Стэн Ван Дер Бик: Пионер экспериментального кино и мультимедиа-искусства
Stan Vanderbeek
Стэн ВанДербик: американский аниматор и экспериментатор в кино. Коллажи, авангард, влияние Бака Минстера Фуллера и Джона Кейджа. Фильмы 1950-х – 1960-х.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский кинорежиссер Стэн Вандербек (6 января 1927 – 19 сентября 1984) – американский независимый аниматор и экспериментальный режиссер, известный своими работами в технике коллажа.
American film director
Stan VanDerBeek (January 6, 1927 – September 19, 1984) was an American independent animator and experimental filmmaker known for his collage works.
Жизнь
Вандербек изучал искусство и архитектуру в Купер-Юнионе на Манхэттене, а затем перешел в колледж Блэк-Маунтин в Северной Каролине, где познакомился с ученым-эрудитом Бакминстером Фуллером, композитором Джоном Кейджем и хореографом Мерсом Каннингемом. Начиная с 1949 года, он посещал два семестра курсов фотографии у Хейзел Ларсен Арчер в этом учебном заведении. В 1950-х годах он снимал независимые художественные фильмы, одновременно изучая технику анимации и создавая эскизы декораций и задников для телешоу «Winky Dink and You». Его ранние фильмы, созданные в период с 1955 по 1965 год, в основном состояли из анимированных картин и коллажных фильмов, объединенных принципом органического развития (включая его короткометражный фильм 1959 года «Научное трение»). Ироничные композиции Вандербека были созданы в духе сюрреалистических и дадаистских коллажей Макса Эрнста, но отличались более дикой, грубой неформальностью, сродни экспрессионизму поколения битников. В 1960-х годах Вандербек начал сотрудничать с такими художниками, как Клас Олденбург и Джим Дайн, а также с представителями современного танца и расширенного кино, такими как Мерс Каннингэм и Элейн Саммерс. В то же время он разрабатывал мультимедийные шоу с использованием нескольких проекторов в своем кинотеатре Movie Drome в Стони-Пойнте, штат Нью-Йорк. Movie Drome представлял собой зерновой силос, переоборудованный им в «бесконечный экран проекции». Зрители входили в купол через люк в полу и, оказавшись внутри, располагались на полу, вытянув ноги к центру. Внутри купола они переживали динамичное взаимопроникновение фильмов и изображений, создаваемое более чем дюжиной слайд- и кинопроекторов, заполнявших вогнутую поверхность плотным коллажем движущихся образов. Эти представления содержали огромное количество случайных последовательностей и переходов, в результате чего каждое было уникальным. Его стремление к утопии привело к сотрудничеству с Кеном Ноултоном в лабораториях Bell, где к концу 1960-х годов были созданы десятки компьютерных анимационных фильмов и голографических экспериментов, включая «Поле поэмы» (1964–1968) – серию из восьми компьютерных анимаций. В тот же период он преподавал в различных университетах, исследуя новые методы репрезентации, от паровых проекций в музее Гуггенхайма до интерактивных телевизионных трансляций его «Сонаты насилия», показанной на нескольких каналах в 1970 году. Он возглавлял программу изобразительных искусств в Университете Мэриленда в Балтиморе до своей смерти.
VanDerBeek studied art and architecture at Manhattan's Cooper Union before transferring to Black Mountain College in North Carolina, where he met polymath Buckminster Fuller, composer John Cage, and choreographer Merce Cunningham. Beginning in 1949, he took two terms of photography courses from Hazel Larsen Archer at the institution. In the 1950s, he directed independent art films while learning animation techniques and painting scenery and set designs for Winky Dink and You. His earliest films, made between 1955 and 1965, mostly consist of animated paintings and collage films, combined in a form of organic development (including his 1959 short Science Friction). VanDerBeek's ironic compositions were created very much in the spirit of the surreal and Dadaist collages of Max Ernst, but with a wild, rough informality more akin to the expressionism of the Beat Generation. In the 1960s, VanDerBeek began working with the likes of Claes Oldenburg and Jim Dine, as well as representatives of modern dance and expanded cinema, such as Merce Cunningham and Elaine Summers. Contemporaneously, he designed shows using multiple projectors at his Movie Drome theater at Stony Point, New York. The Movie Drome was a grain silo dome which he turned into his "infinite projection screen." Visitors entered the dome through a trap door in the floor, and were encouraged after entering to spread out over the floor and lie with their feet pointing towards the center. Once inside, the audience experienced a dynamic inter dispersal of movies and images around them, created by over a dozen slide and film projectors filling the concave surface with a dense collage of moving imagery. These presentations contained a very great number of random image sequences and continuities, with the result that none of the performances were alike. His desire for the utopian led him to collaborate with Ken Knowlton at Bell Labs, where dozens of computer animated films and holographic experiments were created by the end of the 1960s. These included Poem Field (1964 1968), a series of eight computer generated animations. During the same period, he taught at many universities, researching new methods of representation, from the steam projections at the Guggenheim Museum to the interactive television transmissions of his Violence Sonata, broadcast on several channels in 1970. He directed the University of Maryland, Baltimore County visual arts program until his death.
Семья
У него было двое детей (Август, Максим) от брака с Йоханной Вандербек. От второго брака с Луизой Вандербек у него еще трое детей: Джулия Вандербек и художники Сара Вандербек и Йоханнес Вандербек.
He had two children (August, Maximus) from his marriage to Johanna Vanderbeek. Three additional children from his second marriage to Louise VanDerBeek are Julia VanDerBeek and artists Sara VanDerBeek and Johannes VanDerBeek