Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский художник Уэсли Кимлер (родился в 1953 году) - американский художник, живущий в Чикаго, штат Иллинойс, известный своими колоссальными картинами, высотой до 15 футов и шириной 27 футов. По словам критика Кевина Нэнса, это "экспрессивные, жесткие, гибридные картины, которые сочетают абстрактные и фигуративные элементы в театральном и красивом, иногда гротескном и сюрреалистическом, и всегда сильно вызывающих".
American painter
Wesley Kimler (born 1953) is an American artist based in Chicago, Illinois, known for his colossal paintings, up to 15 feet high and 27 feet wide. According to critic Kevin Nance, these are "expressive, gestural, hybrid paintings that combine abstract and figurative elements in a way that's theatrical and beautiful, sometimes grotesque and surreal, and always powerfully evocative."
История
Уэсли Кимлер родился в Биллингсе, штат Монтана. Его семья переехала в Калифорнию в 1959 году, где Кимлер жил до того, как уехал из дома в возрасте 14 лет. После этого он жил в Сан-Франциско, Таосе, Нью-Мексико (где он изучал музыку), Ванкувере, Британской Колумбии, Канаде и Афганистане. В этой стране 20-летний Кимлер жил в Герате, Кандагаре и Кабуле, работая агентом для торговца традиционными коврами. Кимлер впервые начал рисовать в возрасте 21 года, изучая один год в Школе искусств Лагуна Глория в Остине, штат Техас и 2 года в Колледже искусств и дизайна Миннеаполиса. Художник впервые выставил свои работы в середине 1980-х годов в галерее Фрумкина Струва (позже просто Струва) в Чикаго.
Wesley Kimler was born in Billings, Montana. His family moved to California in 1959, where Kimler lived until he left home at the age of 14. Thereafter, he lived in San Francisco, Taos, New Mexico (where he studied music), Vancouver, British Columbia, Canada, and Afghanistan. In that country, the then 20 year old Kimler lived in Herat, Kandahar and Kabul, working as an agent for a dealer in traditional carpets. Kimler first began to paint at the age of 21, studying one year at the Laguna Gloria School of Art in Austin, Texas and 2 years at the Minneapolis College of Art and Design. The artist first showed in the mid 1980s at Frumkin Struve (later simply Struve) Gallery in Chicago.
Художественные взгляды
Он дал откровенные интервью, в которых он защищает живопись, атакует то, что он рассматривает как неоконцептуальную академию и иерархию мира искусства, выступая за независимость и самостоятельность со стороны творцов. Он также известен в современном Чикагском художественном мире своей работой, сплотившейся для новой художественной сцены. Получив прозвище "Акула" из-за своей ярости в дискуссиях, он организовал веб-сайт и журнал Sharkforum с коллегой-художником Дэвидом Ротом, в который входят куратор Музея современного искусства Линн Уоррен, фотограф и кинокритик Рэй Прайд и художник и теоретик Марк Стафф Брандл. Художники, работающие на его сайте, также выставляют свои работы под названием Sharkpack.
He has given outspoken interviews in which he champions painting, attacks what he views as the Neo Conceptual academy and the artworld hierarchy, advocating independence and self reliance on the part of creators. He is also known in the contemporary Chicago artworld for his work rallying for a new art scene. Nicknamed "the Shark" due to his fierceness in discussions, he organized a website and e zine Sharkforum with fellow artist David Roth, which includes Museum of Contemporary Art curator Lynne Warren, photographer and film critic Ray Pride and artist and theorist Mark Staff Brandl. The artists active on his site also exhibit together under the name the Sharkpack.
Выставки
В дополнение к выставкам в галерее Струв в 1985, 86, 87 и 90 годах, другие заметные выставки Кимлера включают в себя выставки в галерее Барбары Корнблатт в Вашингтоне в 1986 году, галерее LA Louver в Лос-Анджелесе в 1987 и 1990 годах, Пауле Англим в Сан-Франциско в 1990 году, "Реальная сделка" с художниками Эдом Пашке и Тони Фицпатриком в 1994 году, персональную выставку в Музее современного искусства Чикаго в 1995 году, а также включение в выставку "Искусство в Чикаго, 1945 1995 год" в последнем учреждении в 1996 году. Искусство Кимлера было приобретено многими учреждениями, включая Метрополитен-музей искусств в Нью-Йорке, Художественный музей Беркли в Беркли, Калифорния, Художественный музей Нортона в Вест-Палм-Бич, Флорида, Художественный музей Вайсмана в Миннеаполисе, Миннесота, а также в Чикагском музее Блок, Музее Смарт, Башне Аон и Музее современного искусства, а также в многочисленных частных коллекциях. Профессор истории искусств и декан аспирантуры Школы художественного института Чикаго Лиза Уэйнрайт сказала об искусстве Кимлера: "Это героическая, нравственная живопись. Он живет и дышит своим искусством так же, как великие художники".
In addition to the Struve Gallery exhibitions in 1985, 86, 87 and 90, other notable shows by Kimler include those at Barbara Kornblatt Gallery in Washington, DC in 1986, LA Louver Gallery in Los Angeles in 1987 and 1990, Paula Anglim in San Francisco in 1990, "The Real Deal" with artists Ed Paschke and Tony Fitzpatrick in 1994, a Museum of Contemporary Art Chicago solo exhibition in 1995, as well as inclusion in "Art in Chicago, 1945 1995" exhibition at the latter institution in 1996. Kimler's art has been acquired by many institutions including the Metropolitan Museum of Art in New York, the Berkeley Art Museum in Berkeley, California, the Norton Museum of Art in West Palm Beach, Florida, the Weisman Art Museum in Minneapolis, Minnesota, and in Chicago's Block Museum, Smart Museum, Aon Tower and Museum of Contemporary Art, as well as in numerous private collections. Lisa Wainwright, a professor of art history and dean of graduate studies at the School of the Art Institute of Chicago, has said of Kimler's art: "It's heroic, moral painting. He lives and breathes his art in the way the great painters did."