Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Фильм 1939 года режиссёра Роуленда В. Ли.
1939 film by Rowland V. Lee
Прием
Из современных рецензий The Hollywood Reporter отметил, что Роуланд В. Ли "создал, вероятно, лучшее произведение за свою карьеру. Ему удалось выполнить сложную задачу – придать этому типу фильма человечность, мощно выстраивать кульминации, добавлять неожиданно уместные нотки юмора и увенчать всё это силой и впечатляющими батальными сценами". Рецензент журнала Time посчитал фильм "менее достоверным, чем его тщательно проработанные, зловещие изображения Лондонского Тауэра. Но битвы при Тьюксбери и Босворте установили новый стандарт реалистичного шума, способного оглушить даже самого взыскательного зрителя". Variety писал, что фильм "настолько силён, что может вызвать тревожные кошмары" и что "Рэтбоун создал наиболее яркий и убедительный образ амбициозного герцога". Фрэнк Нугент из The New York Times назвал фильм "слишком мучительным и бессмысленным", отметив, что "Кarloff не воспринимается всерьёз" и что "даже зрители Rialto, которых вряд ли можно обвинить в излишней чувствительности, вскоре замолчали и перестали аплодировать злодеяниям мистера Рэтбоуна. Он был почти слишком плох, чтобы быть правдой". Когда актёры и съёмочная группа, работавшие над фильмом, позже обсуждали его, Винсент Прайс заметил, что "недавно пересмотрел его и нашёл его тяжеловесным, но интересным. Сцена с пьянством была полностью импровизированной и была снята всего в нескольких дублях, чтобы придать ей правдоподобность. Мы отсняли всё за один день". Помощник монтажёра Пол Ландрес заявил, что "мы думали, что у нас фильм, претендующий на премию "Оскар", мы действительно в это верили. Каждая сцена была выдающейся. [ ] А потом мы увидели первый монтаж, и, чёрт возьми, фильм провалился. И причина была в том, что каждая сцена достигала своего пика, и в фильме не было ничего, кроме пиков. Не было динамики, не было перемен. Я многому научился. Я действительно извлёк урок из этого". В ретроспективных рецензиях Ханс Дж. Воллштейн из AllMovie отметил, что "Karloff использует всевозможные инструменты пыток, но сами пытки показаны в очень ограниченном объёме" и нашёл, что "с такими актёрами, как Karloff, Basil Rathbone и очень молодым Vincent Price, по очереди "переигрывающими" на экране, фильм также чрезвычайно увлекателен", а также что "сцены сражений гораздо более камерные и, следовательно, более интересные из-за отсутствия масштабных постановок Universal".
From contemporary reviews, The Hollywood Reporter stated that Rowland V. Lee "has turned in probably the finest effort in his career. He has executed the difficult feat of making this type of picture human personal, building powerfully to his climaxes, injecting curiously apt touches of humor, crowning the effort with the power, spectacular battle scenes". A reviewer in Time found the film "less authentic than its elaborately spooky reproductions of London's Tower But the battles of Tewkesbury and Bosworth set a new high for realistic racket than should deafen the most demanding". Variety wrote that the film "so strong that it may provide disturbing nightmares as aftermath" and that "Rathbone provides a most vivid portrayal of the ambitious Duke". Frank Nugent of The New York Times found the film "all too painful and pointless" noting that "Karloff can't be taken seriously" and that "even the Rialto's audience, which no one dare accuse of hypsersensitivy, grew silent after a while and stopped applauding Mr. Rathbone's villainies. He was almost too bad to be true". When actors and crew involved in the picture later discussed the film, Vincent Price commented that he "saw it again only recently and found it ponderous but interesting. The drinking match was all ad libbed and had to be done in very few shots to heighten credibility. We shot it all in one day". Assistant editor Paul Landres stated that "we thought we had an Academy Award picture, we really did. Each scene was remarkable. [ ] And then we saw the first cut and, man, that picture died. And the reason it died was that every scene came up to its peak, and there was nothing but peaks in the whole film. There was no pacing, there was no change. Boy, did I learn. I really learned from that one". From retrospective reviews, Hans J. Wollstein of AllMovie said that "Karloff employs all kinds of instruments of torture, but very little actual torture is shown" and found that "with the likes of Karloff, Basil Rathbone, and a very young Vincent Price taking turns chewing the scenery, it is also vastly entertaining" as well as that "the battle scenes are so much more intimate and thus interesting for Universal's lack of elaborate staging".