года "Folk Songs and Ballads". Ей было всего девятнадцать лет на момент записи. 1993 год – "Man of Constant Sorrow" была одной из многих песен, записанных Джерри Гарсией, Дэвидом Грисманом и Тони Райсом в течение одних выходных в феврале 1993 года. Запись Джерри на кассете позже была украдена его доставщиком пиццы, стала андеграундной классикой и, наконец, была отредактирована и выпущена в 2000 году как "The Pizza Tapes". 2003 год – "Man of Constant Sorrow" в исполнении Skeewiff заняла 96-е место в рейтинге Triple J Hottest 100 за 2003 год, была выпущена на Volume 11, диск 1, трек 20. 2012 год – Charm City Devils выпустили "Man Of Constant Sorrow", которая попала в различные чарты Billboard: № 25 в Mainstream Rock Songs, № 22 в Active Rock и № 48 в Hot Rock Songs. 2015 год – Дуайт Йоакэм сделал кавер на песню для своего альбома Second Hand Heart. Исполнение Йоакама было описано как звучащее в стиле "роккабилли". 2015 год – Blitzen Trapper записали песню исключительно для черной комедии-криминальной драмы "Fargo", которая звучала в титрах эпизода "Rhinoceros" второго сезона. 2018 год – Home Free сделали кавер на песню в стиле кантри/a cappella. Она также была выпущена на их альбоме Timeless. 2021 год – В ситкоме Channel 4 "We Are Lady Parts" главная героиня Амина поет вариацию песни с измененным текстом, соответствующим ее ситуации.
1920s – American Delta blues artist Delta Blind Billy in his song "Hidden Man Blues" had the line 'Man of sorrow all my days / Left the home where I been raised.' 1937 – Alan Lomax recorded Sarah Ogan Gunning's performance of her version, "I Am a Girl of Constant Sorrow", for the Library of Congress's Archive of American Folk Song. Her version was also covered by other singers such as Peggy Seeger (her melody however is more similar to Arthur's version), Tossi Aaron, and Barbara Dane. She recorded the song again at the 1964 Newport Folk Festival, and also released a recording in her album, Girl of Constant Sorrow, in 1965. 1960 – A version of the song, "Girl of Constant Sorrow", was recorded by Joan Baez in the summer of 1960. Baez has also recorded "Man of Constant Sorrow" with no change in gender. 1961 – Judy Collins's 1961 debut album, A Maid of Constant Sorrow, took its name from a variant of the song which was included on the album. 1961 – Roscoe Holcomb recorded a version. Mike Seeger recorded three versions of the song. 1966 – It was recorded by Waylon Jennings on his 1966 major label debut Folk Country. 1969 – Rod Stewart covered the song in his debut solo album. It was based on Dylan's version but with his own arrangement. Cambodian singer Pan Ron recorded a Khmer version where local instruments such as the three stringed tro replaced the violins of Stanley Brothers' recording to created distinctive Cambodian version. 1972 – An a cappella version appears on The Dillards' 1972 LP Roots and Branches. This version had only two verses and replaced Kentucky with Missouri. 1972 – Tia Blake recorded a version on her 1972 album Folk Songs and Ballads. She was only nineteen years old at the time of recording. 1993 – "Man of Constant Sorrow" was one of many songs recorded by Jerry Garcia, David Grisman, and Tony Rice one weekend in February 1993. Jerry's taped copy of the session was later stolen by his pizza delivery man, eventually became an underground classic, and finally edited and released in 2000 as The Pizza Tapes. 2003 Skeewiff "Man of Constant Sorrow" was ranked 96 in the Triple J Hottest 100, 2003, released on Volume 11 disk 1 track 20. 2012 Charm City Devils released "Man Of Constant Sorrow" which charted on various Billboard rock charts No. 25 on Mainstream Rock Songs No. 22 on Active Rock, and No. 48 on Hot Rock Songs. 2015 – Dwight Yoakam covered the song in his album Second Hand Heart. Yoakam's rendition has been described as having a 'rockabilly' sound. 2015 – Blitzen Trapper covered the song exclusively for the black comedy–crime drama television series Fargo, which played over the credits of the "Rhinoceros" episode of the second season. 2018 – Home Free, covered the song in a country / a capella style. It was released also on their album Timeless. 2021 In the Channel 4 sitcom We Are Lady Parts, the main character, Amina, sings a variation of the song with the lyrics changed to fit her situation.
Пародии
В 2002 году Кледус Т. Джадд записал пародию "Man of Constant Borrow" с Diamond Rio на своем альбоме Cledus Envy.
In 2002, Cledus T. Judd recorded a parody titled "Man of Constant Borrow" with Diamond Rio on his album Cledus Envy.