Музыка и музыкальные традиции Панамы

Введение

Музыка Панамы. Темы: Cumbia, Mejorana, Saloma, Pasillo, Danza, Contradanza, Tamborito, Torrente, Bolero, Salsa, Merengue, Rock, Compas, Calypso, Reggae en Español, Reggaeton, Típico, Mambo, Jazz, Latin Jazz, Pindín, Punto. Хронология и образцы. Центральноамериканская музыка: Белиз, Коста-Рика, Сальвадор, Гватемала, Гондурас, Никарагуа, Панама.

Панама – страна в Центральной Америке, населённая преимущественно метисами (людьми смешанного африканского, европейского и коренного происхождения). Музыка Панамы в значительной степени основана на народной музыке Испании, особенно Андалусии, и испытала влияние, прежде всего, коренных народов куна, терибе, нгобе-бугле и других, а затем африканского населения, которое было привезено сначала в качестве рабов из Африки в период с XVI по XIX век, а затем добровольно (особенно из Ямайки, Тринидада и Тобаго, Барбадоса, Мартиники, Гваделупы, Доминики, Сент-Люсии) для работы над проектами Панамской железной дороги и Канала в период с 1840-х по 1914 год. Благодаря этому наследию Панама обладает богатой и разнообразной музыкальной историей и внесла значительный вклад в развитие кумбии, саломы, пасильо, понто, тамборито, мехораны, болеро, джаза, сальсы, регги, калипсо, рока и других музыкальных жанров.

Салома и мехерана

Салома и мехорана характеризуются особым вокальным стилем, который, по преданию, берет начало у жителей Севильи. Основными местными инструментами, используемыми для исполнения этой музыки, являются мехоранера – пятиструнная гитара, аккомпанирующая песням, называемым мехоранами, а также торрентес, и рабель – трехструнная скрипка, используемая для исполнения кумбий, пунктов и пасийос в центральных провинциях Кокле, Эррера, Лос-Сантос и Верагуас.

Кумбия

Близко связанная с более известной колумбийской кумбией, панамская кумбия, особенно стили амонахá и атравесао, пользуется популярностью внутри страны. Важную роль также играет музыкальный жанр понто и салонные танцы, такие как пасильо, данса и контраданса. В XIX и XX веках музыка пасильо была очень популярна.

Тамборито

Очень популярен народный танец, называемый тамборито. Его исполняют мужчины и женщины в костюмах, а возглавляет танец канталанта – ведущая певица, которой аккомпанирует хлопающий хор ("эстрибильо"), поющий четверостишия копли (лирическая форма, близкая к испанской поэзии) в сопровождении трех барабанов.

Конго

Несколько похожий жанр, называемый конго, популярен среди афро-костариканских общин северного побережья Коста-Арибы, включая Портобело, провинцию Колон.

Сальса

Ведущий музыкант панамской сальсы Рубен Блэйдс достиг международной известности, сотрудничая с другими местными музыкантами, такими как Ромуло Кастро и Туира. Среди других всемирно известных музыкантов из Панамы были Луис Расселл, игравший с Луи Армстронгом в 1920-х годах, Маурисио Смит, выдающийся саксофонист и флейтист, выступавший с Чабби Чеккером, Чарльзом Мингусом, Диззи Гиллеспи, Мачито и Монго Сантамарией, и другие. Виктор "Витин" Пас, основоположник латиноамериканского джазового звучания трубы, на протяжении многих лет был ключевой фигурой в составе Fania All Stars. *Гайтанес, Ла КШамба, Роберто Дельгадо и многие другие.

Джаз

Панама имеет богатую историю джаза, берущую начало с Луиса Рассела, пианиста, композитора и руководителя, который отправился в Новый Орлеан в 1919 году и внес значительный вклад в его развитие. К 1940-м годам в портовом городе Колон насчитывалось как минимум десять местных джазовых оркестров. К легендам джаза в Панаме относятся пианист и композитор Виктор Боа, басист Кларенс Мартин, певица Барбара Уилсон и валторнист Джон "Руберлегс" МакКиндо. Недавно это джазовое наследие получило новый импульс, когда панамский пианист Данило Перес, проживающий в США, организовал первый джазовый фестиваль в январе 2004 года.

Калипсо

Панама также славится богатой историей музыки калипсо и менто, исполняемой широко известными в стране музыкантами, такими как Лорд Панама, Лорд Делишиус, Два пистолета Смоки, Леди Трикси, Лорд Кон Тики, Лорд Китти, Лорд Кобра и группа Pana Afro Sounds.

Современность

К 1960-м годам местные ду-вуп группы эволюционировали в то, что стало известно как Combos Nacionales – группы из пяти-десяти музыкантов, использующих электроинструменты и сочетающих разнообразные звуки джаза, калипсо, сальсы, меренге, ду-вупа, соула и фанка. Среди известных Combos Nacionales были The Silvertones, The Exciters, The Fabulous Festivals, The Beachers, The Soul Fantastics, Los Mozambiques, The Goombays, Los Juveniles, Roberto y su Zafra и Bush y sus Magnificos. К 1970 году динамичное звучание Combos Nacionales доминировало в панамской популярной музыке, постепенно угасая к концу 1970-х. Регги эн Эспаньоль зародилось в Панаме, известное как испанский регги, и пользуется большой популярностью среди молодежи. Оно породило танцевальный стиль на испанском языке, также известный как регги эн Эспаньоль (испанский дэнсхолл), который стал предшественником реггетона. Его пионерами стали такие артисты, как El General, Nando Boom, Renato, Mr. Rico, Aldo Ranks, Kafu Banton, Jam & Suppose, Danger Man и Chicho Man, прежде чем он стал популярен в Пуэрто-Рико, Доминиканской Республике и, в конечном итоге, среди молодежи в Соединенных Штатах. С 2006 года Панама стала важным источником и участником развития реггетона, особенно учитывая растущую популярность панамского реггетона, который продолжает лидировать в чартах США и за рубежом. Пионерами международного движения Reggae en Español из Панамы были Гэри Х. Мейсон, известный как Big Daddy G, и Луис "Вичо" Филлипс, известный как The Karma Master. Они представили и спродюсировали песни "El Meneaito" в исполнении Gaby, "Soy El Mas Sensual" в исполнении Renato, "Camión Lleno de Gunn" в исполнении Jam & Suppose, "El Marciano" в исполнении Cocoman, а также хиты Reggae Sam, Aldo Ranks, Toby King, Reggae Kid и многих других известных панамских исполнителей. Хотя его часто называют регги, значительная часть современной панамской регги-сцены основана на ямайской дэнсхолл-сцене. Жанр сохраняет некоторые особенности раннего регги эн Эспаньоль, такие как непринужденные тексты и отсылки к повседневной жизни, но некоторые детали, например, распространенная практика использования ямайских дэнсхолл-песен (или даже песен, не относящихся к дэнсхоллу, как в случае с Satisfaction Бенни Бенасси) и выпуска их с испанскими текстами, практически без изменений в оригинальной композиции, теперь часто критикуется как плагиат, особенно благодаря Интернету, который повысил осведомленность о происхождении песен. Одним из артистов, часто сталкивающихся с подобной критикой, является Japanese, который склонен выпускать песни, основанные на вирусных хитах, таких как Gangnam Style или "Moving like Bernie" (песня с танцевальными движениями "Bernie dance"), или популярных песнях, таких как Wiggle. Однако эта критика в основном связана с тем, что некоторые считают "неоригинальными текстами". Некоторые предполагают, что проблема плагиата является причиной редкого сотрудничества между панамской и ямайской дэнсхолл-сценами, несмотря на близость обеих культур. Параллельно с этим, влияние регги в Панаме породило несколько популярных регги-рутс групп, таких как Cellula, Pureza Natural, Raices y Cultura, Inspiración Mística, Panta Rey и другие. Хотя регги попало в страну благодаря иммигрантам с Антильских островов, оно завоевало популярность среди людей разных слоев общества, таких как певец-метис из Кокле I Nesta, который экспериментировал с традиционными регги-рутс, дэнсхоллом и даже регги-фьюжном, и сотрудничал с аргентинским регги-исполнителем Fidel Nadal. Регги-рутс остается популярным среди панамской молодежи из разных регионов, классов и рас, особенно среди растафари и субкультуры, связанной с марихуаной. Процветающая и популярная рок-сцена на испанском языке породила такие группы, как Orquesta Garash, Radicales Libres, Filtro Medusa, Skamilonga, Los Rabanes, Xantos Jorge, Cage 9, Factor VIII, Os Almirantes, Nervial, Los 33, Señor Loop, Roba Morena, Out reazon, Lemmiwinks, Skraped Knees, Calibre 57, ROGAM, Cabeza De Martillo и многие другие. Также популярны сольные исполнители, такие как Cienfue и Horacio Valdés. В последние годы электронная танцевальная музыкальная сцена Панамы расцвела, не ограничиваясь концертами David Guetta или Tiësto, но проводя полноценные фестивали электронной музыки, такие как The Day After, на которых выступают известные EDM-исполнители, такие как Afrojack, Nervo, Martin Garrix, W&W и другие. Появились национальные продюсеры электронной музыки, однако развитие продюсерской сцены отстает от ее фан-базы, отчасти из-за ориентации музыкальных лейблов страны на дэнсхолл и его поджанры. Однако известный панамский дэнсхолл-продюсер Predikador предпринял экспериментальную попытку в электронных танцевальных жанрах в своей серии треков "2050", названных последовательно, которые вдохновлены популярными EDM-жанрами на момент создания каждого трека (в частности, Dubstep и Big Room House). Также стоит упомянуть Педро Алтамиранду и его исторически популярную музыку, охватывающую несколько поколений и политических моментов. Его песни имеют комедийный тон и часто сатирические; некоторые из них были запрещены лидерами, такими как Мануэль Нориэга. Несмотря на это, его влияние сохраняется, и многие популярные фразы и сленг, используемые в Панаме, являются текстами песен Алтамиранды.

By the 1960s, local doo wop groups were evolving into what became known as the Combos Nacionales, five to ten musician groups using electric instruments and incorporating the diverse sounds of jazz, calypso, salsa, merengue, doo wop, soul and funk. Famous Combos Nacionales included The Silvertones, The Exciters, The Fabulous Festivals, The Beachers, The Soul Fantastics, Los Mozambiques, The Goombays, Los Juveniles, Roberto y su Zafra and Bush y sus Magnificos. By 1970, the dynamic Combos Nacionales sound dominated Panamanian popular music, only winding down toward the late 1970s. Reggae en Español originated in Panama, known as Spanish reggae is very popular among youth, and spawned the Spanish language dancehall also known as reggae en español (Spanish dancehall) style known as the predecessor to reggaeton, which originated with such artists as El General, Nando Boom, Renato, Mr. Rico, Aldo Ranks, Kafu Banton, Jam & Suppose, Danger Man and Chicho Man, before becoming popular in Puerto Rico, the Dominican Republic and eventually amongst youth in the United States. As of 2006, Panama has become a major source and contributor to reggaeton and, especially as Reggaeton from Panama is on the rise and continues to dominate charts in the United States and abroad. The Pioneers of the International Reggae en Espanol movement out of Panama were Gary H. Mason aka: Big Daddy G., and Luis "Wicho" Phillips aka: The Karma Master. They introduced and produced the songs "El Meneaito" performed by Gaby, "Soy El Mas Sensual" performed by Renato, "Camión Lleno de Gunn" performed by Jam & Suppose, "El Marciano" performed by Cocoman, as well as hits by Reggae Sam, Aldo Ranks, Toby King, Reggae Kid, and many other well known Panamanian Artists. While often still referred as Reggae, much of the current Panamanian reggae scene is based in Jamaica's dancehall scene. The genre still maintains some of the style of the earlier reggae en Español, such as the laidback lyrics and references to everyday life, but some details, like the common practice of taking Jamaican dancehall songs (or even non dancehall songs, as the case of Benny Benassi's Satisfaction) and releasing them with Spanish lyrics but otherwise minor to no differences with the original track, is now often criticized as plagiarism, mainly due to Internet, which has allowed people to have more awareness about a song's origins. One of such artists to often face said criticism is Japanese, who tends to release songs based on viral hits like Gangnam Style or "Moving like Bernie" (a song involving the "Bernie dance" dance moves), or popular songs like Wiggle. This criticism, however, is mostly related to what some people consider "uninspired lyrics". Some speculate that the plagiarism issue is what keeps Panamanian and Jamaican dancehall scenes rarely colliding in the form of music collaborations, despite the closeness of both cultures. Parallel to this, reggae influences in Panama have also spawned several popular reggae roots bands, such as Cellula, Pureza Natural, Raices y Cultura, Inspiración Mística, Panta Rey, among others. While reggae entered the country through Antillian immigrants, it has reached all sorts of people, like Mestizo singer from Coclé I Nesta, who has experimented with traditional reggae roots, dancehall and even reggae fusion, and has collaborated with Argentinian reggae singer Fidel Nadal. Reggae roots remains popular among Panamanian youth of different regions, classes and races, specially among Rastas and secular weed subculture. A thriving and very popular rock en español scene has produced such groups as Orquesta Garash, Radicales Libres, Filtro Medusa, Skamilonga, Los Rabanes, Xantos Jorge, Cage 9, Factor VIII, Os Almirantes, Nervial, Los 33, Señor Loop, Roba Morena, Out reazon, Lemmiwinks, Skraped Knees, Calibre 57, ROGAM, Cabeza De Martillo, just to name a few. Solo artists like Cienfue and Horacio Valdés have also proved popular. In recent years, the Electronic Dance Music scene of Panama has flourished, not being restricted just to concerts by David Guetta or Tiësto, but having full fledged electronic music festivals like The Day After, which have featured famous EDM acts like Afrojack, Nervo, Martin Garrix, W&W and the like. Some national electronic music producers have appeared; however, the development of the producer scene is at a much earlier stage than its fanbase, partly because of the country's music labels focus on dancehall and its subgenres. However, a well known Dancehall producer from the country, Predikador, has had an experimental venture on electronic dance genres in his "2050" series of sequentially named tracks, which have drawn from the popular EDM genres at the time each track was made (namely, Dubstep and Big Room House). Also worth mentioning is Pedro Altamiranda and his historically popular music spanning several generations and political moments. His songs have a comedic tone and are often satirical; some of which have been banned by leaders like Manuel Noriega. Despite this, his influence has persisted, and many popular phrases and slang used in Panama are lyrics from Altamiranda's songs.