Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Камило Эгас (1889, 18 сентября 1962) – эквадорский художник и педагог, работавший также в США и Европе. В 1927 году Эгас женился в Париже на танцовщице и художнице Маргарите Гиббонс. В музее Камило Эгаса в Кито представлен автопортрет художника 1946 года, который был помещен на обложку брошюры, изданной музеем, а затем использован для книги, вышедшей в январе 2003 года издательством Banco Central del Ecuador.
Ecuadorian master painter and teacher
Camilo Egas (1889 September 18, 1962) was an Ecuadorian master painter and teacher, who was also active in the United States and Europe. Egas was married in Paris 1927 to dancer and artist Margarita Gibbons. Camilo Egas museum in Quito illustrates a self portrait of the artist of 1946 that is on the cover of a pamphlet published by them then used for a book Jan 2003 edition by del Banco central del Ecuador.
Ранние годы и образование
Камило Алехандро Эгас Силва родился в Кито, Эквадор, в 1889 году и вырос в районе Сан-Блас провинции Пичинча в семье Камило Эгаса Кальдаса, профессора, и Марии Зоилы Силвы Ларреа, домохозяйки. Начальное образование он получил в 1895 году в христианской школе El Cebollar de Los Hermanos Cristianos. С ранних лет он проявлял природный талант к искусству, проводя свободное время за рисованием в дневниках отца. Затем он учился в лицеях Сан-Габриэль-и-Мехиа, прежде чем поступить в школу изящных искусств. В 1905 году он начал среднее образование в Escuela de Bellas Artes в Кито, где получил множество наград за свои картины. В 1909 году Эгас удостоился двух золотых медалей за успехи в художественных работах, полученных на конкурсах Национального столетия независимости и Университетского Картеля. Кроме того, в 1911 году Эгас получил государственную стипендию для обучения за границей в Королевской академии Рима. В том же году, незадолго до начала Первой мировой войны, Эгас вернулся в Escuela de Bellas Artes, где впоследствии выиграл конкурс на должность преподавателя живописи (Catedra de Pintura). В период с 1918 по 1923 год Эгас выиграл еще два конкурса: один в Салоне Мариано Агилеры и другой на конкурсе Мариано Агилеры де Кито. Миссия школы заключалась в следовании европейским стандартам искусства для отражения новой политической и социальной повестки страны. Это проявлялось в поддержке и продвижении неоклассицизма в учебных программах. Школа прилагала усилия для отправки студентов на обучение в Европу и приглашала иностранных художников в качестве преподавателей, таких как французский импрессионист Поль Бар и итальянский скульптор-модернист Луиджи Касадио. В период с 1911 по 1915 год Бар и Касадио начали отходить от европейской неоклассической идеологии школы, сосредоточившись на использовании и признании окружающей среды студентов, вплоть до привлечения местных жителей в качестве натурщиков. Таким образом, в творчество студентов внедрялись культурные корни Эквадора, что привело к изменению традиционного подхода к костюмбризму и приданию большего значения искусству коренных народов Эквадора. После трехлетнего пребывания в Париже Камило Эгас вернулся в Кито в 1915 году, когда Первая мировая война обострилась. Именно тогда Эгас впервые столкнулся с революционным акцентом на индейские темы в Escuela de Bellas Artes. Он учился и находился под влиянием Бара, Касадио и директора школы, литографа Виктора Пуига, выбрав индихенизм в качестве основного направления своего творчества.
Camilo Alejandro Egas Silva was born in Quito, Ecuador, in 1889 and grew up in the San Blas neighborhood in the province of Pichincha to parents Camilo Egas Caldas, a professor, and Maria Zoila Silva Larrea, a homemaker. He began his primary education in 1895 at the Christian school named El Cebollar de Los Hermanos Cristianos. From an early age, he displayed a natural talent for the arts, spending his free time drawing in his father’s journals. He next studied at the San Gabriel y Mejia high schools before enrolling in fine arts. In 1905, he began his secondary education at the Escuela de Bellas Artes in Quito, where he received multiple accolades for his paintings. In 1909, Egas received two gold medals for his talent in his artistic coursework. Both medals awarded in the competitions from the Nacional del Centenario de la Independencia and the Universitario del Cartel. Additionally, in 1911, Egas earned a government issued grant to study abroad at the Royal Academy of Rome. During the same year, and before the start of World War I, Egas returned to the Escuela de Bellas Artes, where he subsequently won the Catedra de Pintura competition. Between 1918 1923, Egas won two more competitions, one from the Salon Mariano Aguilera and the other from the Mariano Aguilera de Quito contest. The school’s mission was to emulate the European standard of art in order to portray the country’s newfound political and social agenda. This was evident in the way the school encouraged and pushed Neoclassicism in its programs of study. The school made efforts to send its students to study abroad in Europe and hired foreign artists to serve as teachers such as French Impressionist Paul Bar and Italian modernist sculptor Luigi Casadio. Between 1911 1915, Bar and Casadio started to separate themselves from the school’s European Neoclassical ideology. They instead focused on using and acknowledging the student’s surroundings and environment, going as far as implementing the usage of native individuals as live models. Hence, incorporating Ecuador’s cultural roots into the student’s artwork and in turn, modifying the traditional costumbrismo approach by making Indigenous Ecuadorian art more relevant. After a three year stay in Paris, Camilo Egas returned to Quito in 1915 following the intensification of World War I. It was during this time that Egas first experienced exposure to the revolutionary focus of Native American themes present in the Escuela de Bellas Artes. He studied and was influenced by Bar, Cassadio and the School director lithographer Víctor Puig, in choosing Indigenism as his artistic focus.
Настенная роспись на всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году
В 1939 году Камило Эгас отвечал за оформление и роспись фрески для эквадорского павильона Всемирной выставки в Нью-Йорке. Музей Jijon y Caamano de Arqueologia y Arte Colonial в Кито поручил ему написать серию картин маслом, посвященных жизни индейцев Анд. В Эквадор донесли информацию о публичном признании творчества Камило Эгаса в жанре социального реализма американской публикой. В связи с этим его пригласили и заключили с ним контракт на разработку экспозиции Эквадора и роспись ее внутренней части. Однако сотрудничество и переговоры между Генеральным министерством иностранных дел Эквадора и Управлением по иностранному участию Соединенных Штатов были осложнены с самого начала. Множество конфликтующих художественных и коммерческих интересов, культурные и социальные идеологии, а также общее отсутствие полномочий и участия в принятии решений препятствовали реализации задуманного смысла фрески и ее своевременному созданию. Все эти разногласия привели к национальному и общественному разочарованию итоговой работой. Эквадорская публика восприняла фреску как неприемлемое изображение национальной идентичности, представляющее страну как бедное государство коренных народов. Американская аудитория сочла попытку Эгаса использовать символизм запутанной и снижающей эффективность индейизма как средства повышения социальной осведомленности. После Второй мировой войны в Нью-Йорк хлынул поток художников и идей, и, по мнению Дианы Мантиллы, этот национализм, возможно, повлиял на эксперименты Эгаса с сюрреализмом в 1940-х и 1950-х годах как способ самопознания и художественной адаптации. Эгас умер от рака 18 сентября 1962 года в Бронксе, Нью-Йорк.
In 1939, Camilo Egas was responsible for decorating and painting a mural for the Ecuadorian Pavilion of the New York World’s Fair. The Museo Jijon y Caamano de Arqueologia y Arte Colonial in Quito commissioned him to paint a series of work in oils exploring Andean Indian life. Word got sent back to Ecuador of the Americans’ public recognition of Camilo Egas’s artistry in Social Realism. He was thus invited and contracted to design the Ecuadorian exhibition and its interior mural. However, the partnership and negotiations between Ecuador’s General Ministry of Foreign Affairs and the United States Directory of Foreign Participations would be troubled from the start. Multiple conflicting artistic and commercial interests, cultural versus social ideologies, and an overall lack of delegatory participation hindered the mural’s intended meaning and timely production. All these disagreements resulted in the national and public disappointment over the finalized mural. Ecuadorian audiences perceived the mural as an unacceptable representation of their national identity by portraying their country as an impoverished indigenous state. While the American audience viewed Egas’s attempt at symbolism as confusing and losing the effectiveness of Indigenism as a tool of social awareness. Post WWII there was an influx of artists and ideas in New York, and according to Diana Mantilla, this nationalism possibly influenced Egas's experimentation with surrealism of the 1940s and 1950s, as a means of self contemplation and artistic adaptation. Egas died of cancer on September 18, 1962 in the Bronx, New York.
Наследие
Музей Камило Эгаса в Кито открылся в 1981 году с постоянной экспозицией его работ. Он проработал 15 лет, после чего был закрыт. В 2003 году Центральный банк Эквадора вновь открыл музей Камило Эгаса. В настоящее время коллекция принадлежит Министерству культуры Эквадора, а музей Камило Эгаса расположен в этом историческом месте в историческом центре Кито, на улице Венесуэла, на углу с улицей Эсмеральдас.
The Museo Camilo Egas in Quito opened in 1981 with a permanent exhibition of his work. It was open for 15 years and then closed. In 2003 the Museo Camilo Egas was re opened by the Banco Central del Ecuador. Now the collection belongs to the Ministerio de Cultura de Ecuador, and Museo Camilo Egas is located in this historic location in the Historic Center of Quito, in Venezuela street and Esmeraldas Corner.