Введение
Шенг (c=笙) – китайская губная гармоника полифонического типа со свободными язычками, состоящая из вертикальных трубок. Это один из древнейших китайских инструментов, изображения подобных ему датируются 1100 годом до нашей эры, а оригинальные инструменты династии Хань сохранились до наших дней и хранятся в музеях. Однако есть свидетельства, что инструменты со свободными язычками, схожие с шэнгом, были известны в Европе за столетие до этого.
The sheng (c=笙) is a Chinese mouth blown polyphonic free reed instrument consisting of vertical pipes. It is one of the oldest Chinese instruments, with images depicting its kind dating back to 1100 BCE, and there are original instruments from the Han dynasty that are preserved in museums today. although there is evidence that free reed musical instruments similar to the sheng were known in Europe a century earlier.
История
Китайские духовые инструменты со свободным язычком, известные как шэн и юй, впервые упоминаются в надписях на гадательных костях, датируемых 14–12 веками до нашей эры, а в более поздних текстах они были идентифицированы как разновидности шэна. Первое упоминание слова «шэн» встречается в некоторых стихотворениях «Шицзин» («Книга песен»), датируемых примерно 7 веком до нашей эры. Древние инструменты с резонаторами из тыквы, различным количеством трубок и тростниками из бамбука или металла были обнаружены при археологических раскопках в гробнице маркиза И Цзэн (ок. 433 г. до н.э.) в современной провинции Хубэй и в ханьских гробницах Мавандуй (ок. 2 века до н.э.) в провинции Хунань. В 8 веке три юя и три шэна были отправлены императорскому двору Японии и сохранились в императорском хранилище Сёсоин в городе Нара. Все инструменты имели 17 трубок с длинным изогнутым мундштуком и очень похожи на традиционные шэны, используемые сегодня. Однако с течением времени были зафиксированы варианты с разным количеством трубок и хроматические инструменты.
Современные изменения
Те типы шэна, которые используются в настоящее время, являются результатом изменений, внесенных с начала XX века, улучшивших его звучание и громкость, а также расширивших диапазон. Первые изменения были сделаны Чжэн Цзиньвэнем (鄭覲文, 1872–1935), который увеличил количество трубок до 32, расширив диапазон и сделав возможным исполнение гармонии и аккордов. Также были увеличены воздушная камера и размер трубок, что изменило тембр инструмента. Впоследствии различные изменения вносились и другими исполнителями, такими как Вэн Чжэньфа (翁鎮發) и, особенно, Ху Тянькуань (胡天泉), что привело к появлению различных вариантов инструмента.
Акустика и производительность
Камыши шэна вибрируют с фиксированной частотой, в отличие от одинарных, двойных и язычковых камышей, которые вибрируют в соответствии с высотой тона, определяемой длиной прикрепленного воздушного столба. Закрытие отверстия (отверстий) на трубе традиционного шэна заставляет всю длину трубы резонировать с частотой камыша. Если отверстие открыто, резонансная частота не совпадает, и звук не возникает. На шэне играют, выдыхая или вдыхая воздух через мундштук, а исполнители могут извлекать относительно непрерывный звук без пауз, быстро переключаясь между выдохом и вдохом, подобно игре на губной гармошке. Традиционный стиль исполнения заключается в одновременном извлечении двух или трех нот, добавляя к основной мелодической ноте квинту и/или октаву. Если более высокая нота недоступна, вместо нее можно сыграть более низкую ноту, на кварту ниже основной мелодической ноты.
Типы
Шенг можно разделить на традиционный шенг и шенг с клавишами (иногда также называемый "улучшенным шенгом"). Шенги с клавишами были разработаны только в XX веке, примерно с 1950 года. С появлением все большего количества гибридных моделей, различия между этими двумя типами шенга становятся все менее четкими. Однако инструменты шенг обычно классифицируются по типу используемой аппликатуры. Это включает в себя (в традиционном шенге) определенные ноты (а именно ведущий тон, субмедианта, доминанта, за которой следует тоника), расположенные группой на левой задней стороне инструмента. Поскольку четвертые и пятые гармонии часто встречаются в традиционном репертуаре шенга, аппликатура традиционного шенга оптимизирована для них. В результате аппликатура традиционного шенга может казаться запутанной и варьироваться в зависимости от региона. Шенг с клавишами, напротив, имеет последовательную аппликатуру, облегчающую смену тональности. На традиционном шенге на игровых трубках есть отверстия, которые музыкант закрывает пальцами для извлечения определенной ноты. На шенге с клавишами отверстия открываются и закрываются с помощью клавиш или рычагов. Большое количество трубок в сочетании с размерами крупных инструментов делает использование новых инструментов без клавиш непрактичным.
Традиционные
Традиционные шэнги, используемые, например, в северной китайской ритуальной музыке, куньцюй и ансамблях Цзяннань сичжу, как правило, имеют 17 трубок, но только 13 или 14 из них – звуковые. Их гамма преимущественно диатоническая, например, шэнг с 17 трубками (4 из которых – беззвучные декоративные) используемый в Цзяннань сичжу, настроен следующим образом:
С развитием музыки гуоюэ в Китае в середине 20-го века шэнг претерпел изменения для расширения диапазона и увеличения громкости. У шэнга гуоюэ все 17 трубок были оснащены язычками, затем количество трубок увеличилось до 21, а к бамбуковым трубкам были прикреплены металлические трубки для усиления звука. Другим изменением стало создание шэнга с клавишами. В настоящее время традиционные шэнги обычно используются только для сольного репертуара, поскольку они не являются полностью хроматическими (а также из-за того, что некоторые приемы, такие как глиссандо, можно исполнить только на традиционном шэнге). Для оркестрового исполнения предпочтение отдается шэнгам с клавишами, так как они полностью хроматичны. Стоит отметить, что многие современные традиционные шэнги оснащаются некоторыми клавишами для облегчения аппликатуры; существуют также полностью хроматические традиционные шэнги. Они по-прежнему известны под общим названием «традиционный шэнг», поскольку сохраняют типичную аппликатуру традиционного шэнга. Кроме того, традиционные шэнги обычно держат в руках во время игры, и шэнг с 37 язычками, полностью хроматический, как правило, слишком тяжел для длительных выступлений.
Защищенный ключом
Хроматические шенги с 24 и 26 язычками были распространены в 1950-х годах, но современные модели обычно имеют от 32 до 38 язычков. Существует четыре основных регистра шенга с клавишами, образующих семейство сопрано, альто, тенора и баса. Все они хроматичны во всем диапазоне и имеют равномерную темперацию. Их аппликатура значительно отличается от аппликатуры традиционных шенгов, поскольку они были переработаны для того, чтобы изменение тональности можно было осуществлять без сложных перехватов пальцев. Они также отличаются от традиционных шенгов тем, что обычно располагаются на коленях музыканта или на подставке во время игры.
Альто
Альт-шенг – это 36-трубный шенг с альтовым диапазоном от C3 до B5. Он звучит на чистую квинту ниже, чем сопрано-шенг. Часто оснащается дополнительным рядом из 12 черных клавиш, который позволяет извлекать все 3 трубки, соответствующие одной и той же ноте в разных октавах (например, нажатие черной клавиши "C" одновременно извлекает ноты C3, C4 и C5). В основном используются скрипичный ключ (на октаву ниже) и альтовый ключ (хотя к концу 2010-х годов использование альтового ключа стало менее распространенным, особенно в Сингапурском китайском оркестре, который стал записывать партии альт-шенга скрипичным ключом). Альтовые варианты, как правило, имеют более мягкий тембр, чем сопрано-шенг с его слегка металлическим звучанием. Следует отметить региональные различия: в то время как во многих странах используется альт-шенг с диапазоном от C3 до B5, некоторые региональные варианты имеют диапазон от G2 до F#5 (то есть диапазон тенор-шенга). Альт-шенг играет важную роль в современных китайских оркестрах, обеспечивая аккомпанемент аккордами и дополняя инструменты с более низким диапазоном, такие как виолончель. В современной китайской музыке существует два основных типа альт-шенга: бао-шенг (抱笙, буквально «обнимающий шенг») и пай-шенг (排笙, буквально «шенг в ряды»). Бао-шенг обычно располагают на коленях музыканта, дотягиваясь до кнопок на задней стороне инструмента (фактически обнимая его, отсюда и название). Он имеет цилиндрическую форму и, как правило, меньше по размеру (то есть менее тяжелый и громоздкий) благодаря тому, что трубки сконструированы так, чтобы изгибаться внутри корпуса, эффективно используя все доступное пространство внутри шенга. Однако это создает недостаток – его сложно разбирать и собирать для обслуживания или ремонта. Пай-шенг, напротив, обычно устанавливают на подставку для шенга. Этот тип получил свое название из-за расположения трубок и резонаторов в 3 ряда (линейно), а не по окружности. Он часто встречается в школьных оркестрах, поскольку вероятность его падения меньше (так как он стоит на подставке), и его легче и дешевле ремонтировать (из-за более простой конструкции).
Тенор
Тенорский шенг — это шенг с 36 тростниками, диапазон которого простирается от G2 до F5 или от F2 до E5, звучащий на октаву ниже, чем сопрано-шенг. В основном для записи используется теноровый ключ или скрипичный ключ (на октаву ниже), а иногда и басовый ключ. Этот вариант отличается более теплым и насыщенным тембром, хотя встречается реже, чем альтовый шенг. Иногда его изготавливают с большим количеством тростников, чтобы охватить диапазон альтового шенга, и он доступен в двух формах (пай-шенг и бао-шенг).
Клавиатура
В 21 веке появились клавиатурные шэнги или пай-шэны, имеющие клавиатурную раскладку вместо традиционных кнопок. Они могут варьироваться от 37 тростей до 53 (а иногда и до 61), охватывая широкий диапазон от альтового до басового. Клавиатурный шэн обладает диапазоном до 5 октав – от C2 до C7, как и многие современные органы. Клавиатурные шэнги считаются нишевым инструментом, поскольку очень мало произведений используют клавиатурную раскладку. Фактически, многие аккордовые партии, написанные для шэна, сейчас сильно сжаты, и поэтому использование клавиатуры часто приводит к несколько неудобному расположению пальцев. Тем не менее, произведения, написанные для фортепиано, на них можно исполнять.