Введение
Дэвид Кокс (29 апреля 1783 – 7 июня 1859) – английский пейзажист, один из наиболее значимых представителей Бирмингемской школы пейзажных художников и ранний предтеча импрессионизма. Он считается одним из величайших английских пейзажистов и ключевой фигурой Золотого века английской акварели. Хотя он наиболее известен своими акварельными работами, он также создал более 300 картин маслом в конце своей карьеры, которые сегодня рассматриваются как "одно из величайших, но наименее признанных достижений британского художника". Его сын, известный как Дэвид Кокс-младший (1809–1885), также был успешным художником.
David Cox (29 April 1783 – 7 June 1859) was an English landscape painter, one of the most important members of the Birmingham School of landscape artists and an early precursor of Impressionism. He is considered one of the greatest English landscape painters, and a major figure of the Golden age of English watercolour. Although most popularly known for his works in watercolour, he also painted over 300 works in oil towards the end of his career, now considered "one of the greatest, but least recognised, achievements of any British painter." His son, known as David Cox the Younger (1809–1885), was also a successful artist.
Ранняя жизнь в Бирмингеме, 17831804
Кокс родился 29 апреля 1783 года на Хит-Милл-Лейн в Деритенде, который в то время был промышленным пригородом Бирмингема. Его отец был кузнецом и белым кузнецом, о котором известно немногое, кроме того, что он поставлял компоненты, такие как штыки и стволы, для бирмингемского оружейного производства. Мать Кокса была дочерью фермера и мельника из Смолл-Хита, расположенного к востоку от Бирмингема. Ранние биографы отмечают, что "она получила более хорошее образование, чем его отец, и была женщиной выдающегося ума и сильного характера". Первоначально от Кокса ожидали, что он пойдет по стопам отца в металлургическом деле и возглавит его кузницу, но из-за недостатка физической силы семья стала искать возможности для развития его интереса к искусству, который, по преданию, впервые проявился, когда юный Кокс начал рисовать бумажных змеев, восстанавливаясь после перелома ноги. К концу XVIII века в Бирмингеме сформировалась сеть частных академий, обучавших рисованию и живописи, созданных для удовлетворения потребностей городских производителей предметов роскоши из металла, а также для стимулирования образования в области изобразительного искусства и развития самобытной традиции пейзажной живописи Бирмингемской школы.
Лондон, 18271841
В 1826 году он совершил свою первую поездку на континент, в Бельгию и Нидерланды, а в следующем году переехал в Лондон. Впервые он выставился в Бирмингемском обществе художников в 1829 году и в Ливерпульской академии в 1831 году. В 1839 году маркиз Кониха приобрел два акварельных произведения Кокса для королевы Виктории с выставки Старого общества акварелистов.
Бирмингем, 18411859
В мае 1840 года Кокс написал одному из своих друзей из Бирмингема: "Я готовлюсь к работе маслом, как в технике эскиза, так и к полноценной живописи, и намерен проводить большую часть времени в Бирмингеме для практики". Кокс размышлял о возвращении к живописи маслом с 1836 года, а в 1839 году брал уроки у Уильяма Джеймса Мюллера, с которым его познакомил общий друг Джордж Артур Фрипп. Соперничество между Обществом акварелистов и Королевской академией затрудняло признание художника, работающего одновременно в акварели и масле, в Лондоне, и, вероятно, Кокс предпочел бы изучать эту новую технику в более поддерживающей атмосфере своего родного города. К началу 1840-х годов его доход от продажи акварелей позволил ему оставить работу преподавателя рисования, и в июне 1841 года он переехал со своей женой в Гринфилд-хаус в Харборне, который тогда был деревней на юго-западной окраине Бирмингема. Этот переезд дал ему возможность достичь большей свободы и экспериментировать, что и стало характерно для его поздних работ. В Харборне Кокс установил постоянный распорядок дня – работал акварелью по утрам и маслом – во второй половине дня. Каждую весну он посещал Лондон для ознакомления с основными выставками, а затем отправлялся в одну или несколько эскизных поездок, продолжая практику, начатую в 1830-х годах. С 1844 года эти поездки превратились в ежегодное путешествие в Бетс-и-Коуд в Северном Уэльсе для работы на пленэре маслом и акварелью, постепенно став центром ежегодной летней колонии художников, которая продолжалась до 1856 года, а Кокс был ее негласным вдохновителем. Опыт Кокса по экспонированию своих работ маслом в Лондоне был коротким и безуспешным: в 1842 году он представил свою единственную работу в Общество британских художников; по одной масляной картине была выставлена в Британском институте и Королевской академии в 1843 году; и две масляные картины были выставлены в Королевской академии в 1844 году – последняя выставка его работ в Лондоне при его жизни. Кокс регулярно выставлялся в Бирмингемском обществе искусств и его преемнике, Бирмингемском обществе художников, и стал его членом в 1842 году. 12 июня 1853 года Кокс перенес инсульт, который временно парализовал его и навсегда повлиял на зрение, память и координацию. Однако к 1857 году его зрение ухудшилось. В 1858 году Общество Conversazione Hampstead организовало выставку его работ, а в 1859 году ретроспективная выставка прошла в Немецкой галерее на Бонд-стрит в Лондоне. Кокс умер несколько месяцев спустя. Он был похоронен на церковном кладбище Святого Петра в Харборне, Бирмингеме, под каштаном, рядом со своей женой Мэри.
Ранние работы
Весной 1811 года Кокс создал несколько выдающихся работ маслом во время посещения Гастингса с семьей. Причины, по которым он не продолжил работать в этой технике, остаются неизвестными, однако пять сохранившихся произведений были названы в 1969 году "безусловно, одними из самых блестящих образцов этого жанра в Англии".
Зрелая работа
Кокс достиг художественной зрелости после переезда в Херефорд в 1814 году. Хотя лишь две крупные акварели можно с уверенностью отнести к периоду между прибытием Кокса в город и концом десятилетия, обе они – "Ряд мясников" в Херефорде, 1815 года, и "Лугги Медоуз" близ Херефорда, 1817 года – свидетельствуют о прогрессе по сравнению с его более ранними работами.
Поздние работы
Более поздние работы Кокса, созданные после его переезда в Бирмингем в 1841 году, отличались упрощением, абстракцией и отказом от детализации. Его искусство этого периода сочетало в себе широту и монументальность, характерные для ранней английской школы акварели, наряду со смелостью и свободой выражения, сопоставимыми с поздним импрессионизмом. Его стремление запечатлеть изменчивость погоды, атмосферы и света было близко к стремлениям Джона Констебла, однако Кокс отличался от старшего художника сосредоточенностью на материальных деталях, предпочитая высокую степень обобщения и акцент на общем впечатлении. Поиск выразительности вместо точности в изображении природы был характерной чертой Бирмингемской школы пейзажистов, с которой Кокс был связан в начале своего творческого пути, и уже в 1810 году его работы подверглись критике за "небрежность исполнения" и "размытость форм", которые выдавали "грубость декоративной живописи". В 1840-х и 1850-х годах Кокс довел эту "особенную манеру" до крайности, в гораздо большей степени интегрируя приемы эскиса в свои законченные произведения. Его акварельная техника 1840-х годов существенно отличалась от прежних методов, что потребовало объяснений для сына в 1842 году, несмотря на то, что тот помогал ему преподавать и писать с 1827 года. Материалы, используемые для его поздних акварельных работ, также отличались от ранних периодов: он использовал черный сангин вместо графитового карандаша как основной инструмент для рисования, а также грубую и хорошо впитывающую "шотландскую" оберточную бумагу, благодаря которой он и получил известность – оба этих фактора были связаны с развитием его более свободного и экспрессивного стиля.
Влияние и наследие
К 1840-м годам Кокс, наряду с Питером Де Винтом и Копли Филдингом, стал признанным одним из ведущих представителей английского стиля пейзажной акварели первой половины XIX века. Это мнение осложнялось реакцией на более грубый и смелый стиль поздних работ Кокса, созданных в Бирмингеме, которые широко игнорировались или подвергались критике. В то время как Де Винт и Филдинг по существу продолжали развивать устоявшуюся традицию, Кокс создавал новую. Группа молодых художников, работавших в акварельной манере Кокса, сформировалась еще при его жизни, в их числе были Уильям Беннетт, Дэвид Холл МакКьюэн и сын Кокса, Дэвид Кокс-младший. К 1850 году Беннетт, в частности, был признан «возможно, самым выдающимся из пейзажистов» благодаря своему энергичному и решительному стилю, напоминающему манеру Кокса. Эти ранние последователи сосредоточились на примере более умеренных ранних работ Кокса и избегали того, что в то время считалось чрезмерностями его позднего периода. Однако, в эпоху, когда доминировали изящные и детализированные живописные пейзажи, они все еще подвергались критике в таких изданиях, как The Spectator, и их называли «школой "блоттеска"», им не удалось сформироваться как единое художественное направление. Джон Раскин в 1857 году резко критиковал работы Общества художников-акварелистов, назвав их «своего рода искусством в горшочках, приятным на вкус, легко поддающимся регулированию и налогообложению как запатентованный товар», за исключением поздних работ Кокса, о которых он писал: «нет другого пейзажа, который мог бы сравниться с этими работами Дэвида Кокса по простоте и серьезности». Книга 1881 года «Биография Дэвида Кокса: с замечаниями о его творчестве и гении» была основана на рукописи друга Кокса, Уильяма Холла, отредактированной и дополненной Джоном Тэкреем Бансом, редактором газеты Birmingham Daily Post. В его память установлены две мемориальные доски по адресу 116 Greenfield Road, Harborne, Birmingham, и по адресу 34 Foxley Road, Kennington, London, SW9, где он жил с 1827 года. Среди его учеников был бирмингемский художник-архитектор Аллен Эдвард Эверитт (1824–1882). Бюст Кокса находится в галерее Королевского бирмингемского общества художников.
Государственные коллекции
Несколько его работ находятся в Бирмингемском музее и художественной галерее, пожертвованных Джозефом Генри Неттлефольдом при условии открытия музея по воскресеньям. Его работы также представлены в Лувре, Британском музее, Галерее Тейт, Музее Виктории и Альберта, а также в музеях и галереях Манчестера, Ньюкасла, Ливерпуля, Эдинбурга, Оксфорда и Кембриджа. В художественной галерее Леди Ливер в Порт-Санлайте можно увидеть ряд акварелей Кокса, приобретенных Левером через Джеймса Оррока. Некоторые из них впоследствии были установлены как подделки. В американских коллекциях, где хранятся работы Кокса, – Метрополитен-музей, Национальная художественная галерея, Музеи изобразительных искусств Сан-Франциско, Художественный музей Кливленда, Музей искусств Фогга, Школа дизайна Род-Айленда, Художественный музей Атланты, Художественный музей Принстонского университета и Библиотека Хантингтона. В 1983 году Бирмингемские музеи и художественная галерея организовали выставку, посвященную двухсотлетию со дня рождения художника, куратором которой выступил Стивен Уайлдман. В том же году выставка переехала в Музей Виктории и Альберта в Лондоне. В 2008 году выставка его работ была показана в Йельском центре британского искусства в США, а в 2009 году – в Бирмингеме.