Лян Цай Пин – выдающийся мастер китайской цитры гучжэн и цинь. Биография, вклад в развитие музыки, ученики и педагогическая деятельность в Китае и Тайване.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Лян Цай Пин (Liang Tsai Ping, род. 23 февраля 1910 или 1911 года в уезде Гаоян (高阳县), провинция Хэбэй, Китай; умер 28 июня 2000 года в Тайбэе, Тайвань) — мастер гучжэня, китайской традиционной цитры. Он считается одним из наиболее значимых исполнителей и исследователей этого инструмента в XX веке. Он также играл и преподавал игру на гуцине (7-струнной цитре).
Liang Tsai Ping (, born Gaoyang County (高阳县), Hebei, China, February 23, 1910 or 1911; died Taipei, Taiwan, June 28, 2000) was a master of the guzheng, a Chinese traditional zither. He is considered one of the 20th century's most important players and scholars of the instrument. He also played and taught the guqin (7 string zither).
Начало карьеры
В 14 лет Лян переехал в Пекин, где начал обучение у профессоров Ин Мэй Ши (Shi Yingmei) и Цзе Ю Вэй (Wei Ziyou). После публикации в 1938 году своего первого труда «Ни Чэн Пу» (Ni Cheng Pu) – учебного пособия по игре на гучжэн, он принес свои инструменты и консультировался с различными мастерами и компаниями. Он окончил Пекинский университет Цзяотун, получив специальность в области прикладных наук. В 1949 году он переехал на Тайвань, где и прожил до конца жизни. Работал в Министерстве торговли, не прекращая музыкальную деятельность. Лян внес значительный вклад в возрождение гучжэн в XX веке, способствуя утверждению инструмента в качестве одного из ведущих китайских традиционных сольных инструментов, а также его включению в состав китайского оркестра. На протяжении всей жизни он отдавал предпочтение более старой версии инструмента со стальными струнами. В течение 25 лет он был президентом Китайской ассоциации классической музыки, организованной в Тайбэе в 1951 году. Помимо исполнения на гучжэн, он исследовал историю и репертуар инструмента, изучая игру старейших мастеров гучжэн из разных регионов Китая, анализируя и сравнивая их стили. Он также создавал новые произведения для этого инструмента. В 1951 году, после выхода его первой композиции «Тоска по старому другу», он сочинил более сорока пьес для гучжэн. Его книга «Музыка Чэн» была издана шесть раз.
At age 14, Liang moved to Beijing, where he began his studies with Professors Ying mei Shih (Shi Yingmei) and Tze you Wei (Wei Ziyou). After printing his first work, Ni Cheng Pu (Ni Zheng Pu), a guzheng teaching manual in 1938, he brought his instruments and conferred with several masters and companies. He graduated from Beijing Jiaotong University, majoring in applied science. He moved to Taiwan in 1949, where he lived for the rest of his life. He worked in the Ministry of Commerce while continuing his musical activities. Liang had much to do with the revival of the guzheng in the 20th century, helping to establish the instrument as one of the major Chinese traditional solo instruments, as well as a component of the Chinese orchestra. Throughout his life, he preferred the older steel string version of the instrument. For 25 years, he served as the president of the Chinese Classical Music Association, which was organized in Taipei in 1951. In addition to performing on the guzheng, he researched the instrument's history and repertoire, studying the playing of elder guzheng masters from various parts of China, learning and comparing their styles. He also created new works for the instrument. In 1951, following the release of his first composition, Longing for an Old Friend, he composed more than forty pieces for the guzheng. His book, Music of the Cheng, has been published in six editions.
Международные туры
Лян выступал по всему миру. Он впервые выступил в Индии, проезжая в Соединенные Штаты. В 1945–1946 годах, обучаясь в Йельском университете, он представил выступление в рамках "Китайской программы" вместе с американской писательницей Эмили Хан на телеканале DuMont. В 1946 году Фонд Хармона снял для него красочный звуковой фильм под названием «Мелодия Древнего Китая». Под спонсорством Перл С. Бак Лян давал сольные концерты в нескольких крупных городах США. В 1952 году он посетил Японию, где был встречен известным исполнителем на кото Митио Мияги, а также отправился в Сеул, Корею, где выступал в Сарабульском художественном колледже и Национальном центре корейских традиционных исполнительских искусств. В 1955 году Лян представил гучжэн на Первой Юго-Восточноазиатской музыкальной конференции в Маниле, Филиппины. В 1958 году он гастролировал по десяти европейским странам, участвовал в Международном музыкальном симпозиуме в Маниле и в апреле 1966 года был главным делегатом Китайской Республики. Под спонсорством Академии искусств Гонолулу он выступал с концертами и читал лекции в семи американских университетах в мае 1967 года. Для Азиатского общества в Нью-Йорке он руководил ансамблем музыки Шаньдун, который дал 50 концертов в Соединенных Штатах весной 1972 года. По приглашению Федерации учителей китайского происхождения за рубежом Лян выступил в Сингапуре, четырех городах Малайзии, Бангкоке и Гонконге в 1973 году. По приглашению Программы исполнительских искусств Азиатского общества Лян провел трехмесячный концертный тур (включая выступление в Карнеги-холле) и серию лекций в Японии, Канаде и Соединенных Штатах весной 1974 года.
Liang performed widely throughout the world. He first performed in India while on his way to the United States. While at Yale University in 1945–46, he introduced a performance on the "China Program" with the American writer Emily Hahn, on DuMont Television. A colorful sound film called Melody of Ancient China was produced for him by the Harmon Foundation in 1946. Under the sponsorship of Pearl S. Buck, Liang gave solo performances in several major U. S. cities. He traveled to Japan in 1952, where he was greeted by the renowned koto player Michio Miyagi, and also traveled to Seoul, Korea, performing at Sarabul Art College and The National Center for Korean Traditional Performing Arts. Liang introduced the guzheng at the First Southeast Asia Music Conference in Manila, Philippines in 1955. He performed in ten European nations in 1958, participated in the International Music Symposium in Manila, and served as the Chief Delegate of the Republic of China in April 1966. Under the sponsorship of the Honolulu Academy of Arts, he performed and lectured on seven U. S. college campuses in May 1967. For the Asia Society in New York, he directed the Shantung Music Ensemble in 50 recitals in the United States in the spring of 1972. Invited by the overseas Chinese Teachers Federation, Liang performed in Singapore and in four cities of Malaysia, Bangkok, and Hong Kong in 1973. Invited by the Performing Arts Programs, Asia Society, Liang conducted a three month recital (including Carnegie Hall) and lecture tour to Japan, Canada, and the United States in the spring of 1974.
Студенты
Среди учеников Лянга был американский композитор Лу Харрисон (1917–2003), который стал первым американцем, достигшим мастерства игры на гучжэне, а также композитором музыки, написанной специально для этого инструмента. В 1962 году Харрисон организовал (вместе с двумя другими американскими музыкантами: своим учеником Ричардом Ди, род. 1936, и Уильямом Колвигом, а также певицей Лили Чин) ансамбль, который гастролировал по Калифорнии с исполнением традиционной китайской музыки, став первой американской группой подобного рода.
Among Liang's students was the American composer Lou Harrison (1917 2003), who became the first American to become a proficient guzheng performer, and also a composer of idiomatic music for the instrument. In 1962, Harrison went on to form (with two other American musicians: his student Richard Dee, b. 1936, and William Colvig; along with the singer Lily Chin) an ensemble that toured the California playing traditional Chinese music, the first American group of its type.
Личная жизнь
Сын Ляна — ученый и композитор Дэвид Минъюэ Лян (китайский: 梁铭越). Его дочь — сопрано Лианг Минши (梁铭时).
Liang's son is the scholar and composer David Mingyue Liang (Chinese: Liang Mingyue, 梁铭越). His daughter is the soprano Liang Mingshi (梁铭时).
Книги Лян Цай-Пинга
Лян, Цай Пин (1962). О китайской музыке. Тайбэй, Тайвань. Лян, Цай Пин, ред. (1970). Китайские музыкальные инструменты и изображения. Тайбэй, Тайвань: Китайская ассоциация классической музыки. Лян, Цай Пин (1971). Музыка Чэн, китайская 16-струнная цитра. [Тайбэй, Тайвань]: Китайская ассоциация классической музыки.
Liang, Tsai Ping (1962). On Chinese Music. Taipei, Taiwan. Liang, Tsai Ping, ed. (1970). Chinese Musical Instruments & Pictures. Taipei, Taiwan: Chinese Classical Music Association. Liang, Tsai Ping (1971). Music of Cheng, Chinese 16 Stringed Zither. [Taipei, Taiwan]: Chinese Classical Music Association.
Дискография
Лян, Цай Пин. Китайские шедевры для чэн. LP. Lyrichord. Инструментальное наследие Китая. CD. Lyrichord Discs. Записано ок. 1960 г. Лян, Цай Пин. Китайский чэн: древнее и современное. CD. Lyrichord Discs.
Liang, Tsai Ping. Chinese Masterpieces for the Cheng. LP. Lyrichord. China's Instrumental Heritage. CD. Lyrichord Discs. Recorded c. 1960. Liang, Tsai ping. The Chinese Cheng: Ancient and Modern. CD. Lyrichord Discs.