Танцы в стиле кантри-вестерн: история и особенности

Введение

Танцевальный жанр, возникший в некоторых частях Соединенных Штатов, включает в себя любые формы или стили танца, которые обычно исполняются под музыку кантри-вестерн и стилистически связаны с американскими кантри и/или вестерн традициями. Многие из них произошли от танцев, привезенных в Соединенные Штаты иммигрантами из Великобритании и Европы еще в 1700-х годах, и стали частью американской популярной культуры. В Техасе кантри-танцы также известны как "кикер-дансы". К ним относятся полька "Десять шагов" (также известная как "Полька десять шагов"), шоттиш, другие вестерн-променады, East Coast Swing, West Coast Swing и Nightclub Two Step. Танцы "Два шага" и различные парные танцы в стиле вестерн-променады являются уникальными для кантри-вестерн танцев. К вестерн-групповым танцам относятся:
Линейный танец
Квадратный танец
Традиционный квадратный танец
Современный вестерн-квадратный танец

Кантри-танцы неформальны. Из-за ковбойских сапог в кантри-вестерн танцах чаще встречается скользящее движение с плотной постановкой стопы и легкими касаниями пяткой и носком, чем танцы, выполняемые "на кончиках пальцев". Существует множество версий каждого танца, и для многих из них нет единственного "правильного" набора шагов. Отдельные танцы могут иметь разные названия в разных регионах Соединенных Штатов. Некоторые танцы даже имеют специфические названия, связанные с конкретными танцевальными площадками. Ковбойский, или "кантри", вальс состоит из скользящих шагов, удобных для ношения ковбойских сапог, в отличие от быстрых шагов "на подъеме" классической версии. Ни одна стопа не отрывается полностью от земли. Шаги должны быть легкими и скользящими, а не плоскими и шаркающими.

Веди и следуй

В традиционном танце кантри-вестерн мужчина ведет танец, задавая темп и длину шага, а также решая, когда менять движение. Он ведет свою партнершу, обычно женщину, уверенно, но деликатно направляя ее. Ожидается, что партнерша будет синхронизироваться с мужчиной, исполняя свою часть танца в его темпе. Если женщина знала последовательность движений, а мужчина – нет, ей разрешалось тонко направлять его, хотя она все равно оставалась ведомой. В эпоху освоения фронтира мужчины танцевали друг с другом, когда женщин не хватало. По словам одного из первых поселенцев Техаса, «женщин было немного на танцах, поэтому двум мужчинам приходилось танцевать вместе, чтобы составить пару». В другом описании говорится, что «из-за нехватки молодых женщин, ряд молодых холостяков, либо гладко выбритых, либо в начищенной обуви, назначались в роли дам». Существовали также танцы без женщин, называемые "stag". Мужчины, исполнявшие женскую роль, которых называли "heifer branded", носили платки, повязанные на одной руке. На фотографии с одного из ранних танцев "stag" изображена "закрытая" позиция, где правая рука "мужчины" обнимает спину "женщины". В других случаях мужчины, исполнявшие женскую роль, надевали фартуки.

Ранняя история

Контри-вестерн-танцы возникли из танцев и музыки, привезенных в Соединенные Штаты выходцами из Британских островов и континентальной Европы. В частности, во время Французской революции 1789–1799 годов в США наблюдалась мода на французскую культуру, и многие французские танцы были интегрированы в американскую популярную культуру. Американская версия Вирджиния рил, например, основана на французском танце под названием «Сэр Роджер де Коверли». Французские преподаватели танцев также привезли квадрили – танцы, в которых участвовали четыре пары, танцующие в квадратном построении. Котильон, по всей видимости, произошел от квадрилли. Эти танцы оказали значительное влияние на развитие квадратного танца. Вскоре эти танцы превратились в менее формальные, особенно в джиги. В одном из отчетов за 1774 год говорится: «Между деревенскими танцами у нас есть то, что я называю нескончаемыми джигами. Пара встает и начинает исполнять джигу (под негритянскую мелодию). Другие приходят и вытесняют их, и эти танцы всегда продолжаются, пока скрипач может играть». Другой автор писал о белых, исполнявших «джиги». Саузерн отмечал, что «сами белые, и особенно молодые, склонны переходить к рилам и джигам на своих танцах после нескольких формальных поклонов в сторону «общественных танцев», таких как минюэты и котильоны». Популярные рилы, исполняемые в паре, включали рил леди Уолпол, также известный как Бостон Фэнси, рил леди Вашингтон и «Спид зэ Плау». В 1880-х годах «Мечта дьявола», имевшая явное сходство со «Старым Зип Куном», был популярным танцем. В конце XIX века появился тип загородного танца, известный как «свинг», который заключался в том, что пары кружились по танцполу на высокой скорости, что вызывало неодобрение многих «экспертов по этикету». В начале XIX века большие фермерские дома иногда строились с комнатами, предназначенными для танцев. В небольших домах для этой цели использовалась кухня. Для собраний также использовались ратуши. Домашние танцы назывались «junkets» или «heel burners», и они проходили в непринужденной обстановке. Эти танцы могли длиться с середины дня до следующего утра. В начале XIX века в Ричмонде, штат Вирджиния, ежегодные скачки завершались балом с рилами, контрадансами, конго, рогтями и джигами. Ранние сольные танцы в основном состояли из импровизированных джиг, исполняемых мужчинами. Термин «джиг» использовался для описания различных форм сольных танцевальных шагов, а также музыки и не имел четкого определения. Джиги, клоги, шаффлы, прыжки, щелчки каблуками, рогтя и другие шаговые танцы могли происходить из различных этнических традиций или быть просто индивидуальной импровизацией. Другими ранними терминами, используемыми для описания сольного танца или шагов, выполняемых в круговом или квадратном танце, были «buck and wing», «flat footing», «double shuffle», «hoedown» и «breakdown». Исполнение джиги иногда называлось «заставить лететь щепки», а конкурсы джиги иногда проводились в качестве дополнительного развлечения на танцевальных вечеринках. Техасский «мужской танец», состоявшийся в 1829 году, включал джиги и рогтя, сопровождаемые «patting juba». Музыку часто исполняли скрипачи, многие из которых были афроамериканцами, или импровизированные «инструменты»: клив и штифт, скребок на хлопковой мочалке с ножом, хлопки в ладоши, дутье в гребень через тонкий лист бумаги, стук по стаканам или даже дутье в персиковый лист. Военные оркестры и струнные ансамбли использовались в крупных городах и/или по особым случаям. Танцы на прерийных рубежах включали скампэрдаун, двойной шаффл, вестерн-свинг и полумесяц. «Фролики» были общественными мероприятиями, часто связанными с коллективным трудом, таким как обмолот кукурузы или строительство дома. После завершения работы участники праздновали пир и танцы. Скрипач, часто афроамериканец, был основным источником музыки для танцев на этих мероприятиях. Банджо, также происходящее из более ранних африканских инструментов, также было важным. Рилы, квадратные танцы, вальсы, польки и другие парные танцы исполнялись с духом свободы и импровизации, которые историк музыки Билл К. Малоун описывает как «так смешанные, что это танец без названия». В Западном Техасе большие танцевальные мероприятия были важной функцией сообщества. Те, что проводились на ранчо, иногда назывались «ранчовыми танцами». Танцы для местных жителей в небольших районах продолжались до вечера, после чего участники возвращались домой. Более крупные танцы привлекали участников из более широкой области, некоторые из которых приезжали верхом или на автомобиле. Поскольку возвращаться в тот же день было утомительно, эти мероприятия могли продолжаться всю ночь. Пока дети спали, взрослые танцевали и общались до утра. Необычно, но приготовление пищи на этих мероприятиях поручалось ковбоям, а не женщинам. Они подавали обильный полуночный ужин с барбекю и другими деревенскими блюдами. Когда собиралось много людей, танцоры по очереди танцевали, платя небольшую плату каждый раз, чтобы оплатить музыкантов. С конца 1930-х по 1950-е годы вестерн-свинг был чрезвычайно популярен на танцевальных площадках в Великих равнинах. Популярные шаги для танцевального стиля включали фокстроты, вальсы «мексиканского» и «ковбойского» сортов, и даже простые одношаговые и двухшаговые. Широкое перемещение рабочих и войск по Соединенным Штатам и за границу в результате Второй мировой войны косвенно способствовало распространению кантри-музыки, поскольку энтузиасты брали с собой любимую музыку и танцы в свои новые дома. Во время Второй мировой войны район Венис в Лос-Анджелесе был полон гвардейцев, следящих за вражескими кораблями. В результате в Венисе возникла оживленная ночная жизнь с танцевальными залами и лаунжами, в которых звучала кантри-вестерн и свинг-музыка. С 1951 по 1961 год самый большой танцевальный сарай в Калифорнии находился в Комптоне. Транслировавшийся по радио и телевидению как Town Hall Party, Town Hall представлял популярных кантри- и вестерн-музыкантов того времени. В 1970-х и 1980-х годах кантри- и вестерн-танцевальный клуб Gilley's Club в Пасадене, штат Техас, был сертифицирован Книгой рекордов Гиннесса как крупнейший ночной клуб в мире, вмещающий 6000 человек и имеющий танцпол площадью… Один писатель, Скиппи Блэр, отметил в 1994 году, что «на момент написания этого, кантри стало танцем десятилетия». Блэр называет Two Step, Waltz, East Coast Swing и West Coast Swing самыми популярными парными кантри-танцами.

Country–western dance originated in the dances and music brought to the United States by the people of the British Isles and continental Europe. In particular, there was a fad for French culture in the United States during the French Revolution of 1789–1799, and many French dances were absorbed into American popular culture. The American version of the Virginia Reel, for example, is based on the French dance called "Sir Roger de Coverly". French dancing teachers also brought quadrilles, dances which featured four couples dancing in a square. The cotillion appears to have originated from a quadrillion. These dances were particularly influential in the development of the square dance. These dances soon developed into less formal dances, particularly the jig. One 1774 account states that "Betwixt the country dances they have what I call everlasting Jigs. A couple gets up and begins to cut a jig (to some Negro tune). Others come and cut them out, and these dances always last as long as the fidler can play." Another author wrote of whites doing "giggs". Southern wrote that "the whites themselves, and especially the younger ones, were apt to move into reels and jigs at their own dances after a few perfunctory bows in the direction of "society sets" such as minuets and cotillions. Popular reels, danced with a partner, included Lady Walpole's Reel, aka Boston Fancy, Lady Washington's Reel and Speed the Plow. In the 1880s the "Devil's Dream", which bore a decided resemblance to the "Old Zip Coon", was a popular dance. In the late 19th century a type of country dance known as "swinging" appeared, which involved couples twirling around the dance floor together at high speed, much to the disapproval of many "etiquette experts". In the early 19th century, large farmhouses were sometimes built with rooms intended for dancing. In smaller houses, the kitchen was used for this purpose. Town halls were also used for gatherings. House dances were called "junkets" or "heel burners," and they were casual affairs. These dances would last from mid afternoon through the next morning. In the early 19th century, Richmond, Virginia closed out yearly horse racing with a ball featuring reels, contradances, congos, hornpipes, and jigs. Early solo dancing was composed mostly of extemporaneous jigging done by men. The term "jig" has been used to describe various forms of solo dance steps, as well as music, and has not been well defined. Jigs, clogs, shuffles, leaps, heel clicking, hornpipes, and other step dances may have come from various ethnic traditions, or nothing more than an individual improvisation. Other early terms used to describe either solo dancing or steps done as part of a circle or square dance were buck and wing, flat footing, double shuffle, hoedown, and breakdown. Jigging was sometimes referred to as "making the splinters fly", and jig contests were sometimes held as side entertainment at dance parties. A Texan "stag dance" held in 1829 included jigs and hornpipes accompanied by patting juba. Music was often provided by fiddlers, many of whom were black, or with improvised "instruments": clevis and pin, scraping on a cotton hoe with a knife, patting of the foot, blowing on a comb through a thin piece of paper, tapping against drinking glasses, or even blowing on a peach leaf. Military bands and string bands were used in larger towns and/or on special occasions. Dances on the prairie frontier included the scamperdown, double shuffle, western swing, and half moon. "Frolics" were community events often associated with communal work such as corn shucking or house raising. When the work was complete, the participants celebrated with a feast and dancing. A fiddler, often a black man, was the main source of music for dances at these events. The banjo, too, derived from earlier African instruments, was also important. Reels, square dances, waltzes, polkas and other couple dances were performed with a spirit of freedom and improvisation, which music historian Bill C. Malone describes as "all so mingled that it is a dance without a name". In West Texas, large dance events were a major community function. Those held at ranches were sometimes called "ranch dances". Dances for local people in smaller areas lasted for the evening, and the participants would go home after. Larger dances drew participants from a wider area, some of whom travelled by horseback or car to attend. Because it would be tiring to return the same day, these events could go on all night. While children slept, adults danced and socialized until morning. Unusually, the cooking at these events was handled by cowboys rather than women. They would serve a large midnight meal of barbecue and other country foods. When crowds were large, dancers would take turns dancing, paying a fee each time they danced so that the musicians could be paid. From the late 1930s to the 1950s, Western swing was extremely popular at dance venues in the Great Plains. Popular steps for the dance focused style included foxtrots, waltzes of the "Mexican" and "cowboy" varieties, and even simple one step and two steps. The extensive movements of workers and troops within the United States and overseas as a result of World War II indirectly caused the spread of country music, as enthusiasts brought their favored music and dances to their new homes. During World War II, the Venice neighborhood of Los Angeles teemed with National Guardsmen keeping watch for enemy ships. As a result, Venice developed a bustling nightlife scene of dance halls and lounges that featured country western and swing music. From 1951 to 1961, the largest barn dance in California was held in Compton. Broadcast on radio and television as the Town Hall Party, the Town Hall featured popular country and western musicians of the day. During the 1970s and 1980s, the country and western dance club Gilley's Club in Pasadena, Texas was certified by the Guinness Book of World Records as the world's largest nightclub, with a capacity of 6,000 people and a floor space of
One writer, Skippy Blair, noted in 1994 that, "At this writing, Country has become the dance of the decade." Blair lists Two Step, Waltz, East Coast Swing and West Coast Swing as the most popular couple country dances.

Засорение

Клогинг – это шаговый танец, который обычно исполняется в группах под музыку блюграсс. Он возник в регионе Аппалачей и связан с предшественником блюграсса – музыкой "старого времени", основанной на ирландских и шотландско-ирландских скрипичных мелодиях. Его можно описать как более энергичную версию ирландского стэп-данса или кантри-версию чечетки. Существуют соревнования по клогингу.