Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Британский композитор и дирижёр
British composer and conductor
Келвилл Эрнест Ирвинг (6 ноября 1878 – 24 октября 1953) – английский музыкальный руководитель, дирижёр и композитор, наиболее известный как театральный музыкант в Лондоне в межвоенный период и благодаря ключевому вкладу в британскую музыку к кино в качестве музыкального руководителя на студии Ealing Studios с 1930-х по 1950-е годы.
Kelville Ernest Irving (6 November 1878 – 24 October 1953) was an English music director, conductor and composer, primarily remembered as a theatre musician in London between the wars, and for his key contributions to British film music as music director at Ealing Studios from the 1930s to the 1950s.
Ранние годы
Ирвинг родился в Годалминге, графство Суррей, и с семи лет пел в хоре приходской церкви Годалминга. Он учился в школе Чартерхаус. В остальном он был самоучкой и начал свою карьеру, откликаясь на объявления о вакансиях музыкального руководителя в журнале The Stage. Его первой профессиональной работой в качестве дирижера оркестра стало музыкальное бурлескное представление «Вильяно Злодей» в Королевском театре Мейденхеда в 1895 году. Затем он следующие два десятилетия оттачивал мастерство, гастролируя по всей Великобритании с постановками (разного качества), как он сам выразился, дирижируя «оперой третьего разряда и музыкальной комедией второго разряда». Некоторые из этих гастролей были организованы театральным менеджером Джорджем Эдвардсом. Он был большим поклонником творчества О’Нилла и однажды сравнил исполнение пьесы «Мэри Роуз» без его музыки с «танцем феи на деревянной ноге».
Irving was born in Godalming, Surrey, and from the age of seven sang in the choir at Godalming Parish Church. He attended Charterhouse School. Other than that he was self taught, and began his career applying for music director jobs advertised in The Stage. His first professional job conducting an orchestra was for the musical burlesque Villiano the Vicious at the Theatre Royal, Maidenhead in 1895. He then spent the next two decades learning his trade by touring with productions (of variable quality) all around the UK in his own words conducting "third rate opera and second rate musical comedy". The tours included some organised by the theatre manager George Edwardes. He was a great admirer of O'Neill's work, and once compared a performance of Mary Rose without his music to "a dance by a fairy with a wooden leg."
Лондонский театр
С конца Первой мировой войны до конца 1940-х годов Ирвинг стал постоянным участником лондонской театральной сцены, дирижируя, режиссируя и часто сочиняя музыку для оперетт, музыкальных пьес и серьезной драмы в большинстве лондонских театров. В следующем году он дирижировал спектаклем «Полли» (продолжением «Оперы нищего») с музыкой, восстановленной Фредериком Остином. Это положило начало долгой дружбе между Ирвингом и Остином. В 1928 году он был приглашен Чарльзом Кокраном для музыкального руководства спектаклем Ноэля Коварда «Этот год благодати», который шел десять месяцев в Лондонском павильоне. За этим последовала еще одна постановка Кокрана – «Проснись и мечтай» Коула Портера, которая прошла 263 представления в том же театре. В 1933 году он дирижировал «Бессмертным часом» для сэра Барри Джексона в театре Королевы. Музыкальное оформление, которое Ирвинг подготовил для комедии Герберта Фарджона «Два букета» (1936), основывалось на викторианских мелодиях, отобранных Элеонорой Фарджон. Было еще два совместных проекта с Фарджонами: «Слон в Аркадии» (1939) и «Хрустальная туфелька» (1944), последний с музыкой для танцевальных вставок Клифтона Паркера. Ирвинг также был музыкальным руководителем экспериментальной пьесы Дж. Б. Пристли «Джонсон над Иорданом», премьера которой состоялась в Нью-Театре 22 февраля 1939 года, под руководством Базила Дина и с Ральфом Ричардсоном в главной роли. Вскоре спектакль был перенесен в Савильский театр, где успешно шел после значительной переработки. В постановке прозвучала оригинальная музыка молодого Бенджамина Бриттена, часть которой была оркестрована Ирвингом. В 1938 году Ирвинг дирижировал двумя операми Моцарта («Свадьба Фигаро» и «Так поступают все») в Театре под открытым небом Реджентс-Парк с оперной труппой Chanticleer. Во время войны он стал музыкальным директором Ассоциации национальных развлечений (ENSA). В 1945 году (Ее Величество и Принцы), 1946 году (Колизей), 1947 году (Адельфи) и 1948 году (Лондонское казино) он был музыкальным директором Международной балетной компании. Ирвинг часто работал с Томасом Бичемом. Но, как и его молодые коллеги Мьюир Мэтисон в Денхэме и Хьюберт Клиффорд в Лондонских киностудиях (которые тесно сотрудничали с продюсером и режиссером Александром Кордой), Ирвинг также привлекал некоторых из самых известных композиторов того времени для создания музыки, включая Джона Аддисона, Уильяма Элвина, Жоржа Орика, Бенджамина Франкеля, Джона Ирланда, Гордона Джейкоба, Алана Роусторна, Ральфа Вогана Уильямса и Уильяма Уолтона. В этом его поддерживал руководитель студии по производству Майкл Балкон, который поощрял Ирвинга регулярно привлекать серьезных композиторов и использовать большие оркестровые составы и необычные партитуры. Ирвинг пригласил Джона Ирланда для работы над фильмом «Оверлендеры» (1946), его единственной партитурой к фильму. Он оркестровал музыку, написанную лордом Бернерсом для двух фильмов: «Дом на полпути» (1943) и «Николас Никлби» (1947). Он попросил Вогана Уильямса сочинить музыку для трех фильмов: «Любовь Джоанны Годден» (1947), «Скотт в Антарктиде» (1948) и «Горькие родники» (1950), помогая адаптировать партитуры к фильмам. Воган Уильямс посвятил свою Sinfonia Antartica (включая музыку из «Скотта в Антарктиде») Ирвингу в 1953 году. Первый квартет Роусторна (1939) и Второй квартет Уолтона (1947) также посвящены ему. Он умер у себя дома (4 The Lawn, Ealing Green) в возрасте 74 лет.
From the end of the First World War until the late 1940s, Irving became a permanent fixture of the London theatre scene, conducting, directing and often composing the music for operettas, musical plays and serious drama at most of the London theatres. The following year he conducted Polly (sequel to The Beggar's Opera) with music restored by Frederic Austin. This began a lasting friendship between Irving and Austin. In 1928 he was contracted by Charles Cochran to direct the music for This Year of Grace by Noël Coward, which ran for ten months at the London Pavilion. Another Cochran production followed, Cole Porter's Wake Up and Dream, which ran for 263 performances at the same theatre. He conducted The Immortal Hour for Sir Barry Jackson in 1933 at the Queen's Theatre. The score Irving provided for The Two Bouquets (1936), a comedy by Herbert Farjeon, was based on Victorian melodies selected by Eleanor Farjeon. There were two more collaborations with the Farjeons: An Elephant in Arcady (1939), and The Glass Slipper (1944), the latter with music for the dance interludes by Clifton Parker. Irving was also the musical director of J. B. Priestley's then experimental play Johnson Over Jordan, which opened at the New Theatre on 22 February 1939, directed by Basil Dean and with Ralph Richardson in the title role. It soon transferred to the Saville Theatre for a relatively successful run after some extensive re writing. The production used original music by the young Benjamin Britten, some of it orchestrated by Irving. Irving conducted two Mozart operas (The Marriage of Figaro and Così fan tutte) at the Regent's Park Open Air Theatre in 1938 with the Chanticleer Opera Company. During the war he became musical director for the Entertainments National Service Association (ENSA). He was music director for the International Ballet company in 1945 (Her Majesty's and Princes), 1946 (Coliseum) 1947 (Adelphi), and 1948 (London Casino). Irving often worked with Thomas Beecham. But like his younger counterparts Muir Mathieson at Denham and Hubert Clifford at London Film Studios (who both worked closely with film producer and director Alexander Korda) Irving also brought in some of the best known composers of the day to provide music including John Addison, William Alwyn, Georges Auric, Benjamin Frankel, John Ireland, Gordon Jacob, Alan Rawsthorne, Ralph Vaughan Williams and William Walton. In this he had the backing of the studio's head of production Michael Balcon, who encouraged Irving to engage serious composers routinely and to use large orchestral forces and unusual scoring. Irving secured John Ireland for The Overlanders (1946), his only film score. He orchestrated the scores written by Lord Berners for two films: The Halfway House (1943) and Nicholas Nickleby (1947). He asked Vaughan Williams to compose the music for three films, The Loves of Joanna Godden (1947), Scott of the Antarctic (1948) and Bitter Springs (1950), helping to fit the scores to the films. Vaughan Williams dedicated his Sinfonia Antartica (including music from Scott of the Antarctic) to Irving in 1953. Rawsthorne's First Quartet (1939) and Walton's Second Quartet (1947) are also dedicated to him. He died at his home (4 The Lawn, Ealing Green), aged 74.