Кэб Каллоуэй: Жизнь и творчество джазового певца и бэндлидера

Введение

Американский джазовый певец (1907–1994)
музыкант

Кэбелл Каллоуэй III (25 декабря 1907 – 18 ноября 1994) был американским джазовым певцом и руководителем оркестра. Он регулярно выступал в Коттон-клубе в Гарлеме, где стал популярным вокалистом эпохи свинга. Его уникальное сочетание джаза и водевиля принесло ему признание на протяжении карьеры, длившейся более 65 лет. Каллоуэй был мастером энергичного скэта и возглавлял один из самых популярных танцевальных оркестров в Соединенных Штатах с начала 1930-х до конца 1940-х годов. В его состав входили трубачи Dizzy Gillespie, Jonah Jones и Adolphus "Doc" Cheatham, саксофонисты Ben Webster и Leon "Chu" Berry, гитарист Danny Barker, басист Milt Hinton и барабанщик Cozy Cole. В 1930-х и 1940-х годах у Каллоуэя было несколько хитовых записей, и он стал первым афроамериканским музыкантом, продавшим миллион экземпляров одной пластинки. Он прославился как "Hi de ho" человек джаза благодаря своей самой известной песне "Minnie the Moocher", впервые записанной в 1931 году. Он попадал в чарты Billboard на протяжении пяти десятилетий подряд (1930-е – 1970-е годы). В 1993 году Каллоуэй был удостоен Национальной медали в области искусства от Конгресса США. В 2008 году он посмертно получил премию "Грэмми" за вклад в музыкальное искусство. Его песня "Minnie the Moocher" была включена в Зал славы "Грэмми" в 1999 году и добавлена в Национальный реестр звукозаписей Библиотеки Конгресса в 2019 году. Три года спустя, в 2022 году, Национальный реестр фильмов выбрал его домашние киноленты для сохранения как "фильмы, имеющие культурное, историческое или эстетическое значение". Он также входит в Зал славы биг-бэндов и джаза и Международный зал славы джаза.

Ранние годы

Кэбелл Каллоуэй III родился в Рочестере, штат Нью-Йорк, 25 декабря 1907 года в афроамериканской семье. Его мать, Марта Эулалия Рид, была выпускницей Морганского государственного колледжа, работала учительницей и играла на церковном органе. Его отец, Кэбелл Каллоуэй-младший, окончил Линкольнский университет в Пенсильвании в 1898 году и занимался юридической практикой и недвижимостью. В 1919 году семья переехала в Балтимор, штат Мэриленд. Вскоре после этого его отец умер, а мать вышла замуж за Джона Нельсона Фортуна. Каллоуэй вырос в районе Друид-Хилл на западе Балтимора. Он часто пропускал школу, чтобы заработать деньги, продавая газеты, начищая обувь и остужая лошадей на ипподроме Пимлико, где у него возник интерес к скачкам и ставкам на лошадей. После того, как его поймали играющим в кости у церковных ступеней, мать отправила его в 1921 году в Даунингтаунскую промышленную и сельскохозяйственную школу – реформаторское учреждение, которым руководил дядя его матери в округе Честер, штат Пенсильвания. Он окончил среднюю школу имени Фредерика Дугласа в 1925 году.

19271929: Ранняя карьера

В 1927 году Каллоуэй присоединился к своей старшей сестре Бланш Каллоуэй в турне с популярным афроамериканским музыкальным ревю Plantation Days. Мать Каллоуэя хотела, чтобы он стал юристом, как его отец, поэтому после окончания тура он поступил в колледж Крейн в Чикаго, но больше увлекался пением и развлечениями. Обучаясь в Крейн, он отказался от предложения играть в баскетбол за команду "Гарлем Глобтроттерс", чтобы сосредоточиться на певческой карьере. В 1929 году Каллоуэй переехал в Нью-Йорк вместе с группой. Их первое выступление в Савойском бальном зале состоялось 20 сентября 1929 года. Когда группа "Alabamians" распалась, Армстронг порекомендовал Каллоуэя в качестве вокалиста в музыкальное ревю "Connie's Hot Chocolates". Во время выступления в этом ревю, участники группы "Missourians" предложили Каллоуэю стать их фронтменом.

19301955: Успех

В 1930 году ансамбль стал известен как Кэб Каллоуэй и его оркестр. В 1931 году коллектив был нанят в Cotton Club в Гарлеме, Нью-Йорк, для замены оркестра Дюка Эллингтона на время гастролей Эллингтона. Их популярность привела к постоянному контракту. Оркестр также дважды в неделю выступал в радиоэфире на NBC. Каллоуэй появлялся в радиопрограммах с Уолтером Винчеллом и Бингом Кросби и стал первым афроамериканцем, у которого было национальное синдицированное радиошоу. Благодаря успеху песни "Minnie the Moocher" Каллоуэй стал ассоциироваться с её припевом, получив прозвище "The Hi De Ho Man". В 1930-х годах он снялся в серии короткометражных фильмов для Paramount. Группы Каллоуэя и Эллингтона чаще появлялись в кино, чем любой другой джазовый оркестр той эпохи. В этих фильмах можно увидеть, как Каллоуэй исполняет скользящий шаг назад, который некоторые считают предшественником лунной походки Майкла Джексона. Спустя 50 лет Каллоуэй сказал: "Тогда это называлось "The Buzz"". В фильме 1933 года "Международный дом" Каллоуэй исполнил свою классическую песню "Reefer Man" – композицию о человеке, курящем марихуану. Фреди Вашингтон была выбрана на роль возлюбленной Каллоуэя в фильме "Привет, де Хо" (1934) Кэба Каллоуэя. Лена Хорн дебютировала в кино в качестве танцовщицы в фильме "Джиттербаг-вечеринка" (1935) Кэба Каллоуэя. Впервые в полнометражном голливудском фильме Каллоуэй появился в "Поющем мальчике" (1936) в паре с Элом Джолсоном. Он спел несколько дуэтов с Джолсоном, и в фильме участвовали группа Каллоуэя и 22 танцора из нью-йоркского Cotton Club. По мнению кинокритика Артура Найта, создатели фильма намеревались "стереть и отметить границы и различия, особенно расовую, когда Каллоуэй начинает петь в своем характерном стиле – где слова служат инструментом для исследования ритма и расширения мелодии – становится ясно, что американская культура меняется вместе с Джолсоном и благодаря (и через) Каллоуэя". Оркестр Каллоуэя записывался для Brunswick и ARC (Banner, Cameo, Conqueror, Perfect, Melotone, Oriole) с 1930 по 1932 год, после чего подписал контракт с RCA Victor на год. Он вернулся в Brunswick в конце 1934 года и оставался там до 1936 года, затем перешел в Variety, принадлежавшую его менеджеру Ирвингу Миллсу. Он остался с Миллсом, когда лейбл обанкротился во время Великой депрессии. Их записи продолжались на Vocalion до 1939 года и на OKeh до 1942 года. После запрета на запись, связанного с забастовкой музыкантов в 1942–1944 годах, Каллоуэй продолжил записываться. В 1938 году Каллоуэй выпустил "Каталог Кэба Каллоуэя: Словарь сленга", первый словарь, опубликованный афроамериканцем. Он стал официальным справочником языка джив в Нью-Йоркской публичной библиотеке. Пересмотренное издание книги было выпущено в 1939 году Бюро свинга профессора Кэба Каллоуэя. Последнее издание, "The New Cab Calloway's Hepsters Dictionary: Language of Jive", вышло в 1944 году. В документальном фильме BBC Radio, посвященном словарю, в 2014 году поэт Лемн Сиссай заявил: "Кэб Каллоуэй присваивал язык народу, у которого всего несколько поколений назад были отняты их собственные языки". В состав оркестра Каллоуэя в 1930-х и 1940-х годах входили многие известные музыканты, такие как Бен Вебстер, Иллинойс Жакет, Милт Хинтон, Дэнни Баркер, Док Читам, Эд Свайз, Кози Коул, Эдди Берефилд и Диззи Гиллеспи. Позже Каллоуэй вспоминал: "Я ожидал от своих музыкантов того, что я продавал: правильные ноты с точностью, потому что я мог построить целую песню вокруг скэта или танцевального шага". Они играли друг с другом в дороге, соревновались с местными полупрофессиональными командами и участвовали в благотворительных играх. Его репутация талантливого музыканта была настолько высока, что в начальной сцене музыкального фильма 1940 года "Strike Up the Band" с Микки Руни и Джуди Гарланд учитель музыки Руни упрекнул его: "Ты не Кэб Каллоуэй", после того, как тот импровизировал барабанный рифф во время урока оркестра. В 1941 году Каллоуэй уволил Гиллеспи из своего оркестра после того, как на сцене произошла потасовка, когда Каллоуэя обстреляли слюной. Он ошибочно обвинил Гиллеспи, который ударил Каллоуэя небольшим ножом в ногу. С 1941 по 1942 год Каллоуэй проводил еженедельную радиовикторину под названием "The Cab Calloway Quizzicale". Называя себя "Доктором" Каллоуэем, он пародировал "Колледж музыкальных знаний" – радиоконкурс, созданный лидером группы Кей Кизером. Во время Второй мировой войны Каллоуэй развлекал войска в Соединенных Штатах перед их отправкой за границу. Оркестр Каллоуэя также записывал песни с социальными комментариями, включая "Doing the Reactionary", "The Führer's Got the Jitters", "The Great Lie", "We'll Gather Lilacs" и "My Lament for V Day". В 1943 году Каллоуэй появился в фильме "Stormy Weather" – одном из первых голливудских фильмов с преимущественно афроамериканским актерским составом. В фильме также участвовали другие звезды того времени, такие как Билл "Bojangles" Робинсон, Лена Хорн, братья Николас и Фэтс Уоллер. Каллоуэй принимал Лену Хорн в роли Селины Роджерс, когда она исполняла заглавную песню фильма в рамках большого звездного ревю для солдат Второй мировой войны. Каллоуэй писал юмористическую псевдо-светскую колонку под названием "Coastin' with Cab" для журнала Song Hits. Это была подборка новостей о знаменитостях, например, следующая в майском выпуске 1946 года: "Бенни Гудман обедал в стейк-хаусе Ciro's в Нью-Йорке, когда вошла очень непривлекательная девушка. 'Если её лицо – это её состояние', – пошутил Бенни, 'она будет освобождена от налогов'". Однако в конце 1940-х годов плохие финансовые решения и азартные игры Каллоуэя привели к распаду его оркестра. В марте 1958 года Каллоуэй выпустил свой альбом "Cotton Club Revue of 1958" на Gone Records. Его спродюсировал Джордж Голднер, дирижировал и аранжировал Эдди Берефилд. В том же году Каллоуэй появился в фильме "St. Louis Blues" – биографии У. К. Хэнди с участием Нэта Кинга Коула и Эрты Китт. "Cotton Club Revue of 1959" отправился в Южную Америку с выступлениями в Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу. Они также остановились в Уругвае и Аргентине, прежде чем вернуться в Северную Америку, где дали серию концертов на Бродвее. Постановкой руководил Мервин Нельсон, а хореографией – Джоэл Ноубл. В этом выпуске участвовали Кетти Лестер и The Three Chocolateers. В 1959 и 1960 годах ревю гастролировало по Европе, выступая в Мадриде, Париже и Лондоне.

In 1930, the Missourians became known as Cab Calloway and His Orchestra. At the Cotton Club in Harlem, New York, the band was hired in 1931 to substitute for the Duke Ellington Orchestra while Ellington's band was on tour. Their popularity led to a permanent position. The band also performed twice a week for radio broadcasts on NBC. Calloway appeared on radio programs with Walter Winchell and Bing Crosby and was the first African American to have a nationally syndicated radio show. As a result of the success of "Minnie the Moocher", Calloway became identified with its chorus, gaining the nickname "The Hi De Ho Man". He performed in the 1930s in a series of short films for Paramount. Calloway's and Ellington's groups were featured on film more than any other jazz orchestras of the era. In these films, Calloway can be seen performing a gliding backstep dance move, which some observers have described as the precursor to Michael Jackson's moonwalk. Calloway said 50 years later, "it was called The Buzz back then." The 1933 film International House featured Calloway performing his classic song, "Reefer Man", a tune about a man who smokes marijuana. Fredi Washington was cast as Calloway's love interest in Cab Calloway's Hi De Ho (1934). Lena Horne made her film debut as a dancer in Cab Calloway's Jitterbug Party (1935). Calloway made his first Hollywood feature film appearance opposite Al Jolson in The Singing Kid (1936). He sang several duets with Jolson, and the film included Calloway's band and 22 Cotton Club dancers from New York. According to film critic Arthur Knight, the creators of the film intended to "erase and celebrate boundaries and differences, including most emphatically the color line when Calloway begins singing in his characteristic style – in which the words are tools for exploring rhythm and stretching melody – it becomes clear that American culture is changing around Jolson and with (and through) Calloway". Calloway's band recorded for Brunswick and the ARC dime store labels (Banner, Cameo, Conqueror, Perfect, Melotone, Banner, Oriole) from 1930 to 1932, when he signed with RCA Victor for a year. He returned to Brunswick in late 1934 through 1936, then moved to Variety, run by his manager, Irving Mills. He remained with Mills when the label collapsed during the Depression. Their sessions were continued by Vocalion through 1939 and OKeh through 1942. After an AFM recording ban due to the 1942–44 musicians' strike, Calloway continued to record. In 1938, Calloway released Cab Calloway's Cat ologue: A "Hepster's" Dictionary, the first dictionary published by an African American. It became the official jive language reference book of the New York Public Library. A revised version of the book was released with Professor Cab Calloway's Swingformation Bureau in 1939. He released the last edition, The New Cab Calloway's Hepsters Dictionary: Language of Jive, in 1944. On a BBC Radio documentary about the dictionary in 2014, Poet Lemn Sissay stated, "Cab Calloway was taking ownership of language for a people who, just a few generations before, had their own languages taken away." Calloway's band in the 1930s and 1940s included many notable musicians, such as Ben Webster, Illinois Jacquet, Milt Hinton, Danny Barker, Doc Cheatham, Ed Swayze, Cozy Cole, Eddie Barefield, and Dizzy Gillespie. Calloway later recalled, "What I expected from my musicians was what I was selling: the right notes with precision, because I would build a whole song around a scat or dance step." They played each other while on the road, play against local semi pro teams, and play charity games. His renown as a talented musician was such that, in the opening scene of the 1940 musical film Strike Up the Band, starring Mickey Rooney and Judy Garland, Rooney's character is admonished by his music teacher, "You are not Cab Calloway," after playing an improvised drum riff in the middle of a band lesson. In 1941, Calloway fired Gillespie from his orchestra after an onstage fracas erupted when Calloway was hit with spitballs. He wrongly accused Gillespie, who stabbed Calloway in the leg with a small knife. From 1941 to 1942, Calloway hosted a weekly radio quiz show called The Cab Calloway Quizzicale. Calling himself "Doctor" Calloway, it was a parody of The College of Musical Knowledge, a radio contest created by bandleader Kay Kyser. During the years of World War II, Calloway entertained troops in United States before they departed overseas. The Calloway Orchestra also recorded songs full of social commentary including "Doing the Reactionary," "The Führer's Got the Jitters," "The Great Lie," "We'll Gather Lilacs," and "My Lament for V Day." In 1943, Calloway appeared in the film Stormy Weather, one of the first mainstream Hollywood films with a black cast. The film featured other top performers of the time, including Bill "Bojangles" Robinson, Lena Horne, the Nicholas Brothers, and Fats Waller. Calloway would host Horne's character Selina Rogers as she performed the film's title song as part of a big all star revue for World War II soldiers. Calloway wrote a humorous pseudo gossip column called "Coastin' with Cab" for Song Hits magazine. It was a collection of celebrity snippets, such as the following in the May 1946 issue: "Benny Goodman was dining at Ciro's steak house in New York when a very homely girl entered. 'If her face is her fortune,' Benny quipped, 'she'd be tax free.'" In the late 1940s, however, Calloway's bad financial decisions and his gambling caused his band to break up. In March 1958, Calloway released his album Cotton Club Revue of 1958 on Gone Records. It was produced by George Goldner, conducted and arranged by Eddie Barefield. That year, Calloway appeared in the film St. Louis Blues, the life story of W. C. Handy, featuring Nat King Cole and Eartha Kitt. The Cotton Club Revue of 1959 traveled to South America for engagements in Rio de Janeiro and São Paulo. They also stopped in Uruguay and Argentina before returning to North America which included a run on Broadway. Directed by Mervyn Nelson and choreographed by Joel Nobel, this edition featured Ketty Lester, The Three Chocolateers. The revue toured Europe in 1959 and 1960, bringing their act to Madrid, Paris, and London.

1961-1993: Поздние годы

Каллоуэй оставался известным благодаря выступлениям на телевидении и редким концертам в США и Европе. В 1961 и 1962 годах он гастролировал с Harlem Globetrotters, развлекая публику в антрактах во время игр. В фильме "Синциннати Кид" (1965) с участием Стива Маккуина, Энн Маргрет и Эдварда Г. Робинсона Каллоуэй сыграл роль Йеллера. 19 марта 1967 года Каллоуэй вместе со своей дочерью Крис Каллоуэй появился в шоу Эда Салливана. В 1967 году он выступил с Перл Бейли в роли Хораса Вандергельдера в бродвейской постановке "Привет, Долли!" с полностью афроамериканским составом во время оригинального показа. Крис Каллоуэй также присоединилась к труппе в роли Минни Фэй. Новый состав вдохнул жизнь в угасающий интерес к спектаклю, и RCA Victor выпустила новую запись с участием актеров, что было редкостью для того времени. В 1973–74 годах Каллоуэй участвовал в неудачном бродвейском возрождении мюзикла "Игра в пижаму" с Халом Линденем и Барбарой Макнейр. Его автобиография "О Минни-муче и обо мне" была опубликована в 1976 году и включала в себя его полный "Словарь Хепстера" в качестве приложения. В 1978 году Каллоуэй выпустил диско-версию песни "Minnie the Moocher" на RCA, которая попала в чарт Billboard R&B. Выступление с Cincinnati Pops Orchestra под руководством Эриха Кунцеля в августе 1988 года было записано на видео и представляет собой классическое исполнение "Minnie the Moocher", спустя 57 лет после ее первой записи. В январе 1990 года Каллоуэй выступил в Симфоническом зале Мейерхоффа с Балтиморским симфоническим оркестром. В том же году он снялся в эпизодической роли в музыкальном клипе Джанет Джексон "Alright". Он продолжал выступать на джазовых фестивалях, включая New Orleans Jazz & Heritage Festival и Greenwood Jazz. В 1992 году он отправился в месячный тур по европейским джазовым фестивалям. Его пригласили возглавить программу "Джазовая связь: отношения между еврейской и афроамериканской общинами" в концертном зале Эйвери Фишера в Нью-Йорке в 1993 году, но он отказался от участия из-за падения дома.

Брак и дети

В январе 1927 года у Каллоуэя родилась дочь по имени Камей от Зельмы Проктор, его сокурсницы. В июле 1928 года Каллоуэй женился на своей первой жене, Веноне "Бетти" Конахер. 7 октября 1949 года Каллоуэй женился на Зульме "Нуффи" МакНил. Они жили в Лонг-Бич, на южном берегу Лонг-Айленда, штат Нью-Йорк, на границе с соседним Лидо-Бич. В 1950-х годах Каллоуэй переехал со своей семьей в округ Вестчестер, штат Нью-Йорк, где он и Нуффи воспитали своих дочерей: Крис Каллоуэй (1945–2008), Сесилию "Лаэль" Эулалию Каллоуэй и Кабеллу Каллоуэй (1952–2023).

Юридические вопросы

В декабре 1945 года Каллоуэй и его друг Феликс Х. Пейн-младший были избиты полицейским Уильямом Э. Тоддом и арестованы в Канзас-Сити, штат Миссури, после попытки навестить руководителя оркестра Лионела Хэмптона в бальном зале "Пла Мор", предназначенном только для белых. Их доставили в больницу с травмами, а затем обвинили в алкогольном опьянении и сопротивлении аресту. Узнав об этом инциденте, Хэмптон отказался продолжать концерт. Тодд заявил, что менеджер, не узнавший Каллоуэя, сообщил ему об их попытке проникнуть внутрь. Он утверждал, что они отказались уйти и напали на него. Каллоуэй и Пэйн опровергли эти заявления, утверждая, что были трезвы, и обвинения были сняты. В феврале 1946 года шесть организаций по защите гражданских прав, включая NAACP, потребовали уволить Тодда, но он уже уволился после понижения в должности. В 1952 году Каллоуэй был арестован в Лисберге, штат Вирджиния, по дороге на ипподром в Чарльз-Таун, штат Западная Вирджиния. Ему предъявили обвинение в превышении скорости и попытке подкупа полицейского.

Смерть

12 июня 1994 года Кэллоуэй перенес инсульт в своем доме в округе Уэстчестер, штат Нью-Йорк. В 2009 году группа Big Bad Voodoo Daddy выпустила альбом с каверами на музыку Кэллоуэя под названием How Big Can You Get? : Музыка Кэба Кэллоуэя. В 2012 году память о Кэллоуэе была увековечена в эпизоде программы PBS "Американские мастера" под названием "Кэб Кэллоуэй: Зарисовки". Члены семьи и Национальный фонд охраны исторических памятников выступали за сохранение дома как важного артефакта афроамериканского культурного наследия. Хотя квартал обозначен как "исторически значимый" в Национальном реестре исторических мест, представители городских властей Балтимора заявили на слушаниях 9 июля 2019 года, что дом Кэллоуэя, а также соседние здания, находятся в состоянии "серьезных структурных повреждений". Однако исполнительный директор Комиссии по историческому и архитектурному наследию отметил, что объекты в худшем состоянии, чем дом Кэллоуэя, были восстановлены при финансовой поддержке городской программы налоговых льгот. Губернатор штата Мэриленд Ларри Хоган также призвал приостановить снос дома Кэллоуэя, чтобы рассмотреть возможность его сохранения в качестве исторического музея, подобного дому Луи Армстронга в Нью-Йорке. Несмотря на протесты, дом был снесен 5 сентября 2020 года.