Сэр Генри Литтон: Жизнь и карьера комического баритона опер Гилберта и Салливана
Henry Lytton
Генри Литтон: биография британского актера и певца, звезды опер Гилберта и Салливана. 50 лет на сцене D'Oyly Carte, рыцарский титул за вклад в искусство.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Британский актер и певец (1865–1936)
British actor and singer (1865–1936)
Сэр Генри Литон (настоящее имя Генри Альфред Джонс; 3 января 1865 – 15 августа 1936) был английским актером и певцом, считавшимся ведущим исполнителем главных комических баритоновых партий в операх Гилберта и Салливана с 1909 по 1934 год. Он также снимался в музыкальных комедиях. Его карьера в Оперной компании D'Oyly Carte продолжалась 50 лет, и он единственный исполнитель, удостоенный рыцарского звания за достижения в ролях Гилберта и Салливана. Литон родился в Лондоне; он учился живописи, но затем, вопреки желанию семьи, вышел на сцену. В 19 лет он женился на Луи Анри, актрисе и певице, которая помогла ему получить место в гастрольной труппе D'Oyly Carte в 1884 году. После непродолжительной работы в других труппах он и его жена вернулись в D'Oyly Carte. Его первый успех пришел в 1887 году, когда заболела звезда Савойского театра Джордж Гроссмит, и 22-летний Литон заменил его в опере «Рудигор». Литон играл в гастрольных труппах D'Oyly Carte с 1887 по 1897 год, исполняя преимущественно комические партии в операх Гилберта и Салливана (и других). С 1897 по 1903 год он непрерывно выступал в театре Савой, исполняя разнообразные баритоновые роли – от романтических главных героев до характерных персонажей в новых операх и возобновлениях постановок. В этот период его краткая и дорогостоящая попытка организовать собственное театральное предприятие в Лондоне привела к отказу от планов стать импресарио. В 1903 году компания D'Oyly Carte покинула Савойский театр, и Литон в течение следующих четырех лет сыграл в полудюжине музыкальных комедий Вест-Энда, включая «Графиня и девушка», «Весенняя курочка» и «Маленький Мишу». Он также писал для и выступал в мюзик-холле, а также сочинил либретто. Во время двух репертуарных сезонов D'Oyly Carte в Савойе между 1906 и 1909 годами Литон вновь присоединился к труппе, снова исполняя различные баритоновые партии, но в основном не главные комические роли. Начиная с 1909 года и вплоть до 1934 года он был главным комиком Оперной компании D'Oyly Carte в Лондоне и на гастролях.
Sir Henry Lytton (born Henry Alfred Jones; 3 January 1865 – 15 August 1936) was an English actor and singer who was the leading exponent of the starring comic patter baritone roles in Gilbert and Sullivan operas from 1909 to 1934. He also starred in musical comedies. His career with the D'Oyly Carte Opera Company spanned 50 years, and he is the only performer ever knighted for achievements in Gilbert and Sullivan roles. Lytton was born in London; he studied there with a painter but then went on the stage in defiance of his family's wishes. At the age of 19 he married Louie Henri, an actress and singer who helped him gain a place in a D'Oyly Carte touring company in 1884. After briefly playing in other companies, he and his wife rejoined D'Oyly Carte. He had an early breakthrough in 1887 when the Savoy Theatre star George Grossmith fell ill, and the 22 year old Lytton went on for him in Ruddigore. Lytton starred in D'Oyly Carte touring companies from 1887 to 1897, playing mostly the comic patter roles in the Gilbert and Sullivan (and other) operas. From 1897 to 1903 he appeared with the company continuously at the Savoy Theatre, playing a range of baritone parts, from romantic leads to character parts in new operas and revivals. During this time his brief and costly attempt at theatrical production in London led to his abandoning thoughts of being an impresario. The D'Oyly Carte company left the Savoy Theatre in 1903, and Lytton appeared in half a dozen West End musical comedies over the next four years, including The Earl and the Girl, The Spring Chicken and The Little Michus. He also wrote for, and performed in, music hall and wrote a libretto. During the two D'Oyly Carte repertory seasons at the Savoy between 1906 and 1909, Lytton rejoined the company, again playing a variety of baritone roles, but mostly not the principal comedian patter roles. Beginning in 1909, and continuously to 1934, he was the principal comedian of the D'Oyly Carte Opera Company in London and on tour.
Ранние годы
Литон родился как Генри Альфред Джонс 3 января 1865 года в Пембрук-сквер, Кенсингтон, Лондон, сыном Генри Джонса (1829–1893), ювелира, и его второй жены Марты Лавинии, урождённой Харрис. Согласно его весьма ненадежным мемуарам, он получил образование в школе Святого Марка в Челси и участвовал там в любительских театральных постановках и боксе. Он изучал искусство у художника В. Х. Труда. Неясно, были ли эти занятия полноценными или неполными, во время учебы или позже. В 1881 году Литон впервые вышел на профессиональную сцену в Филармоническом театре в Ислингтоне, в комедийной опере «Путешествие в Китай» или «Упрямые бретонцы», в труппе которой была его будущая жена Луи Анри, дочь Уильяма Веббера из Лондона. Они поженились в начале 1884 года, оба в возрасте 19 лет, в церкви Святой Марии Абботов в Кенсингтоне. Анри сыграла важную роль в ранней театральной карьере Литона, обучая его актерскому мастерству и играя на фортепиано, чтобы помочь ему выучить музыкальные партии. В феврале 1884 года они присоединились к одной из гастрольных трупп импресарио Ричарда Д’Ойли Карта. Она сыграла небольшую роль Ады в первом провинциальном туре оперы Гилберта и Салливана «Принцесса Ида»; он пел в хоре и был подмастерьем для главной комической роли короля Гамы. Согласно его мемуарам, Анри организовала ему прослушивание, представив его как своего брата – «H. A. Henri», – ошибочно полагая, что женатые пары не приветствуются в труппах Карта. Любая уловка была быстро брошена, но Литон сохранил сценическое имя Анри до 1887 года. Анри и Литон вновь присоединились к гастролям Д’Ойли Карта, когда они возобновились в феврале 1885 года и продолжались до мая. Тур закончился в декабре, и в следующем месяце у пары родился первый ребенок – Ида Луиза. После этого они присоединились к другим безработным актерам и путешествовали по городам Суррея чуть более двух месяцев, исполняя драму («All of Her»), комедию («Masters and Servants») и балладную оперу Чарльза Дибдина «The Waterman». В мемуарах Литона говорится, что они мало зарабатывали, и молодые, борющиеся актеры иногда голодали. Между театральными выступлениями Литон брался за случайные подработки, в том числе использовал свои художественные навыки для создания декоративных панно. С сентября по декабрь 1885 года он был принят в другую гастрольную труппу Карта, после чего он и Анри участвовали в рождественской пантомиме 1885 года в Королевском театре в Манчестере. В мае 1886 года они были в хоре «Лилии Леовилля» в Бирмингеме, а затем «Эрмини» в Театре комедии в Лондоне. В конце 1886 года Литон был приглашен Картом для выступления в театре Савой. Эрик Льюис, который с 1882 года был подмастерьем у Джорджа Гроссмита в главных комических ролях, покинул труппу Д’Ойли Карта. Литон был назначен на его место, подмастерьем для роли Робина Окаппла в новой савойской опере «Руддигор».
Lytton was born as Henry Alfred Jones on 3 January 1865 in Pembroke Square, Kensington, London, the son of Henry Jones (1829–1893), a jeweller, and his second wife Martha Lavinia, née Harris. According to his highly unreliable memoirs he was educated at St Mark's School, Chelsea, and took part there in amateur theatricals and boxing. He studied art with the painter W. H. Trood. It is unclear whether the studies were part time or full time, or during his schooldays or later. In 1881 Lytton made his first appearance on the professional stage at the Philharmonic Theatre, Islington, in the comic opera A Trip to China, or The Obstinate Bretons, in the cast of which was his future wife, Louie Henri, daughter of William Webber, of London.|group=n They married in early 1884, both aged 19, at St Mary Abbots church, Kensington. Henri played an important part in Lytton's early theatrical career, coaching him in acting, and playing the piano to help him learn his musical parts. In February 1884 the two joined one of the impresario Richard D'Oyly Carte's touring companies. She played the small role of Ada in the first provincial tour of Gilbert and Sullivan's Princess Ida; he sang in the chorus and understudied the principal comic role of King Gama. According to his memoirs, Henri had obtained an audition for him, passing him off as her brother – "H. A. Henri" – in the mistaken belief that married couples were not welcome in Carte's companies. Any pretence was quickly abandoned, but Lytton kept the stage name Henri until 1887. Henri and Lytton rejoined the D'Oyly Carte tour when it resumed in February 1885, continuing until May. The tour ended in December, and the following month the couple's first child, Ida Louise, was born. After this, they joined with other out of work actors and travelled from town to town in Surrey for just over two months, performing a drama (All of Her), a comedy (Masters and Servants), and Charles Dibdin's ballad opera The Waterman. Lytton's memoirs record that they made little money, and the struggling young actors sometimes went hungry. Between theatrical engagements Lytton took odd jobs, including putting his artistic training to use by painting decorative plaques. He was taken on by another of Carte's touring companies from September to December 1885, after which he and Henri were in the 1885 Christmas pantomime at the Theatre Royal, Manchester. In May 1886 they were in the chorus of The Lily of Leoville in Birmingham, and then of Erminie at the Comedy Theatre, London. At the end of 1886 Lytton was engaged by Carte to appear at the Savoy Theatre. Eric Lewis, who had been understudying George Grossmith in the starring comic patter roles since 1882, left the D'Oyly Carte company. Lytton was appointed to replace him, understudying the role of Robin Oakapple in the new Savoy opera, Ruddigore,
Записи, кинофильмы и передачи
Литон играл заметную роль в ранних граммофонных записях. Уже в 1902–1903 годах Граммофонная компания (HMV) продвигала его как одну из своих звезд наряду с исполнителями, от Энрико Карузо, Эдварда Грига и Йозефа Иоахима до Дэна Лено, Мари Ллойд и Джорджа Роби. Его записи между 1901 и 1905 годами включают "My Cosy Corner Girl" из мюзикла "The Earl and the Girl", которая пользовалась значительным успехом. Двадцать пять его записей были собраны в LP-сете "Искусство Генри Литона", выпущенной в 1982 году. В сборник вошли восемь номеров из опер Гилберта и Салливана (пять опер), песни из трех других постановок с его участием – "Merrie England", "A Princess of Kensington" и "The Earl and the Girl", а также из трех, в которых он не участвовал – "A Country Girl", "The Toreador" и "The Girl from Kay's". В комплект также вошли четыре песни, не вошедшие в мюзиклы, включая одну его собственного сочинения. refn|В трек-лист Гилберта и Салливана вошли: "Время было, когда любовь и я были близки" (The Sorcerer); "Никто нас не разлучит" (Iolanthe, с Луи Анри); "Если позволите, я вас внимательно выслушаю" и "Когда я отпускал саркастичные шутки" (Princess Ida); "Как-нибудь это может случиться" и "У реки на дереве" (The Mikado); "В военном предприятии" (The Gondoliers); и "Когда я был мальчишкой" (H. M. S. Pinafore). Другие треки: "Воображение" и "Еомены Англии" (Merrie England); "Четыре веселых моряка" (A Princess of Kensington), "Две маленькие курочки", "Я и миссис Браун", "Ссора" и "Мир, мир" (A Country Girl); "Все ко мне очень добры", "Когда я женюсь на Амелии" и "Арчи, Арчи" (The Toreador); "На берегу Средиземного моря" и "Мой уютный уголок" (The Earl and the Girl); "Примирись" (The Girl from Kay's) и четыре сольные песни: "Он был моряком" (автор неизвестен), "Радость моих глаз" (музыка Иоганна Штрауса II), "Лучше спросите меня" (Херманна Лора) и собственная песня Литона "Смеющаяся песня". К тому времени, когда HMV начала использовать ведущих солистов D'Oyly Carte в своих записях опер Савойи в середине 1920-х годов, голос Литона посчитали неподходящим для граммофона, и он был включен лишь в записи "Princess Ida" (акустическая, 1924 год и электрическая, 1932 год), "The Mikado" (1926 год), "The Gondoliers" (1927 год) и "H. M. S. Pinafore" (1930 год), в то время как остальные его партии исполнял Бейкер. Когда в 1930 году вышла запись "H. M. S. Pinafore", Кардус написал в The Manchester Guardian: "Настало время увековечить гений величайшего из ныне живущих исполнителей Гилберта и Салливана. Исключение голоса Литона из записи "Иоланты" [1930 года] было серьезной ошибкой – акцент Литона, его старые, добрые, но выразительные тона, невозможно спутать ни с чьим другим". Литон исполнил партию Ко-Ко в радиопостановке BBC 1926 года, состоящей из двух получасовых фрагментов из "Микадо", и в той же роли появился в четырехминутном немом рекламном фильме для постановки D'Oyly Carte в том же году. В январе 1933 года BBC транслировала последнюю ночь лондонского сезона D'Oyly Carte, которая ознаменовала последнее появление Литона на лондонской сцене. Он исполнил партию Ко-Ко в первом акте "Микадо".
Lytton featured prominently in early gramophone recordings. As early as 1902–03 the Gramophone Company (HMV) was promoting him as one of its stars along with performers ranging from Enrico Caruso, Edvard Grieg and Joseph Joachim to Dan Leno, Marie Lloyd and George Robey. His recordings between 1901 and 1905 include "My Cosy Corner Girl" from The Earl and the Girl, which was something of a best seller. Twenty five of his recordings were collected on the 1982 LP set "The Art of Henry Lytton". It contains eight Gilbert and Sullivan numbers from five operas, and songs from three other shows in which he appeared – Merrie England, A Princess of Kensington and The Earl and the Girl – and three he did not appear in – A Country Girl, The Toreador and The Girl from Kay's. The set also contains four non show songs, including one of his own composition. refn|The Gilbert and Sullivan tracks are: "Time was when love and I were well acquainted" (The Sorcerer); "None shall part us" (Iolanthe, with Louie Henri); "If you give me your attention" and "Whene'er I spoke sarcastic joke" (Princess Ida); "As some day it may happen" and "On a tree by a river" (The Mikado); "In enterprise of martial kind" (The Gondoliers); and "When I was a lad" (H. M. S. Pinafore). The other tracks are "Imagination" and "The Yeomen of England" (Merrie England); "Four jolly sailormen" (A Princess of Kensington) "Two little chicks", "Me and Mrs Brown", "Quarrelling" and "Peace, peace" (A Country Girl); "Everybody's awfully good to me", "When I marry Amelia" and "Archie, Archie" (The Toreador); "By the shore of the Mediterranean" and "My cosy corner girl" (The Earl and the Girl); "Make it up" (The Girl from Kay's) and four stand alone songs: "He was a sailor" (anon), "The dotlet of my eye" (music by Johann Strauss II), "You'd better ask me" (by Hermann Lohr) and Lytton's own "The laughing song". By the time HMV began using D'Oyly Carte principals in its recordings of the Savoy operas in the mid 1920s, Lytton's voice was not thought suitable for the gramophone, and he was included in only Princess Ida in 1924 (acoustic) and 1932 (electrical), The Mikado in 1926, The Gondoliers in 1927, and H. M. S. Pinafore in 1930, his other roles being sung by Baker. When the 1930 H. M. S. Pinafore was released, Cardus wrote in The Manchester Guardian, "It was high time something was done to send down to posterity the genius of the greatest of all surviving artists in Gilbert and Sullivan. The omission of Lytton's voice from the [1930] Iolanthe was a blunder of the first importance there is no mistaking the Lytton accent, the old kindly yet pungent tones". Lytton sang Ko Ko in a 1926 BBC radio broadcast of two half hour excerpts from The Mikado, and appeared in the same role in a four minute long silent promotional film for the D'Oyly Carte production in the same year. In January 1933 the BBC broadcast the last night of the D'Oyly Carte London season, which marked Lytton's last appearance in the West End. He sang Ko Ko in Act 1 of The Mikado.