Концертный дух: Парижские публичные концерты 1725–1790 гг.
Concert Spirituel
Концертный цикл «Concert Spirituel» в Париже (1725-1790) – первые публичные концерты, сочетавшие духовную музыку и инструментальные произведения. История, место проведения.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
1725–90 серия публичных концертов в Париже
серия концертов
1725–90 series of public concerts in Paris
the concert series
Concert Spirituel был одной из первых серий публичных концертов в истории. Концерты начались в Париже в 1725 году и завершились в 1790 году. Позднее концерты или серии концертов с тем же названием проходили в различных городах, включая Париж, Вену, Лондон и другие. Серия была основана для обеспечения развлечений в течение пасхальной недели и в религиозные праздники, когда другие зрелища (Парижская опера, Comédie Française и Comédie Italienne) были закрыты. Программы включали в себя сочетание духовных хоровых произведений и виртуозных инструментальных пьес и на протяжении многих лет проводились в великолепно украшенном Salle des Cent Suisses (Зал Ста Швейцарских Гвардейцев) во дворце Тюильри. Концерты начинались в шесть часов вечера и посещались преимущественно состоятельными буржуа, представителями низшей аристократии и иностранными гостями. В 1784 году концерты были перенесены на сцену Salle des Machines (огромного бывшего оперного театра в Тюильри), а в 1790 году, когда королевская семья находилась под домашним арестом в Тюильри, они проходили в парижском театре.
The Concert Spirituel was one of the first public concert series in existence. The concerts began in Paris in 1725 and ended in 1790. Later, concerts or series of concerts with the same name occurred in multiple places including Paris, Vienna, London and more. The series was founded to provide entertainment during the Easter fortnight and on religious holidays when the other spectacles (the Paris Opera, Comédie Française, and Comédie Italienne) were closed. The programs featured a mixture of sacred choral works and virtuosic instrumental pieces, and for many years took place in a magnificently decorated Salle des Cent Suisses (Hall of the Hundred Swiss Guards) in the Tuileries Palace. They started at six o’clock in the evening and were primarily attended by well to do bourgeois, the lower aristocracy, and foreign visitors. In 1784 the concerts were moved to the stage area of the Salle des Machines (an enormous former opera house in the Tuileries), and in 1790, when the royal family was confined in the Tuileries, they took place in a Paris theater.
Оригинальная серия (17251790)
Первый концерт состоялся 18 марта 1725 года. Были исполнены два мотета Делаланда и Рождественский концерт Корелли. Серию концертов возглашали последовательно предприниматели-директора, которые платили лицензионный сбор за получение королевской привилегии, дававшей им исключение из монополии Парижской оперы (Académie Royale de Musique) на публичное исполнение музыки. Первым директором был Анн Даникан Филидор, брат композитора и шахматного мастера Франсуа Андре Даникан Филидора. Филидор обанкротился в течение двух лет. Его преемники, Пьер Симар и Жан Жозеф Муре (1728–1733), расширили деятельность серией «Французских концертов», но постигла та же неудача. Эти ранние концерты способствовали становлению карьеры скрипача Жана-Мари Леклера. Поскольку никто не желал занять их место, следующие четырнадцать лет (1734–1748) серией руководила Королевская музыкальная академия. В этот период предпочтение отдавалось произведениям французских композиторов (особенно Мишеля Ришара Делаланда, Муре и Жана Жозефа де Мондонвиля), хотя итальянская музыка также не отсутствовала. Серия в конечном итоге стала прибыльной, поскольку Академии не приходилось платить лицензионный сбор, однако в целом это был период застоя. Два новых предпринимателя, Жозеф Никола Панкрас Ройер и Габриэль Капперан (1748–1762), приобрели привилегию, переоборудовали концертный зал, увеличили состав оркестра и хора и стремились к обогащению. Они продолжали исполнять новые и существующие французские произведения, а также приглашали самых известных итальянских певцов. Начиная с 1755 года, стали популярны оратории на французском языке. Серия вскоре стала прибыльной. В 1762 году влиятельный королевский чиновник Антуан Довернь вынудил вдову Ройера покинуть дело, которым она управляла после смерти мужа в 1755 году. Довернь и его соратники руководили концертами до 1773 года. Интерес публики был подогрет организацией конкурса мотетов и расширением представленных инструментальных виртуозов, помимо скрипачей, включив в их число мастеров духовых инструментов. Несмотря на то, что концерты оставались прибыльными, Довернь отказался от их руководства. В результате Академия заменила его Пьером Гавиньесом, Симоном Ле Дюком и Франсуа-Жозефом Госеком (1773–1777). С 1777 года Концерт Спиритуаль возглавлял Жозеф Легрос, его последний и наиболее выдающийся директор. Легрос, звезда Парижской оперы, руководил концертами до их завершения в 1790 году во время Французской революции. Он привлекал самых знаменитых исполнителей Европы и обновлял репертуар, исключив грандиозные мотеты XVII века и заменив их произведениями Иоганна Кристиана Баха, Вольфганга Амадея Моцарта (Парижская симфония в 1778 году), Йозефа Гайдна, симфонии которого звучали почти на каждой программе, и других. Легрос даже заказывал новые произведения для серии, такие как Симфония № 31 ре мажор, K. 297 Моцарта. Заключительный концерт состоялся 13 мая 1790 года.
The first concert took place on March 18, 1725. Two of Delalande's motets and Corelli's Christmas Concerto were performed. The series was managed by a succession of director entrepreneurs, who paid a license fee in order to obtain a royal privilege which granted them an exception to the monopoly on public performance of music held by the Paris Opera (Académie Royale de Musique). The first director was Anne Danican Philidor, brother of the composer and chess master François André Danican Philidor. Philidor went bankrupt within two years. His successors, Pierre Simart and Jean Joseph Mouret (1728–1733), expanded the operation with a series of "French Concerts," but met the same unhappy fate. These early concerts helped to establish the career of violinist Jean Marie Leclair. Because no one was willing to take their place, the series was administered by the Académie Royale de Musique for the next fourteen years (1734–1748). During this period, the works of French composers (particularly Michel Richard Delalande, Mouret, and Jean Joseph de Mondonville) were favored, although Italian works were never entirely absent. The series was finally profitable because the Académie did not have to pay the license fee, but in general this was a period of stagnation. Two new entrepreneurs, Joseph Nicolas Pancrace Royer, and Gabriel Capperan (1748–1762), purchased the privilege, redecorated the concert hall, augmented the size of the orchestra and chorus, and set out to make their fortunes. They continued to perform new and existing French works, but also presented the most famous Italian singers. Beginning in 1755, oratorios with French texts were introduced and became popular. The series was soon profitable. In 1762 a well connected royal functionary, Antoine Dauvergne, forced Royer's widow out of the operation she had run since her husband's death in 1755. Dauvergne and various associates managed the concerts until 1773. The interest of the public was excited by adding a motet competition and by expanding the presentation of instrumental virtuosi beyond violinists to include masters of wind instruments. Although the concerts remained profitable, Dauvergne abandoned the concerts. As a result, the Académie replaced him with Pierre Gaviniès, Simon Le Duc and François Joseph Gossec (1773–1777). From 1777 the Concert Spirituel was directed by Joseph Legros, its last and most brilliant director. Legros, a star singer at the Paris Opéra, managed the concerts until they came to an end in 1790 with the French Revolution. He attracted the most famous performers in Europe and renewed the repertoire, eliminating 17th century grand motets and replacing them with works by Johann Christian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart (the Paris Symphony in 1778), Joseph Haydn, whose symphonies were on nearly every program, and others. Legros even commissioned new works for the series, such as Mozart's Symphony No. 31 in D Major, K. 297. The final concert took place on 13 May 1790.
XIX век
Во время наполеоновской эпохи концерты иногда проводились в Париже под названием "Концерты Духовные", особенно после 1805 года, когда во Франции усилилось религиозное чувство. В период Реставрации (1814–1830) Théâtre Italien и Académie Royale de Musique давали от 6 до 9 "Концертов Духовных" в год, но только в течение Страстной недели. Они стали постоянной частью репертуара Société des Concerts du Conservatoire вскоре после её основания в 1828 году и оставались таковыми на протяжении большей части XIX века. Их часто исполняли в качестве благотворительных концертов с участием выдающихся солистов; например, в 1828 году Шарль Валентин Алькан выступил с одним из трех "Концертов Духовных".
During the Napoleonic era concerts were occasionally held in Paris under the title "Concerts Spirituel", particularly after 1805 as religious feeling revived in France. During the Restoration (1814–1830), the Théâtre Italien and Académie Royale de Musique gave 6 to 9 Concerts Spirituels per year, but only during Holy Week. They became a regular feature at the Société des Concerts du Conservatoire shortly after it was founded in 1828, and remained so for most of the nineteenth century. They were frequently performed as benefit performances featuring notable soloists; for example, Charles Valentin Alkan led one of the three Concerts Spirituels in 1828.
20-й век
В 1988 году Эрве Нике, специалист по музыке барокко, основал ансамбль старинной музыки Le Concert Spirituel с целью исполнения репертуара французской музыки XVIII века на исторических инструментах.
In 1988 Hervé Niquet, a specialist in Baroque music, founded an early music ensemble called Le Concert Spirituel in order to perform the repertoire of French music composed in the eighteenth century on period instruments.