Енё Хубай: Жизнь и творчество венгерского скрипача и композитора
Jenő Hubay
Енё Хубай: биография венгерского композитора и скрипача (1858-1937). Учился у отца, концертовал, преподавал музыку в Будапеште. История жизни и творчества.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Венгерский музыкальный деятель (1858–1937)
Hungarian musical artist (1858–1937)
Енё Хубай, Енё Хубай фон Салатна, салатнай Хубай Енё (; 15 сентября 1858 – 12 марта 1937), также известный под немецким именем Эйген Хубер, был венгерским скрипачом, композитором и педагогом.
Jenő Hubay, Jenő Hubay von Szalatna, szalatnai Hubay Jenő (; 15 September 185812 March 1937), also known by his German name Eugen Huber , was a Hungarian violinist, composer and music teacher.
Ранние годы
Хубай родился в немецкой семье музыкантов в Песте, Венгрия. Он принял венгерский вариант своего имени, Йено Хубай, в возрасте двадцати лет, живя во франкоязычной среде. Его отец (Карой Губер, позднее) из Варьяша (Варьяш), концертмейстер Венгерской королевской оперы и преподаватель Будапештской музыкальной академии, обучал его игре на скрипке и музыке. Его мать была итальянского происхождения. Он дал свой первый публичный концерт в возрасте одиннадцати лет. В тринадцать лет Хубай начал учёбу в Берлине, где провёл пять лет, получая уроки от Иосифа Иоахима. В 1878 году, по совету Франца Листа, он дебютировал в Париже, что имело большой успех. В зале присутствовал Анри Вьётан, с которым Хубай завязал близкую дружбу и у которого также брал уроки. В 1882 году Хубай был принят на работу в Брюссельский музыкальный институт в качестве руководителя кафедры скрипки. Вернувшись в Венгрию в 1886 году, он сменил отца на посту директора Академии имени Листа. В том же году он основал Будапештский квартет вместе с коллегой, виолончелистом Давидом Поппером.
Hubay was born into a German family of musicians in Pest, Hungary. He adopted the Hungarian version of his name, Jenő Hubay, in his twenties, while living in the French speaking world. Hubay was trained in violin and music by his father, (Károly Huber, later ) from Varjas (Variaș), concertmaster of the Hungarian Royal Opera House and a teacher at the Budapest College of Music. His mother was of Italian descent. He gave his début public performance playing a concerto at the age of eleven. At the age of thirteen, Hubay began his studies in Berlin. He remained there for five years, receiving instruction from Joseph Joachim. In 1878, following the advice of Franz Liszt, he made his début in Paris, which was a great success. Sitting in the audience was Henri Vieuxtemps, with whom Hubay formed an intimate friendship and from whom he received instruction. In 1882 Hubay was employed at the Brussels music institute as the head of the department of violin studies. Returning to Hungary in 1886, he succeeded his father as head of the Liszt Academy. That same year, he established the Budapest Quartet with fellow teacher, cellist David Popper.
Преподавание
Основными учениками Хубая, помимо Йозефа Сигети и Андре Гертлера, были Юджин Орманди, который впоследствии стал дирижером, и Юджин Лехнер. Он обучил многих скрипачек, включая Стефи Гейер, Джелли д’Арани и Илону Фехер. Среди других его учеников – Франц фон Вексей, Эмиль Телмани, Карл фон Гарагули, Золтан Секели, Тибор Варга, Герхард Ташнер, Эде Затурецки, а также итальянцы Джанни Павович и Ванда Луззато. Он также преподавал афроамериканскому джазовому скрипачу Эдди Сауту.
Hubay's main pupils, aside from Joseph Szigeti and André Gertler, included Eugene Ormandy — who later turned to conducting — and Eugene Lehner. He taught many female violinists, including Stefi Geyer, Jelly d'Arányi and Ilona Fehér. Other pupils included Franz von Vecsey, Emil Telmányi, Carl von Garaguly, Zoltán Székely, Tibor Varga, Gerhard Taschner, Ede Zathureczky and the Italians Gianni Pavovich, and Wanda Luzzato. He also taught the African American jazz violinist Eddie South.
Выступление
Как солист, Хубай заслужил похвалу Вьётемпса, Иоганнеса Брамса и многих других. Как камерный музыкант, он создал два струнных квартета: один в Брюсселе и другой с Давидом Поппером в период, когда он жил в Будапеште (Будапештский квартет). Вместе с Поппером он неоднократно исполнял камерную музыку с Брамсом, включая премьеру Трио № 3 для фортепиано до-минор, соч. 101. Среди его самых ранних записей – десятидюймовые акустические диски 1910 года, в которых ему аккомпанировал композитор Зигмонд Винце.
As a soloist, Hubay gained the praise of Vieuxtemps, Johannes Brahms and many others. As a chamber musician, he formed two string quartets, one while he was in Brussels and one with David Popper during his Budapest (Budapest Quartet) years. With Popper, he performed chamber music on more than one occasion with Brahms, including the premiere of Brahms's Piano Trio No. 3 in C minor, Op. 101. Among his earliest recordings are ten inch acoustic discs, dating from 1910, on which he was accompanied by the composer Zsigmond Vincze.
Композиции
Хубай сочинил четыре скрипичных концерта и огромное количество пьес-бис. В его концертах используются темы венгерской музыки, а его пьесы "Лёгкий ветерок", имеющие черты, свойственные композиционному стилю его партнёра по камерной музыке, Давида Поппера, продолжают традицию немецких романтиков, таких как Феликс Мендельсон и Роберт Шуман. В наследии Хубая также есть несколько опер, включая "Венера Милосская", "Скрипичный мастер из Кремоны", "Маска" и "Анна Каренина" (по роману Льва Толстого). Начало оперы "Венера Милосская" основано на целотоновых гаммах и архаичных приемах, призванных, возможно, передать атмосферу древности.
Hubay composed four violin concertos and a very large number of encore pieces. His concertos incorporate themes from Hungarian music, and his "gentle breeze" pieces, which share features of the compositional style of his chamber music partner, David Popper, continue the tradition of the German romantics such as Felix Mendelssohn and Robert Schumann. Hubay's output also contains several operas, including The Venus of Milo, The Violin Maker of Cremona, The Mask and Anna Karenina (after Leo Tolstoy). The opening of The Venus of Milo is based on whole tone scales and archaisms that perhaps are meant to suggest the ancient setting.