Армянская музыка: история и современность

Введение

История и современность музыкальной культуры Армении

Музыка Армении (haykakan yerazhshtut’yun) берет свое начало в Армянском нагорье, восходя к 3-му тысячелетию до нашей эры, и представляет собой многовековую музыкальную традицию, охватывающую разнообразную светскую и религиозную, или сакральную, музыку (такую как армянский шаркан и таг, а также исконную музыкальную нотацию хаз). Народную музыку в конце XIX и начале XX веков собирал и записывал выдающийся композитор и музыковед Комитас Вардапет, который также считается основателем современной армянской национальной музыкальной школы. Армянская музыка была представлена на международной арене многими исполнителями, такими как композиторы Арам Хачатурян, Александр Арутюнян, Арно Бабаджанян, Хайг Гуденян и Карен Кавалерян, а также традиционными музыкантами, например, дудук-игрок Дживан Гаспарян. Последняя нота одного тетракорда одновременно является первой нотой следующего тетракорда, что делает значительную часть армянской народной музыки основанной на теоретически бесконечной гамме. Хаз – это армянский невма, один из набора специальных знаков (хаз), составляющих традиционную систему музыкальной нотации, используемую для записи армянской музыки (преимущественно религиозной) с VIII века.

Народная музыка

Армения имеет давнюю традицию народной музыки, восходящую к древности. В советскую эпоху армянская народная музыка преподавалась в государственных консерваториях. В 1978 году влиятельный исполнитель на каноне и композитор Хачатур Аветисян основал кафедру народной музыки в Ереванской государственной консерватории имени Комитаса. К традиционным инструментам относятся каманча, канон (щипковый инструмент типа цитры), доль (двухсторонний барабан, также известный как давул), уд (лютня), дудук, зурна, блул, сринг, шви, пку, паркапзук, тар, дмблак, бамбир, а также в меньшей степени саз. Среди других часто используемых инструментов – скрипка и кларнет. Дудук считается национальным инструментом Армении, а среди известных исполнителей – Маргар Маргарян, Левон Мадоян, Ваче Овсепян, Геворг Дабагян, Егише Манукян и самый известный современный исполнитель на дудуке Армении, Дживан Гаспарян. Известные исполнители народной музыки включают вокалистов, таких как Арменак Шахмурадян, Офелия Хамбарцумян, Вагаршак Саакян, Араксия Гюльзадян, Вардухи Хачатрян, Норайр Мнацаканян, Ованес Бадалян, Хайрик Мурадян, Валя Самвелян, Рима Сарибекян, Раффи Ованнисян, Авак Петросян, Папин Погосян и Флора Мартиросян. Существуют также несколько армянских народных ансамблей, в том числе народный ансамбль «Шогакен», основанный в 1995 году в Ереване, и другие, такие как армянский народный ансамбль «Арев».

Искусство Гусана и Ашуга

В древней и средневековой Армении гусаны были творческими и исполнительскими деятелями – певцами, инструменталистами, танцорами, сказителями и профессиональными народными актерами в публичных театрах. Слово «гусан» впервые упоминается в ранних армянских текстах V века, например, у Фауста Византийского, Моисея Хоренского и других авторов. В раннем Средневековье слово «гусан» использовалось как эквивалент классическому греческому слову «мимос» (мим). Существовало две группы гусанов:

1. Первые происходили из аристократических династий (феодальных лордов) и выступали как профессиональные музыканты;

2. Вторая группа состояла из популярных, но неграмотных гусанов. Гусаны подвергались как критике, так и похвале, особенно в средневековой Армении. Принятие христианства оказало влияние на армянское менестрельское искусство, постепенно изменяя его этическую и идеологическую направленность. Центром гусанов был Гогхтан гавар (кантон) – область в провинции Васпуракан Великой Армении, граничащая с провинцией Сюник. В позднем Средневековье гусаны были сменены популярными, полупрофессиональными музыкантами, называемыми ашугами, которые играли на таких инструментах, как каманча и саз. Саят-Нова, ашуг и поэт XVIII века, почитается в Армении. Среди других армянских ашугов – Живани, Шерам, Аваси.

Народная музыка в армянской диаспоре

Потомки выживших в Армянском геноциде, родом из Западной Армении, и армянские эмигранты из других регионов Ближнего Востока расселились в различных странах, особенно в Центральной долине Калифорнии. Художники второго и третьего поколений, такие как Ричард Хагопиан, исполнитель на уде, связанный с традицией «кеф» армянской американской музыки, сохранили свои народные традиции. Этот ориентированный на танцы стиль армянской музыки, использующий армянские и ближневосточные народные инструменты (часто электрифицированные/усиленные) и некоторые западные инструменты, сохранил народные песни и танцы Западной Армении. Многие музыканты также исполняли современные популярные песни космополитичной Турции и других стран Ближнего Востока, откуда эмигрировали армяне (которые называли «суржаран» или «кафе аман», что означает «кафе»), на Восьмой авеню Манхэттена, в Нью-Йорке. Группы, такие как Vosbikian Band из Филадельфии, были заметны в 1940-х и 1950-х годах разработкой собственного стиля «кеф-музыки», находящегося под сильным влиянием популярного американского биг-бенд джаза того времени. Другой исполнитель на уде, Джон Берберян, особенно известен своими слияниями традиционной музыки с роком и джазом в 1960-х годах. В ливанской и сирийской диаспоре Джордж Тутунджиан, Карниг Саркисян и другие исполняли армянские революционные песни, которые быстро стали популярными среди армянской диаспоры, особенно среди сторонников ARF. В Тегеране, Иран, народная музыка армянской общины характеризуется творчеством Никола Галандеряна (1881–1946) и хора «Гогтан».

Примеры армянской народной музыки

Армянская народная музыка часто сопровождает армянские народные танцы, которые значительно различаются в зависимости от региона. Большинство народных песен и танцев имеют древнее или средневековое происхождение. Наиболее популярные армянские народные песни и танцы – Кочари, Шалахо, Ярхушта, Берд, Тамзара, Лорке, Сари Агджик и Узундара. Другим примером является Мокатс Мирза, народная песня средневекового происхождения.

Религиозная музыка

Армянская религиозная (или священная) музыка, преимущественно вокальная, является одной из древнейших ветвей христианской культуры и возникла после христианизации Армении в 301 году нашей эры. Армянский распев, созданный в одном из восьми ладов, – наиболее распространенный вид религиозной музыки в Армении. Он записан на хазе, форме местной музыкальной нотации. Многие из этих распевов имеют древнее происхождение, восходящее к дохристианским временам, в то время как другие относительно новы, включая несколько, написанных святым Месропом Маштоцем, который также изобрел армянский алфавит. Среди лучших исполнителей этих песнопений, или шараканов, – певцы Святого собора Эчмиадзина, в том числе покойная сопранистка Лусине Закарян. Макар Екмалян (1856–1905) сочинил "Патараг" – чин Божественной Литургии Армянской Апостольской Церкви, который он завершил в 1892 году в нескольких вариантах аранжировки и впервые опубликовал в Лейпциге в 1896 году. Эта редакция литургии включала полифонические и гомофонические вокальные партии в структуру Литургии и позволила записать её целиком. Это оказало влияние на композиторский подход Комитаса, ученика Екмаляна (наряду с произведениями Кристапора Кара-Мурзы), и привело к тому, что он также ввел полифонию в свою версию Литургии в конце XIX века.

Классическая музыка

Армянские классические композиторы османской классической музыки включают Кемани Татиос Эксерциян (1858–1913), теоретика музыки Хампарцум Лимонджиан (1768–1839), разработавшего влиятельную систему нотации "Хампарсум", и Бимен Шен Дер Газарян (1873–1913). Александр Спендиаров (1871–1928), Армен Тигранян (1879–1950) и Харо Степанян наиболее известны своими армянскими операми. Саргис Бархударян (1887–1973) и Гаро Закариан (1895–1967) – представители композиторов до- и раннесоветской армянской эпохи. Самым известным, однако, был Арам Хачатурян (1903–1978), получивший международное признание, особенно благодаря музыке к различным балетам и бессмертному танцу "Сабля" из его балета "Гайяне". Геворг Армянян (1920–2005), Анахит Цицикян (1926–1999), Арно Бабаджанян (1921–1983), Барсег Канатчиан (1885–1967), Эдвард Мирзоян (1921–2012), Борис Парсаданян (1925–1997), Ашот Зограбян (1945–), Арам Сатиан (1947–) и Вартан Аджемиан (1956–) представляют других советских армянских композиторов. Иосиф Андриасов (1933–2000) был влиятельным композитором-симфонистом, моральным философом и педагогом. Александр Арутюнян (1920–2012) наиболее известен своим Концертом для трубы ля-бемоль мажор. Александр Долуханян (1910–1968) сочинил или аранжировал множество армянских песен, включая известную "Ласточку". Александр Аджемиан (1925–1987), Ашот Сатиан (1906–1958) и Вагаршак Котоян (1921–1992) известны своим вкладом в армянскую хоровую и вокальную музыку. Эдуард Абрамиан (1923–1986) написал песни на стихи армянских поэтов Ованеса Туманяна и Аветика Исаакяна, которые теперь входят в стандартный репертуар. Артемий Айвазян (1902–1975) написал первые советские музыкальные комедии, в том числе популярную "Зубоврач с Востока". В последние годы Авет Тертерян (1929–1994), Тигран Мансурян (1939–), Ваче Шарафян (1966–) и Арам Петросян (1972–) добились мирового успеха. Еще одним признанным, более современным, классическим композитором является Хачатур Аветисян (1926–1996), многие произведения которого основаны на традиционных фольклорных темах. Уругвайский армянский композитор Кориун Ахаронян (1940–2017), помимо значительного количества авангардных композиций, проделал обширную музыкально-исследовательскую и политическую работу. Армянский националистический композитор Александр Калоян (1962–) известен своими откровенно националистическими произведениями для духового и оркестрового состава, включая марши, поэмы и симфонии, сразу узнаваемые как "армянские" по своему колориту. В классической музыке многие армянские певцы получили всемирное признание: сопрано Гохар Гаспарян, Сона Газарян, Арпина Пехливанян, Люсина Амара, Кэти Бербериан и, в последнее время, Изабель Байракдарян и Анна Касян, меццо-сопрано Татевик Сазандарян, теноры Тигран Левонян, Гегам Григорян и Вахан Миракян; басы Ара Бербериан и Хенрик Алавердян, а также бас-баритон Барсег Туманян. Cadence Ensemble – армянский музыкальный ансамбль, образованный в феврале 2004 года пятью музыкантами, получившими классическое образование. Первоначально специализируясь на произведениях аргентинского композитора Астора Пьяццоллы, они позже включили в репертуар более широкий спектр американской, армянской, русской и другой европейской классической и современной классической музыки. В диаспоре армянские музыканты, такие как пианист Шахан Арзуни, скрипачи Мануг Парикиан и Левон Чилингриан, а также композиторы, такие как Алан Хованесс, достигли международной известности. Армяно-американский композитор Джон Ходиан создал "Песни изгнания" – новую музыку на основе поэзии средневекового армянского художника, поэта и священника Мкртича Нагаша. С тремя вокалистками, дудуком, удом, долом и фортепиано ансамбль "Нагаш" гастролирует по всему миру с 2014 года. Их музыка была описана немецкой радиостанцией BR Klassik как гибрид "классической музыки, джаза, фолка и постминимализма". Скотт Джайлс (1965–) – армяно-американский композитор, известный своими симфониями и концертами. Армяно-канадский композитор Вахрам Саргсян (1981–) представляет молодое поколение современных армянских композиторов, наиболее известный своими хоровыми произведениями.

Armenian classical composers of Ottoman classical music include Kemani Tatyos Ekserciyan (1858–1913), music theorist Hampartsoum Limondjian (1768–1839) who developed the influential "Hamparsum" notation system, and Bimen Şen Der Ghazarian (1873–1913). Alexander Spendiarov (1871–1928), Armen Tigranian (1879–1950), and Haro Stepanian are best known for their Armenian operas. Sargis Barkhudaryan (1887–1973) and Garo Zakarian (1895–1967) are representative composers of the pre and early Soviet Armenian era. The most famous, however, was Aram Khatchaturian (1903–1978), internationally well known especially for his music for various ballets and the immortal Sabre Dance from his composition for the ballet Gayane. Gevorg Armenyan (1920–2005), Anahit Tsitsikian (1926–1999), Arno Babajanian (1921–1983), Barseg Kanatchian (1885–1967), Edward Mirzoyan (1921–2012), Boris Parsadanian (1925–1997), Ashot Zohrabyan (1945– ), Aram Satian (1947– ), and Vartan Adjemian (1956– ) represent other Soviet era Armenian composers. Iosif Andriasov's (1933–2000) was an influential composer symphonist, a moral philosopher, and a teacher. Alexander Arutiunian (1920–2012) is best known for his Trumpet Concerto in A flat major. Alexander Dolukhanian (1910–1968) composed or arranged numerous Armenian songs, including the well known "Swallow". Alexander Adjemian (1925–1987), Ashot Satian (1906–1958) and Vagarshak Kotoyan (1921–1992) are known for their contributions to Armenian choral and vocal music. Eduard Abramian (1923–1986) wrote songs on the poetry of Armenian poets Hovhannes Tumanyan and Avetik Isahakian which are now part of the standard repertoire. Artemi Ayvazyan (1902–1975) wrote the first Soviet musical comedies, including the popular "Dentist from the Orient". In recent years, Avet Terterian (1929–1994), Tigran Mansurian (1939– ), Vache Sharafyan (1966– ) and Aram Petrosyan (1972– ) have achieved global success. Another acclaimed, more recent, classical composer is Khachatur Avetissian (1926–1996), many of whose compositions are based on traditional folklore themes. Uruguayan Armenian composer Coriún Aharonián (1940–2017), besides a notable body of avant garde compositions has done extensive musicological and political work. The Armenian nationalist composer Alexander Kaloian (1962– ) is known for his overtly nationalistic works for military band and orchestra including marches, tone poems and symphonies immediately recognizable as "Armenian" in their color. In classical music, many Armenian singers have gained worldwide recognition: sopranos Gohar Gasparyan, Sona Ghazarian, Arpine Pehlivanian, Lucine Amara, Cathy Berberian and, more recently, Isabel Bayrakdarian and Anna Kasyan, mezzo soprano Tatevik Sazandaryan, tenors Tigran Levonyan, Gegham Grigoryan, and Vahan Mirakyan; basses Ara Berberian, and Henrik Alaverdian, as well as the bass baritone Barsegh Toumanian. Cadence Ensemble is an Armenian musical ensemble formed in February 2004 by five classically trained musicians. Initially specialising on works by Argentinian composer Astor Piazzolla, they later included a wider repertoire of American, Armenian, Russian and other European classical and contemporary classical music. In the diaspora, Armenian musicians such as pianist Şahan Arzruni, violinists Manoug Parikian and Levon Chilingirian, and composers such as Alan Hovhaness have reached international fame. Armenian American composer John Hodian created "Songs of Exile", new music based on poetry by the medieval Armenian painter, poet and priest Mkrtich Naghash. With three female vocalists, duduk, oud, dhol and piano, The Naghash Ensemble has been touring internationally since 2014. Their music has been described as a hybrid of "classical music, jazz, folk and post minimalism" by the German radio station BR Klassik. Scott Giles (1965–) is an Armenian American known for his many symphonies and concertos. Armenian Canadian composer Vahram Sargsyan (1981– ) represents the younger generation of Armenian contemporary composers who is mostly known for his choral compositions.

Джаз

Первая джазовая группа Еревана была основана в 1936 году. Советский джаз развивали армяне, такие как Артеми Айвазян, основавший Армянский государственный эстрадный оркестр в 1938 году. Известными исполнителями в вокальном жанре были: Георгий Минасян, Арташес Аветьян и Левoн Севян, а также уже упомянутые Эльвина Макарян и Датевик Ованесян. Тигран Хамасян – современный джазовый пианист, родившийся в Гюмри, который испытывает сильное влияние армянской народной традиции, часто используя её лады и гаммы.

Поп-музыка

Армянские популярные песни исполняли известные исполнители советской эпохи, такие как Рубен Матевосян, Офелия Хамбардзумян, Вардухи Хачатрян и Папин Погосян. Сюзан Якар и Уди Хрант Кенкулян были известными исполнителями кабаре в Турции в 1920-х и 1930-х годах. Другие представители армянской поп-музыки советской эпохи и современности включают Беллу Дарбинян, Раису Мкртчян и более современных вокалистов, таких как Эльвина Макарян, Эрна Юзбашьян, Надежда Саргсян, Зара Тоникян, Сюзан Маргарян и Датевик Хованесян. Среди армянских мужских поп-исполнителей – Рубен Хахвердян и артисты диаспоры Адисс Хармандиан, Пол Багдадлян, Мануэль Мененгичиан и Максим Паносян. Харут Памбукчян – широко известный певец советского армянского происхождения, в настоящее время проживающий в Лос-Анджелесе. Несмотря на широкое распространение термина, этимология и определение слова "рабиз" остаются неясными. По некоторым данным, оно происходит от русской фразы "работники искусства" (rabotniki iskusstva), использовавшейся в советское время для обозначения творческих союзов, специализирующихся на создании новой музыки. Музыку рабиз исполняют такие музыканты, как Татул Авоян и Хайк Гевондян (более известный как Спитакци Хайко), и она пользуется большой популярностью среди армянских диаспор в Лос-Анджелесе и России. В последнее время музыка рабиз неожиданно добилась международного коммерческого успеха, особенно в Турции: трек "Mi Gna" армянского американского рэпера Super Sako с участием Хайка Гевондяна возглавил список Shazam Top 100, а его видео на YouTube набрало более 190 миллионов просмотров.

Камень

Среди рок-групп старшего поколения были Arakyalner ("Апостолы") Артура Месчиана, Vostan Hayots, Ayas и Arevatsaq. Современные армянские рок-группы включают Sard, Bambir 2, Vordan Karmir, Dogma, Reincarnation и альтернативную рок-группу The Beautified Project. В последние годы на армянской музыкальной сцене также появились армянские прогрессив-метал группы, такие как Dorians и Armenian Space Station.

Хип-хоп

Хип-хоп в Армении популярен в основном среди молодежи. Одной из заметных армянских хип-хоп групп 2000-х годов была Hay Tgheq (Հայ տղեք, "Армянские парни"), основанная в 2001 году. После распада группы участники Misho и HT Hayko начали сольную карьеру. Наиболее популярной песней на армянском языке в жанре хип-хоп считается песня "Qami Pchi" 2006 года от ныне несуществующей группы HAYQ, спродюсированная DerHova. В диаспоре, рэпер R Mean из Глендейла, Калифорния, завоевал популярность в армянской общине благодаря песне "Открытые раны", посвященной памяти Геноцида армян, и инициировал движение "Открытые раны 1915". Другие армянские рэп-группы были сформированы в Германии, например, Armenios, основанная A Shot, ArmoX и 15Volt. В 2010-х годах вышеупомянутый сингл армянского американского рэпера Super Sako "Mi Gna" достиг мирового коммерческого успеха, был ремикширован более чем на 10 языках и международными исполнителями, такими как Maitre Gims (Франция), Balti (Марокко) и DJ Pantelis (Греция).

Армянские музыканты из диаспоры

Существует большое количество музыкантов армянского происхождения или корней, но проживающих (или родившихся) за пределами Армении. Во Франции художник Шарль Азнавур (урожденный Азнавуриан), армянин по происхождению, десятилетиями был известен своими шоу и песнями. System of a Down, международно известная альтернативная метал-группа из США, была сформирована Дароном Малакяном, Сержем Танкяном, Шаво Одаджианом и Джоном Долмаяном, все из которых – американцы армянского происхождения. Танкян также выпустил несколько сольных альбомов с социально и политически значимым содержанием. Арто Тунчбоячян, часто сотрудничавший с SOAD, – известный турецкий музыкант армянского происхождения, популярный в Турции и во всем мире, и в настоящее время владеет джаз-клубом в Ереване. Он был основателем Армянского военно-морского оркестра. Клавишник Дерек Шеринян – известный рок-клавишник, игравший с Alice Cooper, Kiss и Dream Theater, среди других. Энди Мададиан – иранский армянский артист, а Виген Дердериан – иранский армянский джазовый и поп-певец. Армик, иранский армянский гитарист и композитор фламенко, – признанный виртуоз нового жанра фламенко. Армянин-американец Дэнни Бедросян с 2003 года является основным клавишником в группе Parliament Funkadelic Джорджа Клинтона (также известной как P Funk), включенной в Зал славы рок-н-ролла. Джордж Мгредичян, родившийся и выросший в Нью-Йорке, был армянином-американцем, игравшим на различных инструментах в джазе, включая уд и кларнет. Андре Манукян – французский автор песен и джазовый пианист армянского происхождения, который в течение 12 сезонов был судьей французской версии Pop Idol – Nouvelle Star. В 2015 году он аккомпанировал сирийской армянской певице Лене Чамамян при создании современных интерпретаций армянских народных песен, таких как Sareri Hovin Mernem и Moutn'er. Лена Чамамян – сирийская армянская певица и автор песен, получившая известность благодаря своим джазовым аранжировкам традиционных арабских и армянских народных песен. В 2014 году она была членом жюри конкурса армянской музыки "Цовиц Цов – ArmVision 2014", проходившего в Кремлевском театре в Москве. Группа Taline and Friends, состоящая из армян-американок, с начала 1990-х годов играет важную роль в обучении армянскому языку детей по всему миру. Среди других армянских музыкантов – Ара Топузян, исполняющий на каноне, и ВАНАрмения, исполняющая народные, детские и патриотические песни, играющая на клавишных и продвигающая музыку "другого Комитаса" – Грикора Мирзаяна Суни.

There is a large number of musicians of Armenian descent or origin but living (or born) outside of Armenia. In France, the artist Charles Aznavour (born Aznavourian), of Armenian descent, has been known for his shows and songs over the course of decades. System of a Down, an internationally popular alternative metal band from the United States, was formed by Daron Malakian, Serj Tankian, Shavo Odadjian and John Dolmayan, all of whom are of Armenian American descent. Tankian has also released several solo albums with political and socially conscious content. Occasional SOAD collaborator Arto Tunçboyacıyan is a well known Turkish musician of Armenian descent, who is famous in Turkey and worldwide, and currently has his own jazz club in Yerevan, Armenia. He was the founder of the Armenian Navy Band. Keyboardist Derek Sherinian is a well known rock keyboardist who has played with Alice Cooper, Kiss, and Dream Theater, amongst others. Andy Madadian is an Iranian Armenian artist, and Vigen Derderian is an Iranian Armenian jazz and pop singer. Armik, an Iranian Armenian flamenco guitarist and composer, is a well known virtuoso of the new flamenco genre. Armenian American multi instrumentalist Danny Bedrosian has been the main keyboardist for the Rock and Roll Hall of Fame inducted band, George Clinton's Parliament Funkadelic (also known as P Funk), since 2003. George Mgrdichian, born and raised in New York City, was an Armenian American musician who played several instruments in the jazz genre, including the oud and clarinet. André Manoukian is a French songwriter and jazz pianist of Armenian descent. He served as a judge on the French version of Pop Idol, Nouvelle Star, for 12 seasons. In 2015, he accompanied Syrian Armenian singer Lena Chamamyan in the production of modern renditions of Armenian folk songs such as Sareri Hovin Mernem and Moutn'er. Lena Chamamyan is a Syrian Armenian singer songwriter who has become famous for her modernized jazz renditions of traditional Arabic and Armenian folk songs. In 2014, she served as a jury member in "Tsovits Tsov – ArmVision 2014", an international contest for Armenian music at the Kremlin Theatre in Moscow. Armenian American Taline and Friends group have played a major role in developing Armenian language skills for children worldwide since the early 1990s. Other Armenian musicians include Ara Topouzian who performs on the kanon and VANArmenya, who sings both folk, children's and patriotic songs, performs on keyboards, and promotes the music of "the other Gomidas," Grikor Mirzaian Suni.

Образцы

Запись песни "Erivan bachem arer", армянской американской народной песни из коллекции "Калифорнийское золото: народная музыка Северной Калифорнии 1930-х годов" Библиотеки Конгресса, исполненная а капелла Рубеном Дж. Бабояном 16 апреля 1939 года в Фресно, Калифорния.