Введение
Лоуренс Стивен Лоури (англ. Laurence Stephen Lowry; 1 ноября 1887 – 23 февраля 1976) – английский художник. Его рисунки и картины в основном изображают Пендлбери, Большой Манчестер (где он жил и работал более 40 лет), а также Солфорд и его окрестности. Лоури рисовал сцены из жизни в промышленных районах Северо-Западной Англии в середине XX века. Он разработал отличительный стиль живописи и наиболее известен своими городскими пейзажами, населенными человеческими фигурами, часто называемыми «человечками-спичками». Он писал загадочные необитаемые пейзажи, мрачные портреты и неопубликованные работы «марионетки», которые были обнаружены лишь после его смерти. Он увлекался морем и с начала 1940-х годов рисовал чистые морские пейзажи, изображая только море и небо. Использование им стилизованных фигур, не отбрасывающих теней, и отсутствие погодных эффектов во многих его пейзажах заставили критиков назвать его наивным «художником-любителем». Лоури является рекордсменом по количеству отклоненных британских наград – пять, включая рыцарское звание (1968). Коллекция его работ выставлена в The Lowry, специально построенной художественной галерее на Салфорд-Кейс. 26 июня 2013 года в галерее Tate Britain в Лондоне открылась крупная ретроспективная выставка, первая в истории галереи, посвященная его творчеству; в 2014 году его первая персональная выставка за пределами Великобритании состоялась в Нанкине, Китай.
Laurence Stephen Lowry (/'//l//aʊ//r//i/ LAOree; 1 November 1887 – 23 February 1976) was an English artist. His drawings and paintings mainly depict Pendlebury, Greater Manchester (where he lived and worked for more than 40 years) as well as Salford and its vicinity. Lowry painted scenes of life in the industrial districts of North West England in the mid 20th century. He developed a distinctive style of painting and is best known for his urban landscapes peopled with human figures, often referred to as "matchstick men". He painted mysterious unpopulated landscapes, brooding portraits and the unpublished "marionette" works, which were only found after his death. He was fascinated by the sea, and painted pure seascapes, depicting only sea and sky, from the early 1940s. His use of stylised figures which cast no shadows, and lack of weather effects in many of his landscapes led critics to label him a naïve "Sunday painter". Lowry holds the record for rejecting British honours—five, including a knighthood (1968). A collection of his work is on display in The Lowry, a purpose built art gallery on Salford Quays. On 26 June 2013, a major retrospective opened at the Tate Britain in London, his first at the gallery; in 2014 his first solo exhibition outside the UK was held in Nanjing, China.
Ранние годы
Лоури родился 1 ноября 1887 года по адресу: Барретт-стрит, 8, Стратфорд, который в то время находился в Ланкашире. Роды были тяжелыми, и его матери, Елизавете, которая надеялась на девочку, поначалу было неловко даже смотреть на него. Позже она завидовала своей сестре Марии, у которой было "три прекрасные дочери" вместо одного "нескладного мальчика". Дед Лоури, Фредерик Лоури, иммигрировал в 1826 году из Ольстера и в конце концов поселился в Манчестере, где сделал карьеру агента по недвижимости. Его отец, Роберт, работал клерком в компании Jacob Earnshaw and Son Property Company и был замкнутым и интровертным человеком. Лоури однажды описал его как "холодную рыбу" и "(человека, который) осознал, что ему предстоит жить, и старался изо всех сил прожить эту жизнь". После рождения Лоури здоровье матери было настолько слабым, что она не смогла продолжить преподавание. Сообщается, что она была религиозной, талантливой и уважаемой женщиной, мечтавшей стать концертной пианисткой. Она также была раздражительной и нервной женщиной, воспитанной в ожидании высоких стандартов своим строгим отцом. Как и он, она была властной и не терпела неудач. Она использовала болезнь, чтобы привлечь внимание и добиться послушания своего мягкого и любящего мужа, и так же доминировала над сыном. Лоури утверждал, что его детство было несчастливым, он рос в атмосфере угнетения. Хотя мать не проявляла никакого признания талантов сына как художника, ряд книг, которые Лоури получал в подарок на Рождество от родителей, были посвящены "Нашему дорогому Лори". В школе у него было мало друзей, и он не проявлял никаких академических способностей. Отец был привязан к нему, но, по общему мнению, был тихим человеком, которому было комфортнее оставаться на заднем плане, незаметным. Большая часть ранних лет Лоури прошла в зеленом пригороде Манчестера, Виктория-Парк, Рашхолм, но в 1909 году, когда ему было 22 года, из-за финансовых трудностей семья переехала в дом 117 по Стейшн-роуд в промышленном городе Пендлбери. Здесь пейзаж состоял из текстильных фабрик и заводских труб, а не из деревьев. Позже Лоури вспоминал: "Сначала я ненавидел это место, а потом, спустя годы, я довольно заинтересовался им, а затем стал одержим им. Однажды я пропустил поезд из Пендлбери – [место], которое я игнорировал в течение семи лет, – и, выходя со станции, я увидел фабрику Acme Spinning Company. Огромный черный каркас с рядами желтых окон возвышался над печальным, влажным вечерним небом. Фабрика работала, и я наблюдал за этой сценой – которую я много раз видел, не замечая ее, – с восторгом".
Образование
После окончания школы Лоури начал карьеру в компании Pall Mall Company, а затем занимался сбором арендной платы. В обеденный перерыв он проводил время в парке Buile Hill Park, а вечерами брал частные уроки античного и свободного рисования. В 1905 году он поступил в Манчестерскую школу искусств, где учился у французского импрессиониста Пьера Адольфа Валетта. Лоури высоко ценил Валетта как преподавателя, отмечая: "Я не могу переоценить влияние на меня приезда в этот унылый город Адольфа Валетта, полного французских импрессионистов, осведомленного обо всем, что происходило в Париже". В 1915 году он продолжил обучение в Королевском техническом институте в Салфорде (позже преобразованном в Королевский технический колледж в Салфорде, а ныне – Университет Салфорда), где оставался до 1925 года. Там он увлекся индустриальными пейзажами и начал формировать свой собственный стиль. Ранние масляные картины Лоури были импрессионистскими и написаны в темных тонах, но Д. Б. Тейлор из Manchester Guardian заинтересовался его творчеством и посоветовал ему отказаться от мрачной палитры. Приняв этот совет, Лоури начал использовать белый фон, чтобы сделать картины светлее. Он выработал свой неповторимый стиль живописи и наиболее известен своими городскими пейзажами, населенными человеческими фигурами, часто называемыми "человечками-спичками". Он также писал загадочные безлюдные пейзажи, задумчивые портреты и неопубликованные работы "марионетки", которые были обнаружены лишь после его смерти.
Смерть его родителей
Его отец умер в 1932 году, оставив долги. Его мать, страдающая неврозом и депрессией, приковалась к постели и зависела от сына в уходе. Лоури писал картины после того, как мать засыпала, с 10 вечера до 2 или 3 часов ночи. Многие работы, созданные в этот период, были суровыми автопортретами (часто называемыми серией «Ужасные головы»), демонстрирующими влияние экспрессионизма и, возможно, вдохновленными выставкой работ Винсента ван Гога в Манчестерской художественной галерее в 1931 году. Он сожалел, что не получил признания как художник до смерти матери (1939) и что она не смогла разделить его успех. С середины 1930-х годов и как минимум до 1939 года Лоури ежегодно проводил отпуск в Бервике-на-Твиде. После начала Второй мировой войны Лоури служил добровольцем в пожарной охране и в 1943 году стал официальным военным художником. В 1953 году он был назначен официальным художником на коронации королевы Елизаветы II. После смерти матери в октябре 1939 года он впал в депрессию и настолько забросил свой дом, что в 1948 году его отобрал арендодатель. Он не нуждался в деньгах и купил поместье «Элмз» в Мотраме в Лонгдендейле, тогда в Чешире. Местность была более сельской, но Лоури не любил ни дом, ни окрестности.
Личная жизнь
В более поздние годы Лоури проводил отпуск в отеле Seaburn в Сандерленде, рисуя сцены пляжа и окрестных портов и угольных шахт. Он был скрытным и озорным человеком, которому нравились истории, независимо от их достоверности. Друзья отмечали, что его рассказы отличались скорее юмором, чем точностью, и во многих случаях он намеренно вводил в заблуждение. Его истории о вымышленной Энн были непоследовательны, и он выдумывал других людей, чтобы использовать их как основу для своих повествований. Часы в его гостиной были установлены на разное время: одним он говорил, что не хочет знать точное время, другим – что это нужно, чтобы не оглохнуть от одновременного звона. У Лоури было много давних друзей, в том числе художник из Солфорда Гарольд Райли и художник Пэт Джеррард Кук (1935–2000). Он заводил новых друзей на протяжении всей своей жизни. Он покупал работы молодых художников, которыми восхищался, например, Джеймса Лоуренса Ишервуда, чья картина «Женщина с черной кошкой» висела в его мастерской. Он дружил с некоторыми из них; в ноябре 1955 года он познакомился с 23-летней художницей из Камберленда Шейлой Фелл и назвал её «лучшим пейзажистом середины XX века». Он поддерживал карьеру Фелл, покупая несколько её картин и передавая их музеям. Позже Фелл описала его как «великого гуманиста. Чтобы быть гуманистом, нужно прежде всего любить людей, а чтобы быть великим гуманистом – сохранять некоторую отстраненность». Поскольку он так и не женился, это повлияло на его влияние, но у него было несколько близких подруг. В 88 лет он сказал, что «никогда не имел женщины». Несмотря на то, что Лоури считался в основном одиноким и замкнутым человеком, он любил посещать футбольные матчи и был страстным болельщиком «Манчестер Сити».
Выход на пенсию
Лоури ушёл в отставку из компании Pall Mall Property Company в 1952 году в свой 65-й день рождения. В 1957 году неродственная 13-летняя школьница по имени Кэрол Энн Лоури написала ему по настоянию матери, чтобы попросить совета о том, как стать художником. Он посетил её дом в Хейвуде и подружился с семьёй. Его дружба с Кэрол Энн Лоури продолжалась до конца его жизни. В 2001 году BBC Radio 4 транслировала драматизацию Глина Хьюза об отношениях Лоури с Кэрол Энн. В 1960-х годах Лоури участвовал в выставках в Солфорде с художником Реджинальдом Уэйуэллом, родившимся в Уоррингтоне. Лоури шутил о выходе на пенсию из мира искусства, ссылаясь на отсутствие интереса к меняющемуся ландшафту. Вместо этого он начал сосредотачиваться на группах фигур и странных воображаемых персонажах. Неизвестно своим друзьям и общественности, Лоури создал серию эротических работ, которые не были замечены до его смерти. На картинах изображена таинственная фигура "Энн", которая появляется на портретах и эскизах, созданных на протяжении всей его жизни, подвергаясь сексуально заряженным и унизительным пыткам. Когда эти работы были выставлены на юбилейной выставке Совета по искусству в Барбикане в 1988 году, художественный критик Ричард Дормент написал в The Daily Telegraph, что эти работы "раскрывают сексуальную тревогу, на которую даже не намекалось в работах предыдущих 60 лет". Группа эротических работ, которые иногда называют "эскизами манекенов" или "работами с марионетками", хранится в Центре Лоури и доступна для посетителей по запросу. Некоторые из них также периодически выставляются на всеобщее обозрение. Манчестерский автор Говард Джейкобсон утверждал, что эти изображения – лишь часть меланхоличного и мучительного взгляда Лоури на мир, и что они изменили бы общественное восприятие сложности его творчества, если бы они были более широко известны.
Lowry joked about retiring from the art world, citing his lack of interest in the changing landscape. Instead, he began to focus on groups of figures and odd imaginary characters. Unknown to his friends and the public, Lowry produced a series of erotic works that were not seen until after his death. The paintings depict the mysterious "Ann" figure, who appears in portraits and sketches produced throughout his lifetime, enduring sexually charged and humiliating tortures. When these works were exhibited at the Art Council's Centenary exhibition at the Barbican in 1988, art critic Richard Dorment wrote in The Daily Telegraph that these works "reveal a sexual anxiety which is never so much as hinted at in the work of the previous 60 years." The group of erotic works, which are sometimes referred to as "the mannequin sketches" or "marionette works", are kept at the Lowry Centre and are available for visitors to see on request. Some are also brought up into the public display area on a rotation system. Manchester author Howard Jacobson has argued that the images are just part of Lowry's melancholy and tortured view of the world and that they would change the public perception of the complexity of his work if they were more widely seen.
Смерть и наследие
Лоури умер от пневмонии в больнице Вудс в Глоссопе, Дербишир, 23 февраля 1976 года, в возрасте 88 лет. Он был похоронен на Южном кладбище в Манчестере, рядом с родителями. Он оставил наследство стоимостью 298 459 фунтов стерлингов и значительное количество произведений искусства, созданных им самим и другими, Кэрол Энн Лоури, которая в 2001 году получила защиту товарного знака подписи художника. Лоури оставил богатое культурное наследие: его работы часто продавались за миллионы фунтов и вдохновляли других художников. Художественная галерея Лоури в Салфорд-Кейс была открыта в 2000 году, её строительство стоило 106 миллионов фунтов стерлингов. Галерея, названная в его честь, содержит 55 его картин и 278 рисунков – крупнейшую в мире коллекцию его работ, – при этом на выставке одновременно экспонируется до 100 произведений. В январе 2005 года его статуя была установлена в Моттраме, в Лонгдендейле, в 100 ярдах от дома, в котором он жил с 1948 по 1976 год. С момента открытия статуя неоднократно подвергалась вандализму. В 2006 году в Центре Лоури в Солфорде состоялось представление современного танца, вдохновлённого его творчеством. В 1987 году, в честь столетия со дня его рождения, Ройстон Футер, директор фестиваля, посвященного Л. С. Лоури, от имени города Солфорд и BBC поручил Северному балетному театру и Джиллиан Линн создать танцевальную драму в его честь. Постановку «A Simple Man» срежиссировала и хореографировала Линн, музыку написал Карл Дэвис, а главные роли исполнили Кристофер Гейбл и Мойра Ширер (в её последней танцевальной роли). Спектакль был показан на BBC и удостоен премии BAFTA как лучшая художественная программа в 1988 году, а также был поставлен на сцене в ноябре 1987 года. Дополнительные показы прошли в Лондоне, в Sadler's Wells, в 1988 и 2009 годах. В феврале 2011 года бронзовая статуя Лоури была установлена в подвале его любимого паба, Sam's Chop House. В 2013 году в Тейт-Британии в Лондоне состоялась ретроспективная выставка, его первая там. В 2014 году его первая персональная выставка за пределами Великобритании прошла в Нанкине, Китай. Один из «домов» в Академии Уэллэкра в Манчестере назван в его честь.
Награды и почести
Лаури был удостоен почетной степени магистра искусств Манчестерским университетом в 1945 году и степени доктора литературы в 1961 году. В апреле 1955 года Лоури был избран действительным членом Королевской академии художеств, а в апреле 1962 года стал полноправным академиком. В конце декабря того же года его статус был повышен до старшего академика по достижении 75-летнего возраста. В 1968 году он отклонил предложение о рыцарском звании, а также назначения в Орден Почетных соратников (CH) в 1972 и 1976 годах.
Работы
Работы Лоури находятся во многих общественных и частных коллекциях. Самая крупная коллекция принадлежит городскому совету Солфорда и экспонируется в The Lowry. В этой коллекции около 400 работ. Рентгеновский анализ выявил скрытые фигуры под его рисунками – фигуры "Энн". Картина "Идти на матч", ранее принадлежавшая Ассоциации профессиональных футболистов (PFA), выставлена в The Lowry вместе с подготовительным карандашным эскизом. Галерея Тейт в Лондоне владеет 23 работами. Город Саутгемптон владеет картинами "Плавучий мост", "Канальный мост" и "Индустриальный город". Его работы представлены в MOMA в Нью-Йорке. В коллекции Художественной галереи Крайстчерча Те Пуна о Вайвхету в Крайстчерче, Новая Зеландия, находится картина "Фабрика в Виднессе" (1956). Эта картина стала одним из важнейших приобретений галереи в 1950-х годах и по-прежнему является жемчужиной ее коллекции современного британского искусства. В начале своей карьеры Лоури был членом Манчестерской группы художников Ланкашира и выставлялся вместе с ними в студии Марго Ингем в Манчестере. Он написал небольшую картину "Студия в полдень", которая хранится в коллекции Манчестерской художественной галереи. За свою жизнь Лоури создал около 1000 картин и более 8000 рисунков.
Присвоенные работы в 2015 году
В июле 2015 года три работы – «Леди с собаками», «Дарби и Джоан» и «Сцена с толпой» – были показаны в серии BBC One «Подлинник или подделка?». Ведущие пришли к выводу, что работы подлинные, несмотря на их слабо прослежируемое происхождение и тот факт, что Лоури, вероятно, был самым часто подделываемым британским художником, а его обманчиво простой стиль живописи делал его легкой мишенью для фальсификаторов. Важным элементом оценки в программе стало заявление Лоури о том, что он использовал всего пять цветов, включая свинцовые белила, в то время как современная фотография показала, что он также использовал титановые и цинковые белила.
Открытые работы
Картина "Милл, Пендлбери", никогда не выставлявшаяся публично и не упоминавшаяся ни в одной книге, была обнаружена в имуществе Леонарда Д. Гамильтона, британско-американского исследователя, после его смерти в 2019 году. Гамильтон, выпускник Манчестерской гимназии, учился в колледже Баллиол Оксфордского университета и Тринити-колледже Кембриджского университета, прежде чем переехать в США в 1949 году. Картина была выставлена на торги Christie’s с оценкой от 700 000 до 1 миллиона фунтов стерлингов и продана 21 января 2020 года частному коллекционеру за 2,65 миллиона фунтов стерлингов.
Рынок искусства
В марте 2014 года на аукционе Sotheby's в Лондоне были проданы пятнадцать работ Лоури из коллекции А. Дж. Томпсона; общая оценочная стоимость продаж составила 15 миллионов фунтов стерлингов, несмотря на то, что две картины не достигли установленной минимальной цены и были сняты с торгов. Томпсон, владелец газеты Salford Express, коллекционировал исключительно картины Лоури, начиная с 1982 года. На аукционе были представлены картины "Пил-парк, Солфорд" и "Пикадилли-цирк, Лондон" – самая дорогая картина Лоури, когда-либо проданная на аукционе, которая в 2011 году ушла с молотка за 5,6 миллиона фунтов стерлингов, а в 2014 году – за 5,1 миллиона фунтов стерлингов. Лоури написал очень немного лондонских пейзажей, и лишь два из них изображают Пикадилли-цирк.