Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Индийский щипковый струнный инструмент
Plucked string instrument from India
Сарасвати-вина (также пишется как Сарасвати вена) (, , , малаялам: സരസ്വതി വീണ) – древнеиндийская вина. Она названа в честь индуистской богини Сарасвати, которая обычно изображается держащей или играющей на этом инструменте. Также известная как рагхуната-вина, она используется преимущественно в классической музыке Карнатики. Существует несколько разновидностей вины, которая в своей южноиндийской форме относится к семейству лютневых инструментов. Исполнитель на вине называется вайником. Сарасвати-вина – один из четырех основных типов вины на сегодняшний день. К другим относятся читра-вина, вичитра-вина и рудра-вина. Из них рудра-вина и вичитра-вина чаще используются в музыке хиндустани, в то время как Сарасвати-вина и читра-вина – в карнатской музыке Южной Индии. На них можно исполнять как традиционную, так и современную музыку.
The Sarasvatī vīṇa (also spelled Saraswati veena) (, , , Malayalam: സരസ്വതി വീണ) is an ancient Indian plucked veena. It is named after the Hindu goddess Saraswati, who is usually depicted holding or playing the instrument. Also known as raghunatha veena, it is used mostly in Carnatic Indian classical music. There are several variations of the veena, which in its South Indian form is a member of the lute family. One who plays the veena is referred to as a vaiṇika. The Saraswati veena is one of 4 major types of veena today. The others include chitra veena, vichitra veena and rudra veena. Out of these the rudra and vichitra veenas are used more often in Hindustani music, while the Saraswati veena and the chitra veena are used more frequently in the Carnatic music of South India. They can be used to play either traditional music or contemporary music.
История
Вена имеет задокументированную историю, восходящую примерно к 1700 году до нашей эры. В древности звук, возникающий при колебании тетивы охотничьего лука во время стрельбы, был известен как Виль Яж. Дзья-гоша (музыкальный звук тетивы лука) упоминается в древнем Атарваведе. В конечном итоге, охотничий лук дал начало музыкальному луку. Для создания первых струн использовались скрученная кора, пучки травы и корни, растительные волокна и сухожилия животных. По мере эволюции и модификации вены, более конкретные названия использовались для различения последовавших за ней инструментов. Слово «вена» в Индии изначально обозначало обобщенно «струнный инструмент» и включало множество разновидностей, которые извлекали звук щипком, смычком или ударом. Инструменты вена развивались подобно дереву, ветвясь на такие разнообразные инструменты, как акаса, напоминающая арфу (вена, которая привязывалась к вершинам деревьев, чтобы струны вибрировали от потоков ветра), и аудумбари вена (которую жёны ведических священников использовали в качестве аккомпанемента во время пения во время церемониальных яджня). Вена варьировались от одной до ста струн и изготавливались из различных материалов, таких как орлиный кость, бамбук, дерево и кокосовые скорлупы. Яж был древним инструментом, похожим на арфу, который также считался веной. Однако с развитием вены с ладами яж быстро исчез, поскольку вена с ладами позволяла легко исполнять раги и множество тонких нюансов и колебаний высоты тона в гамаках, распространенных в индийской музыкальной системе. Вена Сарасвати произошла от вены Киннари. Изготавливаемые в нескольких регионах Южной Индии, те, что сделаны мастерами из Танджавура в штате Тамил Наду, до сих пор считаются самыми совершенными. Однако самый чистый естественный звук извлекается щипком натуральными ногтями на инструменте из розового дерева, что демонстрирует величие Майсурской вены. Питапурам в округе Восточный Годавари и Боббили в округе Виджаянагарам штата Андхра-Прадеш также известны своими мастерами вены. «Сангита Ратнакара» называет ее Экатантри Вена и дает описание метода ее изготовления. В то время как вена Сарасвати относят к генеалогии лютни, другие североиндийские вены, такие как Рудра вена и Вичитра вена, технически являются цитрами. Потомки Тансена зарезервировали Рудра-вену для семьи и из уважения стали называть ее Сарасвати-веной.
The veena has a recorded history that dates back to approximately 1700 BCE. In ancient times, the tone vibrating from the hunter's bow string when he shot an arrow was known as the Vil Yazh. The Jya ghosha (musical sound of the bow string) is referred to in the ancient Atharvaveda. Eventually, the archer's bow paved the way for the musical bow. Twisted bark, strands of grass and grass root, vegetable fibre and animal gut were used to create the first strings. Over the veena's evolution and modifications, more particular names were used to help distinguish the instruments that followed. The word veena in India was a term originally used to generally denote "stringed instrument", and included many variations that would be either plucked, bowed or struck for sound. The veena instruments developed much like a tree, branching out into instruments as diverse as the harp like Akasa (a veena that was tied up in the tops of trees for the strings to vibrate from the currents of wind) and the Audumbari veena (played as an accompaniment by the wives of Vedic priests as they chanted during ceremonial Yajnas). Veenas ranged from one string to one hundred and were composed of many different materials like eagle bone, bamboo, wood, and coconut shells. The yazh was an ancient harp like instrument that was also considered a veena. But with the developments of the fretted veena instruments, the yazh quickly faded away, as the fretted veena allowed for the easy performance of ragas and the myriad subtle nuances and pitch oscillations in the gamakas prevalent in the Indian musical system. The Saraswati veena developed from Kinnari veena. Made in several regions in South India, those made by makers from Thanjavur in the South Indian state of Tamil Nadu are to date considered the most sophisticated. However, the purest natural sound is extracted by plucking with natural fingernails on a rosewood instrument construction, which is exemplified by the grandeur of the Mysore Veena. Pithapuram in East Godavari District and Bobbili in Vijayanagara District of Andhra Pradesh is also famous for Veena makers. Sangeeta Ratnakara calls it Ekatantri Veena, and gives the method for its construction. While the Saraswati veena is considered in the lute genealogy, other North Indian veenas such as the Rudra veena and Vichitra veena are technically zithers. Descendants of Tansen reserved Rudra Veena for family and out of reverence began calling it the Saraswati Veena.
Строительство
Его длина составляет около четырех футов. Конструкция состоит из большого резонатора (кудам), вырезанного и выдолбленного из бревна (обычно из древесины джекфрута), сужающейся полых шейки (данди), увенчанной 24 латунными или колокольчатыми металлическими ладами, установленными в углублениях черного воска на деревянных направляющих, и колка, завершающегося вниз изогнутой линией и декоративной головой дракона (яли). Если вина изготовлена из цельного куска дерева, она называется (эканда) виной. Небольшой, похожий на стол, деревянный мостик (кудурай) размером примерно 5 x 6,35 x 6,35 см, сверху покрыт выпуклой латунной пластиной, приклеенной смолой. На верхней деке (палакай) резонатора расположены две розетки, ранее из слоновой кости, а теперь из пластика или рога. Четыре основные играющие струны, настроенные на тонику и квинту в двух октавах (например, B♭ E♭ ниже басовой скрипки, B♭ E♭ в басовой скрипке), тянутся от тонких колков настройки, прикрепленных к концу резонатора, через мостик и над грифом к четырем большим колкам в колке. Три дополнительных бурдонных струны, настроенные на тонику, квинту и верхнюю тонику (E♭ B♭ E♭ в указанной настройке), пересекают изогнутый боковой мостик, прислоненный к основному мостику, и тянутся на стороне грифа к трем колкам, соответствующим основным играющим струнам. Сегодня все семь струн стальные.
About four feet in length, its design consists of a large resonator (kudam) carved and hollowed out of a log (usually of jackfruit wood), a tapering hollow neck (dandi) topped with 24 brass or bell metal frets set in scalloped black wax on wooden tracks, and a tuning box culminating in a downward curve and an ornamental dragon's head (yali). If the veena is built from a single piece of wood it is called (Ekanda) veena. A small table like wooden bridge (kudurai)—about 2 x 2½ x 2 inches—is topped by a convex brass plate glued in place with resin. Two rosettes, formerly of ivory, now of plastic or horn, are on the top board (palakai) of the resonator. Four main playing strings tuned to the tonic and the fifth in two octaves (for example, B flat E flat below bass clef B flat E flat in bass clef) stretch from fine tuning connectors attached to the end of the resonator across the bridge and above the fretboard to four large headed pegs in the tuning box. Three subsidiary drone strings tuned to the tonic, fifth, and upper tonic (E flat B flat E flat in the tuning given above) cross a curving side bridge leaning against the main bridge, and stretch on the player's side of the neck to three pegs matching those of the main playing strings. All seven strings today are of steel.
Техника игры
На вене играют, сидя со скрещенными ногами, держа инструмент слегка наклоненным от себя. Небольшая тыква слева опирается на левое бедро исполнителя, а левая рука проходит под грифом, изгибаясь вверх и вокруг так, чтобы пальцы удобно лежали на ладах. Ладонь правой руки опирается на край верхней деки, позволяя пальцам (обычно указательному и среднему) защипывать струны. На бурдонных струнах играют мизинцем. Большой резонатор вены располагается на полу, за правым бедром. Как и в случае с ситаром, техника игры левой рукой включает в себя игру на ладах, контролируемое прижатие струн для получения более высоких тонов и глиссандо за счет увеличения натяжения, а также щелчки пальцами, все это отражает особенности различных раг и их орнаментику (гамака). Современные нововведения включают в себя одно или два круглых резонаторных отверстия (как у лютни), замену деревянных колков механическими для более легкой настройки и широкое использование звукоснимателей для усиления звука во время выступления.
The veena is played by sitting cross legged with the instrument held tilted slightly away from the player. The small gourd on the left rests on the player's left thigh, the left arm passing beneath the neck with the hand curving up and around so that the fingers rest upon the frets. The palm of the right hand rests on the edge of the top plank so that the fingers (usually index and middle) can pluck the strings. The drone strings are played with the little finger. The veena's large resonator is placed on the floor, beyond the right thigh. Like the sitar, the left hand technique involves playing on the frets, controlled pushing on the strings to achieve higher tones and glissandi through increased tension, and finger flicks, all reflecting the characteristics of various ragas and their ornamentation (gamaka). Modern innovations include one or two circular sound holes (like that of the lute), substitution of machine heads for wooden pegs for easier tuning, and the widespread use of transducers for amplification in performance.
Религиозные ассоциации в индуизме
Индуистская богиня-покровительница знаний и искусств, Сарасвати, часто изображается сидящей на лебеде, играющем на вине. Господь Шива также изображается играющим или держащим вину в своей форме, называемой "Винадхара", что означает "носящий вину". Великий индуистский мудрец Нарада также был известен как мастер игры на вине и упоминает 19 различных видов вины в "Сангита Макарандха". Равана, антагонист "Рамаяны", который также был великим ученым, способным правителем и преданным последователем Шивы, также был разносторонним виртуозом игры на вине. Ученые полагают, что поскольку Сарасвати является богиней знаний, самый совершенный струнный инструмент своего времени передавался ей в руки современными мастерами.
The patron Hindu Goddess of learning and the arts, Saraswati, is often depicted seated upon a swan playing a veena. Lord Shiva is also depicted playing or holding a vina in His form called "Vinadhara," which means "bearer of the vina." Also, the great Hindu sage Narada was known as a veena maestro. and refers to 19 different kinds of Veena in Sangita Makarandha. Ravana, the antagonist of the Ramayana, who is also a great scholar, a capable ruler and a devoted follower of Shiva, was also a versatile veena player. Scholars hold that as Saraswati is the goddess of learning, the most evolved string instrument in a given age was placed in her hands by contemporary artistes.
Ссылки в древних текстах и литературе
Рамаяна, Бхагавата, Пураны и «Натья Шастра» Бхарата Муни содержат упоминания о Вине, равно как и «Сутра» и «Араньяка». Ведический мудрец Яджнавалкья говорит о величии Вины в следующих стихах: «Тот, кто искусен в игре на Вине, тот, кто является экспертом в различных шрути (четверти тонов) и тот, кто владеет талой (ритмом), достигает освобождения без усилий». Многочисленные упоминания о Вине встречаются в древней санскритской и тамильской литературе, таких как «Лалита Сахасранама», «Саундарья Лахари» Ади Шанкары, эпическая санскритская поэма Калидасы «Кумарасамбхава» и «Шьямала Дандакам», а также тамильские «Теварам» и «Тирувасагам», и это лишь некоторые примеры. Примеры включают «veena venu mridanga vAdhya rasikAm» в «Меenakshi Pancharathnam» и «mAsil veeNaiyum mAlai madhiyamum» из «Thevaram» Аппара. Вина или индуистские богини, играющие на Вине, такие как Сарасвати и Шакти, также упоминаются как каччапи (например, в «Лалита Сахасранаме») или випанчи (в «Саундарья Лахари») в санскритских текстах. Музыкальные композиции, такие как «Мокшамугалада» Тьягараджи, содержат философские размышления о духовных аспектах Вины. Считается, что каждая физическая часть Вины является обителью тонких проявлений различных богов и богинь в индуизме. Гриф инструмента – это Шива, а струны – его супруга Парвати. Подставка – это Лакшми, вторичная резонаторная чаша – Брахма, а голова дракона – Вишну. На «столе» (или резонаторном корпусе) пребывает Сарасвати. «Таким образом, Вина – это обитель божественности и источник всего счастья». Р. Рангараманюджа Айянгар
The Ramayana, the Bhagavata, the Puranas and Bharata Muni's Natya Shastra all contain references to the Veena, as well as the Sutra and the Aranyaka. The Vedic sage Yajnavalkya speaks of the greatness of the Veena in the following verse: "One who is skilled in Veena play, one who is an expert in the varieties of srutis (quarter tones) and one who is proficient in tala (rhythm) attain salvation without effort." Many references to the veena are made in old Sanskrit and Tamil literature, such as Lalita Sahasranama, Adi Shankara's Soundarya Lahari, poet Kalidasa's epic Sanskrit poem Kumarasambhava and Shyamala Dandakam, and Tamil Thevarams and the Thiruvasagam to name a few. Examples include "veena venu mridanga vAdhya rasikAm" in Meenakshi Pancharathnam, "mAsil veeNaiyum mAlai madhiyamum" Thevaram by Appar. Veena or the Hindu goddesses playing the veena i. e. Saraswathi and Shakti have also been referred to as kachchapi (in the Lalitha Sahasranama for example) or vipanchi (in the Soundarya Lahari) in Sanskrit texts. Musical compositions like Tyagaraja's Mokshamugaladha contain philosophies about the spiritual aspects of the veena. Each physical portion of the veena is said to be the seat in which subtle aspects of various gods and goddesses reside in Hinduism. The instrument's neck is Shiva; the strings constitute his consort, Parvati. The bridge is Lakshmi, while the secondary gourd is Brahma, and the dragon head is Vishnu. Upon the “table” (or the resonating body) is Saraswati. "Thus, the veena is the abode of divinity and the source of all happiness." R. Rangaramanuja Ayyangar
Известная исполнительница на Вине Э. Гайатри в многочисленных интервью упоминала, что в «Айтарея Упанишаде» содержится стих, утверждающий, что люди – это «Вина», созданная Богом (дайва вена), а Вина (инструмент) Сарасвати – это форма, созданная человеком (маануши вена). По ее словам, Вина напоминает человеческий скелет, где резонаторная чаша (кудам) представляет череп, данди и голова льва (Яли) – человеческий позвоночник, а двадцать четыре лада на грифе четко соответствуют 24 позвонкам человеческого позвоночника.
Eminent veena player E. Gayathri has mentioned in many interviews that the Aitareya Upanishad contains a verse stating that human beings are the “veena” created by God (daiva veena), and the Saraswati veena (instrument) is the man made form (maanushi veena). According to her, the veena is resemblant of the human skeleton, where the resonating kudam represents the skull, the dandi and the lion (Yali) face the human backbone, and the twenty four frets on the fretboard clearly represent the 24 vertebrae of the human spine.
Варианты
Ученые полагают, что сегодня под названием «вина» подразумеваются четыре инструмента (которые в прошлом использовались как общий термин для любых индийских струнных инструментов); это Танджавурская (Сарасвати) Вина, Рудра-вина, Вичита-вина и Готтувадхьям-вина (также называемая Читра-вина). Современное развитие вины включает в себя Вину Срути (скорее инструмент для теоретической демонстрации, чем для практического исполнения), сконструированную Лалмани Мисрой в начале 1960-х годов, на которой можно одновременно извлечь все 22 срути.
Scholars consider that, today, four instruments are signified by the name ‘veena’ (which, in the past, has been used as a generic, catch all term for any stringed Indian instruments); these are the Tanjavur (Saraswati) Veena, Rudra veena, Vichitra veena, and Gottuvadhyam veena (also called the Chitra veena). Modern day evolving of the veena includes the Sruti veena (more an instrument for theoretical demonstration than for actual playing), which was constructed by Lalmani Misra in the early 1960s, and on which all 22 srutis can be produced simultaneously.
Тональность и акустика
Физик, лауреат Нобелевской премии, К. В. Раман описал вину как инструмент с уникальным строением. Закрепления струн на обоих концах изогнуты, а не острые. Кроме того, лады имеют гораздо большую кривизну, чем у любого другого инструмента. В отличие от гитары, струну не нужно прижимать к основанию грифа, поэтому не возникает дребезжание. Такая конструкция обеспечивает непрерывный контроль над натяжением струны, что важно для глиссандо. Пчелиный воск под ладами может выполнять функцию шумоподавления.
Nobel Prize winning physicist C. V. Raman has described the veena as having a unique construction. The string terminations at both ends are curved and not sharp. Also, the frets have much more curvature than any other instrument. Unlike in guitar, the string does not have to be pushed down to the very base of the neck, so no rattling sound is generated. This design enables a continuous control over the string tension, which is important for glissandi. The beeswax beneath the frets may act as a noise filter.
Современные художники
Падмавати Анандагопалан (род. 1934) из Ченнаи, ученица Лалгуди Гопалы Айера, создательница портативной вины, сторонница традиции гурукулы и основательница музыкальной школы Шри Сатгуру Сангита Видьялая. Ругмини Гопалакришнан (род. 1936) из Тхируванантапурама, ученица К. С. Нараянасвами. Караикуди С. Субраманян (род. 1944) – внук и приемный сын Караикуди Самбасива Айера, игрок на вине 9-го поколения в знаменитой традиции Караикуди. Э. Гайатри (род. 1959) из Ченнаи, ученица Камалы Асватама и Т. М. Тьягараджана, удостоена наград "Калимамани" и "Сангит-Натак Академи", вице-канцлер Университета музыки и изобразительных искусств Тамилнада. Д. Балакришна (род. 1961) из Бангалора, продолжательница традиций майсурского стиля игры на вине, сын и главный ученик Майсур В. Дораисвами Айенгара. Б. Каннан (род. 1964) из Ченнаи, ученик Васанты Кришнамурти и Пичумани Айера, основатель и президент Ассоциации молодежи по классической музыке (YACM) и композитор многих тиллана. Нирмала Раджасекар (род. 1966) – ученица Калпакама Сваминатана, отмечена стипендией McKnight Performing Artists Fellowship и основательница музыкальной школы Naada Rasa. Принц Рама Варма (род. 1968) – ученик Тривандрума Р. Венкатарамана и К. С. Нараянасвами, организатор фестиваля Свати Сангетотсавам и член королевской семьи Траванкора. Д. Шринивас (род. 1968) из Хайдарабада, ученик Шринивасана и П. Шриниваса Гопалана, удостоен премии "Угади Вишишта Пураскарам", "Аштана Видван" Шри Канки Камакоти Питама. Раджеш Вайдхья (род. 1973) из Ченнаи, удостоен награды Каламани, основатель Международной школы вины Ravna, сотрудничал с различными музыкальными режиссерами тамильских фильмов. Прашант Айенгар (род. 1973) из Бангалора, ученик Падмасини Нарсимхачара и Р. К. Сурьянараяна, композитор 90 варна (включая 72 варна, настроенных в каждой из 72 мелакарта-раг), обладатель рекорда Limca Book of Records за 24-часовой марафонский концерт на вине. Джаянти Кумареш из Бангалора, ученица Падмавати Анандагопалан и С. Балачандра, удостоена награды Kalamamani (присуждается тамилам), основательница Индийского национального оркестра. Доктор Сума Судиндра – создательница вины "Тарантино". Основательница Академии "Тарантино", ученица Читти Бабу. Вена Шривани – известная исполнительница на вине, известная своими вирусными каверами. Тирупати Шривани Ялла из Тирупати, удостоена звания "Вена Вишараде", преподаватель вины в музыкальном колледже С. В., TTD, Тирупати. Фани Нараяна – разносторонний виртуоз вины, известный своей динамичной музыкой и уважаемый педагог. Бхагьялакшми Чандрасекаран – выдающийся исполнитель в стиле гайки. Старший вайника. Пунья Шринивас – ученица Камалы Асватама и Сугуны Варадахари, участница группы Panchachanyam, специализирующаяся на фьюжн-музыке, на ее счету более 5000 записей для фильмов. Джейсри Джеярадж – художница из Ченнаи, ученица А. Анантарама Айера и А. Чампакавалли, удостоена награды "Нада Кала Випанчи", основательница школы Veenavaadhini. Ревати Кришна из Ченнаи, ученица Сундарама Айера, а затем Шарады Шиванандама и К. П. Сиванандама, удостоена наград Калаимани и Кумар Гандарва, также занимается записью для фильмов. Братья Айер из Мельбурна, ученики Р. Пичумани и Р. Венкатарамана, удостоены Multicultural Award for Excellence от штата Виктория. Сувир Мисра – государственный служащий из Дели, владеющий игрой на рудра-вине, сарасвати-вине и сурбахаре, изобретатель вины Misr, известен исполнением кхьяла на сарасвати-вине.
Padmavathy Ananthagopalan (born 1934) Chennai based, disciple of Lalgudi Gopala Iyer, creator of a portable veena, advocate of gurukula tradition and founder of Sri Satguru Sangita Vidyalaya music school. Rugmini Gopalakrishnan (born 1936) Thiruvananthapuram based, disciple of K. S. Narayanaswamy. Karaikudi S. Subramanian (born 1944) grandson and adoptive son of Karaikudi Sambasiva Iyer, 9th generation Veena player in the illustrious Karaikudi Veena Tradition. E. Gayathri (born 1959) Chennai based, disciple of Kamala Aswathama and T. M. Thyagarajan, recognized with "Kalaimamani" and "Sangeet Natak Akademi" awards, Vice Chancellor of Tamil Nadu Music and Fine Arts University. D Balakrishna (born 1961) Bangalore based, the torch bearer of the Mysore style of Veena playing, son and prime disciple of Mysore V. Doraiswamy Iyengar. B. Kannan (born 1964) Chennai based, disciple of Vasantha Krishnamurthy and Pichumani Iyer, Founder President of Youth Association for Classical Music (YACM) and composer of many thillanas. Nirmala Rajasekar (born 1966) disciple of Kalpakam Swaminathan, recognized with McKnight Performing Artists Fellowship and founder of Naada Rasa music school. Prince Rama Varma (born 1968) disciple of Trivandrum R Venkataraman and K. S. Narayanaswamy, organiser of Swathi Sangeethotsavam and member of the Travancore royal family. D. Srinivas (born 1968) Hyderabad based, disciple of Srinivasan and P. Srinivasa Gopalan, recognized with "Ugadi Visishta Puraskaram" Award, "Ashtana Vidwan" of Shri Kanchi Kamakoti Peetham. Rajhesh Vaidhya (born 1973) Chennai based, recognized with Kalaimani award, founder of Ravna International School of Veena, has worked with various music directors of Tamil movies. Prashanth Iyengar (born 1973) Bangalore based, disciple of Padmasini Narasimhachar & R. K. Suryanarayana, composer of 90 varnas (including 72 varnas tuned in each of the 72 melakarta ragas), holder of the limca record for a 24 hour marathon veena concert. Jayanthi Kumaresh Bangalore based, disciple of Padmavathy Ananthagopalan and S. Balachander, recognized with Kalamamani Award (awarded to tamilians), founder of Indian National Orchestra. Dr. Suma Sudhindra Creator of the Tarantino Veena. Founder of Tarantino Academy/ Disciple of Chitti Babu. Veena Srivani Famous veena performer. Known for her viral veena covers. Tirupati Srivani Yalla Tirupati based, recognized with "Veena Visharade", Lecturer in Veena S. V. Music College, TTD, Tirupati. Phani Narayana Versatile veena artiste known for his dynamic music. Reputed teacher. Bhagyalakshmi Chandrasekharan Exponent of the Gayaki style of music. Senior Vainika. Punya Srinivas disciple of Kamala Aswathama and Suguna Varadachari, member of Panchachanyam band, specialising in fusion music, over 5000 film recordings to her credit. Jaysri Jeyaraaj Chennai based artists, disciples of A. Anantharama Iyer and A. Champakavalli, recognized with "Nadha Kala Vipanchee" Award, founders of Veenavaadhini school. Revathy Krishna Chennai based, disciple of Sundaram Iyer, and later with Sharada Shivanandam and K. P. Sivanandam; recognized with Kalaimanani and Kumar Gandharwa Awards, also now for film recordings. Iyer brothers Melbourne based, disciples of R. Pichumani and R. Venkataraman, recognized with the Multicultural Award for Excellence by the State of Victoria. Suvir Misra Delhi based civil services officer proficient in Rudra veena, Saraswati veena and the Surbahar; inventor of the Misr Veena, known for playing Khayal in the Saraswati Veena.