Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Немецкий живописец
German painter
Себастьян (или Себастьен) Стоскопф (13 июля 1597 – 10 февраля 1657) – эльзасский живописец. Он считается одним из наиболее значительных немецких художников, работавших в жанре натюрморта, своего времени. Его произведения, заново открытые после 1930 года, изображают кубки, чаши и особенно бокалы. Свойственная раннему натюрморту лаконичность, сведение к небольшому количеству предметов, вновь проявляется в живописи Стоскопфа. Его важнейшие работы находятся в его родном городе Страсбурге, однако некоторые из самых известных художественных музеев мира (MET, Лувр, KHM, Gemäldegalerie) также располагают картинами Стоскопфа.
Sebastian (or Sébastien) Stoskopff (July 13, 1597 – February 10, 1657) was an Alsatian painter. He is considered one of the most important German still life painters of his time. His works, which were rediscovered after 1930, portray goblets, cups and especially glasses. The reduction to a few objects, which is characteristic of early still life painting, can again be recognized in Stoskopff's painting. His chief works hang in his hometown of Strasbourg, but some of the world's most important art museums (the MET, the Louvre, the KHM, the Gemäldegalerie) own paintings by Stoskopff as well.
Жизнь
Себастьян Стоскопф родился в 1597 году в Страсбурге. Его отец был принят на службу городу в 1590 году и служил конным курьером или королевским эскортом, управляя одноконной каретой. В 1614 году отец Стоскопффа обратился в Страсбургский совет с просьбой о помощи для своего 17-летнего сына. Он хотел, чтобы тот смог обучиться живописи, поскольку Себастьян уже с 15 лет проявлял исключительный талант к рисованию и живописи. Совет согласился оказать поддержку и, вероятно, первоначально отправил молодого художника к страсбургскому живописцу и гравёру Фридриху Брентелю. Однако он лишь научился совершенствовать свои навыки рисования и не был, как надеялись, введён в искусство живописи. В 1615 году умер отец Стоскопффа, и его вдова вновь обратилась в Страсбургский совет с просьбой о поддержке обучения сына у признанного художника. Затем Стоскопффа отправили к Даниэлю Соро, живописцу, работавшему в Ханау. Поначалу Соро не был особо воодушевлен, поскольку обычно выбирал учеников из числа родственников и близких друзей. Однако он в конце концов уступил просьбе совета и заверил их, что "сделает из этого ученика Альбрехта Дюрера". Не существует ни одной достоверной картины Даниэля Соро. О том, насколько хорошо мастер передавал свои художественные навыки ученикам, можно судить лишь по работам его сыновей, других учеников его мастерской и по работам самого Стоскопффа. После смерти Соро в 1619 году Стоскопф принял его мастерскую вместе с учениками, а также обязанности мастера. Одним из учеников был Йоахим фон Сандрарт, который впоследствии стал успешным художником и написал первый важный труд по истории искусства на немецком языке: "Teutsche Academie der Bau, Bild, und Malerey Künste". В этой работе содержатся описания жизни ранних и современных художников, включая описание времени, проведённого в Ханау с его мастером Себастьяном Стоскопффом. После неудачной попытки получить разрешение на поселение во Франкфурте Стоскопф отправился в Париж. Он оставался там примерно с 1622 по 1639 год, что можно восстановить по косвенным сведениям и описям имущества парижан. Здесь же были созданы его первые работы большого формата, такие как "Лето" или "Зима" (ныне обе находятся в Страсбурге). Современное свидетельство Сандрарта подтверждает его пребывание в Париже: "Von dannen [gemeint ist Hanau] verreiste er in Frankreich und hinterließ viele gute Werke; von Pariß zoge er nach Italien (allwo ich ihn zu Venedig Anno 1629 gesehen), hernach wieder zurück nach Paris und so fürters nach Straßburg [ ] ("Оттуда [то есть Ханау], он отправился во Францию и оставил много хороших работ; из Парижа он переехал в Италию (где я видел его в Венеции в 1629 году), затем снова в Париж и далее в Страсбург [ ]"). В 1639 году Стоскопф вернулся в Страсбург. Это могло быть связано с семейными обстоятельствами или с усилением религиозных конфликтов в Париже. Год спустя он вступил в гильдию Стелца, в которую входили другие художники, гравёры и ремесленники. После вступления в гильдию между художником и гильдией возникло несколько споров, в том числе из-за того, что Стоскопф ценил свою свободу как независимого и самостоятельного художника и не хотел содержать мастерскую с учениками, как это обычно делалось. Он достиг богатства и престижа в Страсбурге и в 1646 году женился на падчерице своей младшей сестры. С 1650 года Стоскопф всё больше ориентировался на Идштейн, где поддерживал тесные и хорошие отношения с графом Иоганном фон Нассау и Идштейном в последний период своего творчества до самой смерти. Граф был лютеранином и поддерживал Протестантский союз. В это время он был главным покровителем Стоскопффа. Йоахим фон Сандрарт был важным посредником, который вёл переговоры с графом о картинах Стоскопффа. Себастьян Стоскопф умер в 1657 году в возрасте 60 лет в трактире в Идштейне. По слухам, он умер из-за чрезмерного употребления алкоголя. Почти через 20 лет убийство Стоскопффа стало очевидным в ходе судебного разбирательства по обвинению в колдовстве, в котором были замешаны владелец трактира и женщина. Владелец убил Стоскопффа из жадности.
Sebastian Stoskopff was born in 1597 in Strasbourg. His father was employed by the city since 1590 and acted as a mounted courier or royal escort, driving a one horse carriage. In 1614, Stoskopff's father asked the Strasbourg council for help for his 17 year old son. He wanted him to be able to learn the craft of painting, since Sebastian had already been extremely talented in drawing and painting since he was 15. The council agreed to provide their support and probably sent the young artist at first to the Strasbourg painter and copper engraver, Friedrich Brentel. However, he only learned how to further refine his drawing and was not, as hoped, introduced to the art of painting. In 1615, Stoskopff's father died and his widowed mother went to the Strasbourg council once again to ask for support for training from a recognized painter. Stoskopff was then sent to Daniel Soreau, a painter who was active in Hanau. In the beginning, Soreau was not very enthusiastic, since he usually chose his apprentices from among his relatives and close friends. However, he finally complied with the request of the council and assured them that would "make an Albrecht Dürer of this apprentice". There is not a single definite picture by Daniel Soreau existing. It is only possible to draw conclusions about how well the master passed on his artistic skills to his students through the works of his sons, other apprentices of his workshop and through Stoskopff's works. After Soreau's death in 1619, Stoskopff took over his workshop with the apprentices, as well as his function as the master. One of the apprentices was Joachim von Sandrart, who later became a successful painter and who wrote the first important work on the history of art in the German language: "Teutsche Academie der Bau , Bild, und Malerey Künste". This work contains descriptions of the lives of earlier and contemporary artists, including descriptions of the time in Hanau with his master, Sebastian Stoskopff. After his attempt to get permission to settle in Frankfurt failed, Stoskopff went to Paris. He stayed there from about 1622 until 1639, which can be reconstructed from indirect reports and property inventories of Parisians. His first works in larger format were also created here, such as "Summer" or "Winter" (now both in Strasbourg). A contemporary statement from Sandrart proves his residence in Paris: "Von dannen [gemeint ist Hanau] verreiste er in Frankreich und hinterließ viele gute Werke; von Pariß zoge er nach Italien (allwo ich ihn zu Venedig Anno 1629 gesehen), hernach wieder zurück nach Pariß und so fürters nach Straßburg [ ] ("From there [meaning Hanau], he travelled to France and left many good works; from Paris, he moved to Italy (where I saw him in Venice in 1629), afterwards again back to Paris and further to Strasbourg [ ]"). Stoskopff returned to Strasbourg in 1639. This could have been for familial reasons or because of the strong increase of religious conflict in Paris. One year later, he joined the guild of Steltz, to which other painters, copper engravers and craftsmen in the arts belonged. There were several arguments between the artist and the guild after he joined it, among other things because Stoskopff loved his freedom as an independent and self responsible artist and did not want to operate a workshop with apprentices, as was usually done. He achieved wealth and prestige in Strasbourg and married the stepdaughter of his youngest sister in 1646. As of 1650, Stoskopff oriented himself more and more toward Idstein, where he maintained a close and good relationship to the Count Johannes von Nassau und Idstein in his last phase of creativity up until his death. The Count was a Lutheran and supported the Protestant Union. He was Stoskopff's most important patron at this time. Joachim von Sandrart was an important contact man who negotiated about Stoskopff's paintings with the Count. Sebastian Stoskopff died in 1657 at the age of 60 in a public house in Idstein. He was reportedly supposed to have died because of drinking too much alcohol. Nearly 20 years later, Stoskopff's murder became clear during an indictment for witchcraft, in which the owner of the public house and a woman were involved. The owner had killed Stoskopff out of greed.
Влияние
Хотя Себастьян Стоскопф испытывал влияние Георга Флегеля в плане художественной композиции, неизвестно, встречался ли он с Флегелем при жизни или ознакомился с его работами только после его смерти. Более того, это влияние, по всей видимости, было "скорее эпизодическим и непродолжительным".
Although Sebastian Stoskopff was influenced by Georg Flegel regarding artistic composition, it is not known whether he had known Flegel during his lifetime or whether he saw Flegel's works only after his death. Furthermore, his influence appears to have been "rather sporadic and not long lasting".