Гран-Театр Лисеу в Барселоне: История и современность

Введение

Оперный театр в Барселоне, Испания

Гран-театр дель Лисеу (; ), обычно известный как Эль Лисеу, – это оперный театр в Барселоне, Каталония, Испания. Он расположен на улице Ла Рамбла и является старейшим театром в Барселоне, который до сих пор используется по назначению. Основанный в 1837 году в другом месте, Эль Лисеу открылся по нынешнему адресу 4 апреля 1847 года. Театр был восстановлен после пожаров в 1861 и 1994 годах и вновь открыт 20 апреля 1862 года и 7 октября 1999 года. 7 ноября 1893 года, в день открытия сезона, анархист бросил две бомбы в партер. Около двадцати человек погибли, и многие другие получили ранения. В период с 1847 по 1989 год Лисеу, вмещающий 2338 зрителей, был крупнейшим оперным театром в Европе по количеству мест. С 1994 года Лисеу принадлежит и управляется государственным фондом, попечительский совет которого представляет Министерство культуры, Генералитет Каталонии, Барселонскую провинциальную депутацию и городской совет Барселоны. В театре есть собственный хор (Cor del Gran Teatre del Liceu), симфонический оркестр (Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu) и музыкальное училище – Консерватория Superior de Música del Liceu.

Происхождение (18371847)

В 1837 году в Барселоне был основан Лицей Филодраматический де Монтесион (Philodramático Lyceum de Montesión, ныне Conservatori Superior de Música del Liceu) с целью продвижения музыкального образования (отсюда и название "Лицей", или лицей). Лицей организовывал оперные постановки, исполняемые его студентами. В здании бывшего монастыря был основан театр (Teatro de Montesión, или Teatro del Liceo de Montesión), где ставились пьесы и оперы. Первым спектаклем стала опера "Норма" Винченцо Беллини, 3 февраля 1838 года. Репертуар составляли итальянские произведения, наиболее часто исполнялись композиторы Доницетти, Меркаданте, Беллини и Россини. Здесь состоялась барселонская премьера оперы "Зампа" Герольда. В 1838 году общество сменило название на Liceo Dramático Filarmónico de S. M. la Reina Isabel II (Драматический филармонический лицей Её Величества Королевы Изабеллы II).

Выполненные работы

Лицеу – это театр, принимающий и создающий постановки, где ежегодно ставится два или три новых спектакля. Его труппа состоит из постоянного оркестра и хора, а также певцов для второстепенных ролей. Ведущие партии обычно исполняют приглашенные солисты. Сценические работы создаются театром самостоятельно (либо совместно с другими оперными театрами) и берутся в аренду у других театров. До 1990-х годов в Лицеу также существовала балетная труппа. Большинство исполняемых опер – это произведения итальянских и немецких композиторов XIX века: Верди, Вагнер, композиторы бельканто, а в последнее время – Пуччини, Рихард Штраус и Моцарт. История премьер Лицеу отражает эволюцию европейских оперных вкусов. Изначально опера была лишь частью его художественной деятельности, чередуясь с сарсуэлой (испанской легкой оперой), романтическим балетом («Жизель» впервые была представлена в Барселоне в 1847 году), драматическими спектаклями и представлениями магов. Первые поставленные оперы – «Анна Болена» Доницетти и «Два Фоскари» Верди – являются символом тяготения к стилю бельканто и итальянской романтической мелодраме: Россини, Доницетти, Беллини и Верди. Они до сих пор входят в репертуар, а Верди – наиболее часто исполняемый композитор. Первыми операми композиторов, не являющихся итальянцами, поставленными в Лицеу, были «Зампа» Фердинанда Эрольда (1848), «Вольный стрелок» Карла Марии фон Вебера (1849), «Роберт-дьявол» Джакомо Мейербера, «Немая девица из Портичи» Аубера (1852) и «Фра Диаволо» (1853). В то время их исполняли на итальянском языке, что было обычной практикой. Первые постановки «Трубадура» (1854) и «Травиаты» (1855) привели к признанию Джузеппе Верди королем оперы. В 1866 году в Лицеу впервые была поставлена «Дон Жуан» Моцарта. В 1883 году впервые прозвучала «Лоэнгрин» Вагнера. С 1880-х по 1950-е годы Вагнер был одним из самых любимых и почитаемых композиторов в Лицеу. 31 декабря 1913 года, после снятия монополии Байройтского театра, здесь состоялось первое представление «Парсифаля» за пределами Байройта, с Франческо Виньясом в главной роли и под управлением Франца Бейдлера. В 1955 году труппа Байройтского фестиваля посетила театр и исполнила три оперы. Веризм, особенно Пуччини, – это традиция конца XIX века. Первая русская опера была поставлена в 1915 году с большим успехом, и часто исполнялись произведения Мусоргского, Римского-Корсакова и Чайковского. В начале XX века его произведения дирижировал Рихард Штраус. Зигфрид Вагнер дирижировал концертом в 1904 году, а годом позже – Пьетро Масканьи. В 1915 году импресарио Местрес Кальвет расширил репертуар и представил таких композиторов, как де Фалья и Стравинский. Это был золотой век русской и немецкой оперы, которую теперь исполняли на языке оригинала. С 1917 года Местрес также был связан с успехом балетов Дягилева с участием Вацлава Нижинского, Леонида Массина, Лидии Лопоковой, Черничевой и других танцоров. Спустя годы в Лицеу выступала и Анна Павлова. В 1947 году руководство театром перешло к Аркеру и Памиасу. В отличие от предыдущих лет, которые характеризовались постановкой известных произведений репертуара, первый сезон нового руководства обновил репертуар, представив в Барселоне около ста новых произведений различных композиторов. В возрождениях была представлена «Анна Болена» Доницетти, впервые поставленная в Лицеу сто лет назад. В течение 33 лет Памиас руководил деятельностью Лицеу, когда сохранение оперного театра без государственной поддержки казалось невозможным. Репертуар Лицеу с 1950-х годов включает в себя самые популярные в мире произведения, в том числе почти всех великих композиторов XX века (Бартока, Хонеггера, Гершвина, Берга, Яначека, Вейля, Шостаковича, Прокофьева, Бриттена, Шёнберга и Хиндемита), а также барочных и классических композиторов – Монтеверди, Генделя и Глюка. Балет остается важной частью деятельности театра, с выступлениями некоторых из самых известных компаний мира (в том числе Балета Бежара).

The Liceu is a receiving and producing house, with two or three new productions staged each year. Its company consists of a permanent orchestra and choir and singers for supporting roles. Leading roles are usually sung by guest singers. Stagecraft is produced internally by the theater (alone or with other opera houses) and rented from other houses. Until the 1990s, the Liceu also had a ballet company. Most of the operas performed are from 19th century Italy and Germany: Verdi, Wagner, bel canto composers and, more recently, Puccini, Richard Strauss and Mozart. The history of Liceu premieres illustrates the evolution of European operatic tastes. Opera was only a part of its artistic activities at first, alternating with zarzuela (Spanish light opera), romantic ballet (Giselle had its first Barcelona performance in 1847), theatrical performances, and magic shows. The first operas performed, Donizetti's Anna Bolena and Verdi's I due Foscari, are emblematic of the taste for bel canto and Italian romantic melodrama: Rossini, Donizetti, Bellini, and Verdi. They are still in the repertory, and Verdi is the most performed composer. The first operas by non Italian composers which were put on at the Liceu were Ferdinand Hérold's Zampa (1848), Carl Maria von Weber's Der Freischütz (1849), Giacomo Meyerbeer's Robert le diable, Auber's La muette de Portici (1852) and Fra Diavolo (1853). These were sung in Italian, the custom at the time. The first performances of Il trovatore (1854) and La traviata (1855) led to the crowning of Giuseppe Verdi as the king of opera. In 1866, Mozart's Don Giovanni was staged at the Liceu for the first time. In 1883, Wagner's Lohengrin was first performed. From the 1880s to the 1950s, Wagner was one of the most beloved and highly regarded composers at the Liceu. It staged the first performance of Parsifal outside Bayreuth on 31 December 1913, after the Bayreuth monopoly ended, with Francesc Viñas in the title role and conducted by Franz Beidler. In 1955, the Bayreuth Festival company visited the theater and performed three operas. Verismo, especially Puccini, is a late 19th century tradition. The first Russian opera was staged in 1915 with great success, and Mussorgsky, Rimsky Korsakov and Tchaikovsky were often performed. Early in the 20th century, Richard Strauss conducted his works. Siegfried Wagner conducted a concert in 1904, followed a year later by Pietro Mascagni. In 1915, impresario Mestres Calvet broadened the repertory and introduced composers such as de Falla and Stravinsky. It was a golden age for Russian and German operas, which were now sung in their original language. Mestres also was associated, beginning in 1917, with the success of Diaghilev's ballets with Vaslav Nijinsky, Léonide Massine, Lydia Lopokova, Chernicheva and other dancers. Years later, Anna Pavlova also performed at the Liceu. In 1947, the directing company came into the hands of Arquer and Pàmias. In contrast with the preceding years, which had been marked by programming of the great repertory works, the first season of the new directorship renewed the repertoire with the first performances in Barcelona of about 100 works by a number of composers. Revivals featured Donizetti's Anna Bolena, which had first been staged at the Liceu one hundred years earlier. For 33 years, Pàmias led Liceu activity when it seemed impossible to maintain the opera house without official aid. The Liceu's repertory has included the world's most performed titles since the 1950s, including nearly all the great 20th century composers (Bartók, Honegger, Gershwin, Berg, Janáček, Weill, Shostakovich, Prokofiev, Britten, Schönberg, and Hindemith) and the baroque and classical composers Monteverdi, Handel and Gluck. Ballet remains an important part of the theater's activities, with performances by some of the world's best known companies (including the Béjart Ballet).

Режиссеры и режиссеры

Во второй половине XIX века в театре Лисеу сформировалась школа сценического искусства и театральных декораций. Начав с Жоана Баллестера, известного своими декорациями к опере «Африканка», ведущим художником-постановщиком стал Франческ Солер и Ровироса. Стиль отличался реализмом, использовались бумажные декорации и кулисы, написанные красками. Декорации и костюмы изготавливались в собственных мастерских театра. С 1900-х по 1930-е годы школу представляли художники-декораторы, среди которых Мауриси Виломара, Феликс Ургельс, Сальвадор Аларма и Олегер Юньент. Последним из этих художников был Жозеп Местрес Кабанес, который создавал декорации с 1930 по 1950-е годы.

Компания

В театре Лисеу есть управляющий (empresari или администратор). С 1980 года в театре также работает художественный руководитель.

Оркестр и дирижеры

Лицей имеет собственный оркестр, Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu, с момента основания в 1847 году. В 2024 году он являлся старейшим действующим оркестром в Испании. Первым дирижером был Мариà Обиолс.

Дирижеры хора

Хор был объединен в 1960-х годах под руководством своего дирижера Риккардо Боттино (1960–1982). С 1982 года дирижерами хора были (1982–1993) Витторио Сикури (1982–1990) и Андрес Масперо (с 1990 года). Нынешний дирижер хора – Уильям Сполдинг.

Консерватория музыки Лицея

Консерватория Superior de Música del Liceu, музыкальное училище, основанное в 1837 году, связано с театром.

Циркуль Лицея

Círculo del Liceo – частный клуб в здании Лицея. «Círculo» открылся в ноябре 1847 года со 125 учредителями, согласно самым ранним записям. В клубе имеются гостиные, конференц-залы, ресторан, библиотека и другие удобства, но женщины были приняты после последующего голосования членов (373 голоса «за» и 279 «против»). В клубе около тысячи членов. Círculo del Liceo – старейший клуб Испании, который до сих пор находится в своем первоначальном здании. Клуб накопил ряд произведений искусства, и многие из его комнат оформлены в стиле модерн. Четыре больших окна в нижнем фойе свидетельствуют о влиянии вагнеризма на каталонскую культуру в начале XX века. Помимо мебели и декора, в клубе собрана коллекция скульптур, инкруст, эмалей, гравюр, офортов и картин каталонских художников, таких как Александр де Рикер, Сантьяго Русиньол, Модест Ургелл Инглада и Франческ Миральес. Наиболее известным произведением искусства клуба является серия из двенадцати масляных картин на ткани, заказанных Рамону Касасу и установленных в ротонде. Каждая из этих двенадцати картин, самая масштабная работа Касаса, вдохновлена музыкальной темой.