Владислав Старевич: Пионер кукольной анимации

Введение

Ладислав Старевич (Владисла́в Алекса́ндрович Старе́вич, Władysław Starewicz; 8 августа 1882 – 26 февраля 1965) – польский и русский аниматор, работавший в технике покадровой анимации, наиболее известен как автор первого кукольного анимационного фильма «Прекрасная Леуканида» (1912). Он также использовал мертвых насекомых и других животных в качестве главных героев в своих фильмах. После русской революции Старевич обосновался во Франции.

Начало карьеры

Владислав Старевич родился в Москве в семье этнических поляков из современной Литвы. Его отец, Александр Старевич, родом из Сурвилишкиса близ Кедайняй, а мать, Антонина Легенцка, из Каунаса. Оба происходили из мелкопоместного дворянства и скрывались после подавленного Январского восстания против царской российской власти. После смерти матери он был воспитан бабушкой в Каунасе, который тогда был столицей Каунасской губернии в составе Российской империи. Во время Первой мировой войны Старевич работал на несколько кинокомпаний, сняв 60 игровых фильмов, некоторые из которых имели определенный успех. После Октябрьской революции 1917 года большая часть кинематографического сообщества поддержала Белую армию и переехала из Москвы в Ялту на Черном море. После непродолжительного пребывания Старевич с семьей бежал, опасаясь захвата Крыма Красной армией, и некоторое время находился в Италии, прежде чем присоединиться к русским эмигрантам в Париже.

После Первой мировой войны

В это время Владислав Старевич сменил имя на Ладисласа Старевича, так как его было легче произносить по-французски. Сначала он обосновал свою семью в Жуанвиле-ле-Пон, одновременно работая там оператором. Он быстро вернулся к созданию кукольных фильмов. Он снял «Свадьбу Бабиласа» (Le mariage de Babylas), «Пугало» (L'épouvantail, 1921), «Лягушки, требующие короля» (Les grenouilles qui demandent un roi), также известные как «Земля лягушек» (Frogland) и «Лягушки, пожелавшие короля» (The Frogs Who Wanted a King, 1922), «Чёрно-белая любовь» (Amour noir et blanc, 1923), «Голос соловья» (La voix du rossignol, 1923) и «Маленькая уличная певица» (La petite chateuse des rues, 1924). Его семья помогала ему в создании этих фильмов. В их числе были его дочь Ирина (которая сменила имя на Ирен), сотрудничавшая во всех его фильмах и защищавшая его права, его жена Анна Зиммерманн, создававшая костюмы для кукол, и Жанна Старевич (также известная как Нина Стар), снимавшаяся в некоторых фильмах («Маленькая уличная певица», «Королева бабочек», «Голос соловья», «Волшебные часы» и другие).

В 1924 году Старевич переехал в Фонтенэ-су-Буа, где прожил до своей смерти в 1965 году. Там он снял все свои последующие фильмы. Среди наиболее заметных — «Глаза дракона» (1925), китайская сказка со сложными и великолепными декорациями и дизайном персонажей, демонстрирующая талант Старевича как художника и декоратора, а также его мастерство в трюковой съёмке, «Городская и сельская крысы» (1927), пародия на американские фильмы в стиле слэпстик, «Волшебные часы» (1928), сказка с удивительными куклами и декорациями средневековья, в которой главную роль исполнила Нина Стар под музыку Пола Дессау, и «Маленький парад» по сказке Г.Х. Андерсена «Стойкий оловянный солдатик». Через шесть недель после премьеры «Маленького парада» компания Луи Нальпаса добавила звук. Старевич начал с ним сотрудничество, стремясь создать полнометражный фильм: «Роман о Лисе» (Le Roman de Renard). Все его фильмы 1920-х годов доступны на DVD.

"Ле Роман де Ренар"

Часто упоминаемый как одна из его лучших работ, «Рассказ о лисе» (The Tale of the Fox, Reinicke Fuchs) был также его первым полнометражным анимационным фильмом. Он был полностью создан Старевичем и его дочерью Ирен. В 1949 году он встретил Александра Каменку (Alkam Films), старого русского друга, который спродюсировал первый цветной фильм Старевича «Цветок папоротника» (Fleur de fougère). Фильм основан на восточноевропейской истории о ребенке, который отправляется в лес, чтобы собрать цветок папоротника, расцветающий в ночь на Ивана Купалу и исполняющий желания. В 1950 году «Цветок папоротника» получил первый приз как анимационный фильм на 11-м Международном фестивале детских фильмов Венецианской биеннале. Затем он начал сотрудничество с Соникой Бо для адаптации ее рассказа «Газуилли, маленькая птичка» (Gazouilly petit oiseau), за которым последовал «Воскресный пикник Газуилли» (Un dimanche de Gazouillis). Опять же, при поддержке Alkam Films, Старевич снял фильм «Нос по ветру» (Nose to Wind), рассказывающий о приключениях Патапуфа, медвежонка, который убегает из школы, чтобы поиграть со своими друзьями – зайцем и лисой. В том же 1958 году умерла его жена Анна. Благодаря успеху предыдущего фильма был создан «Зимний карусель», в котором медвежонок Патапуф и заяц переживают смену времен года. Это был его последний завершенный фильм. Вся его семья принимала участие в его создании, как вспоминает его внучка Мартин Старевич, чьи руки можно увидеть в анимационных тестах к фильму «Как кошка с собакой» (Like Dog and Cat), незаконченному творению Старевича. Ладислав Старевич умер 26 февраля 1965 года, работая над фильмом «Как кошка с собакой» (Comme chien et chat). Он был одним из немногих европейских аниматоров, известных по имени в Соединенных Штатах до 1960-х годов, во многом благодаря фильмам «Голос соловья» (La Voix du rossignol) и «Фетиш-талисман» (Fétiche Mascotte) – «Рассказ о лисе» не получил широкого распространения в США. Его российские фильмы отличались мрачным юмором. Он хранил каждую куклу, которую создавал, поэтому персонажи из одного фильма часто появлялись в качестве второстепенных героев в более поздних работах (лягушки из «Лягушек, которые хотели короля» – самые старые из них). Например, в фильме «Фетиш-талисман» (1933) можно увидеть кукол из фильмов «Пугало», «Маленький парад» и «Волшебные часы». Фильмы демонстрируют невероятное воображение, а также развитие техник, таких как размытие в движении, покадровая анимация, многокадровая экспозиция и обратная съемка.

Often mentioned as being among his best work, The Tale of the Fox (, Reinicke Fuchs) was also his first animated feature. It was entirely made by Starevich and his daughter, Irène. In 1949, he met Alexandre Kamenka (Alkam Films), an old Russian friend, who produced Starevich's first colour film Fleur de fougère (Fern Flower). It was based on an Eastern European story, in which a child goes to the forest to collect a fern flower, which grows during the night of Saint Jean, and makes wishes come true. In 1950, Fern Flower won the first prize as an animated film in the 11th International Children Film Festival in Venice Biennale. Then he started a collaboration with Sonika Bo to adapt another of her stories, Gazouilly petit oiseau, followed by Un dimanche de Gazouillis (Gazouillis's Sunday picnic). Again produced by Alkam films, Starevich made Nose to Wind, which tells the adventures of Patapouf, a bear who escapes from school to play with his friends the rabbit and the fox. The same year, 1958, his wife Anna died. Due to the success of the previous film, Winter Carousel was made, starring the bear Patapouf and the rabbit going through seasons. This was his last completed film. All his family co labored on it, as remembers his granddaughter Martin Starewitch, whose hands can be seen in animation tests from Like Dog and Cat, Starevich's unfinished film. Ladislas Starevich died on 26 February 1965, while working on Comme chien et chat (Like Dog and Cat). He was one of the few European animators to be known by name in the United States before the 1960s, largely on account of La Voix du rossignol and Fétiche Mascotte (The Tale of the Fox was not widely distributed in the US). His Russian films were known for their dark humor. He kept every puppet he made, so stars in one film tended to turn up as supporting characters in later works (the frogs from The Frogs Who Wanted a King are the oldest of these). For example, in Fétiche mascotte (1933) the viewer can see puppets from The Scarecrow, The Little Parade, and The Magical Clock. The films have shown incredible imagination and also development of techniques including motion blur, replacement animation, multiple frame exposure, and reverse shooting.

Потомство

С 1991 года Леона Беатрис Мартин Старевич, внучка Ладисласа Старевича, и ее муж Франсуа Мартин восстанавливают и распространяют фильмы ее деда. В реконструкции использовались несколько оригинальных копий фильма "Маскот" (распространявшегося в Великобритании и Соединенных Штатах Америки), негатив фильма "Похмелье" и материалы из архивов Ладисласа Старевича. В 2014 году город Фонтеня-су-Буа и Служба архивной документации совместно с семьей Мартин Старевич организовали показы фильмов Ладисласа Старевича в муниципальном кинотеатре "Космос", представив все сохранившиеся фильмы общей продолжительностью более 7 часов в течение двух дней.