Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Праздничная песня, обычно религиозная. "Хорал" (группа певцов) и "хоральная музыка".
Festive song, generally religious
"chorale" (a group of singers) and "choral music"
Кароль – это праздничная песня, как правило, религиозного характера, но не обязательно связанная с христианским богослужением, и иногда сопровождаемая танцем. Исполнитель каролей – это тот, кто поет кароли, и говорят, что он поет кароли. Сегодня кароль представлен преимущественно адвент-каролями, рождественскими каролями и в меньшей степени пасхальными каролями; однако, несмотря на их современную связь с религией, так было не всегда.
A carol is a festive song, generally religious but not necessarily connected with Christian church worship, and sometimes accompanied by a dance. A caroller (or caroler) is someone who sings carols, and is said to be carolling (or caroling). Today the carol is represented almost exclusively by the Advent carol, the Christmas carol, and to a lesser extent by the Easter carol; however, despite their present association with religion, this has not always been the case.
История
Слово "кароль" происходит от старофранцузского слова "кароль" – хороводного танца, сопровождаемого пением (которое, в свою очередь, восходит к латинскому слову "хораула"). Кароли были очень популярны как танцевальные песни с 1150-х по 1350-е годы, после чего их использование расширилось, включив процессионные песни, исполняемые на праздниках, а также песни, написанные для сопровождения религиозных мистерий (например, "Coventry Carol", созданная до 1534 года). Священная музыка традиционно исполнялась на латыни духовенством или специально назначенными канторами католической церкви. После протестантской Реформации реформаторы стремились "вернуть музыку народу". Чтобы дать возможность обычному человеку петь церковную музыку, были предприняты значительные усилия по переводу музыкальных текстов с латыни на родные языки. Мартин Лютер, основоположник лютеранства, поощрял совместное пение во время мессы, а также способствовал распространению традиции каролинга за пределами богослужения. Композиторы, такие как Уильям Бёрд, сочиняли произведения в стиле мотета для Рождества, которые они называли каролями, а народные кароли продолжали исполняться в сельской местности. Тем не менее, некоторые известные кароли были написаны именно в этот период, и они получили новое развитие с XIX века, когда выдающиеся композиторы начали их писать и адаптировать.
The word carol is derived from the Old French word carole, a circle dance accompanied by singers (in turn derived from the Latin choraula). Carols were very popular as dance songs from the 1150s to the 1350s, after which their use expanded as processional songs sung during festivals, while others were written to accompany religious mystery plays (such as the "Coventry Carol", written before 1534). Sacred music was traditionally sung in Latin by clergy or appointed cantors of the Catholic church. Following the Protestant Reformation, reformers aimed to bring music "back to the people". To enable the common person to sing church music, great efforts were made to translate musical texts from Latin into the native languages that people spoke. Martin Luther, the father of Lutheran Christianity, encouraged congregational singing during the Mass, in addition to spreading the practice of caroling outside the liturgy. Composers such as William Byrd composed motet like works for Christmas that they termed carols; and folk carols continued to be sung in rural areas. Nonetheless, some famous carols were written in this period, and they were more strongly revived from the nineteenth century and began to be written and adapted by eminent composers.
Современные колядки
В наше время песни, которые когда-то могли считаться колядками, теперь часто не классифицируются как таковые (особенно рождественские), даже если они сохраняют традиционные признаки колядки – празднование сезонной темы, чередование куплетов и припева, а также ритмичную музыку, под которую можно танцевать. Некоторые авторы колядок, такие как Джордж Рэтклифф Вудворд, написавший "Ding Dong Merrily on High", и Уильям Моррис, автор "Masters in This Hall", вернулись к стилизации под квази-средневековье; это стало характерной чертой возрождения рождественских каролей в начале XX века. Некоторые композиторы создавали масштабные произведения на основе каролей. Примеры включают Бенджамина Бриттена ("Церемония каролей"), Ральфа Вогана Уильямса ("Фантазия на рождественские темы") и Виктора Хели Хатчинсона ("Карольная симфония").
In modern times, songs that may once have been regarded as carols are now no longer classified as such (especially Christmas songs), even those that retain the traditional attributes of a carol – celebrating a seasonal topic, alternating verses and chorus, and danceable music. Some writers of carols, such as George Ratcliffe Woodward who wrote "Ding Dong Merrily on High" and William Morris who wrote "Masters in This Hall", reverted to a quasi mediaeval style; this became a feature of the early twentieth century revival in Christmas Carols. Some composers have written extended works based on carols. Examples include Benjamin Britten (A Ceremony of Carols), Ralph Vaughan Williams (Fantasia on Christmas Carols) and Victor Hely Hutchinson (Carol Symphony).