Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Кіріспе
Гитара дыбысы және техникасы
Guitar sound and technique
Джангл немесе джингл-джангл – бұл әдетте бұрмаланбаған, жоғары жиілікті электр гитаралардың (әсіресе 12 кылды гитаралардың) дрондық аккордтық стильде (қозғалтып немесе арпеджио орындау арқылы) ойнатылуынан туындайтын дыбыс. Бұл дыбыс көбінесе поп музыкасымен байланысты. Терминнің қазіргі қолданылуы 1965 жылы The Byrds тобының Боб Диланның «Mr. Tambourine Man» әнін орындауынан кейін пайда болған «in the jingle jangle morning, I'll come following you» деген сөздерден бастау алады, бұл орындау 12 кылды электр гитараның әсем дыбысымен сүйемелденген. Академик және музыкант Мэтью Баннистердің сөзіне сәйкес, бұл термин «поп, бағытталған тәсілді» білдіреді, ол «инди таза поп»пен тығыз байланысты. Ол былай деп жазады:
Jangle or jingle jangle is a sound typically characterized by undistorted, treble heavy electric guitars (particularly 12 strings) played in a droning chordal style (by strumming or arpeggiating). The sound is mainly associated with pop music The more modern usage of the term originated from the lyric "in the jingle jangle morning, I'll come following you" from the Byrds' 1965 rendition of Bob Dylan's "Mr. Tambourine Man", which was underpinned by the chiming sound of an electric 12 string guitar. According to academic/musician Matthew Bannister, the term "implies a more pop, mainstream approach" that is heavily connoted with "indie pure pop". He writes:
Бұл термин сонымен қатар өзінің жеке музыкалық поджанры «жангл поп» және 1960-шы жылдарға тән поп-мелодиялар контекстінде де қолданылады. Everly Brothers және The Searchers 1950-ші жылдардың соңынан 1960-шы жылдардың ортасына дейін джангл стилінің негізін қалады, мысалдарға «All I Have to Do Is Dream» (1958) және «Needles and Pins» (1964) әндері кіреді.
It is also deployed in the context of its own music subgenre, "jangle pop", and 1960s style pop melodies. The Everly Brothers and the Searchers laid the foundations for jangle in the late 1950s to mid 1960s, with examples including "All I Have to Do Is Dream" (1958) and "Needles and Pins" (1964).
Халыққа танымал ету
Everly Brothers және Searchers-тен кейін келгеніне қарамастан, The Beatles және Byrds жаңылмалы поптың танымалдылығын бастағандары үшін жиі аталады. Оның әуенді дыбысы соншалықты ерекше болды, Melody Maker оны Beatles тобының "құпия қаруы" деп атады. Харрисон 1964 жылы "A Hard Day's Night" фильмінде Rickenbacker гитарасында ойнады; фильмді көргеннен кейін Byrds гитарисі Роджер МакГинн бірден 6 кыллы акустикалық гитарасын 12 кыллы Rickenbacker-ге айырбастады. The Byrds өздерінің дыбыстарын Beatles-тен алды және көптеген жазбаларында Rickenbacker электрлі 12 кыллы гитарасын басты рөлде пайдаланды. "Жингл-жангл" немесе "жангл" деп белгілі болған дыбыс алғаш рет Byrds-тің 1965 жылғы сәуірде шыққан "Mr. Tambourine Man" дебюттік альбомында пайда болды. Харрисонның өзі 1965 жылғы желтоқсанда шыққан "Rubber Soul" альбомындағы "If I Needed Someone" әнінде МакГинннің ойнау стилін көшірді. Ол түсіндірді:
Despite coming after the Everly Brothers and the Searchers, the Beatles and the Byrds are commonly credited with launching the popularity of jangle pop. and its jangly sound became so prominent that Melody Maker termed it the Beatles' "secret weapon". Harrison appeared playing his Rickenbacker in the Beatles' 1964 film A Hard Day's Night; upon seeing the film, Byrds guitarist Roger McGuinn immediately traded his 6 string acoustic for a 12 string Rickenbacker. The Byrds modeled their sound on the Beatles and prominently featured a Rickenbacker electric 12 string guitar in many of their recordings. What would become popularly known as the "jingle jangle" or "jangle" sound was unveiled with the Byrds' debut record "Mr. Tambourine Man", released in April 1965. Harrison himself copied McGuinn's playing style for the Beatles' song "If I Needed Someone", released on the December 1965 album Rubber Soul. He explained:
Сонымен қатар, МакГинн әдетте соло ойнамайтын, оның орнына 12 кылды аспапты үнемі ойнайтын. Басқа элементтерге келетін болсақ, вокал бейтарап және шығартылған түрде орындалды, сондай-ақ он жылдықтың фолк-рок қозғалысының да әсері болды. 2018 жылы Guitar World жарияланымына жазған Дамиан Фанелли МакГинннің "ерекше 12 кыллы Rickenbacker дыбысын" соңғы 53 жылдағы ең ықпалды және еліктелген гитара дыбыстарының бірі деп атады. 1960 жылдардан бері жаңылмалы поп power pop, new wave, post-punk, psychedelia және lo-fi сияқты көптеген жанрларға тарады. Жаңылмалы дыбысқа деген қызығушылық таза дронға деген сүйіспеншілікпен ысталды, бұл құрал гранж үшін кең таралған. Мұндай дрон рок музыкасы үшін көбірек "шынайы" деп есептелді. Бұл Pixies тобының минималистік куплетерді хорлардағы қатты гитаралық дронмен салыстыру әдісімен ең жақсы көрінеді. Сол сияқты, 2010 жылдардың ортасында Чилидің Сантьяго қаласындағы инди-сценаны белгілеу үшін "pop de guitarras" (гитара поп) термині қолданылды.
In addition, McGuinn did not usually play solos, and instead played the 12 string continuously throughout the arrangement. Of other elements in the overall piece, vocals were sung in an impersonal, detached manner. and of the decade's folk rock movement. In 2018, Guitar World contributor Damian Fanelli cited McGuinn's "distinctive 12 string Rickenbacker jangle" as among the "most influential and imitated guitar sounds of the past 53 years." Since the 1960s, jangle pop crossed numerous genres, including power pop, new wave, post punk, psychedelia and lo fi. Interest in the jangle sound came to be supplanted by a preference for pure drone, a device that became common to grunge. This type of drone was regarded as more "authentic" for rock music. It is exemplified mainly by the Pixies' technique of contrasting a song's minimalist verses with loud guitar drones in the chorus. In a similar way, the term "pop de guitarras" (guitar pop) was used to brand the indie scene of Santiago, Chile, during mid 2010s.