Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Традиционная музыка инуитов (иногда музыка эскимосов, музыка инуитов-юпиков, музыка юпиков или музыка инуитов-инюпиат) на протяжении всей известной истории основывалась на барабанах, используемых в танцевальной музыке, а вокальный стиль, называемый катаджак (инуитское горловое пение), вызвал интерес в Канаде и за рубежом. Для музыки инуитов характерны речитативный вокал, сложная ритмическая организация, относительно небольшой мелодический диапазон, в среднем около сексты, преобладание больших терций и малых секунд в мелодии, а также волнообразное мелодическое движение. Инуиты, живущие в районе реки Коппермайн, текущей на север к заливу Коронашн, обычно выделяют две категории музыки. Песню называют писик (также известную как pisiit или piheq), если исполнитель одновременно играет на барабане, и атон – если он только танцует. Каждый писик является личной песней барабанщика и сопровождается танцами и пением. У каждого барабанщика свой стиль, и он исполняет на собраниях. Для исполнения писика используется один барабан, который часто начинается в медленном темпе, постепенно набирая интенсивность. На деревянный барабан, называемый киляут, играют по краю деревянным бойком, называемым катюк. Исполнитель наклоняет барабан из стороны в сторону и танцует в ритме ударов.
Traditional Inuit music (sometimes Eskimo music, Inuit Yupik music, Yupik music or Iñupiat music), the music of the Inuit, Yupik, and Iñupiat, has been based on drums used in dance music as far back as can be known, and a vocal style called katajjaq (Inuit throat singing) has become of interest in Canada and abroad. Characteristics of Inuit music include recitative like singing, complex rhythmic organization, a relatively small melodic range averaging about a sixth, prominence of major thirds and minor seconds melodically, and undulating melodic movement. The Copper Inuit living around Coppermine River flowing north to Coronation Gulf have generally two categories of music. A song is called (also known as pisiit or piheq) if the performer also plays drums and aton if he only dances. Each pisik functions as a personal song of a drummer and is accompanied by dancing and singing. Each drummer has his own style and performs during gatherings. One drum is used in the performance of a pisik and often begins in a slow tempo, gradually building in intensity. The wooden frame drum, called a qilaut is played on the edge with a wooden beater called a qatuk. The performer tilts the drum from one side to another and dances in rhythm of the beats.
Культурная роль
Традиционно в языках инуитов не было слова для того, что европейский слушатель или этномузыколог понимает под музыкой, "и этнографические исследования, по-видимому, указывают на то, что само понятие музыки также отсутствует в их культуре". Ближайшее слово, нипи, охватывает музыку, звуки речи и шум. Традиционно "песни эскимосов, по-видимому, предназначались для восприятия как части единого целого – ряда звуковых переживаний". До появления коммерческой звукозаписи музыка инуитов обычно использовалась в духовных церемониях, чтобы просить духов (см. Религия инуитов) об удаче на охоте или в азартных играх, а также простые колыбельные. Музыка инуитов издавна отличалась сдержанностью и отсутствием песен о труде или любви. Эти музыкальные истоки претерпели изменения с приходом европейских китобоев, особенно из Шотландии и Ирландии. Получили распространение такие инструменты, как аккордеон, а танцы, такие как джиг или рил, стали популярными. Американская кантри-музыка, восходящая к шотландским и ирландским традициям, была особенно популярна среди инуитов в XX веке.
Traditionally Inuit languages did not have a word for what a European influenced listener or ethnomusicologist's understanding of music, "and ethnographic investigation seems to suggest that the concept of music as such is also absent from their culture." The closest word, nipi, includes music, the sound of speech, and noise. Traditionally, "Eskimo songs seem to have been intended to be heard as parts of a whole a series of auditory experiences." Until the advent of commercial recording technology, Inuit music was usually used in spiritual ceremonies to ask the spirits (see Inuit religion) for good luck in hunting or gambling, as well as simple lullabies. Inuit music has long been noted for a stoic lack of work or love songs. These musical beginnings were modified with the arrival of European whalers, especially from Scotland and Ireland. Instruments like the accordion were popularized, and dances like the jig or reel became common. Scots Irish derived American country music has been especially popular among Inuit in the 20th century.
Катаджак
Катаджак (также пиркусиртюк и нипаквиит) – это вид традиционной состязательной, но кооперативной песни, рассматриваемой как игра, обычно проводимой между двумя женщинами. Это один из немногих в мире примеров овертонального пения – уникального метода звукоизвлечения, который наиболее известен в тувинском горловом пении. Во время состязания две женщины стоят лицом к лицу и поют, используя сложный метод подражания друг другу, так что один голос выделяет сильный акцент, а другой – слабый, в результате чего голоса сливаются в почти неразличимый единый звук. Они повторяют короткие мотивы со сдвигом во времени, часто имитируя звуки природы, такие как крики гусей, карибу или других диких животных, пока одна из участниц не выдохнется, не запнется или не начнет смеяться, после чего состязание завершается. "Старая женщина, обучающая детей, исправляет неточную интонацию мелодических линий, плохо согласованные фразировки и нечеткий ритм точно так же, как западный вокальный тренер."
Katajjaq (also pirkusirtuk and nipaquhiit) is a type of traditional competitive, but cooperative, song, considered a game, usually held between two women. It is one of the world's few examples of overtone singing, a unique method of producing sounds that is otherwise best known in Tuvan throat singing. When competing, two women stand face to face and sing using a complex method of following each other, thus that one voice hits a strong accent while the other hits a weak, melding the two voices into a nearly indistinguishable single sound. They repeat brief motifs at staggered intervals, often imitating natural sounds, like those of geese, caribou or other wildlife, until one runs out of breath, trips over her own tongue, or begins laughing, and the contest is then over. "The old woman who teaches the children corrects sloppy intonation of contours, poorly meshed phrase displacements, and vague rhythms exactly like a Western vocal coach."
Влияние западной культуры
Контакты с европейскими исследователями в XVI и XVII веках принесли западное влияние в музыку инуитов. Микротональность и ритмическая сложность музыки уступили место структурам, более похожим на структуры западной музыки. Многие современные музыканты инуитов сейчас сочетают элементы традиционной музыки инуитов с популярными жанрами, такими как рок, поп и кантри.
Contact with European explorers in the 16th and 17th centuries brought Western influence to Inuit music. The microtonality and rhythmic complexity of the music was replaced with structures more resembling the structures of Western music. Many contemporary Inuit musicians now blend aspects of traditional Inuit music with mainstream popular music genres such as rock, pop and country music.
Вокальные игры
Вокальные игры инуитов обычно играют две женщины, стоящие лицом к лицу на близком расстоянии. Они используют ротовую полость друг друга в качестве резонаторов, но также могут играть под кухонной кастрюлей, чтобы усилить резонанс. Игра заключается в повторении бессмысленных слогов в плотном ритмическом каноне. Сильный удар одного участника совпадает со слабым ударом другого. Таким образом, дыхание игроков также происходит поочередно. Вокальные техники включают в себя звонкие и глухие артикуляции, а также различные способы артикуляции и разное расположение звука в груди, горле и носу. Вокальные игры – уникальное явление для культуры инуитов.
Inuit vocal games are usually played by two women facing each other in close proximity. They use the other participant's oral cavity as resonators but may also play under a kitchen pot for the resonances to be more pronounced. The game consists of repeating meaningless words in tight rhythmic canon. The strong accent of one participant coincides with the weak of the other. The breathing of the players are thus also alternated. Vocal techniques include voiced and voiceless articulations and different articulations, and different placement of sound in the chest, throat and nose areas. Vocal games are unique to the Inuit.
Распространение
Канадская радиовещательная корпорация транслирует музыку в общинах инуитов с 1961 года, когда радиостанция CFFB начала вещание в Фробишер-Бэй, Северо-Западные территории (современный Икалуит, Нунавут). Северная служба CBC сыграла ключевую роль в распространении и популяризации музыки инуитов, являясь важной культурной связью между отдалёнными общинами канадской Арктики и часто предоставляя арктическим музыкантам единственную возможность записать песню или альбом. В 2016 году группа The Jerry Cans из Нунавута основала Aakuluk Music – первый независимый звукозаписывающий лейбл, базирующийся в Нунавуте.
The Canadian Broadcasting Corporation has been broadcasting music in Inuit communities since 1961, when CFFB was opened in Frobisher Bay, Northwest Territories (modern day Iqaluit, Nunavut). The CBC Northern Service played a critical role in the distribution and promotion of Inuit music; as an essential cultural link between the remote communities of the Canadian Arctic, it often served as the only venue for Arctic based musicians to record a song or an album. In 2016, the Nunavut based band The Jerry Cans launched Aakuluk Music, the first Nunavut based independent record label.