Введение
Крупный орнамент с застежкой-булавкой
Брошь (англ. brooch, также /US/'/b//r//uː//tʃ/) – декоративное ювелирное изделие, предназначенное для прикрепления к одежде, часто для её застегивания. Обычно броши изготавливаются из металла, такого как серебро или золото, или из других материалов. Броши часто украшают эмалью или драгоценными камнями и могут служить исключительно для украшения или выполнять практическую функцию застежки. Самые ранние известные броши датируются бронзовым веком. Поскольку мода на броши менялась довольно быстро, они являются важными хронологическими маркерами. В археологии древние европейские броши обычно называют латинским термином fibula.
Древние броши
Броши, датируемые античностью и периодом до Средневековья, часто называют фибулами (множественное число – фибулы), особенно в континентальных контекстах. Британские археологи, даже в античности, обычно проводят различие между дугообразными фибулами и более плоскими брошами. Они были необходимы в качестве застежек для одежды, но также часто отличались богатым декором и являлись важным показателем социального статуса как для мужчин, так и для женщин, начиная с бронзового века. В Европе в эпоху железного века технология обработки металлов значительно усовершенствовалась. Новые методы литья, скручивания металлических прутков и изготовления проволоки легли в основу создания множества новых предметов, включая фибулы. В Европе кельтские мастера уже в 400 г. до н.э. создавали фибулы, украшенные красной эмалью и коралловой мозаикой. Самые ранние броши на территории Великобритании изготавливались в период с 600 по 150 г. до н.э. Наиболее распространенными формами брошей в этот период были броши в виде дуги, пластины и, в меньшем количестве, полукольцевые броши. Броши эпохи железного века, найденные в Британии, как правило, отливались из единого куска металла, при этом большинство из них изготовлено из медного сплава или железа. До позднего железного века золото и серебро редко использовались для изготовления украшений.
Период миграции
Отличительные изделия из металла, созданные германскими народами с IV по VIII век, относятся к художественному направлению, известному как искусство периода миграции. В течение V и VI веков пять германских племен мигрировали и заняли четыре различных региона Европы и Англии после распада Римской империи. Эти племена – вестготы, поселившиеся в Испании, остготы в Восточной Германии и Австрии, франки в Западной Германии, лангобарды в Северной Италии и англосаксы в Англии. Поскольку эти племена были тесно связаны своим происхождением, а их ювелирные техники были поразительно схожи, работы этих мастеров изначально называли варварским искусством. Этот стиль искусства теперь известен как искусство периода миграции. Броши, датируемые этим периодом, развились из сочетания позднеримских и новых германских художественных форм, дизайна и технологий. Металлоделы по всей Западной Европе создали одни из самых красочных, живых и технически совершенных украшений, которые когда-либо видели. Броши этой эпохи демонстрируют техники римского искусства: рельеф, филигрань, зернь, эмаль, ажурную работу и инкрустацию, но именно инкрустация прославила художников периода миграции. Их страсть к цвету выделяет их ювелирные изделия. Цвет – главная особенность ювелирных изделий периода миграции. Наиболее часто используемым драгоценным камнем в брошах был альмандин – бургундский сорт граната, который встречается в Европе и Индии. По словам Дж. Андерсона Блэка, «мастера покрывали всю поверхность предмета крошечными геометрическими формами из драгоценных камней или эмали, которые затем полировали до плоскости, чтобы они были на одном уровне с перегородками клаузоне, создавая впечатление крошечного витражного окна». Дизайн брошей был разнообразен: геометрический орнамент, сложные узоры, абстрактные мотивы из природы, изображения птиц и текучие ленты. Зооморфный орнамент был распространенным элементом в этот период как в англосаксонской Англии, так и в Европе. Переплетенные звери были отличительной чертой этих ярких, искусно украшенных брошей. Броши в форме лука, S-образные, с лучезарной головкой и украшенные диски были наиболее распространенными стилями брошей в период миграции, который охватывал V–VII века.
Англосаксонский
Большинство брошей, найденных в ранней англосаксонской Англии, представляли собой континентальные стили, мигрировавшие из Европы и Скандинавии. Броши удлинённой формы наиболее часто встречались в Англии в V и VI веках. Круглые броши впервые появились в Англии в середине V века. В VI веке ремесленники из Кента начали изготавливать броши, используя собственные отличительные стили и техники. К концу VI века круглая форма стала предпочтительным типом броши. В VII веке производство брошей в Англии пришло в упадок. Они вновь появились в VIII веке и оставались в моде до конца англосаксонской эпохи. К середине и концу англосаксонской эпохи преобладающим стилем брошей был круглый. В этот период наиболее популярными были кольцевые и украшенные драгоценными камнями (кентские) дисковидные броши. Круглые броши можно разделить на эмалированные и неэмалированные. В период с VIII по XI век в моде были несколько некруглых стилей. К ним относятся ансатовые броши, броши-булавки, полосчатые броши и некоторые другие. Ансатовые броши были традиционными европейскими брошами, которые мигрировали в Англию и стали популярными в конце англосаксонского периода. Броши-булавки, более распространённые в ранний англосаксонский период, стали менее распространёнными к VII веку и к VIII веку эволюционировали в полосчатые броши. К прочим брошам этого периода относятся броши в виде птиц, оттонианские броши, прямоугольные броши и броши с крестообразным мотивом.
Кельтский язык
Кельтские броши представляют собой самобытную традицию искусно украшенных брошей полукольцевой и псевдо-полукольцевой форм, развившуюся в раннесредневековой Ирландии и Шотландии. Техники, стили и материалы, использовавшиеся кельтами, отличались от тех, что применяли англосаксонские мастера. Определенные черты кельтских украшений, такие как инкрустация стеклом миллефиори и криволинейный стиль, имеют больше общего с античными брошами, чем с современными англосаксонскими ювелирными изделиями. Ювелирные изделия кельтских мастеров известны своей изобретательностью, сложностью дизайна и высоким качеством исполнения. Брошь Тары – широко известный пример кельтской броши.
Скандинавский
Декорации в германском стиле животных стали основой скандинавского искусства, созданного в Средние века. Этот яркий декоративный стиль возник в Дании в конце V века как локальный ответ на металлообработку в позднем римском стиле. В ранний средневековый период скандинавские мастера создавали искусно вырезанные броши с характерной орнаментацией в стиле животных. Броши обычно изготавливались из медного сплава или серебра. Начиная с VIII века и вплоть до XI века скандинавские мореплаватели исследовали, совершали набеги и колонизировали Европу, Великобританию и новые земли на западе. Эта эпоха скандинавской экспансии известна как эпоха викингов, а искусство, созданное в это время, – как искусство викингов. Металлические изделия, включая броши, изготовленные в этот период, украшались в одном или нескольких стилях искусства викингов. Существует пять последовательных стилей: Осеберг, Борре, Йеллинг, Маммен, Рингерике и Урнес. В этот период были распространены различные формы скандинавских брошей: круглые, в форме птицы, овальные, с равными сторонами, трехлопастные, ромбовидные и куполообразные. Наиболее распространенными скандинавскими стилями искусства этого периода являются стили Йеллинг и Борре. Некоторые из характерных черт этих взаимосвязанных стилей включают переплетенных схватывающих зверей, мотивы отдельных животных, животных в виде лент, узловые и кольцевые цепные узоры, завитки и мотивы листьев, зверей и птиц.
Позднесредневековье
Броши, найденные в позднем средневековье (1300–1500 гг. н.э.), носили как мужчины, так и женщины. Формы брошей обычно включали: звездообразные, пятиугольные, лопастные, в виде колеса, в форме сердца и кольцевые. Кольцевые броши были меньше других и часто использовались для застегивания одежды на шее. Украшением брошей обычно служила простая надпись или драгоценные камни, закрепленные на золотой или серебряной основе. Надписи о любви, дружбе и вере были характерной чертой кольцевых брошей этого периода. Брошь в форме сердца была очень популярным подарком между возлюбленными или друзьями. Амулетные броши были широко распространены еще до средневековья. В поздней античности их украшали символами языческих божеств или драгоценными камнями, которые, как считалось, обладали особой силой для защиты владельца от бед. Эти броши, вдохновленные язычеством, продолжали носить и после распространения христианства. В средние века языческие и христианские символы часто объединялись в декоре брошей. Начиная с XIV века, появились первые объемные броши. Брошь «Лебедь из Данстебла» – хорошо известный пример объемной броши.
Ранние современные броши
Ранний современный период ювелирного искусства охватывал период с 1500 по 1800 год. Глобальные исследования и колонизация принесли Европе и Великобритании новое процветание, а также новые источники алмазов, драгоценных камней, жемчуга и благородных металлов. Быстрые изменения в моде на одежду в эту эпоху вызвали аналогичные изменения в стилях ювелирных изделий. Спрос на новые украшения приводил к переплавке и разборке многих старинных изделий для создания новых. В результате этого, до наших дней сохранилось очень мало ювелирных изделий той эпохи. Основными стилями ювелирного искусства этого периода были: Ренессанс, Георгианский и Неоклассический.
Ренессанс
Период Возрождения в ювелирном искусстве (1300–1600) был эпохой богатства и великолепия. В моду входили сложные броши, украшенные драгоценными камнями или жемчугом, особенно среди высших сословий. Наиболее часто для брошей использовали изумруды, бриллианты, рубины, аметисты и топазы. В этот период были популярны броши с религиозными мотивами и эмалевыми миниатюрными портретами. Драгоценные камни часто выбирали не только за их яркие цвета, но и за приписываемые им защитные свойства. В XV веке новые техники огранки вдохновили на создание новых форм драгоценных камней.
Грузинский
Эпоха георгианских ювелирных изделий (1710–1830) получила название в честь четырех королей Георгов Англии. В начале 1700-х годов были популярны богато украшенные броши со сложными узорами. К середине и концу 1700-х годов стали более распространены более простые формы и дизайн, с мотивами природы, бантов, миниатюрных портретов и изображений животных. Георгианские украшения обычно изготавливались вручную из золота или серебра. Бриллианты и жемчуг оставались в моде на протяжении всего этого периода.
Неоклассический
Неоклассическая эпоха (1760–1830) в дизайне ювелирных изделий вдохновлялась классическими темами Древней Греции и Рима. Главное отличие ювелирных изделий эпохи Возрождения от неоклассических заключалось в том, что ювелирные изделия Возрождения создавались преимущественно для высших слоев общества, а неоклассические – для широкой публики. Важным нововведением в ювелирном искусстве этой эпохи стала техника изготовления камеев из твердых паст, таких как черный базальт и яшма. Английский производитель керамики Джозиа Уэджвуд внес значительный вклад в развитие ювелирного дела благодаря этому изобретению. Камеи и броши с классическими сценами были в моде в этот период. Жемчуг и драгоценные камни по-прежнему использовались в брошах, но их популярность снизилась. Начало Французской революции привело к прекращению производства и снижению спроса на роскошные ювелирные изделия.
Позднемодернистские броши
Позднемодернистская эпоха ювелирных изделий охватывает период с 1830 по 1945 год. Основные стили ювелирных изделий этого периода: викторианский (1835–1900), модерн (1895–1914), эдуардианский (1901–1910) и ар-деко (1920–1939).
Викторианский
Этот период был назван в честь королевы Виктории Соединенного Королевства, правившей с 1837 по 1901 год. Камеи, броши-ло́кеты, цветы, изображения природы, животные и сердца были популярными стилями ювелирных изделий в ранний викторианский период. Когда в 1861 году умер муж Виктории, принц Альберт, мода на ювелирные украшения изменилась, чтобы отразить скорбь королевы. Стиль стал более массивным и мрачным, с использованием таких материалов, как черная эмаль, джет и черный оникс. Траурные броши носили повсеместно до конца викторианской эпохи. В этот период было принято включать волосы и портреты в броши. Эта практика зародилась как выражение скорби, а затем распространилась на памятные вещи, посвященные близким людям, еще живым. Человеческие волосы помещали внутрь броши или плели и вплетали в ленту, к которой крепили застежки.
Модернизация
Период ювелирных изделий в стиле модерн охватывал короткий промежуток времени с 1895 по 1905 год. Этот стиль зародился во Франции как реакция на массивные и мрачные украшения викторианской эпохи. В моду вошли новаторские, текучие формы, а также мотивы природы, цветов, насекомых и чувственных женщин с распущенными волосами. Стиль в ювелирном искусстве оставался популярным в течение пятнадцати лет и завершился с началом Первой мировой войны.
Эдвардовский период
Эдвардская эпоха ювелирных изделий (1901–1910) началась после смерти королевы Виктории. Этот период ознаменовал первое применение платины в ювелирном деле. Благодаря прочности платины, стали создавать новые украшения с изящным филигранными узорами, напоминающими кружево и шёлк. Основными драгоценными камнями, использовавшимися в брошах, были бриллианты, обычно в оправе из платины или белого золота, а также цветные камни или жемчуг.
Арт-деко
Период ар-деко длился с 1920 по 1939 год. Кубизм и фовизм, художественные течения начала XX века, послужили источником вдохновения для этого нового стиля, наряду с искусством Востока, Африки и Латинской Америки. Название «ар-деко» произошло от Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств, выставки декоративно-прикладного и промышленного искусства, проходившей в Париже в 1925 году. Типичные украшения брошей этого периода включают геометрические формы, абстрактные композиции, элементы кубизма и фовизма, а также художественные мотивы из Египта и Индии. В качестве материалов использовались черный оникс, коралл, кварц, лазурит и сердолик, наряду с классическими драгоценными камнями, такими как бриллианты, рубины, изумруды и сапфиры.