Нью-Йорк во время Второй мировой войны

Во время немецкой бомбардировки Лондона в 1940 году Холцман организовал поездку Мондриана в Нью-Йорк, куда тот прибыл в октябре. Холцман арендовал для него квартиру-студию, и в течение следующих трех с половиной лет был одним из самых близких соратников Мондриана. (1)(2)

Относительно живописной конструкции (Скульптура 1941) Гарри Холцмана, хранящейся в коллекции художественной галереи Йельского университета, Пит Мондриан отметил: “В нынешних трехмерных работах Х. Х. (Гарри Холцмана) картина все больше отходит от стены, вторгаясь в окружающее пространство. Таким образом, живопись более буквально упраздняет трехмерный объем.” (письмо Гарри Холцману от 6 января 1942 года, цитируется Дэниелом Абади в каталоге 'Париж Нью-Йорк Париж', Парижский Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду, 1977) (2)(4)

Эта работа была включена в "Весенний салон для молодых художников" (18 мая – 26 июня 1943 года) в галерее Art of This Century в Нью-Йорке и также показана в фильме Майи Дерен "Колыбель ведьмы", снятом в AoTC в августе 1943 года. Холцман был связан со студией графики Atelier 17. По мнению Нэнси Дж. Трой, скульптуры Холцмана сродни работам европейских и американских художников, стремившихся применить принцип неопластицизма Мондриана к трехмерному пространству. Сезар Домела, Жан Горин и Б. Диллер отталкивались от живописной поверхности, но сохраняли ее в качестве основной концепции. Гарри Холцман пошел по новому пути, работая в объеме. (4)

В качестве исполнителя завещания Мондриана, Холцман продолжал заниматься его творчеством и в 1983 году стал соавтором сборника полных эссе Мондриана. (1)(8)

Послевоенный

В 1947 году Холцман стал преподавателем Института общей семантики, где преподавал с Альфредом Корзибским до 1954 года. Позже он редактировал журнал Trans/Formation: Arts, Communications, Environment. (1)

Начиная с 1957 года, Гарри Холцман посещал азиатский континент, документируя его жизнь и культуру и собирая важную фотодокументацию, имеющую значение как с художественной, так и с этнографической точки зрения. Некоторые из его лучших фотографий, посвященных Деревенским божествам Южной Индии, были отобраны Стеллой Крамриш для каталога и выставки «Неизвестная Индия: ритуальное искусство в племенах и деревнях» (Филадельфийский музей изобразительных искусств, 1968). В 1962 году Музей современного искусства Нью-Йорка включил некоторые из его фотографий Виллы Шодан Ле Корбюзье в передвижную выставку «Дом XX века». (1)

Эволюция художественных исследований Гарри Холцмана в эти десятилетия привела его к иллюстрации теории семантики о взаимосвязи символизации и восприятия в некоторых своих работах. Результатом этого длительного исследования стала серия «открытых рельефов»: отдельно стоящие конструкции, окрашенные для стимуляции визуального взаимодействия между прямолинейными объемами и пустотами, формируемыми этими объемами, представляющие в своем взаимодействии движение и пространство в живом опыте. (1)(9)(11)(15)(16)

Эти последние работы были впервые представлены публике три года спустя после смерти Гарри Холцмана, в 1990 году в галерее Washburn в Нью-Йорке. (12)

На протяжении многих лет он участвовал в конференциях Национального комитета по художественному образованию Музея современного искусства, а с 1950 по 1975 год был преподавателем художественного факультета Бруклинского колледжа, Городского университета Нью-Йорка. (1)

Холцман жил и работал в Лайме, штат Коннектикут. У него остались трое детей-троняшек: Мадалена Холцман, Джеки Холцман и Джейсон Холцман. (10)

Наследие

Избранные работы художника находятся в постоянных коллекциях Музея американского искусства Уитни, Нью-Йорк («Квадратный объем с зелёным», 1936); Музея современного искусства Сан-Франциско («Горизонтальный объем», 1938–1946); Музея искусств Карнеги, Питтсбург («Скульптура I», 1940; «Боковой объем № 1», 1939–40); Société Anonyme, Художественная галерея Йельского университета («Скульптура», 1941–1942; «Боковой объем № 2», 1940); Музея Флоренс Грисуолд, Олд Лайм, Коннектикут; Библиотеки редких книг и рукописей Бейнеке Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут. В 2013 году музей Флоренс Грисуолд в Олд Лайме, штат Коннектикут, представил выставку «Гарри Холцман и американская абстракция» – ретроспективу работ Холцмана, разделенную на три периода: «Ранние абстракции» (1928–1934), «Чистая пластическая живопись» (1934–1950) и «Первые картины в истории» (1950–1987). (13)(14)

В 2014 году Гарри Холцман и Джордж Л. К. Моррис, основатели Американского общества абстрактных художников, были представлены на камерной выставке, курируемой Кинни Фрелингуйзеном и Мадаленой Холцман, призванной создать впечатление неформальной беседы между двумя художниками. Джордж Л. К. Моррис – Гарри Холцман: Пионеры американского модернизма – точки соприкосновения. Эссе Т. Кинни Фрелингуйзена, Мадалены Холцман, Витсе Коппеса. Каталог, изданный по случаю выставки, проходившей с 26 июня по 12 октября 2014 года в Доме-студии Фрелингуйзена Морриса, Ленокс, штат Массачусетс. Эта выставка также ознаменовала начало сотрудничества между представителями наследия Джорджа Л. К. Морриса и Гарри Холцмана при поддержке Нидерландского института истории искусств RKD. Целью сотрудничества является обмен, редактирование и экспонирование новых исторических материалов, связанных с миром абстрактного искусства знакового периода 1930-х и 1940-х годов в Европе и США. Поэтому на этой первой выставке также были представлены работы других европейских художников того времени, таких как Жан Элион, Сезар Домела и Бен Николсон. Проект, который будет расширен и детализирован, превратится в более масштабную выставочную инициативу. 3 Интервью: Телониус Монк / Т. С. Монк, Николас Фокс Вебер, Юп Йоостен, с Гарри Холцманом и Мадаленой Холцман, под редакцией Витсе Коппеса, RKD – Нидерландский институт истории искусств, 2014, дают больше информации о раннем периоде абстракции в Европе и США. В 2014 году проект издания работ Мондриана Нидерландского института истории искусств RKD включает в себя научное, многоязычное издание всей переписки, а также теоретических и литературных трудов голландского художника Пита Мондриана (1872–1944). Первая часть проекта (2014–2015) будет посвящена переписке с его другом Гарри Холцманом (1912–1987). Эта работа, выполненная в сотрудничестве с Мадаленой Холцман, будет опубликована в 2015 году вместе с рукописью Мондриана «Необходимость нового обучения в искусстве, архитектуре и промышленности».