Джеймс Гиллрей: Отец политической карикатуры

Введение

Британский художник (1756–1815)

Гиллрея называют «отцом политической карикатуры», его работы высмеивают Георга III, Наполеона, премьер-министров и генералов. Он считается одним из двух наиболее влиятельных карикатуристов, вторым является Уильям Хогарт. Остроумие и юмор, знание жизни, изобретательность, тонкое чувство комического и мастерство исполнения сразу же обеспечили Гилрею первенство среди карикатуристов.

Ранние годы

Он родился в Челси, Лондон. Его отец служил солдатом: он потерял руку в битве при Фонтеной и был принят, сначала как проживающий в больнице, а затем как получатель пенсии вне стен, в Челсискую больницу. Гиллрей начал свою жизнь с обучения гравировке букв, в которой он быстро достиг мастерства. Находя эту работу утомительной, он некоторое время странствовал с труппой бродячих актеров. После непростого жизненного опыта он вернулся в Лондон и был принят в Королевскую академию, где зарабатывал на жизнь гравюрой и, вероятно, издавал значительное количество карикатур под псевдонимами. Его карикатуры почти все выполнены в технике офорта, некоторые также с использованием акватинты, а немногие – в технике пуантилизма. Ни одну из них нельзя корректно назвать гравюрой, хотя этот термин часто употребляется по отношению к ним. Работы Хогарта были для него источником радости и предметом изучения в юности. "Пэдди на лошади", появившаяся в 1779 году, – первая карикатура, авторство которой с уверенностью ему приписывается. Две карикатуры, посвященные морской победе адмирала Родни в битве при Сен-Эс, выпущенные в 1782 году, вошли в число первых из его знаменитой серии политических зарисовок.

Взрослая жизнь

Имя издателя и продавца гравюр Гилрея, Ханны Хамфри, чей магазин сначала располагался по адресу 227 Strand, затем на New Bond Street, затем на Old Bond Street и, наконец, на St James's Street, неразрывно связано с именем самого карикатуриста. Гиллрей жил с мисс (часто называемой миссис) Хамфри на протяжении всего периода своей славы. Считается, что он не раз подумывал жениться на ней, и однажды, когда пара направлялась в церковь, Гиллрей сказал: «По-моему, это глупое предприятие, мисс Хамфри. Мы живем очень комфортно вместе; лучше не трогать то, что хорошо». Однако нет никаких доказательств, подтверждающих истории, которые сплетники приписывали их отношениям. Одна из гравюр Гилрея, "Twopenny Whist", изображает четырех играющих в карты, и персонаж, изображенный вторым слева – пожилая дама в очках и чепце – общепризнанно считается точным портретом мисс Хамфри. Гравюры Гилрея выставлялись в витрине магазина Хамфри, где их с интересом рассматривала толпа. На одной из его поздних гравюр, "Very Slippy Weather", на заднем плане изображен магазин мисс Хамфри на St. James's Street. В витрине магазина представлены несколько ранее опубликованных гравюр Гилрея, таких как "Tiddy Doll the Great French Gingerbread Maker", "Выпекание новой партии королей"; "Его помощник Талли замешивает тесто" – сатира на склонность Наполеона возводить на престол новых королей. Зрение Гилрея начало ухудшаться в 1806 году. Он начал носить очки, но они не давали удовлетворительного результата. Не в силах работать на прежнем высоком уровне, Джеймс Гиллрей впал в депрессию и начал злоупотреблять алкоголем. Последнюю свою гравюру он создал в сентябре 1809 года. В результате злоупотребления алкоголем Гиллрей страдал подагрой на протяжении остатка своей жизни. Его последняя работа, созданная по эскизу Бунбери, называется "Интерьер парикмахерской во время сессий суда" и датирована 1811 годом. Во время работы над ней он сошел с ума, хотя у него случались периоды просветления, которые он использовал для завершения своей последней работы. Возможно, его безумие было ускорено его распущенным образом жизни. В июле 1811 года Гиллрей попытался покончить с собой, выпрыгнув из окна чердака над магазином Хамфри на St James's Street. Гиллрей окончательно лишился рассудка, и Ханна Хамфри заботилась о нем до его смерти 1 июня 1815 года в Лондоне; он был похоронен на кладбище церкви Святого Джеймса в Пикадилли.

The name of Gillray's publisher and print seller, Hannah Humphrey – whose shop was first at 227 Strand, then in New Bond Street, then in Old Bond Street, and finally in St James's Street – is inextricably associated with that of the caricaturist himself. Gillray lived with Miss (often called Mrs) Humphrey during the entire period of his fame. It is believed that he several times thought of marrying her, and that on one occasion the pair were on their way to the church, when Gillray said: "This is a foolish affair, methinks, Miss Humphrey. We live very comfortably together; we had better let well alone." There is no evidence, however, to support the stories which scandalmongers invented about their relationship. One of Gillray's prints, "Twopenny Whist", is a depiction of four individuals playing cards, and the character shown second from the left, an ageing lady with eyeglasses and a bonnet, is widely believed to be an accurate depiction of Miss Humphrey. Gillray's plates were exposed in Humphrey's shop window, where eager crowds examined them. One of his later prints, Very Slippy Weather, shows Miss Humphrey's shop in St. James's Street in the background. In the shop window a number of Gillray's previously published prints, such as Tiddy Doll the Great French Gingerbread Maker, Drawing Out a New Batch of Kings; His Man, Talley Mixing up the Dough, a satire on Napoleon's king making proclivities, are shown in the shop window. Gillray's eyesight began to fail in 1806. He began wearing spectacles but they were unsatisfactory. Unable to work to his previous high standards, James Gillray became depressed and started drinking heavily. He produced his last print in September 1809. As a result of his heavy drinking Gillray suffered from gout throughout his later life. His last work, from a design by Bunbury, is entitled Interior of a Barber's Shop in Assize Time, and is dated 1811. While he was engaged on it he became mad, although he had occasional intervals of sanity, which he employed on his last work. The approach of madness may have been hastened by his intemperate habits. In July 1811 Gillray attempted to kill himself by jumping out of an attic window above Humphrey's shop in St James's Street. Gillray lapsed into insanity and was looked after by Hannah Humphrey until his death on 1 June 1815 in London; he was buried in St James's churchyard, Piccadilly.

Искусство карикатуры

Некоторые из его самых резких сатирических работ направлены против Георга III, который, рассмотрев несколько эскизов Гиллрея, сказал: «Я не понимаю этих карикатур». Гиллрей отомстил за это высказывание своей карикатурой под названием «Знаток, рассматривающий бондаря», изобразив это действие с помощью свечи на «сохраняющем все», так что эскиз одновременно высмеивает претензии короля на знание искусства и его скупость. Во время Французской революции Гиллрей занял консервативную позицию и выпустил карикатуру за карикатурой, высмеивая французов и Наполеона (обычно изображая якобинцев) и прославляя Джона Булля. Некоторые из них были опубликованы в журнале Anti Jacobin Review. Однако его нельзя считать убежденным сторонником ни вигов, ни тори; его карикатуры сатирически изображали представителей всех политических сил. Время, в которое жил Гиллрей, было особенно благоприятным для развития великой школы карикатуры. Партийная борьба велась с большой энергией и немалой злостью, и обе стороны активно прибегали к личным нападкам. Несравненный ум и юмор Гиллрея, знание жизни, изобретательность, острое чувство комического и мастерство исполнения сразу же обеспечили ему первое место среди карикатуристов. Он отличается в истории карикатуры тем, что его эскизы – это настоящие произведения искусства. Идеи, воплощенные в некоторых из них, возвышенны и поэтически прекрасны в своей глубине, в то время как прямота – которую некоторые называют грубостью – характерна для общей свободы выражения, свойственной всем интеллектуальным сферам в XVIII веке. Историческую ценность работ Гиллрея признали многие выдающиеся историки. Как метко заметили: «Лорд Стэнхоуп использовал Гиллрея как достоверного репортера речей и как наглядного иллюстратора событий». О его современном политическом влиянии свидетельствует письмо лорда Бейтмана от 3 ноября 1798 года. «Оппозиция, – пишет он Гиллрею, – находится в том положении, в котором мы желали бы ее видеть. Вы оказали им неоценимую услугу, унизив и осмешив их». О необычайной работоспособности Гиллрея можно судить по тому, что ему приписывают около 1000 карикатур, а некоторые считают, что он создал до 1600 или 1700. Согласно Encyclopædia Britannica Eleventh Edition, «Гиллрей столь же ценен для изучающего английские нравы, как и для политического исследователя, беспощадно высмеивая социальные пороки того времени; ничто не ускользает от его внимания, даже незначительное изменение моды в одежде. Великий такт, который проявляет Гиллрей, находя комическую сторону в любом предмете, уравновешивается изысканным мастерством исполнения его эскизов, лучшие из которых достигают эпического величия и милтоновской возвышенности замысла». Карикатуры Гиллрея обычно делятся на два класса: политические и социальные, хотя важно не приписывать термину «серия» какого-либо понятия непрерывности или завершенности. Политические карикатуры составляют важную и бесценную часть сохранившейся истории последних лет правления Георга III. Они распространялись не только в Британии, но и по всей Европе, оказывая значительное влияние как в Британии, так и за рубежом. В политических гравюрах наиболее заметными фигурами являются Георг III, его жена королева Шарлотта, принц Уэльский (позже принц-регент, затем король Георг IV), Фокс, Питт Младший, Берк и Наполеон Бонапарт. В 1788 году появились две прекрасные карикатуры Гиллрея. «Кровь на Громе, переходящий Красное море» изображает лорда Тёрлоу, несущего Уоррена Гастингса через море крови: Гастингс выглядит очень довольным и несет два больших мешка с деньгами. «Рыночный день» изображает тогдашних министров как скот, выставленный на продажу. Среди лучших сатирических работ Гиллрея о Георге III: «Фермер Георг и его жена» – две парные гравюры, на одной из которых король поджаривает маффины на завтрак, а на другой королева жарит мойву; «Антисахариты», где королевская пара предлагает отказаться от сахара, к ужасу семьи; «Знаток, рассматривающий бондаря»; парные гравюры «Чревоугодник в ужасах от пищеварения» и «Умеренность, наслаждающаяся скудной трапезой», сатирически изображающие излишества принца-регента (позже Георга IV) и скупость его отца, Георга III, соответственно; «Королевская любезность»; «Урок приготовления яблочного пирога»; и «Одержимые свиньи». Другие политические карикатуры включают: «Британия между Сциллой и Харибдой», где Питт, столь часто становившийся объектом насмешек Гиллрея, изображен в благоприятном свете; «Первая брачная ночь»; «Апофеоз Оша», концентрирующий излишества Французской революции в одном изображении; «Детская комната, где Британия отдыхает в мире»; «Первый поцелуй за десять лет» (1803) – еще одна сатира на мир, которая, по слухам, очень забавляла Наполеона; «Надпись на стене»; «Конфедерированная коалиция» – критика коалиции, сменившей министерство Аддингтона; «Откупоривание старого хереса»; «Пудинг под угрозой» (вероятно, самая известная политическая гравюра, когда-либо опубликованная); «Приведение в порядок»; «Удобства шелковой постели»; «Вид с выборов в Ковент-Гардене»; «Феатон в испуге»; и «Ящик Пандоры». Помимо очевидности своих наблюдений, Гиллрей мог быть невероятно тонким и поражать тщеславие с замечательной ловкостью. Ярким примером этого является его гравюра «Модные контрасты» – или – «Маленький башмачок герцогини, уступающий величине ноги герцога». Это было сокрушительное изображение, направленное против нелепой лести прессы к Фредерике Шарлотте Ульрике, герцогине Йоркской, и предполагаемой изяществу ее ног. На гравюре были изображены только ноги и лодыжки герцога и герцогини Йоркских в явно копуляционной позе, с увеличенными ногами герцога и очень маленькими ногами герцогини. Эта гравюра навсегда прекратила лесть прессы в отношении союза герцога и герцогини. Разнообразная серия карикатур, хотя и не имеет такой исторической значимости, как политическая серия, более понятна и даже более забавна. Среди лучших: «Шекспир принесен в жертву»; «Двухпенсовый вист» (на котором изображена Ханна Хамфри); «О, если бы это плоть могла растаять»; «Сэндвич из моркови»; «Подагра»; «Утешение для мозолей»; «Прочь, тоска»; «Коровья оспа», которая юмористически выражает распространенный страх перед вакцинацией; «Театральные забавы дилетантов»; и «Гармония перед браком и брачная дисгармония» – две гравюры, резко контрастирующие друг с другом.

A number of his most trenchant satires are directed against George III, who, after examining some of Gillray's sketches, said "I don't understand these caricatures." Gillray revenged himself for this utterance by his caricature entitled A Connoisseur Examining a Cooper, which he is doing by means of a candle on a "save all", so that the sketch satirises at once the king's pretensions to knowledge of art and his miserly habits. During the French Revolution, Gillray took a conservative stance, and he issued caricature after caricature ridiculing the French and Napoleon (usually using Jacobin) and glorifying John Bull. A number of these were published in the Anti Jacobin Review. He is not, however, to be thought of as a keen political adherent of either the Whig or the Tory party; his caricatures satirized members of all sides of the political spectrum. The times in which Gillray lived were peculiarly favourable to the growth of a great school of caricature. Party warfare was carried on with great vigour and not a little bitterness; and personalities were freely indulged in on both sides. Gillray's incomparable wit and humour, knowledge of life, fertility of resource, keen sense of the ludicrous, and beauty of execution, at once gave him the first place among caricaturists. He is distinguished in the history of caricature by the fact that his sketches are real works of art. The ideas embodied in some of them are sublime and poetically magnificent in their intensity of meaning, while the forthrightness — which some have called coarseness — which others display is characteristic of the general freedom of treatment common in all intellectual departments in the 18th century. The historical value of Gillray's work has been recognized by many discerning students of history. As has been well remarked: "Lord Stanhope has turned Gillray to account as a veracious reporter of speeches, as well as a suggestive illustrator of events." His contemporary political influence is borne witness to in a letter from Lord Bateman, dated 3 November 1798. "The Opposition", he writes to Gillray, "are as low as we can wish them. You have been of infinite service in lowering them, and making them ridiculous." Gillray's extraordinary industry may be inferred from the fact that nearly 1000 caricatures have been attributed to him; while some consider him the author of as many as 1600 or 1700. According to the Encyclopædia Britannica Eleventh Edition, "Gillray is as invaluable to the student of English manners as to the political student, attacking the social follies of the time with scathing satire; and nothing escapes his notice, not even a trifling change of fashion in dress. The great tact Gillray displays in hitting on the ludicrous side of any subject is only equalled by the exquisite finish of his sketches—the finest of which reach an epic grandeur and Miltonic sublimity of conception." Gillray's caricatures are generally divided into two classes, the political series and the social, though it is important not to attribute to the term "series" any concept of continuity or completeness. The political caricatures comprise an important and invaluable component of the history extant of the latter part of the reign of George III. They were circulated not only in Britain but also throughout Europe, and exerted a powerful influence both in Britain and abroad. In the political prints, George III, George's wife Queen Charlotte, the Prince of Wales (later prince regent, then King George IV), Fox, Pitt the Younger, Burke and Napoleon Bonaparte are the most prominent figures. In 1788, appeared two fine caricatures by Gillray. Blood on Thunder fording the Red Sea represents Lord Thurlow carrying Warren Hastings through a sea of gore: Hastings looks very comfortable, and is carrying two large bags of money. Market Day pictures the ministerialists of the time as cattle for sale. Among Gillray's best satires on George III are: Farmer George and his Wife, two companion plates, in one of which the king is toasting muffins for breakfast, and in the other the queen is frying sprats; The Anti Saccharites, where the royal pair propose to dispense with sugar, to the great horror of the family; A Connoisseur Examining a Cooper; the paired plates A Voluptuary under the Horrors of Digestion and Temperance enjoying a Frugal Meal, satirising the excesses of the Prince Regent (later George IV of the United Kingdom) and the miserliness of his father, George III of the United Kingdom respectively; Royal Affability; A Lesson in Apple Dumplings; and The Pigs Possessed. Other political caricatures include: Britannia between Scylla and Charybdis, a picture in which Pitt, so often Gillray's butt, figures in a favourable light; The Bridal Night; The Apotheosis of Hoche, which concentrates the excesses of the French Revolution in one view; The Nursery with Britannia reposing in Peace; The First Kiss these Ten Years (1803), another satire on the peace, which is said to have greatly amused Napoleon; The Hand Writing upon the Wall; The Confederated Coalition, a swipe at the coalition which superseded the Addington ministry; Uncorking Old Sherry; The Plumb pudding in danger (probably the best known political print ever published); Making Decent; Comforts of a Bed of Roses; View of the Hustings in Covent Garden; Phaethon Alarmed; and Pandora opening her Box. As well as being blatant in his observations, Gillray could be incredibly subtle, and puncture vanity with a remarkably deft approach. The outstanding example of this is his print Fashionable Contrasts;—or—The Duchess's little Shoe yeilding to the Magnitude of the Duke's Foot. This was a devastating image aimed at the ridiculous sycophancy directed by the press towards Frederica Charlotte Ulrica, Duchess of York, and the supposed daintiness of her feet. The print showed only the feet and ankles of the Duke and Duchess of York, in an obviously copulatory position, with the Duke's feet enlarged and the Duchess's feet drawn very small. This print silenced forever the sycophancy of the press regarding the union of the Duke and Duchess. The miscellaneous series of caricatures, although they have scarcely the historical importance of the political series, are more readily intelligible, and are even more amusing. Among the finest are: Shakespeare Sacrificed; Two Penny Whist (which features an image of Hannah Humphrey); Oh that this too solid flesh would melt; Sandwich Carrots; The Gout; Comfort to the Corns; Begone Dull Care; The Cow Pock, which gives humorous expression to the popular dread of vaccination; Dilletanti Theatricals; and Harmony before Matrimony and Matrimonial Harmonics—two sketches in violent contrast to each other.

Известные издания

Подборка работ Гилрея появилась в книге «Джеймс Гиллрей: карикатуры», изданной между 1818 и серединой 1820-х годов Джоном Миллером на Бридж-стрит и В. Блэквудом в Эдинбурге. Было выпущено девять частей. Следующим изданием стало издание Томаса Маклина, опубликованное с ключом в 1830 году. В 1851 году Генри Джордж Бон выпустил издание с оригинальных пластин в красивом формате «слоновьего фолио», а более грубые эскизы – известные как «Подавленные гравюры» – были опубликованы в отдельном томе. Для этого издания Томас Райт и Роберт Хардинг Эванс написали комментарий, представляющий собой историю эпохи, отражённую в карикатурах. Многие экземпляры издания Бона были разобраны на отдельные листы и выдавались за оригиналы (см. раздел «Коллекционирование» ниже). Хотя два тома издания Бона часто представляются как полная коллекция работ Гилрея, это не соответствует действительности: например, «Двойные портреты» не включены ни в один из томов. Вероятнее всего, это произошло потому, что эта гравюра была опубликована не Ханной Хамфри, а Джоном Райтом для журнала Anti Jacobin Review and Magazine. Следующее издание, озаглавленное «Творения Джеймса Гиллрея, карикатуриста: с историей его жизни и эпохи» (Chatto & Windus, 1874), было работой Томаса Райта и познакомило Гилрея с более широкой аудиторией. Это издание, состоящее из одного тома, содержит два портрета Гилрея и более 400 иллюстраций.

Сбор

С 1970-х годов аукционные цены на работы Гилрея возросли. На аукционе коллекции Дрейпера Хилла, организованном Phillips в Лондоне в 2001 году, несколько ключевых гравюр, включая «Модные контрасты», были проданы более чем за 10 000 долларов США. С 2002 года ежегодные аукционы карикатур в Bonhams в Лондоне, на которых регулярно предлагались большие коллекции гравюр Гилрея, поддерживали эту тенденцию. Оттиск «Свет изгоняет Тьму» был продан в 2006 году за сумму свыше 9 000 долларов США, а «Модные контрасты» – в том же году за более чем 20 000 долларов США. Этот значительный рост цен также привел к тому, что недобросовестные продавцы стали пытаться выдать оттиски из издания Бона за оригиналы, и людям, незнакомым с этой практикой, бывает трудно отличить репринт (обычно называемый «Боном») от подлинника. Основными признаками оттиска из издания Бона являются: (i) наличие номера в верхнем правом углу гравюры (номер чаще всего расположен непосредственно на изображении, но может находиться и за пределами него, на полях); (ii) тот факт, что издание Бона выпускалось без колористики; и (iii) тот факт, что оттиски для основных опубликованных томов издания Бона печатались с обеих сторон листа (издание Бона так называемых «Подавленных гравюр», как и оригиналы, печаталось только с одной стороны). Однако одностороннее исполнение оттиска не обязательно означает, что это не репринт Бона: существует множество экземпляров Бона (например, «Свет изгоняет Тьму»), имеющих номер, но напечатанных только с одной стороны листа. Эти односторонние пронумерованные оттиски почти всегда выполнены на бумаге значительно более высокого качества, чем использовалась для переплетенных томов, и качество печати обычно также выше, с большей тщательностью при обеспечении четкости изображения. Считается, что Генри Бон заказывал эти оттиски с целью последующей раскраски и продажи в качестве высококачественных отдельных гравюр, аналогично оттискам, издававшимся при жизни Гилрея. Существует множество примеров таких односторонних репринтов, как цветных, так и нецветных. Поскольку цены на Боны обычно составляют от одной десятой до одной двадцатой от цены на оригиналы, недобросовестные продавцы прибегают к различным уловкам, чтобы скрыть тот факт, что гравюра является Боном. Некоторые распространенные методы включают: (i) витиеватые формулировки в описаниях, призванные избежать прямого указания на то, что гравюра является репринтом (хотя некоторые продавцы просто лгут); (ii) если номер находится за пределами изображения, обрезку гравюры до самых краев изображения; (iii) если номер находится внутри изображения, аккуратное стирание поверхности для удаления номера; (iv) вырезание полос изображения для удаления номера; (v) наклеивание гравюры на бумагу или оформление в рамку таким образом, чтобы было трудно определить наличие печати на обратной стороне; и (vi) добавление колористики. Кроме того, в последнее время цены на издания Джона Миллера быстро растут в цене, поскольку они доступны для коллекционеров и рассматриваются как надежная инвестиция. Они считаются хорошей альтернативой востребованным оригиналам из типографии миссис Хамфри.

Auction prices for Gillray's work have increased since the 1970s. At the auction of the Draper Hill Collection at Phillips auctioneers in London in 2001, several key prints, including Fashionable Contrasts, sold for more than US$10,000. Since 2002, annual auctions of caricatures at Bonhams in London, each of which included large selections of Gillray prints, have continued this trend. An impression of Light expelling Darkness sold in 2006 for over US$9,000, while Fashionable Contrasts sold in the same year for over US$20,000. This dramatic increase in prices has also led to unscrupulous sellers attempting to pass off prints from the Bohn Edition as originals, and it can be difficult for those unfamiliar with these practices to tell the difference between a restrike (commonly called "a Bohn") and an original. The key indicators of a print coming from the Bohn Edition are (i) the presence of a number in the top, right hand corner of the print (the number is most commonly in the image itself, but may be outside in the margin); (ii) the fact that the Bohn edition was issued without colouring; and (iii) the fact that the strikes for the main published volumes of the Bohn Edition were printed on both sides of the paper (the Bohn Edition of the so called "Suppressed Plates" was, like the originals, printed on one side of the paper only). However, the fact that a print is single sided does not mean that it is not a Bohn restrike: there are in existence many Bohns (for example, Light expelling Darkness) that bear a number, but which are printed on one side of the paper only. These single sided numbered strikes are almost always printed on much higher quality paper than was used for the bound volumes, and the quality of the printing is usually much superior too, with more care having been taken to ensure a crisp impression. These impressions are believed to have been struck by Henry Bohn with a view to colouring them, and then selling them as high quality single prints, in much the same way as the prints published in Gillray's lifetime. There are many example of such single sided restrikes, both coloured and uncoloured. Since prices for Bohns are usually between one tenth and one twentieth of those for originals, unscrupulous sellers will go to great lengths to disguise the fact that a print is a Bohn. Some common methods include: (i) tortuously worded descriptions, which attempt to avoid disclosure of the fact the print is a restrike (although some sellers will just plain lie); (ii) if the number is outside the image, trimming the print to the very edges of the image; (iii) if the number is inside the image, carefully abrading the surface to obliterate the number; (iv) cutting strips of the image to remove the number; (v) laying the print to paper or framing it such that it is difficult to determine whether there is printing on the reverse; and (vi) adding colour. Also recently the prices of the John Miller editions are rapidly increasing in value because they are affordable for collectors and is seen as a solid investment. They are seen as good alternative to the desirable originals of Mrs. Humphrey's print shop.

Влияние

Гиллрей по-прежнему почитается как один из самых влиятельных политических карикатуристов всех времен, и среди ведущих карикатуристов на политической арене в Соединенном Королевстве сегодня Стив Белл и Мартин Роусон признают его, вероятно, самым влиятельным из всех своих предшественников в этой области. Профессор Дэвид Тейлор, эксперт по политической сатире из Университета Торонто, заявил в 2013 году: «Несомненно, если бы ведущий карикатурист того времени, Джеймс Гиллрей, изобразил Роба Форда, он был бы гораздо более беспощаден, чем современные карикатуристы». Гиллрея, наряду с Уильямом Хогартом, считают одним из двух самых влиятельных карикатуристов, и его называют отцом политической карикатуры. В статье под названием «Руссоистское прочтение «Национальных удобств» Гиллрея» Джон Мурс писал: «Как показывают работы «Национальные удобства» и «Модная мама», Гиллрей интересовался идеями Руссо, его творчество находилось под их влиянием, и, судя по более поздним работам, посвященным революции и радикализму, он относился к Руссо с большим уважением, чем к другим революционным мыслителям, используя руссоистский прием намеренных ошибок в написании, чтобы внести элемент неопределенности в изображения текстов Руссо».

Первичные источники

Гиллрей, Джеймс. Сатирические офорты Джеймса Гиллрея (Dover Publications, 1976), черно-белые репродукции.