Введение
Даланг или даланг (;) – исконно яванский термин, обычно используемый в яванско-балийских культурах для обозначения людей, ответственных за разработку сюжета и управление куклами в различных представлениях ваянг. На национальном уровне, с 2010 года, признание различных культурных практик далангов по всей Индонезии (особенно на их исторической родине, Яве) официально задокументировано и юридически защищено Министерством образования, культуры, исследований и технологий Республики Индонезия как неотъемлемая часть национального нематериального культурного наследия Индонезии. Во время представления ваянг кулит даланг сидит за ширмой (келир), сделанной из белого хлопка, натянутого на деревянную раму. Над его головой, подвешенная к балкам, прикрепленным к верхней части ширмы, находится лампа (бленконг), которая проецирует тени на ширму. Перед далангом расположена сцена (дебог), традиционно изготовленная из ствола бананового дерева, в которую вставляются заостренные управляющие стержни кукол для их фиксации во время представления. Слева от него находится кукольный сундук (котак), а справа – крышка кукольного сундука, на которой куклы лежат, готовые к использованию. Помимо управления куклами и произнесения их реплик, даланг также отвечает за подачу сигналов ансамблю гамелан. Это осуществляется главным образом посредством игры на кепьяке – металлической пластине или наборе пластин, на которых играют ногой, или ударами деревянным молотком в левой руке по кукольному сундуку (котак). Искусство кукловождения (педаланган) традиционно передавалось по наследству внутри семей, а даланги формировали своего рода неформальную касту в яванском обществе. Женщины в этих семьях традиционно были виртуозными исполнительницами на гендере – инструменте, играющем особенно важную роль в сопровождении представлений ваянг. Сыновья далангов часто поступали в ученики к другому далангу примерно в возрасте 13 лет. Их обязанности включали помощь в установке ширмы перед представлением, выступление в дневном представлении перед основным ночным представлением ваянг, а иногда и участие в качестве аккомпаниатора или помощника кукловода. Часто они женились на дочери своего учителя, которую мать обучала игре на гендере. Социальные аспекты касты далангов освещены в книге Виктории Клары ван Гроенендааль «Даланг за ваянгом» (Дордрехт, 1985). Большая часть традиционного обучения далангов проходила в форме практического ученичества, дополненного духовной подготовкой. Это включало медитацию и форму аскетических упражнений, известную как кунгкум, во время которой медитация проводится обнаженным ночью, погрузившись в воду до шеи. Считается, что такие практики необходимы для развития выносливости, необходимой для работы в течение девяти часов подряд. Еще одним аскетическим аспектом является то, что даланги никогда не едят во время представления, хотя почти все пьют сладкий чай, а многие также интенсивно курят. Однако в последнее время были основаны школы, преподающие стандартизированную версию педаланган, такие как школа Хабирандха при Кратоне Йогьякарта. Школа Хабирандха опубликовала свой учебник «Pedhalangan Ngayogyakarta» в 1976 году. Стандартизированный педаланган также преподается в индонезийских государственных учреждениях, таких как Индонезийский институт искусств в Йогьякарте. Педаланган включает в себя три основных направления: музыкальное, вокальное и кукольное. Музыкальные аспекты включают в себя руководство и подачу сигналов ансамблю гамелан, а также исполнение песен, задающих настроение (сулукан). Вокальные аспекты включают в себя декламацию установленных текстов в начале сцен (кандха) и импровизацию диалогов, демонстрирующих владение яванским языковым этикетом. Кукловождение (сабетан) включает в себя сложную систему движений и поз. Обширное исследование сабетана на английском языке провел Роджер Лонг (см. «Дальнейшее чтение»).
Dalang or dhalang (; ) is a native Javan term commonly used in Javan–Bali cultures, referring to the individuals who responsible as the plotter or puppeteer of various Wayang performance. Nationally, since 2010, the recognition of various cultural practice of Dalang throughout Indonesia (especially in its origin place, Java) officially digitized and lawfully protected by the Ministry of Education, Culture, Research, and Technology of Republic Indonesia as an integral part of the National Intangible Cultural Heritage of Indonesia. In a performance of wayang kulit, the dalang sits behind a screen (kelir) made of white cotton stretched on a wooden frame. Above his head, hanging from beams attached to the top of the screen is the lamp (blencong), which projects the shadows onto the screen. In front of the dhalang is a stage (debog), traditionally made from the trunk of a banana tree, into which the sharpened control rods of the puppets can be pushed to keep them in position during the performance. To his left is the puppet chest (kotak), and to his right is the puppet chest's lid, on which the puppets sit ready for use. In addition to moving the puppets and speaking their lines, the dalang is also responsible for giving cues to the gamelan. This is done principally by playing the kepyak, a metal plate or set of plates played with his foot, or by rapping on the puppet chest (kotak) with a wooden mallet held in the left hand. The art of puppetry (pedhalangan) was traditionally handed down within families, and dalangs formed a type of informal caste within Javanese society. The women of these families traditionally were expert players of the gendér, an instrument that has a particularly important role in accompanying wayang performances. The sons of dalangs were often apprenticed out around the age of 13 to another dhalang. His role included helping to set up the screen ahead of a performance, performing the afternoon show before a main all night wayang, and sometimes acting as an accompanying musician or as an assistant puppeteer. He would also frequently end up marrying his master's daughter, who would have been trained as a gendér player by her mother. The social aspects of the dalang caste are covered in Victoria Clara van Groenendael's book The Dalang Behind the Wayang (Dordrecht, 1985). Much of the traditional training of dhalangs was in the form of a practical apprenticeship, with a certain amount of spiritual training thrown in. This included meditation and a form of ascetic exercise known as kungkum, in which meditation is carried out naked at night while immersed up to the neck in water. Such practices are felt to be essential in building up the stamina to perform for nine hours at a stretch. A further ascetic element is that dhalangs never eat during the performance, although almost all drink sweet tea and many also smoke heavily. In recent times, however, schools teaching a standardized version of pedhalangan have been founded, such as the Habirandha school within the Kraton Yogyakarta. The Habirandha school published its textbook, the Pedhalangan Ngayogyakarta, in 1976. Standardized pedhalangan is also taught at Indonesian state institutions such as the Indonesian Institute of the Arts, Yogyakarta. Pedhalangan falls into three main areas musical, vocal, and puppetry. The musical aspects include the direction and cueing of the gamelan and the singing of mood setting songs (sulukan), the vocal includes the recitation of set texts at scene openings (kandha) and the extemporisation of dialogue showing mastery of Javanese linguistic etiquette, while the puppetry itself (sabetan) involves a complex system of movements and positions. There is an extensive study of sabetan in English by Roger Long (see Further reading).
Номенклатура
Даланг или даланг – это исконное яванское слово, восходящее к его древнеяванскому происхождению. Изначально сам термин является альтернативной формой слова *далан*, приблизительно переводимой как "путь", "дорога", "средство" или "переносчик". От слов "дjalan" и "джаланг" впоследствии произошло слово "джалан".
Дресс-код
Поскольку даланг родом из центральных и южных регионов Явы, он обычно носит традиционную яванскую одежду, соответствующую яванскому придворному стилю (пакему) Суракарты и Йогьякарты, которая может включать в себя головной убор блангкон и одежду, состоящую из длинного куска ткани батик, обернутой вокруг тела и закрепленной на талии (или подмышками, как это принято на Бали).