Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Звук и техника гитары
Guitar sound and technique
Джангл (англ. Jangle) – это звук, обычно характеризующийся неискажёнными, с акцентом на высокие частоты, электрическими гитарами (особенно 12-струнными), играемыми в дронном аккордовом стиле (боем или арпеджио). Этот звук в основном ассоциируется с поп-музыкой. Более современное употребление термина происходит из строчки "in the jingle jangle morning, I'll come following you" из версии The Byrds 1965 года песни Боба Дилана "Mr. Tambourine Man", которая была подкреплена переливчатым звучанием электрической 12-струнной гитары. По мнению музыковеда и музыканта Мэтью Бэннистера, термин "предполагает более поп-ориентированный, мейнстримовый подход", тесно связанный с "инди-попом в чистом виде". Он пишет:
Jangle or jingle jangle is a sound typically characterized by undistorted, treble heavy electric guitars (particularly 12 strings) played in a droning chordal style (by strumming or arpeggiating). The sound is mainly associated with pop music The more modern usage of the term originated from the lyric "in the jingle jangle morning, I'll come following you" from the Byrds' 1965 rendition of Bob Dylan's "Mr. Tambourine Man", which was underpinned by the chiming sound of an electric 12 string guitar. According to academic/musician Matthew Bannister, the term "implies a more pop, mainstream approach" that is heavily connoted with "indie pure pop". He writes:
Он также используется в контексте собственного музыкального поджанра – "джангл-поп", а также поп-мелодий в стиле 1960-х годов. The Everly Brothers и The Searchers заложили основы для джангла в конце 1950-х – середине 1960-х годов, примерами чего являются "All I Have to Do Is Dream" (1958) и "Needles and Pins" (1964).
It is also deployed in the context of its own music subgenre, "jangle pop", and 1960s style pop melodies. The Everly Brothers and the Searchers laid the foundations for jangle in the late 1950s to mid 1960s, with examples including "All I Have to Do Is Dream" (1958) and "Needles and Pins" (1964).
Популяризация
Несмотря на то, что они появились после The Everly Brothers и The Searchers, The Beatles и The Byrds обычно считаются пионерами популярности джангл-попа, а его характерный звенящий звук стал настолько заметным, что журнал Melody Maker назвал его «секретным оружием» The Beatles. Харрисон впервые появился с Rickenbacker в фильме The Beatles «A Hard Day’s Night» 1964 года; увидев фильм, гитарист The Byrds Роджер МакГинн немедленно обменял свою 6-струнную акустическую гитару на 12-струнный Rickenbacker. The Byrds создавали свой звук под влиянием The Beatles и активно использовали 12-струнную электрогитару Rickenbacker во многих своих записях. Звучание, которое впоследствии стало известно как «jingle jangle» или просто «jangle», впервые прозвучало на дебютном альбоме The Byrds «Mr. Tambourine Man», выпущенном в апреле 1965 года. Сам Харрисон позаимствовал стиль игры МакГинна для песни The Beatles «If I Needed Someone», вышедшей на альбоме Rubber Soul в декабре 1965 года. Он объяснил:
Despite coming after the Everly Brothers and the Searchers, the Beatles and the Byrds are commonly credited with launching the popularity of jangle pop. and its jangly sound became so prominent that Melody Maker termed it the Beatles' "secret weapon". Harrison appeared playing his Rickenbacker in the Beatles' 1964 film A Hard Day's Night; upon seeing the film, Byrds guitarist Roger McGuinn immediately traded his 6 string acoustic for a 12 string Rickenbacker. The Byrds modeled their sound on the Beatles and prominently featured a Rickenbacker electric 12 string guitar in many of their recordings. What would become popularly known as the "jingle jangle" or "jangle" sound was unveiled with the Byrds' debut record "Mr. Tambourine Man", released in April 1965. Harrison himself copied McGuinn's playing style for the Beatles' song "If I Needed Someone", released on the December 1965 album Rubber Soul. He explained:
Кроме того, МакГинн обычно не играл соло, а вместо этого непрерывно играл на 12-струнной гитаре на протяжении всей аранжировки. Что касается других элементов композиции, вокал исполнялся отстранённо и безличным тоном, что было характерно для фолк-рок движения того десятилетия. В 2018 году автор Guitar World Дэмиан Фанелли назвал «уникальный 12-струнный джангл Rickenbacker» МакГинна одним из «самых влиятельных и часто имитируемых гитарных звуков за последние 53 года». С 1960-х годов джангл-поп оказал влияние на множество жанров, включая пауэр-поп, новую волну, пост-панк, психоделию и ло-фай. Интерес к джангл-звучанию постепенно уступил место предпочтению чистого дрона, который стал характерной чертой гранжа. Этот тип дрона считался более «аутентичным» для рок-музыки. Ярким примером является техника Pixies, заключающаяся в контрасте между минималистичными куплетами песни и мощными гитарными дронами в припеве. Подобным образом, термин «pop de guitarras» (гитарный поп) использовался для обозначения инди-сцены Сантьяго, Чили, в середине 2010-х годов.
In addition, McGuinn did not usually play solos, and instead played the 12 string continuously throughout the arrangement. Of other elements in the overall piece, vocals were sung in an impersonal, detached manner. and of the decade's folk rock movement. In 2018, Guitar World contributor Damian Fanelli cited McGuinn's "distinctive 12 string Rickenbacker jangle" as among the "most influential and imitated guitar sounds of the past 53 years." Since the 1960s, jangle pop crossed numerous genres, including power pop, new wave, post punk, psychedelia and lo fi. Interest in the jangle sound came to be supplanted by a preference for pure drone, a device that became common to grunge. This type of drone was regarded as more "authentic" for rock music. It is exemplified mainly by the Pixies' technique of contrasting a song's minimalist verses with loud guitar drones in the chorus. In a similar way, the term "pop de guitarras" (guitar pop) was used to brand the indie scene of Santiago, Chile, during mid 2010s.