Гоа-транс: История и развитие психоделической электронной музыки.

Введение

Электронный музыкальный жанр

История

Музыка берет свои корни в популярности Гоа, Индия, в конце 1960-х и начале 1970-х годов как столицы хиппи, и хотя в музыкальных разработках присутствовали элементы индустриальной музыки, нью-бит и электронной музыки тела (EBM), а также влияние духовной культуры Индии на протяжении 1980-х годов, полноценный стиль гоа-транса сформировался лишь в начале 1990-х. Играемая музыка представляла собой смесь стилей, условно определяемых как техно, нью-бит и различные жанры "компьютерной музыки" (например, энергичная диско без вокала, acid house, электро, индастриал-готика, различные стили хауса и гибриды электронной рок-музыки). Она распространялась на кассетах, которые привозили путешественники-коллекционеры и диджеи, и копировалась с ленты на ленту среди диджеев Гоа в андеграундной среде, не зависящей от лейблов или музыкальной индустрии. До 1980-х годов на вечеринках выступали живые группы, а между их выступлениями играли кассеты. В начале 1980-х годов сэмплирующие синтезаторы и музыка MIDI стали популярны во всем мире, и диджеи стали предпочтительным форматом в Гоа, обеспечивая непрерывное звучание с помощью двух магнитофонов. Диджеи использовали кассеты до 1990-х годов, когда перешли на DAT-кассеты. Среди диджеев, игравших в Гоа в 1980-х годах, были Фред Диско, доктор Бобби, Стефано, Паулино, Макки, Бабу, Лоран, Рэй, Фред, Антаро, Луи, Рольф, Тило, Паули, Руди и Гоа Гил. Музыка была эклектичной, но основывалась на инструментальных даб-версиях треков, вызывающих мистические, космические, психоделические и экзистенциальные ощущения. Диджеи в Гоа создавали специальные миксы, редактируя различные версии трека для увеличения его продолжительности. К 1990–91 году Гоа стало популярным местом для вечеринок и вышло из-под радара: сцена расширилась. Вечеринки в стиле Гоа начали распространяться по всему миру с 1993 года, и множество лейблов в разных странах (Великобритания, Австралия, Япония, Германия) посвятили себя продвижению психоделической электронной музыки, отражающей дух вечеринок в Гоа, музыку Гоа, а также конкретных артистов, продюсеров и диджеев из Гоа. Вечеринки Марка Мориса "Panjaea's focal point" принесли это направление в Лондон в 1992 году, а его программа в лондонском клубе Megatripolis дала значительный импульс небольшой международной сцене, которая тогда развивалась (с 21 октября 1993 года). Золотой век и первая волна гоа-транса в эстетическом плане обычно относят к периоду с 1994 по 1997 год. Гоа-транс в музыкальной индустрии и как коллективное вечериночное явление получил всемирное признание в 1994 году, когда Пол Оукенфолд начал продвигать жанр через свой лейбл Perfecto и в СМИ, особенно с выпуском его Essential Mix 1994 года, более известного как Goa Mix.

The music has its roots in the popularity of Goa, India, in the late 1960s and early 1970s as a hippie capital, and although musical developments were incorporating elements of industrial music, New beat and electronic body music (EBM), with the spiritual culture in India throughout the 1980s, the actual Goa trance style did not appear until the early 1990s. The music played was a blend of styles loosely defined as techno, New beat and various genres of "computer music" (e. g., high energy disco without vocals, acid house, electro, industrial gothic, various styles of house and electronic rock hybrids). It arrived on tape cassettes by traveller collectors and DJs and was shared (copied) tape to tape among Goa DJs, in an underground scene not driven by labels or the music industry. Prior to the 1980s, the music played at parties was performed by live bands and tapes were played in between sets. In the early 1980s, sampling synth and MIDI music appeared globally and DJs became the preferred format in Goa, with two tape decks driving a party without a break, facilitating continuous music. Cassette tapes were used by DJs until the 1990s, when DAT tapes were used. DJs playing in Goa during the 1980s included Fred Disko, Dr Bobby, Stephano, Paulino, Mackie, Babu, Laurent, Ray, Fred, Antaro, Lui, Rolf, Tilo, Pauli, Rudi, and Goa Gil. The music was eclectic in style but based around instrumental dub versions of tracks that evoked mystical, cosmic, psychedelic, and existential themes. Special mixes were made by DJs in Goa that were the editing of various versions of a track to make it longer. By 1990–91, Goa had become a hot destination for partying and was no longer under the radar: the scene grew bigger. Goa style parties spread like a diaspora all over the world from 1993, and a multitude of labels in various countries (UK, Australia, Japan, Germany) dedicated themselves to promoting psychedelic electronic music that reflected the ethos of Goa parties, Goa music and Goa specific artists and producers and DJs. Mark Maurice's 'Panjaea's focal point' parties brought it to London in 1992 and its programming at London club megatripolis gave a great boost to the small international scene that was then growing (October 21, 1993 onwards). The golden age and first wave of Goa Trance was generally agreed upon aesthetically between 1994 and 1997. Goa trance in the music industry and as a collective party fashion did not gain global recognition until 1994, when Paul Oakenfold began to champion the genre via his own Perfecto label and in the media, most notably with the release of his 1994 Essential Mix, or more commonly known as the Goa Mix.

Звук

Первоначальной целью музыки было помочь танцорам испытать коллективное состояние телесной трансцендентности, подобное тому, что достигалось в древних шаманских танцевальных ритуалах, посредством гипнотических, пульсирующих мелодий и ритмов. Соответственно, она обладает энергичным ритмом, часто в стандартном танцевальном размере 4/4. Типичный трек, как правило, постепенно набирает энергию во второй половине, прежде чем достигнет интенсивного кульминационного момента, а затем довольно быстро затухает к концу. Темп обычно составляет от 130 до 150 ударов в минуту, хотя некоторые треки могут иметь темп от 110 до 160 ударов в минуту. В среднем, длительность треков Goa Trance составляет 8–12 минут, и они, как правило, сосредоточены на постоянном наращивании энергии, используя изменения в перкуссионных паттернах и более сложные, многослойные синтезаторные партии по мере развития музыки, чтобы создать гипнотическое и интенсивное ощущение. Бочка часто имеет низкий, плотный звук с выраженными суббасовыми частотами. Музыка очень часто включает в себя множество аудиоэффектов, которые часто создаются путем экспериментов с синтезаторами. Узнаваемый звук, зародившийся в Goa Trance и получивший более широкое распространение благодаря его последователю, который трансформировал Goa Trance в музыкальный жанр, известный как Psytrance, – это органичный "сквончи" звук (обычно пилообразная волна, пропущенная через резонансный полосовой или высокочастотный фильтр). Другие музыкальные технологии, используемые в Goa Trance, включают популярные аналоговые синтезаторы, такие как Roland TB 303, Roland Juno 60/106, Novation Bass Station, Korg MS 10 и Roland SH 101. Аппаратные сэмплеры производства Akai, Yamaha и Ensoniq также были популярны для хранения и обработки сэмплов. Распространенным элементом Goa Trance является использование вокальных сэмплов, часто взятых из научно-фантастических фильмов. Эти сэмплы в основном содержат отсылки к наркотикам, парапсихологии, внеземной жизни, экзистенциализму, выходу из тела, снам, науке, путешествиям во времени, духовности и другим таинственным и нетрадиционным темам. Детройтское техно было представлено в 1999 году группой анонимных артистов, которые исполняли исключительно детройтское техно и чикагский хаус на площадке, известной как Laughing Buddha (ранее известной как Klinsons) в Баге, Гоа. Они первыми начали играть эту музыку с использованием виниловых проигрывателей. Использование винила было новаторским для Гоа в то время. До этого диджеи обычно использовали MiniDisc, DAT и CD, не применяя битмэтчинг для сведения. Появление детройтского звучания оказало длительное влияние на Goa Trance, приведя к более индустриальному звучанию.

The original goal of the music was to assist the dancers in experiencing a collective state of bodily transcendence, similar to that of ancient shamanic dancing rituals, through hypnotic, pulsing melodies and rhythms. As such, it has an energetic beat, often in a standard 4/4 dance rhythm. A typical track will generally build up to a much more energetic movement in the second half before reaching an intense climax, then taper off fairly quickly toward the end. The tempo typically lies in the 130–150 BPM range, although some tracks may have a tempo as low as 110 or as high as 160 BPM. Generally 8–12 minutes long, Goa Trance tracks tend to focus on steadily building energy throughout, using changes in percussion patterns and more intricate and layered synth parts as the music progresses in order to build a hypnotic and intense feel. The kick drum often is a low, thick sound with prominent sub bass frequencies. The music very often incorporates many audio effects that are often created through experimentation with synthesisers. A well known sound that originated with Goa trance and became much more prevalent through its successor, which evolved Goa Trance into a music genre known as Psytrance, has the organic "squelchy" sound (usually a sawtooth wave which is run through a resonant band pass or high pass filter). Other music technology used in Goa trance includes popular analogue synthesizers such as the Roland TB 303, Roland Juno 60/106, Novation Bass Station, Korg MS 10, and the Roland SH 101. Hardware samplers manufactured by Akai, Yamaha and Ensoniq were also popular for sample storage and manipulation. A popular element of Goa trance is the use of vocal samples, often from science fiction movies. Those samples mostly contain references to drugs, parapsychology, extraterrestrial life, existentialism, out of body experiences, dreams, science, time travel, spirituality and similarly mysterious and unconventional topics. Detroit techno was introduced in 1999 by a group of anonymous artists who performed exclusively Detroit techno and Chicago house at a venue known as Laughing Buddha (formally known as Klinsons) in Baga, Goa. They were the first to play this style of music with turntables. Using vinyl was a first for Goa at that time. Until then DJs usually used mini discs, DATs and CDs, without beat matching to mix. The introduction of the Detroit sound had a lasting effect on Goa trance, leading to a more industrialized sound.

Стороны

Первые вечеринки проходили в Бамбуковом лесу на пляже Южная Анджуна, Диско-Долине на пляже Вагатор и на пляже Арамбол (ок. 1991–1993 гг.). Первоначально предпринимались попытки превратить их в коммерческие мероприятия, что встретило значительное сопротивление и необходимость давать взятки местной полиции Гоа. Мероприятия обычно устраивались вокруг бара, хотя это часто было лишь временное сооружение в лесу или на пляже. Вечеринки, проводимые в период Нового года, как правило, были самыми хаотичными, с автобусами, полными людей, прибывающими из Мумбаи, Дели, Гуджарата, Бангалора, Хайдарабада и Ченнаи. Путешественники и садху со всей Индии приезжали присоединиться к ним. Клуб Megatripolis в Лондоне оказал большое влияние на популяризацию этого направления в музыке. Начав работу в июне 1993 года, но фактически программируя музыку с октября 1993 года, после переезда в ночной клуб Heaven, он попал во все национальные британские СМИ и продолжался до октября 1996 года. В 1993 году организация, занимающаяся вечеринками, под названием Return to the Source также привнесла это звучание в Лондон, Великобритания. Начав с небольшого количества последователей в The Rocket на севере Лондона, Source продолжил длительное резидентство в Brixton's Fridge, рассчитанном на 2000 человек, и организовал несколько крупных вечеринок на 6000 человек в Brixton Academy, чьи новогодние вечеринки приобрели репутацию особенных. Клуб гастролировал по Великобритании, Европе и Израилю на протяжении 1990-х годов и даже провел две запоминающиеся вечеринки на склонах горы Фудзи в Японии и в Нью-Йоркском научном центре Свободы. К 2001 году партнеры Крис Деккер, Марк Аллен, Фил Росс и Дженис Дункан выдохлись и разошлись. Последняя вечеринка Return to the Source состоялась в Brixton Academy в 2002 году. Вечеринки в Гоа имеют характерный визуальный стиль – часто используется "флюоро" (флуоресцентная краска) на одежде и в украшениях, таких как гобелены. Изображения на этих украшениях обычно связаны с темами, такими как инопланетяне, индуизм, другие религиозные (особенно восточные) образы, грибы (и другое психоделическое искусство), шаманизм и технологии. Распространенным украшением также являются небольшие святилища перед диджейскими пультами с религиозными предметами.

The first parties were those held at Bamboo Forest at South Anjuna beach, Disco Valley at Vagator beach and Arambol beach (c. 1991–1993) and attempts initially were made to turn them into commercial events, which met with much resistance and the need to pay the local Goan police baksheesh. Events were generally staged around a bar, even though these were often only a temporary fixture in the forest or beach. The parties taking place around the new year tend to be the most chaotic with busloads of people coming in from all places such as Mumbai, Delhi, Gujarat, Bangalore, Hyderabad, and Chennai. Travelers and sadhus from all over India passed by to join in. Megatripolis in London was a great influence in popularising the sound. Running from June 1993 though really programming the music from October 1993 when it moved to Heaven nightclub it made all the national UK press, running until October 1996. In 1993 a party organization called Return to the Source also brought the sound to London, UK. Starting life at the Rocket in North London with a few hundred followers, the Source went on to a long residency at Brixton's 2,000 capacity Fridge and to host several larger 6,000 capacity parties in Brixton Academy, their New Year's Eve parties gaining reputations for being very special. The club toured across the UK, Europe and Israel throughout the 1990s and went as far as two memorable parties on the slopes of Mount Fuji in Japan and New York's Liberty Science Center. By 2001 the partners Chris Deckker, Mark Allen, Phil Ross and Janice Duncan were worn out and all but gone their separate ways. The last Return to the Source party was at Brixton Academy in 2002. Goa parties have a definitive visual aspect the use of "fluoro" (fluorescent paint) is common on clothing and on decorations such as tapestries. The graphics on these decorations are usually associated with topics such as aliens, Hinduism, other religious (especially eastern) images, mushrooms (and other psychedelic art), shamanism and technology. Shrines in front of the DJ stands featuring religious items are also common decorations.

В популярной культуре

В середине 1990-х годов гоа-транс пользовался значительным коммерческим успехом благодаря поддержке диджеев, которые впоследствии способствовали развитию гораздо более популярного стиля транса за пределами Гоа.