Сэмюэл Фрэнсис: Жизнь и творчество американского художника

Введение

Американский художник (1923–1994)

Сэмюэл Льюис Фрэнсис (25 июня 1923 года – 4 ноября 1994 года) – американский художник и график.

Ранние годы

Сэм Фрэнсис родился в Сан-Матео, штат Калифорния, в семье Кэтрин Льюис Фрэнсис и Сэмюэля Августа Фрэнсиса-старшего. Смерть его матери в 1935 году глубоко повлияла на него; она поощряла его интерес к музыке. Позже он установил прочную связь со своей мачехой, Вирджинией Петерсон Фрэнсис. В начале 1940-х годов он учился в средней школе Сан-Матео. В 1956 году работал, а в 1959 году – для Chase Manhattan Bank в Нью-Йорке. В период с 1960 по 1963 год он создал несколько серий работ, включая серию "Голубые шары". Состоящие из биоморфных преимущественно синих форм и потеков, эти работы отсылали к боли, вызванной туберкулезом почек, которым он страдал в 1961 году. В начале и середине 1960-х годов Францис был представлен галереей Марты Джексон в Нью-Йорке. В 1960-х годах он вернулся в Калифорнию. Его творчество развивалось дальше после того, как в 1971 году он начал интенсивный юнгианский анализ с доктором Джеймсом Киршем и стал внимательно относиться к своим снам и подсознательным образам, которые они вызывали. Работы Франциса начала 1970-х годов получили название "Картины свежего воздуха". Созданные путем добавления цветовых пятен, потеков и брызг к влажным полосам краски, нанесенным валиком, эти работы вновь подчеркнули интерес художника к цвету. К 1973–1974 годам многие картины Франциса включали формальную сетку или матрицу, состоящую из пересекающихся цветовых траекторий. Многие из этих матричных работ были крупномасштабными, достигая двадцати футов в длину. После 1980 года формальная структура сетки постепенно исчезла из работ Франциса. Он был чрезвычайно активен как график, создавая многочисленные офорты, литографии и монотипии, многие из которых были выполнены в Санта-Монике в мастерской Litho Shop, которой владел Францис. В 1984 году Францис основал издательство The Lapis Press с целью создания необычных и актуальных текстов в визуально привлекательном оформлении. В последний год жизни, страдая от рака предстательной железы и не имея возможности рисовать правой рукой после падения, он, собрав последние силы, использовал левую руку, чтобы завершить ослепительную серию из около 150 небольших картин, прежде чем скончался. Он умер в Санта-Монике и был похоронен в Олеме, округе Марин, штат Калифорния.

Sam Francis was born in San Mateo, California, the son of Katherine Lewis Francis and Samuel Augustus Francis Sr. The 1935 death of his mother affected him deeply; she had encouraged his interest in music. He later developed a strong bond with his stepmother, Virginia Peterson Francis. He attended San Mateo High School in the early 1940s. in 1956 8 and for the Chase Manhattan Bank, New York in 1959. Between 1960 and 1963 he created several series of works, including the "Blue Balls" series. Consisting of biomorphic predominantly blue forms and drips, these works referenced the pain that resulted from the renal tuberculosis that he suffered in 1961. In the early to mid 1960s Francis was represented by the Martha Jackson Gallery in New York City. He returned to California during the 1960s His work evolved further after he began intensive Jungian analysis with Dr. James Kirsch in 1971 and began paying careful attention to his dreams and the unconscious images they suggested. Francis' works of the early 1970s have been referred to as Fresh Air pictures. Created by adding pools, drips and splatters of color to wet bands of paint applied with a roller, these works re asserted the artist's interest in color. By 1973–4 many of Francis' paintings featured a formal grid or matrix made up of crossing tracks of color. Many of these matrix works were large in scale, measuring up to twenty feet long. After 1980 the formal structure of the grid gradually disappeared from Francis' work. He was extremely active as a printmaker, creating numerous etchings, lithographs and monotypes, many of which were executed in Santa Monica at the Litho Shop, which Francis owned. In 1984 Francis founded The Lapis Press with the goal of producing unusual and timely texts in visually compelling formats. During the last year of his life, suffering from prostate cancer and unable to paint with his right hand after a fall, in a final burst of energy he used his left hand to complete a dazzling series of about 150 small paintings before he died. He died in Santa Monica and was buried in Olema, in Marin County, California.

Личная жизнь

Сэм Фрэнсис был женат пять раз и был отцом четверых детей. С 1947 по 1952 год он был женат на Вере Миллер, своей девушке из старшей школы, затем на калифорнийской художнице Мюриэль Гудвин (1955–58), а затем на японской художнице Теруко Йокой, от которой у него родилась дочь Каё. В 1966 году он женился на Мако Идемицу, с которой у него родились два сына: Осаму и Шинго. В 1985 году он женился на своей последней жене, художнице Маргарет Смит, на синтоистской церемонии в Японии. Их сын Август, родившийся в 1986 году, тоже художник.

Международная репутация

Поскольку он работал и выставлялся в Соединенных Штатах, Европе и Азии, Сэму Фрэнсису приписывают вклад в обеспечение международного признания для американской живописи послевоенного периода. Его работы наиболее часто демонстрировались и лучше всего воспринимались в Европе и Японии. В 1991 году он был избран членом-ассоциированным Национальной академии дизайна, а в 1994 году – полноправным академиком.

Международные коллекции

Картины Сэма Фрэнсиса представлены в международных музейных коллекциях, в том числе в Музее Метрополитен, Музее современного искусства в Нью-Йорке, Музее Нортона Саймона (Пасадена, Калифорния), Кунстмузеуме Базеля, Музее искусств Idemitsu в Токио, Музее современного искусства Сан-Франциско и Центре Помпиду – Национальном музее современного искусства в Париже.

Аукционные записи

11 мая 2010 года картина Сэма Франциса 1957 года под названием "Средний синий" была продана на аукционе за 6 354 500 долларов, что стало рекордом для художника. 15 мая 2013 года "Симфония в синем", акварель и гуашь на бумаге 1958 года, установила рекорд цены за работу Сэма Франциса на бумаге, будучи проданной на Sotheby's за 1 145 000,00 долларов. 11 мая 2016 года картина Франциса "Лето №1", написанная маслом на холсте в 1957 году, была продана за 11 842 000 долларов, установив новый мировой рекорд для художника. Эта картина была приобретена коллекционером Эли Бродом. 9 ноября 2022 года "Композиция в черном и синем", картина Сэма Франциса 1955 года, написанная маслом на холсте, была продана за 13 557 500 долларов на распродаже коллекции Пола Аллена в Christie’s, Нью-Йорк.

Основание

После смерти художника был основан Фонд Сэма Фрэнсиса. Его заявленная миссия – «исследовать, документировать, защищать и сохранять творческое наследие художника» и «повышать осведомленность и знания об искусстве Сэма Фрэнсиса среди общественности посредством образования и информации». Представителем Фонда Фрэнсиса по вопросам авторских прав в США является Общество защиты прав художников. Каталог состоит из печатной книги и 2 DVD, в которых задокументированы 1855 картин Фрэнсиса. Также в него включены фотографии, произведения и тексты о Фрэнсисе, а также фильмы, демонстрирующие художника за работой. Директор Фонда Дебра Бурчет Лер в настоящее время работает над вторым томом, который представит все известные уникальные работы художника на бумаге. Фонд создал страницу, посвященную поиску «неучтенных произведений», и просит предоставить информацию от всех, кто может помочь в их обнаружении.

Документальный фильм

В 2010 году художник и кинорежиссер Джеффри Перкинс выпустил документальный фильм "Художник Сэм Фрэнсис". В фильм вошли кадры работы Фрэнсиса, снятые в период с 1968 по начало 1990-х годов, а также интервью с его друзьями, семьей и коллегами.

Персональные выставки, 1952-1994

За свою жизнь работы Сэма Фрэнсиса демонстрировались на 113 персональных выставках в музеях и галереях. После его смерти в 1994 году его творчество стало предметом более 90 персональных выставок.