Шарль Лебрен: Художник и теоретик искусства эпохи Людовика XIV

Введение

Французский художник и теоретик искусства (1619–1690)
политик эпохи Наполеона

Шарль Ле Брун (фр. ʃaʁl lə bʁœ̃; крещен 24 февраля 1619 – 12 февраля 1690) был французским художником, физиогномистом, теоретиком искусства и директором нескольких художественных школ своего времени. Он служил придворным живописцем Людовика XIV, который объявил его "величайшим французским художником всех времен". Ле Брун был выдающейся фигурой в искусстве Франции XVII века и испытал влияние Николя Пуссена.

Ранняя жизнь и образование

Родившись в Париже, Ле Брун привлек внимание канцлера Сегье, который в возрасте одиннадцати лет определил его в мастерскую Симона Воуэ. Он также был учеником Франсуа Перье. В пятнадцать лет он получил заказы от кардинала Ришелье, в исполнении которых проявил талант, удостоившийся щедрой похвалы Николя Пуссена, с которым Ле Брун отправился в Рим в 1642 году. В Риме он пробыл четыре года, получая пенсию благодаря щедрости канцлера. Там он работал под руководством Пуссена, перенимая его художественные теории. Пребывая в Риме, Ле Брун изучал древнеримскую скульптуру, создавал копии с работ Рафаэля и находился под влиянием местных художников. По возвращении в Париж в 1646 году Ле Брун обрёл множество покровителей, среди которых Никола Фуке был наиболее значимым, для которого он написал большой портрет Анны Австрийской. Работая в Во-ле-Виконт, Ле Брун завоевал расположение кардинала Мазарина, а затем тайно противопоставил ему Жан-Батиста Кольбера. Ле Брун стал инициатором создания Французской королевской академии живописи и скульптуры в 1648 году и был избран одним из двенадцати первоначальных членов, управлявших ею. Он оставался влиятельной фигурой в академии и занимал должности канцлера в 1655 году (с 1663 года – пожизненного канцлера), ректора с 1668 года и директора с 1683 года. Когда Кольбер взял под контроль учреждение в 1661 году, Ле Брун помогал ему в реорганизации с целью выработки академиками теоретической основы для национального французского искусства. Они также основали в 1666 году Академию Франции в Риме, которая служила базой для перспективных молодых художников, получавших возможность жить и учиться там за счёт казны. Другим проектом Ле Брюна стал отель Ламберт, где он расписал потолок галереи Геркулеса. Работу над проектом он начал в 1650 году, вскоре после возвращения из Италии. Декорация продолжалась с перерывами в течение примерно двенадцати лет, поскольку прерывалась реконструкцией Во-ле-Виконт. В 1660 году они основали мануфактуру Гобеленов, которая изначально представляла собой школу для изготовления не только гобеленов, но и всей мебели, необходимой для королевских дворцов. Управляя декоративно-прикладным искусством через Гобелены, директором которых он был, и всем художественным миром через академию, в которой он последовательно занимал все посты, Ле Брун наложил свой отпечаток на всё, что создавалось во Франции при его жизни. Он был создателем стиля Людовика XIV и задал направление национальным тенденциям, которые сохранялись на протяжении столетий после его смерти. Художественное наследие художников и студентов Гобеленов также оказало значительное влияние на искусство в других странах Европы.

Born in Paris, Le Brun attracted the notice of Chancellor Séguier, who placed him at the age of eleven in the studio of Simon Vouet. He was also a pupil of François Perrier. At fifteen he received commissions from Cardinal Richelieu, in the execution of which he displayed an ability which obtained the generous commendations of Nicolas Poussin, in whose company Le Brun started for Rome in 1642. In Rome, he remained four years in the receipt of a pension due to the liberality of the chancellor. There he worked under Poussin, adapting the latter's theories of art. While in Rome, Le Brun studied ancient Roman sculpture, made copies after Raphael, and absorbed the influence of the local painters. On his return to Paris in 1646, Le Brun found numerous patrons, of whom Nicholas Fouquet was the most important, for whom he painted a large portrait of Anne of Austria. Employed at Vaux le Vicomte, Le Brun ingratiated himself with Cardinal Mazarin, then secretly pitting Jean Baptiste Colbert against Fouquet. Le Brun was the driving force behind the establishment of the French Royal Academy of Painting and Sculpture in 1648, and was elected as one of the original twelve elders in charge of its running. He remained a dominant figure at the academy and held the positions of chancellor in 1655 (from 1663 chancellor for life), rector from 1668 and director from 1683. When Colbert took control of the institution in 1661, Le Brun was there to assist him in his endeavour to reorganise it with the goal that the academicians would work towards bringing about a theoretical foundation for a national French art Both also founded the Academy of France at Rome in 1666 as a base for promising young artists who would live and learn there for a certain period on the expense of the crown. Another project Le Brun worked on was Hôtel Lambert. The ceiling in the gallery of Hercules was painted by him. Le Brun started work on the project in 1650, shortly after his return from Italy. The decoration continued intermittently over twelve years or so, as it was interrupted by the renovation of Vaux le Vicomte. In 1660 they established the Gobelins manufactory, which at first was a great school for the manufacture, not of tapestries only, but of every class of furniture required in the royal palaces. Commanding the industrial arts through the Gobelins—of which he was director—and the whole artistic world through the academy—in which he successively held every post—Le Brun imprinted his own character on all that was produced in France during his lifetime. He was the originator of Louis XIV Style and gave a direction to the national tendencies which endured centuries after his death. The artistic output of artists and students from the Gobelins would also exert a strong influence on art elsewhere in Europe.

Успешные годы

Характер его энергичного и помпезного таланта был в гармонии со вкусом короля, который, полный восхищения картинами Ле Бруна для его триумфального въезда в Париж (1660) и его украшениями в замке Во-ле-Виконт (1661), поручил ему исполнить серию сюжетов из истории Александра. Первая из них, «Александр и семья Дария», так обрадовала Людовика XIV, что он немедленно возвысил Ле Бруна (декабрь 1662 года), который также был удостоен звания Premier Peintre du Roi (Первый живописец короля) с пенсией в 12 000 ливров – той же суммы, которую он ежегодно получал на службе у великолепного Фуке. Король объявил его «величайшим французским художником всех времен». «Семья Дария», также известная как «Персидские царицы у ног Александра», позднее была незначительно уменьшена Ле Бруном в размерах и ретуширована, чтобы скрыть изменения, предположительно, чтобы привести картину в соответствие с размерами полотна Паоло Веронезе, приобретенного Людовиком XIV. С этого момента все работы в королевских дворцах проходили под руководством Ле Бруна. Любой эскиз должен был быть одобрен королем, прежде чем его можно было воплотить в живопись или скульптуру. В 1663 году он стал директором Королевской академии живописи и скульптуры, где заложил основы академизма и стал всемогущим, непревзойденным мастером французского искусства XVII века. В этот период он посвятил ряд работ истории Александра Македонского («Битвы Александра Македонского»), не упуская возможности подчеркнуть связь между величием Александра и величием великого короля. Во время работы над «Битвами» стиль Ле Бруна стал более индивидуальным, поскольку он отошел от влияния древних мастеров. Работа над Галереей Аполлона в Лувре была прервана в 1677 году, когда Лебрун сопровождал короля во Фландрию (по возвращении из Лилля он создал несколько композиций в замке Сен-Жермен-ан-Лайе), и, наконец – поскольку они остались незавершенными при его смерти – огромными работами в Версале, где он зарезервировал для себя Залы войны и мира (Salons de la Guerre et de la Paix, 1686), Посольскую лестницу и Большой зал зеркал (Galerie des Glaces, 1679–1684). Декорации, созданные Ле Бруном, – это не просто произведение искусства, это окончательный памятник эпохе правления. В 1669 году Людовик XIV решил полностью перестроить Версаль, который тогда был небольшим дворцом, превратив его в роскошную резиденцию для приемов подданных и иностранных дипломатов. Ле Брун руководил его украшением вплоть до мельчайших деталей планировки и оформления. Помимо классических картин, стены дворца украшали изображения правления Людовика. Вся структура и ее убранство должны были поражать посетителей великолепием, богатством и изысканным вкусом короля. Эскальер де Амбасадоры была главной лестницей при входе в Версаль с момента ее завершения в 1679 году до разрушения в 1752 году. Король был настолько доволен ее видом, что, как сообщается, в 1679 году, показывая ее послам из Испании, назвал ее «лестницей месье Ле Бруна».

The nature of his emphatic and pompous talent was in harmony with the taste of the King, who, full of admiration for the paintings by Le Brun for his triumphal entry into Paris (1660) and his decorations at the Château Vaux le Vicomte (1661), commissioned him to execute a series of subjects from the history of Alexander. The first of these, "Alexander and the Family of Darius," so delighted Louis XIV that he at once ennobled Le Brun (December, 1662), who was also created Premier Peintre du Roi (First Painter of the King) with a pension of 12,000 livres, the same amount as he had yearly received in the service of the magnificent Fouquet. The king had declared him "the greatest French artist of all time". "The Family of Darius," also known as "The Queens of Persia at the Feet of Alexander," was later cut down slightly in size by Le Brun, and retouched to disguise the alteration, presumably to make the painting similar in size to a painting by Paolo Veronese that Louis XIV had acquired. From this date all that was done in the royal palaces was directed by Le Brun. Designs had to be approved by the king before they could be rendered into paintings or sculptures. In 1663, he became director of the Académie royale de peinture et de sculpture, where he laid the basis of academicism and became the all powerful, peerless master of 17th century French art. It was during this period that he dedicated a series of works to the history of Alexander The Great (The Battles of Alexander The Great), and he did not miss the opportunity to make a stronger connection between the magnificence of Alexander and that of the great King. While he was working on The Battles, Le Brun's style became much more personal as he moved away from the ancient masters that influenced him. Work on the Gallery of Apollo in the Louvre was interrupted in 1677 when Lebrun accompanied the king to Flanders (on his return from Lille he painted several compositions in the Château de Saint Germain en Laye), and finally—for they remained unfinished at his death—by the vast labours of Versailles, where he reserved for himself the Halls of War and Peace (Salons de la Guerreand de la Paix, 1686), the Ambassadors' Staircase, and the Great Hall of Mirrors (Galerie des Glaces, 1679–1684). Le Brun's decoration is not only a work of art, it is the definitive monument of a reign. In 1669, Louis XIV elected to completely renovate Versailles, which was then a tiny palace, and transform it into an opulent dwelling where he would meet with his subjects and foreign diplomats. Le Brun was in charge of its decoration down to the most minute details of arrangement and presentation. In addition to classical paintings, depictions of Louis' reign also adorned the palace walls. The whole structure and its decorations were intended to awe visitors with the splendor, wealth and taste of the king. The Escalier des Ambassadeurs was the main staircase at the entryway to Versailles from its completion in 1679 until its destruction in 1752. The king was so pleased with its appearance that he reportedly referred to it as "Monsieur Le Brun's staircase" when he showed it to an ambassador from Spain in 1679.

Поздние годы

После смерти Колбера, Франсуа Мишель Ле Теллье, маркиз де Лувуа, занявший должность генерального интенданта по делам общественных работ, не оказал Ле Бруну, любимцу Колбера, никакого покровительства. И несмотря на непрерывную поддержку короля, Ле Брун ощутил резкое ухудшение своего положения. Это усугубило его болезнь, которая 22 февраля 1690 года привела к его смерти в Гобелинах (его частной усадьбе в Париже).

Работа и наследие Ле Бруна

Ле Брун в основном работал на короля Людовика XIV, для которого он создавал большие алтарные и батальные картины. Его важнейшие произведения находятся в Версале. Помимо масштабных работ в Версале и Лувре, огромное количество его произведений было создано для религиозных организаций и частных заказчиков. Ле Брун был также прекрасным портретистом и выдающимся рисовальщиком, однако он не любил портретную и пейзажную живопись, считая их лишь упражнением в оттачивании технических навыков. Главным для него была продуманная композиция, конечной целью которой было обогащение духовного мира. Несомненно, основой искусства, которому следовал директор академии, было стремление заставить картины говорить посредством ряда символов, костюмов и жестов, позволяющих ему выбирать для композиции повествовательные элементы, придающие его работам особую глубину. Для Ле Бруна картина представляла собой историю, которую можно прочесть. Практически все его композиции были воспроизведены известными граверами. В посмертно опубликованном трактате «Метод обучения изображению страстей» (Méthode pour apprendre à dessiner les passions, 1698) он пропагандировал выражение эмоций в живописи. Взгляд Ле Бруна на эмоции, известные в то время как «страсти», испытал сильное влияние работ Рене Декарта. Считалось, что выражения лица, которые Ле Брун представил как образец для последующих художников, раскрывают состояние души. Это оказало значительное влияние на теорию искусства в течение последующих двух столетий. Многие его рисунки хранятся в Лувре и Королевской коллекции Монако. Он также был учителем художника Людовико Дориньи. Барочный потолок в зале Chambre des Muses замка Во-ле-Виконт под Парижем был "оформлен мастерской Шарля Ле Бруна". Многие эскизы и проекты Шарля Ле Бруна впоследствии были воплощены в живописи или скульптуре художниками, работавшими под его руководством. Реставрация была завершена в 2017 году нынешними владельцами – семьей де Воге. Восстановленный потолок был представлен публике в марте того же года. 23 января 2013 года художественные консультанты отеля Ritz Paris, Ванда Тымовска и Джозеф Фридман, объявили об обнаружении ранней работы Ле Бруна – «Жертвоприношение Поликсены». Картина, датированная 1647 годом, украшала люкс Коко Шанель в знаменитом парижском дворце и оставалась незамеченной более столетия. После смерти репутация Ле Бруна пострадала в годы Французской революции и ее последствий из-за его тесной связи с Людовиком XIV. К концу XIX века академические ценности, которые он воплощал, вышли из моды, и лишь в 1963 году, когда в Версале была организована крупная выставка Ле Бруна, его творчество было переосмыслено. В настоящее время он считается одним из величайших и наиболее разносторонних французских художников своего времени.

Le Brun primarily worked for King Louis XIV, for whom he executed large altarpieces and battle pieces. His most important paintings are at Versailles. Besides his gigantic labours at Versailles and the Louvre, the number of his works for religious corporations and private patrons is enormous. Le Brun was also a fine portraitist and an excellent draughtsman, but he was not fond of portrait or landscape painting, which he felt to be a mere exercise in developing technical prowess. What mattered was scholarly composition, whose ultimate goal was to nourish the spirit. The fundamental basis on which the director of the academy based his art was unquestionably to make his paintings speak, through a series of symbols, costumes and gestures that allowed him to select for his composition the narrative elements that gave his works a particular depth. For Le Brun, a painting represented a story one could read. Nearly all his compositions have been reproduced by celebrated engravers. In his posthumously published treatise, Méthode pour apprendre à dessiner les passions (1698), he promoted the expression of the emotions in painting. Le Brun's view on emotions, which were known as "passions" at the time, drew heavy influence from the work of René Descartes. The facial expressions, which Le Brun outlined as a template for subsequent artists to follow, were believed to reveal the condition of the soul. It had much influence on art theory for the next two centuries. Many of his drawings are in the Louvre and the Monaco Royal Collection. He was also the teacher of painter Ludovico Dorigny. The Baroque ceiling in the Chambre des Muses at the Chateau Vaux le Vicomte outside Paris, was "decorated by Charles Le Brun's workshop". Many of Charles Le Brun's sketches and designs were later rendered into painting or sculpture by artists working under him. A restoration was completed in 2017 by the current owners, the de Vogüé family. The restored ceiling was unveiled to the public in March of that year. On 23 January 2013, artistic advisors for the Hôtel Ritz Paris, Wanda Tymowska and Joseph Friedman, announced the discovery of The Sacrifice of Polyxena, an early work of Le Brun. The picture, dated 1647, ornamented the Coco Chanel suite of the famous Parisian palace, and went unnoticed for over a century. Posthumously, Le Brun's reputation suffered in the years surrounding the French Revolution and its aftermath, due to his close connection with Louis XIV. By the end of the nineteenth century, the academic values he personified were out of fashion, and it was only in 1963, when a major Le Brun exhibition was organized at Versailles, that his work was reevaluated. He is now considered one of the finest and most versatile French artists of his time.