Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Двойной колокольный эвфоний – это дуплексный инструмент, основанный на эвфонии. Большой колокол производит мягкое звучание, характерное для стандартного эвфония, а второй, меньший колокол имеет более яркий тембр, схожий с баритоном или тромбоном с вентилями. Инструмент иногда рассматривают как диковинку, однако он имеет небольшое, но преданное сообщество поклонников, хотя лишь немногие профессиональные музыканты используют его как единственный или основной инструмент. Меньший колокол может обеспечить более подходящее звучание в верхнем регистре инструмента. Два колокола также можно использовать для создания специальных эффектов, таких как эхо, а также для имитации эффекта «вопрос-ответ» одним музыкантом, используя контрастные тембры обоих колоколов.
The double bell euphonium is a duplex instrument based on the euphonium. The larger bell produces the mellow tone of a standard euphonium; the second smaller bell has a brighter tone, similar to a baritone horn or valve trombone. The instrument is sometimes dismissed as a novelty, but has had a small number of enthusiastic adherents, although few professional musicians use it as their sole or primary instrument. The smaller bell can give more appropriate tone in the higher range of the instrument. The two bells can also be used for special effects, such as echoes, and using the distinctly different tone of the two bells for a single musician to give the effect of call and response.
Строительство
Последний клапан на валторне (четвертый или пятый, в зависимости от модели) используется для переключения звука с основного мензура на дополнительный мензур. Оба мензура не могут звучать одновременно, поскольку каждый из них обычно имеет свой собственный настроечный кронштейн, что позволяет обеспечить их точную настройку для стабильной работы. В отличие от двойной валторны, у эвфониума с двумя мензурами только один набор клапанных трубок, поэтому можно настроить только базовую высоту звучания двух мензур.
The last valve on the horn (either the fourth or the fifth, depending upon the model) is used to switch the sound from the main bell to the secondary bell. Both bells cannot play at the same time because each bell usually has its own tuning slide loop, such that they can be matched adequately for consistent performance. Unlike the double horn, there is only one set of valve slides with a double bell euphonium, so only the basic pitch of the two bells can be matched.
История двойного колокольчика
Двойной раструбный вариант эуфониума начал массово производиться с 1880-х годов, впервые компанией C. G. Conn в Соединенных Штатах. Вскоре и другие крупные американские производители духовых инструментов начали выпуск аналогичных инструментов. Инструмент впервые получил широкую известность благодаря итальянскому виртуозу эуфониума Мигелю Раффайоло, солисту оркестра Патрика Гилмора, о котором упоминалось в американской прессе уже в 1880 году. Гарри Уиттиер, также участник оркестра Гилмора, начал играть на этом инструменте к 1888 году; в следующем году оркестр Джона Филиппа Сузы также включил его в состав [Bone Paull and Morris, p. 12], за которым последовали и другие американские духовые оркестры. Пик производства инструмента пришелся на период с 1890-х по 1920-е годы, хотя он никогда не был одним из самых популярных духовых инструментов. В прессе XIX века Раффайоло описывается как изобретатель инструмента, который тогда называли "Евфонический тромбон".
The double bell variation of the euphonium was mass produced starting in the 1880s, first produced by the C. G. Conn company in the United States Other major U. S. brass instrument manufacturers soon began production of similar instruments. The instrument was first popularized by Italian born euphonium virtuoso Miguel Raffayolo, soloist with the Patrick Gilmore band, documented in American newspapers by 1880. Harry Whittier, also of Gilmore's band, took up the instrument by 1888; the John Philip Sousa band added the instrument the following year [Bone Paull and Morris, p. 12], with other US brass bands following the example. Peak production of the instrument was from about the 1890s into the 1920s, although it was never one of the more popular brass instruments. In the 19th century press, Raffayolo is described as inventor the instrument, known then as the "Euphonium Trombone."
Упадок
Последние эуфониумы с двойным раструбом были изготовлены примерно в 1960 году. На практике большинство моделей с двойным раструбом использовались только с большим раструбом, что фактически превращало их в очень тяжелые эуфониумы с одним раструбом. О втором раструбе известный солист-эуфонист Артур У. Леман однажды сказал во время концерта оркестра морской пехоты: "Мы используем его, чтобы складывать белые перчатки, когда не носим их".
The last double bell euphoniums were made around 1960. In practice, most double bell models ended up being used with the large bell only, effectively a very heavy single bell euphonium. About the second bell, famous euphonium soloist Arthur W. Lehman once said during a Marine Band concert, "We use it to hold our white gloves when we are not wearing them."
Солисты
Симон Мантия был виртуозом игры на эвфонии с двойным раструбом. В составе духовых оркестров Соузы и Прайора Симон порой отдавал предпочтение эвфонию с двойным раструбом и даже сочинил пьесу "Присцилла" (в честь Джейн Присциллы Соузы) – концертное соло для эвфония с двойным раструбом.
Simone Mantia used to play a double bell euphonium as a virtuoso. While part of the Sousa and Pryor Bands, Simone at times favoured the double belled euphonium and he even composed "Priscilla" (in tribute to Jane Priscilla Sousa), a double bell euphonium solo.
Текущее производство
В настоящее время компания Wessex Tubas производит эвфоний с двойным раструбом, Wessex Duplex Bb Euphonium EP105 P.
Wessex Tubas currently manufactures a double bell euphonium, the Wessex Duplex Bb Euphonium EP105 P.