Введение

Драматическая постановка, изображающая Страсти Иисуса Христа – это тип драматической постановки, изображающей страдания Иисуса Христа. Страстная пьеса или Пасхальная мистерия – это драматическая постановка, изображающая Страсти Иисуса Христа: его суд, страдания и смерть. Просмотр и участие в Страстных пьесах является традиционной частью Великого поста во многих христианских конфессиях, особенно в католической и евангельской традициях; поэтому Страстные пьесы часто представляют собой экуменические христианские постановки. Страстные пьесы имеют долгую и сложную историю, включающую в себя веру и благочестие, гражданские торжества, религиозную и политическую цензуру, масштабное возрождение и исторические реконструкции.

История и происхождение в Соединенном Королевстве

Происхождение и развитие Страстных пьес в Великобритании можно проследить до одного из самых ранних театральных произведений в Британии – Quem Quaeritis: четыре строки, произнесенные двумя хорами, обращенными друг к другу в драматической форме. Их также можно проследить к литургической драме, использовавшейся в церкви, и праздникам Тела Христова, проходившим за пределами церкви. Страстные пьесы были центральным элементом мистерий, которые исполнялись городскими цехами во многих средневековых городах, наиболее известными из которых были Йорк, Честер и Ковентри. Публичные представления Страстных пьес продолжались с XIV века до середины XVI века, с отдельными примерами в XVII веке. Во время Реформации Страстные пьесы и циклы мистерий были подавлены из-за их предполагаемого католического влияния. В конечном итоге, в 1642 году все театры были запрещены пуританским парламентом, который закрыл театральные здания. С Реставрацией театры вновь открылись в 1660 году, и на этот раз женщинам было разрешено выступать на сцене. Однако в течение последующих нескольких сотен лет в Англии религия и политика подвергались строгой цензуре, и в этот период Страстные пьесы публично не ставились. Современное возрождение Страстных пьес началось с возобновления постановок Йоркских мистерий в 1951 году в рамках Фестиваля Британии, Честерских мистерий в 1970-х годах и Йоркских и Таунлейских пьес в рамках Эдинбургского фестиваля в 1977 году.

Прецедент Пасхальной пьесы

Развитие Страстной пьесы шло примерно параллельно с развитием Пасхальной драмы. Она возникла из церковного ритуала, который, в частности, предписывает исполнение Евангелия в Страстную пятницу в виде пения, разделенного между разными лицами. Позже появилась Страстная пьеса, сначала на латыни, а затем на народных языках; её содержание и форма все больше приспосабливались к ожиданиям публики, пока в XV веке не сформировались популярные религиозные представления. Страстная пьеса Бенедиктбойрна (XIII век) до сих пор в значительной степени состоит из латинских ритуальных текстов в прозе и церковных гимнов и, будучи предназначенной для пения, напоминает ораторию.

Добавление музыки и персонажей

Но даже эта самая старая из Страстных пьес уже демонстрирует тенденцию к отходу от ритуала и принятию более драматической формы. Эта эволюция проявляется в интерполяции свободных переводов церковных гимнов и немецких стихотворений, не связанных с этими гимнами, а также в появлении Марии (Богородицы, матери Иисуса) и Марии Магдалины в действии. С этих скромных начал Страстная пьеса стала развиваться очень быстро, поскольку к четырнадцатому веку она достигла стадии развития, которую можно было достичь только благодаря многократным постановкам. К этому второму периоду относятся Венская страсть, Страсть Сент-Галла, старейшая Франкфуртская страсть и Маастрихтская страсть. Все четыре пьесы, как их принято называть, написаны в рифму, преимущественно на немецком языке.

Расширение

Венская страсть охватывает всю историю искупления и начинается с восстания и падения Люцифера; пьеса, дошедшая до нас, заканчивается сценой, где Иисус и его двенадцать апостолов сидят за Тайной Вечерей. Старейшая франкфуртская страстная драма, пьеса канона Бальдемара фон Питервелла (1350–1381), постановка которой занимала два дня, была более подробно разработана, чем другие страстные пьесы того времени. От этой пьесы до нас дошел только Ordo sive Registrum – длинный свиток пергамента для использования режиссером, содержащий указания к действию и начальные реплики диалогов. Пьесы, созданные на основе этого списка указаний, позволяют нам заглянуть в период наивысшего расцвета страстных пьес (1400–1515). В этот период возникли более поздние франкфуртские страстные пьесы (1467), пьесы "Альсфельдер" и "Фридбергер" (1514). С этой группой связаны страстные пьесы "Эгер", "Донауэшенген", "Аугсбург", "Фрайзинг" и "Люцерн", в которых разворачивается вся всемирная драма, начиная с сотворения человека и заканчивая сошествием Святого Духа, и которые ставились с большим размахом вплоть до 1583 года.

Расширение и консолидация предыдущих пьес

Почти все эти Страстные пьесы так или иначе связаны с пьесами, происходящими из Тироля – одни обогащают их, другие заимствуют из этого источника. В свою очередь, они основаны на тирольской Страстной пьесе, возникшей в переходный период от XIV к XV веку. Историк Й. Э. Ваккернелл, опираясь на дошедшие до нас пьесы, реконструировал эту эпоху. В Тироле Страстные пьесы получили широкое развитие; в Больцано они ставились с большим размахом и в 1514 году длились целых семь дней. Именно здесь впервые было введено новшество – поручать женские роли женщинам, которое стало общепринятым лишь в XVII веке.

Разработанные, публичные постановки

Великолепные постановки Страстных пьес в XV веке тесно связаны с ростом и возрастающей уверенностью в себе городов, что нашло выражение в величественных зданиях – церковных и муниципальных – и в пышных общественных празднествах. Художественный вкус и любовь к искусству горожан, в сотрудничестве с духовенством, привели к созданию этих пьес, а богатство горожан обеспечило их великолепные постановки на городских площадях, куда они перешли после изгнания из церквей. Граждане и городские власти считали своим долгом сделать постановку максимально богатой и разнообразной. Как правило, подготовкой к пьесе занималось духовное братство, а сама пьеса рассматривалась как форма благочестивого мистического богослужения. В постановке участвовали люди самых разных сословий, и часто число актёров достигало двухсот и даже превышало это число. Безусловно, обучить исполнителей было непростой задачей, особенно учитывая, что сценическое оформление оставалось весьма примитивным.

Проектирование сцены

Сцена представляла собой деревянную конструкцию, почти квадратную в плане, приподнятую над землей, но невысоко, и открытую со всех сторон. На заднем плане находился дом, а балкон, примыкающий к нему, символизировал Небо. Под балконом были установлены три креста. Иногда сцену разделяли на три части дверными проемами. Вдоль боковых сторон сцены, вдоль ее длины, располагались декорации, изображающие дома, необходимые для представления; они обозначались огороженными участками или четырьмя столбами, на которых держалась крыша. Вход в ад изображался пастью чудовища, через которую Дьявол и души, плененные или освобожденные в ходе представлений, проходили туда и обратно. Актеры вступали на сцену торжественным шествием, возглавляемым музыкантами или глашатаем, и занимали отведенные им места. Они оставались на сцене на протяжении всего спектакля, сидя на ограждениях своих участков и имея право покидать их только для произнесения реплик. После окончания своей речи каждый актер возвращался на свое место. Зрители окружали сцену или наблюдали за представлением из окон соседних домов. Иногда вокруг сцены возводили платформы, называемые "мостами", в форме амфитеатра.

Простота декораций, диалогов, действий и костюмов

Пейзаж служил фоном древнего Ближнего Востока. Не было никаких второстепенных декораций и, следовательно, отсутствовала сценическая перспектива. Поскольку создать иллюзию реальности было невозможно, ограничивались указаниями и символами. Так, бочка, поставленная вертикально, изображает гору, на которой Христос искушается Дьяволом; гром имитируется выстрелом из пушки; чтобы показать, что Дьявол вселился в него, Иуда держит перед ртом птицу с черным оперением и заставляет ее трепетать. Самоубийство Иуды представлено как казнь, где Вельзевул исполняет обязанности палача. Он поднимается по лестнице впереди осужденного и тянет Иуду за собой веревкой. У Иуды под одеждой спрятана черная птица и кишки животного, и когда Сатана разрывает одежду, птица улетает, а кишки выпадают, после чего Иуда и его палач скользят вниз в ад по веревке. На рту каждого из двух разбойников на кресте висит изображение души; ангел забирает душу раскаявшегося, а дьявол – душу нераскаявшегося. Все изображается конкретно, так, как это представляет воображение зрителя, и в соответствии со сценическими условиями, напоминающими античный театр. Однако все костюмы современны, историческая достоверность игнорируется.

Упадок

В католических и протестантских школах школьные драмы вошли в моду, и нередко становились ареной религиозных споров. Когда в XVII веке возникла иезуитская драма, пьесы о Страстях (в значительной степени все еще светские) были отодвинуты в отдаленные деревни и монастыри, особенно в Баварии и Австрии. К концу XVIII века, в эпоху Просвещения, в католической Германии, в частности в Баварии и Тироле, предпринимались попытки уничтожить даже последние следы традиции средневековых пьес.

Возрождение

Интерес общественности к "Страстным играм" (Пассионной пьесе) возрос в последние десятилетия XIX века, и статистик Карл Пирсон написал об этом книгу. С тех пор Брикслег и Вордертизерзе в Тироле, Хорице на Сумаве, недалеко от Ческого Крумлова в Чехии, и, прежде всего, Обераммергау в Верхней Баварии привлекают тысячи зрителей к своим представлениям. Текст пьесы Вордертизерзе (Gespiel in der Vorderen Thiersee) датируется второй половиной XVII века, полностью написан в стихах и состоит из пяти актов, повествующих о событиях, описанных в Евангелии, от Тайной Вечери до Погребения. Пьесе предшествует прелюдия (Vorgespiel) о Добром Пастыре. После многочисленных переработок текст приобрел свой нынешний классический вид благодаря австрийскому бенедиктинцу П. Вайссенхоферу. Постановки пьесы, пришедшей из Баварии в Тироль во второй половине XVIII века, проводились с нерегулярными интервалами в течение первой половины XIX века; с 1855 года они стали проходить регулярно, в Брикслегге – каждые десять лет. Страстная пьеса Хёрцица, современный текст которой принадлежит перу пробста Ландштейнера, ставится каждые пять лет, начиная с 1893 года.

Австралия

В Австралии ежегодно, в преддверии Пасхи, проходят несколько крупных постановок «Страстей Христовых». Спектакль «Пассион Ионы» был основан в 1958 году в Квинсленде и гастролирует по городам и поселкам Австралии. В каждом месте гастролирующие актеры приглашают местных жителей принять участие в постановке. «Страстная пьеса Мугера», созданная в 1993 году, ежегодно ставится в Квинсленде в пасхальное время. Она ставится «реалистично» в Озерном театре – большом, специально построенном театре у озера, спроектированном специально для «Страстной пьесы Мугера». Современные версии пьесы стремятся использовать различные Библии, чтобы каждый год доносить до зрителей новые смыслы. В Новом Южном Уэльсе, в Туррамуре, «Страсти Туррамуры» – это современная интерпретация, ориентированная на характеры, с использованием мультимедийных элементов и оригинальной музыкальной партитуры, созданной в 1999 году. Другие драмы с темами искупления, такие как «Справедливое возмездие» Дороти Л. Сэйерс, поставленная в Мельбурнском ратушном зале в 1947 году, также описывались как «страстные пьесы».

Бавария

Главным сохранившимся памятником прошлого является Пассионная пьеса Обераммергау, впервые поставленная в 1634 году в баварской деревне Обераммергау и с тех пор исполняемая каждые 10 лет. Следующая Пассионная пьеса Обераммергау должна была состояться в 2020 году, но была перенесена на 2022 год из-за опасений, связанных с COVID-19. В 2010 году около половины жителей Обераммергау приняли участие в этой десятилетней Пассионной пьесе; более 2000 жителей деревни воплотили историю Иисуса из Назарета для зрителей, прибывших со всего мира. В соответствии с традицией, пьеса начиналась с входа Иисуса в Иерусалим, продолжалась его смертью на кресте и завершалась Воскресением. В 2010 году состоялась новая постановка под руководством Кристиана Штукля, режиссера известного мюнхенского театра "Volkstheater". Его поддерживала художественная группа, которая вместе с ним работала над постановкой Пассионной пьесы в 2000 году: заместитель режиссера и драматический консультант Отто Хубер, художник-постановщик и дизайнер костюмов Стефан Хагенейер, музыкальный руководитель Маркус Цвинк и дирижер Майкл Боклет. Все четверо этих специалистов – родом из Обераммергау. Спектакль начинался в 14:30 и включал трехчасовой антракт, завершившись в 22:30. Представления проходили с середины мая по начало октября 2010 года.

Италия

Страсти Христовы исполняются в Сордеволо (Пьемонт) каждые пять лет с 1816 года, с июня по сентябрь, всеми жителями деревни в амфитеатре под открытым небом площадью 4000 квадратных метров, вмещающем 2400 зрителей под навесом. Перед зрителями воссоздан уголок Иерусалима. Каждый актер, участвующий в постановке (около 500 человек), является волонтером, как и те, кто работает "за кулисами" (около 300 человек) над сценографией, костюмами, сценарием и подготовкой лошадей. Это одно из самых масштабных представлений о Страстях Христовых в Италии, священное по своей тематике и народное по воплощению. За каждый сезон проводится около 40 спектаклей. Следующая постановка была запланирована на 2020 год, но была перенесена на лето 2022 года из-за пандемии коронавируса (июнь–сентябрь).

Бразилия

Страсти Христовы исполняются каждый год во время Пасхи в специально построенном театральном городе в засушливых землях Пернамбуко, на северо-востоке Бразилии. Он считается крупнейшим театром под открытым небом в мире. Тысячи посетителей приезжают каждый год, чтобы посмотреть представление; более 500 актеров выступают на девяти отдельных сценах в каменных стенах городского театра «Новый Иерусалим», основанного в 1968 году. 3,5 километра стен и 70 башен опоясывают внешний периметр Театра «Новый Иерусалим». Первая постановка Страстей в городе состоялась в 1951 году и состояла лишь из нескольких членов семьи и друзей, исполнявших все роли. В 1963 году жители города начали возводить копию Иерусалима в Брейжу-да-Мадре-де-Дейсус. Девять отдельных площадок включают Сионскую горницу, Римский форум, дворец Ирода, озеро Вифезда и Гробницу. Во время 8 представлений в течение Страстной недели в среднем 8000 зрителей за один показ со всего мира следуют за актерами, перемещающимися по «древнему Иерусалиму», воссоздавая каждый момент Страстей Христовых. В сезоне 2010 года, когда в «Новом Иерусалиме» отмечалась 43-я годовщина Страстей Христовых, аудитория достигла рекордных 80 000 человек, прибывших из 22 бразильских штатов и 12 стран.

Канада

Канадская страстная пьеса Badlands ежегодно ставится в Драмхеллере, Альберта. Она проводится на открытом воздухе в естественном амфитеатре в холмах долины Драмхелер. В пьесе участвуют как профессиональные актеры, так и волонтеры из Альберты и Канады, всего около 300 актеров и музыкантов ежегодно. В Гамильтоне, Онтарио, католическая средняя школа кардинала Ньюмана ежегодно ставит страстную пьесу для всех своих учеников. В Кингстоне, Онтарио, полномасштабная постановка Страстей традиционно проводится на протяжении десятилетий в Кингстонском храме Евангелия, пятидесятническом центре поклонения. В постановке задействованы местные любители и профессионалы. В Манитобе, в долине Ла-Ривьер, в театре под открытым небом Oak Valley's Outdoor, расположенном на краю долины Пембина, актеры и съемочная группа состоят из волонтеров со всей южной Манитобы. Репетиции обычно начинаются в апреле или начале мая, а спектакли проходят в середине июля. В Торнхилле, Онтарио, ежегодная традиция прихода Святого Иосифа Рабочего заключается в том, что более 200 прихожан – молодежи и молодых взрослых – ежегодно собираются вместе, чтобы представить Жизнь и Страсти Христовы. В соборе Квинсвей (Торонто, Онтарио) страстная пьеса ставится во время Пасхального сезона. Более 20 лет Церковь на Квинсвей (ранее Квинсвейский собор) представляет различные версии Страстной пьесы в своем зале на 3200 мест, привлекая сотни волонтеров, живых животных, певцов и танцоров. Пьеса пользуется большой популярностью, и большинство спектаклей проходят с аншлагом. Эта постановка известна своим мощным изображением жизни Христа, драматическими сценами воскресения и вознесения. Также известна страстная пьеса в городе Вон, Онтарио, организованная приходом Святого Петра и исполняемая в католической академии Святого Креста. Церковь Рока, межконфессиональная церковь в Виннипеге, Манитоба, ежегодно ставит страстные пьесы, тематически связанные с фильмами, такими как «Назад в будущее» и «Пираты Карибского моря». Их пьеса по мотивам «Мстителей» стала вирусной в 2022 году.

Венгрия

Капелла Кёхеги (Каменная гора) в Будаёрсе была построена Францем Вендлером, которому Дева Мария явилась во сне. Ему приснилась собачья роза на Каменной горе, и каждый её цветок был с ликом Марии. На лепестках он прочитал: "Я – Непорочное Зачатие". Весной 1855 года Вендлер приступил к строительству. 15 октября 1855 года часовня была освящена в честь Непорочного Зачатия Пресвятой Богородицы. Франц Вендлер жил в пещере рядом с часовней с 1878 года до своей смерти. Часовня – одно из важнейших мест паломничества для немцев Венгрии в окрестностях Буды. Каждые три года жители Будаёра ставят Страстную пьесу на венгерском и немецком языках.

Мальта

На острове Мальта представлено множество постановок Страстей Христовых, организуемых провинциальными клубами, обществами и театрами в различных населенных пунктах. Каждая деревня и город часто принимают несколько спектаклей, и между труппами существует соперничество в стремлении представить наиболее трогательное или зрелищное представление. Эти постановки часто сопровождаются процессиями и виржиетами ("выставками"), на которых демонстрируются модели и изображения Страстей Христовых. С 2007 года постановка "Страсти" под названием "Il Mixja", в которой роль Иисуса исполняет популярный мальтийский актер Алан Фенеч и принимают участие одни из самых известных актеров Мальты, стала одним из главных событий этого жанра на острове, позволяя зрителям ощутить страдания Иисуса Христа так, словно они присутствовали на улицах Иерусалима в те исторические два дня. Спектакль проводится на открытом воздухе и на данный момент был показан четыре раза на улицах Рабата, один раз в храмовом комплексе Хаджар Ким и четыре раза (2013–2016) в благотворительных целях на территории, прилегающей к больнице Маунт-Кармель. В 2017 году мероприятие состоялось в президентском дворце Вердала в поддержку Мальтийского фонда общественного благосостояния. В 2018 году оно проходило как во дворце Вердала, так и на территории вокруг больницы Маунт-Кармель, а в 2019 году постановка вновь сменила место проведения, переехав в сады Ромео Романо в Санта-Венере, при этом Фонд общественного благосостояния Мальты и пациенты больницы Маунт-Кармель вновь стали бенефициарами этого благотворительного мероприятия. Выпуск 2020 года был отменен из-за COVID-19, однако в 2021 году постановка была преобразована в виртуальный опыт, транслируемый в кинотеатрах и онлайн. Это также стало последним выступлением Алана Фенека в роли Иисуса, которую с 2022 года исполняет Джон Вассалло. С 2022 года спектакль неизменно проводится в садах дворца Вердала под особым патронажем Президента Республики Мальта. Все собранные средства направляются в Фонд общественного благосостояния Мальты.

Нидерланды

De Passiespelen – это воссоздание Страстей Христовых, которое проводится каждый год, кратный пяти, например, в 2005 и 2010 годах. Спектакль исполняется на открытом воздухе в Openluchttheater De Doolhof, в Тегелене. Он был впервые поставлен в 1931 году и с тех пор стал всемирно признанным событием, привлекающим зрителей со всего мира. С 2011 года телеканал Nederland 3 транслирует The Passion – телевизионный мюзикл, представляющий собой современную интерпретацию этой истории, сопровождаемую популярной музыкой. Являясь голландской адаптацией специального проекта BBC Three "Манчестерская страсть" (2006), он ежегодно проводится в разных городах, а выпуск 2015 года посмотрели около 3,57 миллиона зрителей. Формат также был продан для телевещания в другие страны, такие как Бельгия и Соединенные Штаты.

Филиппины

На Филиппинах, где преобладает католицизм, каждую Semana Santa (Святую неделю) ставят Пассионные пьесы, называемые Сенакуло, в честь Сионской горницы. Театральные труппы и общественные организации исполняют различные версии Сенакуло, используя собственные сценарии, представляющие диалоги в поэтической или прозаической форме. Эти сценарии существуют десятилетия или даже века и основаны как на Библии, так и на народных преданиях. Костюмы и декорации в традиционных Сенакуло соответствуют испанской иконографии, а не историческому реализму, который чаще встречается в современных постановках (особенно профессиональных трупп). В некоторых постановках актеров привязывают к крестам веревками, а в других используют настоящие гвозди. Одним из самых популярных Сенакуло является Анг Пагталтал в Иордании, Гуимарас, который начался в 1975 году и ежегодно привлекает около 150 000 зрителей. Некоторые люди совершают распятия вне рамок Пассионных пьес, чтобы исполнить паната (обет, данный в обмен на исполнение просьбы или молитвы), как, например, известные покаянные крестные ходы в Барангае Сан-Педро-Кутуд, Сан-Фернандо, Пампанга.

Польша

Традиция Страстных пьес в Польше вновь обрела популярность в начале XX века. Сегодня наиболее известные пьесы проходят в Калкове, Кальварии Пацлавской, семинарии палотинцев в Олтаршеве, а также в Святилище Кальварии Зебжидовской. Эта Страстная пьеса – одна из старейших. С 1998 года ежегодно в Познани ставится Пассионная пьеса, исполняемая в Вербное воскресенье на открытом воздухе в городском парке «Цитадель». В настоящее время это самое масштабное представление подобного рода в Европе. В 2009 году ожидалось, что его посетят 100 000 паломников.

Словения

В 17 и 18 веках Страстные пьесы организовывались в городах Словенских земель, таких как Крань, Любляна и Ново-Место. Их языком был немецкий, словенский или оба языка. Все они основывались на традиции Люблянской страстной пьесы, организованной капуцинами и впервые поставленной примерно с 1608 по 1613 год. Наиболее выдающейся из них была Страстная пьеса Шкофья-Лока. Она была написана отцом Ромуальдом в 1715 году с изменениями до 1727 года на основе более ранней традиции. Это старейшая сохранившаяся пьеса на словенском языке, а также старейшая сохранившаяся книга режиссера в Европе и единственная, дошедшая до нас из эпохи барокко. Страстная пьеса Шкофья-Лока ставилась каждый год до 1767 года. Процессия была возрождена в 1999 году и возобновлена в 2000 и 2009 годах, с дальнейшими запланированными возобновлениями в 2015 и 2021 годах. Возобновления пьесы – крупнейшее театральное представление под открытым небом в Словении.

Испания

В Каталонии многие деревни традиционно ставят различные Страстные пьесы каждую Пасху, как, например, в Эспаррегере, Олесе-де-Монтсеррат, Ульдеконе или Сервере, первые упоминания о которых датируются 1538 годом. Постановка в Олесе в 1996 году побила мировой рекорд по количеству одновременно участвующих на сцене актёров – 726 человек. В Бальмаседе, в испанской Стране Басков, проходит самая известная в регионе Страстная пьеса.

Таиланд

Церковь Непорочного Зачатия и церковь Самта Круз в Бангкоке и Чантабури ежегодно ставит Страстную пьесу в Страстную пятницу.

Великобритания

Страстные пьесы ставились по всей Великобритании, и ежегодно исполняется от 20 до 30 пьес в таких местах, как Абердин, Абингдон, Алресфорд, Баллилинан, Бангор, Бат, Бедфорд, Белпер, Беверли, Бьюдли, Бирмингем, Бишоп-Окленд, Болтон, Брентор, Брайтон, Карлайл, Честер, Чиннор, Каубридж, Крю, Девиз, Даддингстон-Кирк, Эдинбург, Глазго, Грейт-Уолтем, Гилдфорд, Гамильтон, Хьюорт, Хорнчерч, Хоршем, Хакналл, Кендал, Лёминстер, Льюис, Линкольн, Ливерпуль, Литам, Норвич, Мейдстоун, Манчестер, Нью-Малден, Нанитон, Оксфорд, Пул, Порт-Тальборт, Престон, Реддич, Ричмонд, Сеттл, Шрусбери, Саутгемптон, Саут-Вудхэм-Феррерс, Спелторн, Сент-Нейтс, Тонбридж, Трафальгарская площадь, Вест-Бриджфорд, Винтерборн, Уирал, Уитенси, Вокингем, Вудсток, Вустер, Йеовил, Йорк. См. Страстные пьесы в Соединенном Королевстве для полного списка и описания Страстных пьес в Великобритании.

Мексика

Драмы о страстях распространены почти во всех католических церквях Мексики во время Страстной недели, особенно в Великую пятницу. Обычно они следуют за Крестным путем. Самая известная драма о страстях в стране – Страстная пьеса Изтапалапы.

Страстная пьеса в кино

В 2004 году фильм "Страсти Христа" (продюсером и режиссером Мел Гибсон) имел сюжет, схожий с сюжетами Страстных пьес. Фильм 1989 года "Иисус из Монреаля" (Jésus de Montréal) (режиссер Дени Аркан) показал постановку весьма неортодоксальной Страстной пьесы, а личная жизнь актеров перекликалась с событиями Страстей Христовых.

Страсть доверия

Passion Trust поддерживает возрождение Страстных игр в Соединенном Королевстве, предоставляя ресурсы, налаживая связи, осуществляя поддержку и финансируя новые и существующие постановки. Основанный в 2011 году, он стремится вдохнуть новую жизнь в растущее число Страстных игр, проводимых в Великобритании. Passion Trust ежегодно организует конференцию в различных городах Великобритании, объединяя актеров, деятелей искусства, продюсеров, режиссеров, фандрайзеров и журналистов для изучения как новых, так и проверенных временем подходов к Страстным играм.

Европейская комиссия

Europassion – крупная европейская организация, поддерживающая представления "Страстей Христовых" в Европе. Основанная в 1982 году, эта объединяющая организация собирает сообщества, ставящие "Страсти Христовы" в странах по всей Европе, некоторые из которых исполняют свои пьесы на протяжении сотен лет. По словам монсеньора Фаусто Панфили, капеллана Europassion:

"Опыт участия в Europassion постоянно открывает перед нами новые, неизведанные пути, позволяя нам расти и развиваться. Преодоление ограниченного взгляда на собственный опыт заставляет нас обращаться к региональному, национальному, европейскому и вселенскому горизонту. Именно поэтому необходимо новое, целостное видение, а не фрагментарное. Единство не подразумевает единообразие. Нужна духовная энергия, более сильная и внимательная к культурному обогащению, более явная солидарность, чтобы нас признали носителями надежды и чтобы мы могли помогать людям и общинам расти."