Чиприано де Роре: Жизнь и творчество композитора Ренессанса

Введение

Итальянский композитор

Чиприано де Роре (иногда Чиприано) (1515 или 1516 – между 11 и 20 сентября 1565) был франко-фламандским композитором эпохи Возрождения, работавшим в Италии. Он был не только ключевой фигурой поколения франко-фламандских композиторов, последовавших за Жоскеном де Пре и переехавших жить и работать в Италию, но и одним из наиболее значительных композиторов мадригалов в середине XVI века. Его экспериментальный, хроматический и чрезвычайно выразительный стиль оказал определяющее влияние на дальнейшее развитие этой светской музыкальной формы.

Ранние годы

Об ранних годах жизни Рора известно немного. Вероятные годы его рождения (1515/1516) установлены по его возрасту на момент смерти (49 лет, указано на его надгробной плите в соборе Пармы), а его вероятным местом рождения был небольшой город во Фландрии, Ронсе (Ренье), расположенный на границе между франкоязычными и нидерландоязычными территориями. Исследования установили, что его родителями были Селестин Рор (умер до 1564 года) и Барбара Ван Коппенолле, и у него было как минимум два брата – Франсискус и Селестин. Семья проживала в Ронсе как минимум с 1400 года, и ее герб был изображен как на его личной печати, так и на его надгробной плите в Пармском соборе. Где именно Рор получил музыкальное образование, неизвестно. Основываясь на намеке в мадригале 1559 года, посвященном Маргарите Пармской, незаконнорожденной дочери императора Священной Римской империи Карла V, который подразумевал долгую связь между ними, он, возможно, сопровождал ее в Неаполь в 1533 году, до ее брака с семьей Медичи. Маргарита родилась в городе, находившемся в пешей доступности от места рождения Рора. До этой предполагаемой поездки Рор мог получить первые уроки музыки в Антверпене. Многие талантливые певцы из Нидерландов отправлялись в Италию в детстве или юности, часто после того, как их заметили приезжие представители знати; Орландо ди Лассо и Джакес де Вер также отправились в Южную Италию при подобных обстоятельствах. Когда Маргарита вышла замуж за Алессандро де Медичи в 1536 году, Рор, возможно, начал самостоятельный путь, но считается, что он получил часть своего музыкального образования в Италии во время службы при дворе Маргариты.

Венеция и Феррара

Хотя давно утверждается, что Рор учился в Венеции у Адриана Виллерта и был певцом в соборе Сан-Марко, никаких конкретных документальных подтверждений этим событиям не найдено. Некоторые посвящения в его венецианских изданиях называют его «учеником» или «последователем», но не конкретно «студентом». Тем не менее, на протяжении большей части своей карьеры он был тесно связан с Виллертом и его кругом и посетил Венецию как минимум один раз до 1542 года. Переиздания этих произведений через два года как Скотто, так и Гардане свидетельствуют об их высоком признании. Их техническое мастерство и стилистическая близость к Виллерту и его окружению позволяют предположить раннюю связь Рора с Венецией. Затем Рор отправился в Феррару, где записи о выплатах свидетельствуют о том, что он был маэстро ди капелла (капельмейстером) с 6 мая 1546 года. Это стало началом исключительно плодотворного периода его жизни. На службе у герцога Эрколе II д’Эсте он писал мессы, мотеты, шансоны и, конечно же, мадригалы, многие из которых были посвящены актуальным событиям, а некоторые касались дел самого двора. В 1556 году герцог Эрколе наградил Рора бенефицием за выдающиеся заслуги. В годы, проведенные в Ферраре, Рор также начал налаживать связи с двором Альбрехта V Баварского в Мюнхене, отправляя туда музыку и заказав создание 26 мотетов в богато иллюстрированной рукописи с миниатюрами работы Ганса Муэлиха. В 1558 году он попросил отпуск у своего работодателя в Ферраре, чтобы вернуться на родину и ухаживать за своими престарелыми родителями. По пути он остановился в Мюнхене, прибыв туда 1 мая, где помог в подготовке рукописи мотетов и позировал для портрета Муэлиха. Документ от сентября 1558 года указывает на его пребывание во Фландрии, где он помогал своей невестке в решении имущественных вопросов после смерти его брата Целистина. К декабрю он вернулся в Феррару.

Выезд из Феррары; последние годы

В июле 1559 года Роре вновь покинул свой пост в Ферраре, вероятно, из-за того, что новый герцог Альфонсо II д’Эсте отдал предпочтение Франческо делла Виоле, представителю старинного феррарского рода, вместо иностранца. Он умер в Парме в следующем году от неизвестной причины в возрасте 49 лет и был похоронен в соборе этого города. Его племянник Лодовико Роре воздвиг над его могилой надгробный камень, на котором в эпитафии было указано, что его имя не будет забыто даже в отдалённом будущем.

Музыка и влияние

Роре был одним из наиболее влиятельных композиторов середины XVI века, главным образом благодаря распространению его мадригалов. Его сборник 1542 года стал выдающимся событием и был признан таковым в то время: он утвердил пятиголосие как норму, а не четырехголосие, и соединил полифоническую структуру нидерландского мотета с итальянской светской формой, привнеся серьезность тона, которая стала одной из доминирующих тенденций в мадригальной композиции вплоть до XVII века. Все направления развития мадригала в конце века можно проследить к идеям, впервые воплощенным у Роре; по мнению Альфреда Эйнштейна, его единственным истинным духовным преемником был Клаудио Монтеверди, еще один новатор. Однако в своей духовной музыке Роре был более консервативен, демонстрируя связь со своими нидерландскими корнями: его мессы, например, напоминают произведения Жоскена Депре. Эти работы в основном написаны для четырех или пяти голосов, с одним сочинением для шести и другим для восьми голосов. Тональность его произведений тяготеет к серьезности, особенно в отличие от легкости стиля его предшественников Аркадельта и Верделота. Роре избегал написания легкомысленных мадригалов, предпочитая серьезные темы, включая произведения Петрарки и трагедии, ставившиеся в Ферраре. Он использовал все ресурсы полифонии, развившиеся к середине XVI века, включая имитацию и канонические приемы, все во имя тщательной передачи текста. Согласно Альфреду Эйнштейну, писавшему в книге «Итальянский мадригал» (1949), истинным духовным преемником Роре был Монтеверди. Эйнштейн также утверждал: «Роре обладает ключом ко всему развитию итальянского мадригала после 1550 года». Роре также сочинял светские латинские мотеты – относительно необычную «жанровую» форму для середины XVI века. Стилистически они схожи с его мадригалами, и он публиковал их на протяжении всей своей карьеры; иногда они появлялись в сборниках мадригалов, например, в его посмертном Пятом сборнике для пяти голосов (1566), а также вошли в сборник мотетов для пяти голосов, изданный в 1545 году.

Rore was one of the most influential composers of the mid 16th century, mainly through the dissemination of his madrigals. His 1542 book was an extraordinary event, and recognized as such at the time: it established five voices as the norm, rather than four, and married the polyphonic texture of the Netherlandish motet with the Italian secular form, bringing a seriousness of tone that became one of the predominant trends in madrigal composition all the way into the 17th century. All the lines of development in the madrigal in the late century can be traced to ideas first seen in Rore; according to Alfred Einstein, his only true spiritual successor was Claudio Monteverdi, another revolutionary. But in his sacred music, Rore was more backward looking, showing his connection to his Netherlandish roots: his masses, for example, are reminiscent of the work of Josquin des Prez. These works are mostly for four or five voices, with one for six and another for eight. The tone of his writing tends toward the serious, especially as contrasted with the light character of the work of his predecessors Arcadelt and Verdelot. Rore chose not to write madrigals of frivolous nature, preferring serious subject matter, including the works of Petrarch and tragedies presented at Ferrara. He used all the resources of polyphony as they had developed by the mid 16th century, including imitation and canonic techniques, all in the service of careful text setting. According to Alfred Einstein, writing in The Italian Madrigal (1949), Rore's true spiritual successor was Monteverdi. Einstein also said, "Rore holds the key to the whole development of the Italian madrigal after 1550." Rore also composed secular Latin motets, a relatively unusual "crossover" form in the mid 16th century. Stylistically they are similar to his madrigals, and he published them throughout his career; occasionally they appeared in collections of madrigals, such as in his posthumous Fifth Book for five voices (1566), and he also included some in a collection of motets for five voices published in 1545.

Ссылки и дополнительное чтение

Атлас, Аллан У. Музыка эпохи Возрождения. Нью-Йорк, Нортон, 1998. Браун, Говард М. и Луиза К. Стейн. Музыка эпохи Возрождения, второе издание. Нью-Джерси: Прентис Холл, 1999. Эйнштейн, Альфред. Итальянский мадригал. В трех томах. Принстон, Нью-Джерси, Издательство Принстонского университета, 1949. Джонсон, Элвин Х. "Чиприано де Роре" в "Новом гроувском словаре музыки и музыкантов" под редакцией Стэнли Сэйди. 20 т. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. Оуэнс, Джесси Энн: "Роре, Чиприано де", Grove Music Online, под редакцией Л. Мейси (дата обращения: 18 ноября 2007), (доступ по подписке). Риз, Густав. Музыка эпохи Возрождения. Нью-Йорк, W. W. Norton & Co., 1954.