Неоизм: Искусство парадокса и радикальной игры

Введение

Пародийность Неоизм – это пародийность. Он относится как к конкретной субкультурной сети художников-перформеров и медиа-экспериментаторов, так и, в более широком смысле, к практической андеграундной философии. Он оперирует коллективно разделяемыми псевдонимами и идентичностями, розыгрышами, парадоксами, плагиатом и фальсификациями, и создал множество противоречивых определений самого себя, чтобы избежать категоризации и историзации.

История

Неоизм, как название для иного контекста, был придуман в 1914 году американским сатириком Франклином П. Адамсом как пародия на современное искусство. Сидни Дж. Баундс использовал это слово как название планеты в своем научно-фантастическом рассказе 1977 года «Нет пути назад». В 1979 году имя было вновь введено Иштваном Кантором (также известным как Монти Кантсин) для субкультурного направления, выросшего из сети почтового искусства, особенно из тех ее частей, которые подчеркивали не обмен произведениями искусства, а альтернативный образ жизни, розыгрыши, практические шутки, использование псевдонимов и эксперименты с идентичностью. В 1980 году Монти провел две недели в магазине художницы Джинни Ллойд в Сан-Франциско – годовой арт-проект, проводивший художественные мероприятия и инсталляции в витрине. Он жил в этом пространстве, составлял записи и начал свою Кровавую кампанию. Основанный на идее «открытой поп-звезды» или множественной личности Монти Кантсина в Монреале, Квебеке, Канаде, Нью-Йорке, Нью-Йорке и Балтиморе, Мэриленде, США, неоизм быстро распространился в другие места Америки, Европы и Австралии, объединив до двух десятков неоистов. До конца 1980-х годов и до широкой доступности Интернета сеть почтового искусства продолжала использоваться как основной канал связи и пропаганды неоизма. Неоисты называют свои стратегии «великим замешательством» и «радикальной игрой». Они воплощались в полуприватных квартирных фестивалях, проходивших в Северной Америке, Европе и Австралии между 1980 и 1998 годами, а также в публикациях, которые стремились воплотить замешательство и радикальную игру, а не просто описывать их. Следовательно, как неоистские фестивали, так и неоистская письменность экспериментировали с радикальным подрывом идентичности, тел, медиа и представлений о собственности и истине. В отличие от типичных постмодернистских течений, эксперимент был практичным и, следовательно, экзистенциальным. Монти Кантсин, например, был не просто коллективным псевдонимом или мифической личностью, а идентичностью, которую неоисты проживали в своей повседневной жизни. Для этих целей неоисты использовали перформансы, видео, небольшие издания (такие как Smile, международный журнал множественных источников) и компьютерные вирусы, а также еду (Чапати), горящие паровые утюги и металлические вешалки (используемые как телепатические антенны). Заимствуя у Томаса Пинчона, неоизм можно было бы более уместно назвать «анархистским чудом» – международной сетью высоко эксцентричных людей, сотрудничающих, часто с экстремистской интенсивностью, под единой общей идентичностью Монти Кантсина и неоизма. В 2004 году Хавьер Руис сослался на неоизм в ответ на осуждение Национальной ассамблеей против расизма анархистов, сорвавших третью сессию Европейского социального форума по антирасизму и антифашизму в Лондоне (PGA Considered As Neoist Invisible Theatre). В начале 1980-х годов неоист Рейнхард У. Севол основал Анти-неоизм, который другие неоисты приняли, объявив неоизм чистой выдумкой, созданной анти-неоистами. Голландский неоист Артур Беркофф действовал как одноличное движение «Неоизм/Анти-Неоизм/Прегроперативизм». Аналогично, Бластер Аль Аккерман объявил себя «Salmineoist» в честь сицилийско-американского актера Саль Минео, а Джон Берндт, по словам Аккермана, дал неоизму название «испанское искусство» примерно в 1983 году. В 1989 году, после пост-неоистского «Фестиваля плагиата» в Глазго, Шотландия, художник Марк Блох покинул почтовое искусство и после публикации «Последнего слова» почти два десятилетия упорно молчал о неоизме. В 1994 году Стюарт Хоум основал неоистский альянс как оккультный орден, в котором он был магом. В то же время итальянские активисты проекта Лютера Блиссета действовали под названием «Alleanza Neoista». В 1997 году критик Оливер Марчарт организовал «Всемирный конгресс неоистов» в Вене, в котором не участвовал ни один неоист. В 2001 году профессиональная ассоциация художников изобразительного искусства в немецком городе Висбаден объявила себя неоистской. В 2004 году Иштван Кантор получил премию генерал-губернатора, а в Берлине состоялся международный «Фестиваль неоистского департамента».

Neoism, as a name for a different context, was coined in 1914 by the American satirist Franklin P. Adams as a parody of modern arts. Sydney J. Bounds used the word as the name of a planet in his 1977 science fiction story No Way Back. In 1979, the name was reinitiated by Istvan Kantor (aka Monty Cantsin) for a subcultural ism that grew out of the mail art network, particularly those parts of mail art that emphasized—rather than the exchange of artwork—alternative lifestyles, pranks, practical jokes, the use of pseudonyms and experimentation with identity In 1980 Monty spent two weeks at mail artist Ginny Lloyd's San Francisco Storefront., a one year living art project holding art events and installations in a storefront window. He lived in the space, compiled writings and launched his Blood Campaign. Centered on the idea of the "open pop star" or multiple persona Monty Cantsin in Montreal, Quebec, Canada, New York, New York and Baltimore, Maryland in the United States Neoism quickly spread to other places in America, Europe and Australia and involved up to two dozens of Neoists. Until the late 1980s and before the mass availability of the Internet, the mail art network continued to be used as the main communication and propaganda channel for Neoism. Neoists refer to their strategies as "the great confusion" and "radical play". They were acted out in semi private Apartment Festivals which took place in North America, Europe and Australia between 1980 and 1998 and in publications which sought to embody confusion and radical play rather than just describing it. Consequently, both Neoist festivals and Neoist writing experimented with radical undermining of identity, bodies, media, and notions of ownership and truth. Unlike typical postmodern currents, the experiment was practical and therefore existential. Monty Cantsin, for example, was not simply a collective pseudonym or mythical person, but an identity lived by Neoists in their everyday life. For these purposes, Neoists employed performance, video, small press publications (such as Smile, the international magazine of multiple origins) and computer viruses, but also food (Chapati), flaming steam irons and metal coat hangers (used as telepathic antennas). Borrowing from Thomas Pynchon, Neoism could be more suitably called an "anarchist miracle" of an international network of highly eccentric persons collaborating, often with extremist intensity, under the one shared identity of Monty Cantsin and Neoism. In 2004 Neoism was cited by Javier Ruis in response to the National Assembly Against Racism's condemnation of anarchists disrupting the Third European Social Forum session on anti m and anti racism in London (PGA Considered As Neoist Invisible Theatre). In the early 1980s, the Neoist Reinhard U. Sevol founded Anti Neoism, which other Neoists adopted by declaring
Neoism a pure fiction created by Anti Neoists. The Dutch Neoist Arthur Berkoff operated as a one person movement
"Neoism/Anti Neoism/Pregroperativism". Similarly, Blaster Al Ackerman declared himself a "Salmineoist" after Sicilian American actor Sal Mineo, and John Berndt was credited by Ackerman as having given Neoism the name "Spanish Art," circa 1983. In 1989, following the post Neoist "Festival of Plagiarism" in Glasgow, Scotland, artist Mark Bloch left mail art and after publishing "The Last Word" remained defiantly silent on Neoism for almost two decades. In 1994, Stewart Home founded the Neoist Alliance as an occult order with himself as the magus. At the same time, Italian activists of the Luther Blissett project operated under the name "Alleanza Neoista". In 1997, the critic Oliver Marchart organized a "Neoist World Congress" in Vienna which did not involve any Neoists. In 2001, the Professional Association of Visual Artists in the German city of Wiesbaden declared itself Neoist. In 2004 Istvan Kantor received the Governor General's Award, and an international "Neoist Department Festival" took place in Berlin.

Влияние на других художников и субкультуры

Известные художники, участвовавшие в неоистических квартирных фестивалях, включают раннего уличного художника Ричарда Хэмблтона, писателя и режиссера Кирби Малона, медиа-художника Нильса Ломхольта, визуального художника Питера Белоу, медиа-художника Билла Ворна и модель и актрису Эуджени Винсент. Неоистские "игры", такие как использование множества имен, плагиат и розыгрыши, были восприняты другими субкультурами, включая кампании "Плагиат" и "Арт-страйк" 1990–1993 годов конца 1980-х (в значительной степени спровоцированные Стюартом Хоумом после его ухода из сети неоистов), музыку Plunderphonics, возрожденную Лондонскую психогеографическую ассоциацию, Ассоциацию автономных астронавтов, проект "Лютер Блиссетт", проект "Майкл К", немецкую коммуникационную партизанскую группу и, с конца 1990-х годов, некоторых сетевых художников, таких как 0100101110101101.org. Своим дизайнерским розыгрышем "Кресло для отдыха "Потребительский отдых"", "художественная группа из одного человека" ("Stiletto Studio") установила субкультурную и контркультурную связь между неоистически определенными аспектами критики культурного потребления и критическими аспектами потребления дизайна ("Neues Deutsches Design") на 9-м Неоистическом фестивале в Понте-Носсе в 1985 году и на Фестивале плагиата в Университете искусств Брауншвейга в 1988 году. Они также занимались критической работой в области связей с общественностью в неоистических коллаборациях и заговорах, особенно с главным "террористом" неоизма tENTATIVELY, a cONVENIENCE (цит.: "Неоизм – это префикс и суффикс без содержания между ними") в отношении аспекта Интерпассивности, неоистического термина, придуманного Стилетто. С 1988 года они регулярно консультировались с Гордоном У., а с 1994 года – преимущественно на интерпассивной основе, в качестве антинеоистских диетологов. В 1995 году Stiletto Studio представила "LESS function IS MORE fun" как пост-неоистическую распродажу бракованных образцов дизайна в проектном магазине Spätverkauf Лауры Кикауки в Volksbühne Berlin. Другие художники, которые явно, хотя и расплывчато, признают влияние неоизма, – это The KLF, Лютер Блиссетт, Александр Бренер/Барбара Шурц, Ли Уэллс и Люк Хейнс (из The Auteurs и Black Box Recorder). Современный голландский художник Томас Раат создал серию работ, основанных на неоистических манифестах и фотографических документах. Неоизм также кратко упоминается в фильме Дэвида О. Рассела 2005 года "Я люблю Хаккаби". Персонаж Дастина Хоффмана произносит это слово шепотом в ответ на переживания Джейсона Шварцмана, связанные с "одеялом", методом понимания вселенной, основанным на ощущении себя запертым в мешке для трупов. Калифорнийская техно-поп-группа Brilliant Red Lights также использует это слово в песне "Neoism", первом треке со своего второго альбома Actualism. Группа представляет себе буквальное, хотя и применимое определение слова, определяя его как "культуру нового". В 2017 году Иштван Кантор появился в музыкальном клипе хип-хоп исполнителей Future и The Weeknd "Coming Out Strong", где на его голове отчетливо видна татуировка со словом "NEOISM".

Notable artists who participated in Neoist apartment festivals include early street artist Richard Hambleton, writer and director Kirby Malone, media artist Niels Lomholt, visual artist Peter Below, media artist Bill Vorn and the model and actress Eugenie Vincent. Neoist "play" such as multiple names, plagiarism and pranks were adopted, frequently mistaken for Neoism proper and by mixing in situationist concepts, by other subcultures such as the Plagiarism and Art Strike 1990 1993 campaigns of the late 1980s (triggered largely by Stewart Home after he had left the Neoist network), Plunderphonics music, the refounded London Psychogeographical Association, the Association of Autonomous Astronauts, the Luther Blissett project, the Michael K Project, the German Communication Guerilla, and, since the late 1990s, by some net artists such as 0100101110101101. org. With their design prank CONSUMER'S REST Lounge Chair, the "one man artist group" lt=Stiletto Studio,s established a sub as well as counter culturally motivated connection between neoistically determined aspects of cultural consumption criticism and design consumption critical aspects of lt=Neues Deutsches Design (New German Design) at the 9th Neoist Festival in Ponte Nossa in 1985 and at the Festival of Plagiarism in Braunschweig's University of Art in 1988. They also engaged in media consumption critical public relations work in neoist collaborations and conspirations, especially with Neoism's foremost therrorist tENTATIVELY, a cONVENIENCE (cit. : "Neoism is a prefix and a suffix with no substance in between") on the aspect of Interpassivity, a neoist term coined by Stiletto. Since 1988 they had been consulted by lt=Gordon W. on a regular, from 1994 on predominatly interpassive basis as antineoist nutritionists. In 1995 Stiletto Studio,s presented LESS function IS MORE fun as a post neoist special waste sale of design defuncts in the Spätverkauf project store by Laura Kikauka at the Volksbühne Berlin. Other artists who explicitly if vaguely credit Neoism are The KLF, Luther Blissett, Alexander Brener/Barbara Schurz, Lee Wells and Luke Haines (of The Auteurs and Black Box Recorder). The contemporary Dutch Artist Thomas Raat created a series of artworks based on Neoist manifestos and photographic documents. Neoism is also mentioned briefly in David O. Russell's 2005 film I Heart Huckabees. Dustin Hoffman's character says the word under his breath in response to Jason Schwartzman's experience to "the blanket thing," which is a method of understanding the universe derived from being zipped up in a body bag. The California based tech pop band Brilliant Red Lights also applies the word in the song "Neoism," the first track off their second album, Actualism. The band imagines a literal—albeit applicable—definition of the word, defining it as "the culture of the new." In 2017, Istvan Kantor was featured in hiphop artists Future and The Weeknd's music video Coming Out Strong, prominently showing a tattoo of the word "NEOISM" on his head.