Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Швейцарский художник-визуалист Феличе Варини (родился в Локарно в 1952 году) – швейцарский художник, проживающий в Париже, номинированный на премию Марселя Дюшана в 2000/2001 году. Он наиболее известен своими геометрическими живописными инсталляциями, создаваемыми в помещениях и других пространствах с использованием техники проекционных трафаретов. По мнению профессора математики и искусствоведа Жоэля Коскаса, «Работа Варини – это антипод «Моны Лизы»».
Swiss visual artist
Felice Varini (born in Locarno in 1952) is a Paris based, Swiss artist who was nominated for the 2000/2001 Marcel Duchamp Prize. Mostly known for his geometric perspective localized paintings in rooms and other spaces, using projector stencil techniques, according to mathematics professor and art critic Joël Koskas, "A work of Varini is an anti Mona Lisa."
Стиль
Феличе рисует на архитектурных и городских пространствах, таких как здания, стены и улицы. Его работы характеризуются единственной точкой обзора, с которой зритель может увидеть цельное изображение (обычно простую геометрическую форму, например, круг, квадрат или линию), тогда как с других точек зрения зрителю открываются «разрушенные», фрагментированные формы. Варини утверждает, что произведение существует как единое целое, включающее в себя как полную форму, так и фрагменты. «Меня интересует то, что происходит вне этой точки зрения», – говорит он.
Felice paints on architectural and urban spaces, such as buildings, walls and streets. The paintings are characterized by one vantage point from which the viewer can see the complete painting (usually a simple geometric shape such as circle, square, line), while from other viewpoints the viewer will see 'broken' fragmented shapes. Varini argues that the work exists as a whole with its complete shape as well as the fragments. "My concern," he says "is what happens outside the vantage point of view."
Каркассон 2018
В мае 2018 года проект Варини "Концентрический, эксцентричный" был представлен в Каркассоне в виде больших желтых концентрических кругов, установленных на памятнике архитектуры в рамках 7-го издания "IN SITU, Heritage and contemporary art" – летнего фестиваля в регионе Окситания / Средиземноморские Пиренеи, посвященного взаимосвязи современного искусства и архитектурного наследия. Эта монументальная работа была создана в честь 20-летия внесения Каркассона в Список всемирного наследия ЮНЕСКО. Экспозиция, отличавшаяся своими масштабами, заметностью и использованием архитектурного пространства, разместилась на западном фасаде городских укреплений. Полностью оценить произведение можно было только напротив Порт д’Од на пешеходной дорожке от Бастиды. Желтые круги состояли из тонких листов окрашенного алюминия, расположенных подобно волнам времени и пространства, фрагментирующих и перекомпонующих геометрию кругов на башнях и стенах укреплений. Работа была доступна для просмотра с мая по сентябрь 2018 года.
In May 2018, Varini's project "Concentric, eccentric" saw large yellow concentric circles mounted on the monument at Carcassonne as part of the 7th edition of "IN SITU, Heritage and contemporary art", a summer event in the Occitanie / Pyrenees Mediterranean region focusing on the relationship between modern art and architectural heritage. This monumental work was to celebrate the 20th anniversary of Carcassonne's inscription on the World Heritage List of UNESCO. Exceptional in its size, visibility and use of architectural space, the exhibit extended on the western front of the fortifications of the city. The work could only be fully perceived in front of the Porte d'Aude at the pedestrian route from the Bastide. The circles of yellow colour consist of thin, painted aluminium sheets, spread like waves of time and space, fragmenting and recomposing the geometry of the circles on the towers and curtain walls of the fortifications. The work remained visible from May to September 2018 only.
Диск 2011 года
Проект «Лионский Конфлюенс» был масштабной градостроительной застройкой, реализованной во Франции. Выставка 2011 года представила целостное архитектурное решение, используя фотографии, модели, чертежи, трехмерные цифровые изображения и фильмы для Города архитектуры и наследия. Музеографическое пространство выставки «Лионский Конфлюенс» представляло собой лабораторию Ренессанса. На потолке – красный квадрат, визуально вырезанный работой Феличе Варини «Диск», 2011 год.
The Lyon Confluence project was a major urban development carried out in France. The exhibition in 2011, presented the complete architectural vision, using the help of photographs, models, drawings, 3D digital images, and films, for the City of Architecture and Heritage. The museographic space of the Lyon Confluence exhibition was a Renaissance laboratory. On the ceiling, Red square hollowed out by Felice Varini's "Disc", 2011.