Введение
Музыкальная оценка - это разделение музыковедения, предназначенное для обучения студентов пониманию и описанию контекстов и творческих процессов, связанных с музыкальной композицией. Концепция музыкального восприятия часто преподается как подмножество теории музыки в высшем образовании и фокусируется преимущественно на западной художественной музыке, обычно называемой "классической музыкой". Это изучение музыки классифицируется по ряду способов, включая (но не ограничиваясь) изучение музыкальной грамотности и основных музыкальных элементов, таких как высота, продолжительность, структура, текстура и экспрессивные методы. В ней исследуются эстетические теории, связанные с опытом прослушивания, в дополнение к исследовательской истории музыки. Классы по изучению музыки также обычно включают информацию о композиторах, инструментах и ансамблях, а также о различных стилях музыки той или иной эпохи. Курсы, основанные на этом материале, часто предназначены для студентов высших учебных заведений, не относящихся к музыке. Студенты учатся слушать и реагировать на записи или живые выступления музыкальных произведений или отрывков из произведений, таких как симфонии, оперные арии и концерты. "Оценка" в этом контексте означает понимание ценности и достоинства различных стилей музыки. Термин "признание" имеет корни в философии, где он описывается в музыкальном смысле как "своего рода формальный аналог эмоционального опыта". Это может быть связано с музыкальной критикой, и используется для описания положительных и отрицательных отзывов о данной музыкальной работе с научной точки зрения.
Music appreciation is a division of musicology that is designed to teach students how to understand and describe the contexts and creative processes involved in music composition. The concept of music appreciation is often taught as a subset of music theory in higher education and focuses predominantly on Western art music, commonly called "Classical music". This study of music is classified in a number of ways, including (but not limited to) examining music literacy and core musical elements such as pitch, duration, structure, texture and expressive techniques. It explores the aesthetic theories associated with the listening experience in addition to an explorative history of music. Music appreciation classes also typically include information about the composers, the instruments and ensembles, and the different styles of music from an era. Courses revolving around this material are often designed for non music tertiary students. Students learn how to listen and respond to recordings or live performances of musical pieces or excerpts from pieces such as symphonies, opera arias and concertos. "Appreciation," in this context, means the understanding of the value and merit of different styles of music. The term “appreciation” has roots in philosophy, where it is described in a musical sense as a “kind of formal analogue of emotional experience”. It can be associated with musical criticism, and is used to describe the positive and negative responses of a given musical work from a scholarly perspective.
Музыкальная грамотность
Музыкальная грамотность анализирует определяющие концепции данного музыкального произведения. Студенты учатся критически анализировать и формулировать ряд музыкальных систем и их элементов, а также лучше понимать музыкальную нотацию и системы настройки, используемые композиторами для создания музыки.
Оценка музыки в СМИ
Музыка может быть оценена в различных средах, таких как кинематография, театр и танец. Для поколения после тысячелетия музыка стала обычным элементом нашего образа жизни, и студенты, изучающие музыкальную оценку, должны стремиться установить основные сообщения художественного намерения в рамках их косвенного потребления музыковедения. Музыка является целостной и изменчивой и развивается, чтобы приспособиться к своей среде. Введение в среду кино позволяет студентам понять, как концепция музыки, сопровождающей визуальные средства массовой информации, может быть применена к навыкам композиции и развивать более целостное понимание влияния музыкальных методов путем анализа киномузыки. При ассоциировании различных жанров киномедиа с музыкальными медиа мы можем выявить сходства в музыкальных традициях и различных влияниях более классической музыки на повествовательном уровне. Для тех, кто продолжает обучение в области теории музыки, знакомство с живыми выступлениями и музыкальными носителями полезно для получения реального понимания применения музыкальной оценки. Студенты должны рассмотреть, что делает музыку запоминающейся, и установить связь между композиционными методами в музыкальном дуэте и предполагаемым сопровождающим повествованием. Они углубляются в композиционный процесс, наблюдая за музыкальной значимостью в контексте более крупного произведения, и учатся изучать, как музыканты развивают уникальный стиль или смысл. Ученики учатся рассматривать значение и интерпретацию текстов или музыкальных сходств в целом и обсуждать значение для целевой аудитории.