Кіріспе

Қытай операсының Гуандун провинциясынан бастау алған дәстүрі – Кантон операсы, Қытай операсының маңызды түрлерінің бірі. Оның отаны Оңтүстік Қытайдың Гуандун провинциясы. Гуандун, Гуанси, Гонконг, Макао және Оңтүстік-Шығыс Азиядағы қытай диаспорасы арасында кең таралған. Барлық қытай опералары сияқты, Кантон операсы да музыка, ән, жекпе-жек, акробатика және актерлік шеберлігін қамтитын дәстүрлі қытай өнерінің бір саласы болып табылады.

Тарих

Кантон операсының пайда болуы туралы әртүрлі пікірлер бар, бірақ операның Қытайдың солтүстік бөлігінен әкелініп, 13 ғасырдың соңында Оңтүстік Сун әулеті тұсында Гуандун провинциясына бірте-бірте көшіп келгені қабылданған. 12 ғасырда «Оңтүстік драмасы» деп аталатын Наньси деген театрлық форма болған, ол Оңтүстік Сунның астанасы Ханчжоудағы халық театрларында қойылған. 1276 жылы моңғол әскерлерінің шапқыны кезінде Сун әулетінің императоры Гун жүздеген мың Сун халқымен бірге Гуандунға қашқан. Олардың ішінде Чжэцзяннан келген Наньси әртістері де болды, олар Наньсиді Гуандунға әкеліп, оңтүстікте опера дәстүрін дамытуға көмектесті. Бүгінде көптеген танымал опералар, мысалы, Тай Нуи Фа Мин әулеті кезінде, ал «Күлгін шаштық» Юань әулеті кезінде пайда болды, олардың өлеңдері мен сценарийлері кантон тілінде жазылған. 20 ғасырға дейін барлық әйел рөлін ер адамдар орындаған.

Шанхайдағы алғашқы дамуы

1840 жылдары көптеген Гуандун бизнесмендері мүмкіндіктерді іздеп Шанхайға келді. Олардың мол ресурстары болғандықтан, Шанхайдағы олардың ықпалы біртіндеп артты (Song, 1994). Кейіннен түрлі мәдени шараларды демеу үшін әртүрлі рулық бірлестіктер құрылды, олардың бірі – Кантон операсы. 1920-1930 жылдары Шанхайда Кантон операсының дамуы өте ерекше болды (Chong, 2014). Ол кезде Шанхай қаласындағы кантондық кәсіпкерлер ашқан дүкендерде өздерінің Кантон операсы театрлары болды. Сонымен қатар, Шанхай қаласындағы Гуандун әдебиетшілері Гуандун операсын насирхаттауға көп күш жұмсады. Бір газетте былай деп жазылған: "Ол кезде Кантон опералары жиі қойылды. Шанхайға өнер көрсетуге келген актерлер өте мәшһүр болды. Әр жолы көптеген кантондық саудагерлер қонақтарын операға шақыру үшін орындарды алдын ала резервтеуші еді" (Cheng, 2007).

Гонконгтағы даму

1950 жылдары иммигранттар Шанхайдан Солтүстік Пойнт сияқты аймақтарға қашып кетті. Олардың келуі кантондық операның жанкүйерлерінің қатарын едәуір арттырды. Сонымен қатар, Қытай үкіметі Гонконгтағы отаршылдық үкімшілік астындағы қытай халқына социалистік революция туралы хабар жеткізуді мақсат етті. Қытай үкіметінің өкілдері Гонконг аудиториясына кантондық операны насихаттау үшін «Та Кунг Пао» және «Чан Чен Хуа Пао» сияқты газеттерді құрды. Бұл жаңа платформалар кантондық операның жаңа қойылымдарын жариялау үшін пайдаланылды. Бұл Гонконг көрермендері арасында кантондық операның танымалдығын арттыруға көмектесті. Бірте-бірте кантондық опера колониядағы күнделікті ойын-сауық шараларының бір бөлігіне айналды. Кантондық операның танымалдығы 1960 жылдары артып, Шеунг-Ван мен Сай-Ванда жаңа театрлар ашылды, олар маңызды ойын-сауық орталықтарына айналды. Кейіннен қойылымдар ойын алаңдарында да өткізіле бастады, бұл Гонконгта кантондық операны дамытуға қосымша мүмкіндіктер берді. Ойын орындарының көбейгеніне сәйкес, көрермендердің саны да кеңейді. Алайда, 1960 жылдардың соңында теледидар мен киноның дамуымен кантондық операның танымалдығы төмендеді. Кантондық операмен салыстырғанда кино арзан, ал теледидар ыңғайлы болды. Соның салдарынан кейбір театрлар коммерциялық немесе тұрғын үйлерге айналдырылды. Театрлардың азаюы аймақта кантондық операның құлдырауына әрі серпіліс берді. Ли театрының қиратылуы және ондаған жылдар бойы кантондық жанрға арналған көптеген сахналардың (Тай Пинг театры, Ко Шинг театры, Паладиум театры, Астор театры немесе бұрынғы По Хинг театры, Кай Так ойын-сауық паркі және Лай Чи Кок ойын-сауық паркі) жабылуынан кейін, Гонконгтың Sunbeam театры кантондық операны көрсетуге арналған соңғы нысандардың бірі болып саналады. 1980 жылдардың басында Ленг Хон вай Гонконгтың қытай суретшілер қауымдастығының (hkbarwo) өзінің буынындағы алғашқылардың бірі болды, ол сабақтар берді және таланттарды іздеумен белсенді айналысты. Гонконгтың Кантон опера академиясының сабақтары 1980 жылы басталды. Кантондық операдағы білім беруді күшейту үшін олар 1998 жылы Гонконгтың сахналық өнер академиясының көмегімен кантондық опера бойынша кешкі жартылай штатты сертификаттық курс өткізе бастады. 1999 жылы Ассоциация мен Академия кәсіби актерлер мен актрисаларды даярлау мақсатында кантондық опера бойынша екі жылдық күндізгі дипломдық бағдарламаны жүзеге асырды. Студенттердің біліктілігін одан әрі арттыру үшін Ассоциация мен Академия келесі оқу жылында кантондық операның жоғары курсын іске қосты. Соңғы жылдары Гонконгтың Өнерді дамыту кеңесі балалар мен жастарға арналған кантондық опера сабақтарын өткізу үшін Love and Faith Cantonese Opera Laboratory-ге гранттар берді. Бос уақыт және мәдени қызмет көрсету департаменті сонымен қатар Халықаралық театр сыншылары қауымдастығының (Гонконг филиалы) «Кантон операсының мәдени елшілік бағдарламасын» іске асыру үшін, дәстүрлі қытай өнерлерін қоғамда насихаттау үшін қаржыландырды. Сонымен қатар, Гонконг үкіметі түрлі коммуникация арналары арқылы кантондық операны насихаттауды жоспарлады. Олар Гонконг тұрғындары үшін көбірек театрлар салуды және кантондық операны тамашалау мүмкіндіктерін арттыруды көздеді. Бұл бағдарлама кантондық операдағы кәсіби таланттарды дамытуға да бағытталған. Кантондық опера бастауыш мектептегі міндетті музыка сабағының бір бөлігіне енгізілді. Мұғалімдерге арналған білім беру бюросы кантондық операға қатысты оқу және оқу материалдарын ұсынды.

Жеке қаржыландыру

Фонг Им өнерінің тұрақтылық жобасы, ШОУ колледжі, КУХК. 2014 жылдың тамызында Фонг Им Фун көркемсурет галереясы ресми түрде ашылды. Құрметті өмірлік төраға доктор Ян Ленг Ин Фонг Кэти қарт музыканттарға баспана беру үшін Гонконг қытай суретшілер қауымдастығының тұрақты кеңсесі ретінде пайдалануға өзінің бір мүлкін сыйға берді.

Акуланы секіру

2019 жылы Юэн Сыу Фай ескі әртістер келесі немесе тіпті жас ұрпақтарға назар аударудың орнына, сахнада қалағысы келгенше орталықта қалуы керек деді, тіпті оларға өзінің жарқырауын бөліспеуі, соңғы біреуге де бермеуі керек. Юэннің сөзіне сенсек, көздің астында қапшықтары жоқ әртіс жақсы болмайды. 2018 жылы Ло Кар Инг Чан Кам Тонгтың 1950 жылдардың ортасында өзінің шыңынан түсіп қалғанын айтты, бұл Чан сахнаны тастағаннан бұрын он жылдан астам немесе бұл жұртшылыққа 60 жылдан астам уақыттан кейін расталды. (Юэн, Лоу және басқалар) ұрпағы көздің астында қапшықтарымен Ленгтің қалдырған жерінен жұмысты жалғастырды. Осылайша, бұл ескі әртістер Чан дәстүрін сақтап, жаңа рекордтар жасауда. Дегенмен, Чан сияқты шеберлерге режиссердің қажеті болған жоқ. Чанмен тығыз жұмыс істеген екі әртіс – Ям Ким Фай және Фонг Йим Фун – өздерінің қалауымен сахнаны тастады және олардың қадір-қасиетін сақтады. Олар екеуі де (1969 және 1987 жылдары, Лам Кар Синг пен оның әйелі 1983 жылы жасағаннан кем емес) өздерінің қанатында болған кейбір шәкірттерін ашық сынады, бірақ бұл сынау ресми түрде болды. Ям Фонгтың Гонконгтағы танымалдылығы Лунг Ким Санг пен Ли Бо Инг олар тоқтаған жерден бастағандықтан, ресми мұрагерлері болмаса да, өсуде. Ли Цзянь, туған Лай По Ю, байқаушының айтуынша, Гонконгтағы кантон операсы 1985/86 жылдары өркендеді. Шеберлердің іс жүзіндегі мұрагерлері – Ли Бо Инг, Лам Кар Синг және Лунг Ким Санг – барлығы 1993 жылға дейін немесе одан бұрын сахнаны тастады, бұл Гонконг және одан тыс елдер үшін 20 ғасырдың кантон операсының соңғы шешімді сәті болды. Бұл салдары да маңызды және ұзаққа созылады. Фонг пен Лунгтан айырмашылығы, Ям мен Ли ешқашан қайтып келмеді. Өмірінің соңына дейін Ям Лунг труппасы Гонконгта өнер көрсеткен күндердің көпшілігінде көрермен ретінде болса да, қосымша сәлемдеме жасаған жоқ. Ямға жақын болған Юэн, сол кезде сахна артында ұсынылған тортқа пікір білдірмегендігі үшін оны жалқау деп атады.

Бәрі де бекер

Жергілікті Teochew опера труппалары бизнес ортасы құлдыраған кезде сахнадағы Құрбандық фестивалі операсын қою мүмкіндігін жоғалтты. Содан бері Teochew операсы Гонконгта жойылып кетті. Гонконгтың қытай суретшілер қауымдастығының бұрынғы төрағасы Чан Ким Сенг кантон операсына да осындай қауіптер туып келе жатқанын көріп, мүшелерінің жұмынын сақтау үшін бар күшімен күресті. Адамзаттың материалдық емес мәдени мұрасы тізіміндегі кантон операсының өкіл мұрагері Чан 2013 жылдың 19 тамызында дүние салды.

Маңыздылығы

Кең таралған ресми білім беруден бұрын кантондық опера көрермендерге тек көңіл көтеру ғана емес, сонымен қатар моральдық қағидалар мен ойларды жеткізді. Үкімет театрды императорға адал болу және елді сүю (忠君愛國) идеясын тарату үшін пайдаланды. Сондықтан үкімет театрларды жиі тексеріп, егер зиянды хабар таратылса немесе олай деп есептелсе, тыйым салатын. Лоның зерттеулері кантондық опералық ән салудың егде жастағы адамдарды ұжымдық сезіммен байланыстыратынын, осы арқылы жеке қарым-қатынастарды сақтауға және сәтті қартаюға көмектесетінін көрсетті (Lo, 2014). Жастар кантондық операны үйрену жолдарын жеке дамулары үшін маңызды орта ретінде құрастырады.

Тәңірлердің опералары

Кантон операсы – құдайлар операсының бір түрі. Құдайларға арналған опералар көбінесе халықтық мерекелерді, құдайлардың туған күнін, құрбандық орындарын және ғибадатханаларды салу немесе жаңартуды тойлау үшін орындалады. Қоғамдық ұйым опера қойылымын ұйымдастырады, ол құдайлардың туғанын тойлауға немесе "Адамдарды және Құдайды қуанту" және "Құдай мен адамдар" сияқты жауынгерлік өнер шараларымен байланысты болуы мүмкін. Мұндай қойылымдарды "Құдайларға арналған опера" деп атайды. Бұл өнер Мин және Цин әулеттерінде пайда болған. Ол құдайдың туған күнінде орындалатын қасиетті драма деп те аталады, бұл – құдайға жасалған еңбегі. Зерттеулерге сәйкес, Гонконгтағы кантон операсының көп бөлігі құдайларға арналған операларға жатады, ал "Құдай циркінің" дайындықтарын үш негізгі санатқа бөлуге болады: құдайларды тойлау, Аштық рухтар фестивалі, Тайпин Цин дәуірі, ғибадатхананы ашу және дәстүрлі фестивальдарды тойлау. 1960-1970 жылдары қытай операсы төмендеп кетті. Бірақ, Құдайларға арналған опералардың қолдауының арқасында, кейбір труппалар өнерлерін жалғастыра алды. 1990 жылдары "Құдайларға арналған опералардың" жалпы көрсеткіші 1980 жылдардағы үштен екісінен бестен екісіне дейін төмендеді, кантон операсы индустриясында мұндай қойылымдар мүлдем болмай қалды.

Ойын түрлері

Кантон операсының екі түрі бар: Му (武, "жауынгерлік өнер") және Ман (文, "білімді", әсіресе поэзия мен мәдениет саласында). Му пьесалары соғысқа баса назар аударады, кейіпкерлер көбінесе генералдар немесе жауынгерлер болады. Мұндай пьесаларда көптеген әрекетке толы сахналар, қару-жарақ және қару-саймандар жиі кездеседі. Ман пьесалары көбінесе жұмсақ әрі әсем болады. Бұл пьесаларда ғалымдар басты рөлде. Ман пьесаларында кейіпкерлердің әдемілігі мен нәзіктігін көрсететін қозғалыстар жасау үшін су жеңдері кеңінен қолданылады; барлық әйел кейіпкерлер оларды міндетті түрде киеді. Ман пьесаларындағы кейіпкерлер өздерінің ішкі сезімдерін жеткізу үшін ерекше бет-әлпеттер мен қимыл-қозғалыстар жасауға көп еңбек етеді.

Рөлдер

Рольдердің төрт түрі бар: Санг (Шенг), Даан (Дан), Цинг (Цзин) және Кау (Чоу).

Даан

Даан (旦; Дан) – әйелдер рөлі. Әйел кейіпкерлердің түрлері:
Faa1 Daan2 (花旦) – Сөзбе-сөз "гүл қызы", бұл рөл жас әдемі қыз ретінде танымал. Ji6 Faa1 Daan2 (二花旦) – Сөзбе-сөз "екінші гүл", бұл рөл көмекші әйел рөлі ретінде белгілі. Mou5 Daan2 (武旦) – Әйел батыр рөлі. Dou1 Maa5 Daan2 (刀馬旦) – Жас батыр әйел рөлі. Gwai1 Mun4 Daan2 (閨門旦) – Ұяң, ізгі әйел рөлі. Lou5 Daan2 (老旦) – Қарлы әйел рөлі.

Қайың

Cau (丑; Chou) - клоундық бейнелер. Мысалдар: Cau2 Sang1 (丑生) – Ер адам клоун. Cau2 Daan2 (丑旦) – Әйел клоун. Man4 Cau2 (文丑) – Өркениетті, клоундық мінезді еркек. Coi2 Daan2 (彩旦) – Егде әйел клоун. Mou5 Cau2 (武丑) – Акробатикалық комедиялық рөл.

Ер адам басшылық етеді

Бұл әлемге әйгілі кантондық опера әншілері мен актерінің тізімі, олар еркек рөлінде сахнада өнер көрсеткен. Әрқайсысы ондаған жылдар бойы сахнада болды, өз труппасын басқарды және мансаптық орындаушы ретінде өзінің репертуарын қалыптастырды.

Актриса аты-жөні Қытайша жазбалары
Ям Ким Фэй 1969 жылы соңғы рет сахнада болды. (40 жыл)
Лун Ким Сан 1961 жылы алғаш рет сахнаға шықты. (60 жыл)
Кой Мин Фэй 1980-жылдары оқуын аяқтады. (30 жыл)
Лау Вай Мин 1980-жылдары оқуын аяқтады. (30 жыл)
Сесилия Ли Фун Синг Ерекше көзге түспеген.

Макияж

Кантон операсы үшін макияж жасау ұзақ және арнайы процесс. Ең көп таралған стильдердің бірі – "ақ және қызыл бет": ақ тонмен негіз жағу және көздің айналасына қызыл түс жағу, ол беттің төменгі жағына дейін өшіріледі. Қастар қара және кейде ұзартылған. Әдетте, әйел кейіпкерлердің қастары еркектерге қарағанда жұқа болады. Көзінің айналасында қытайлық феникс көзіне (鳳眼; fung6 ngaan5) ұқсас пішінді қара макияж жағылады. Еріктің бояуы көбінесе жарық қызыл (口唇膏; hau2 seon4 gou1) болады. Әйел рөлін сомдайтын актриса макияж жасайды: бетіне және маңдайға кремді негіз жағады; бетіне, жаңқасына және мұрнының екі жағына қызарту жағады; қастарын бояп, көз сызықтары мен көлеңкелерін салады; бетіне овал пішін беру үшін шаштарын жапсырады; бұған дейін ерін бояуы жағылған; шаштарына түйреуіштер орнатады. Актерлердің бетін уақытша көтеру үшін, басының артына лентамен терісін көтеріп тұрады. Бұл көз бұрыштарын көтеріп, құрметті көрініс береді. Әр рөлдің өзіне тән макияж стилі бар: мысалы, клоунның бетінің ортасында үлкен ақ дақ болады. Науқас кейіпкердің қас үстінде жоғары қарай бағытталған жіңішке қызыл сызығы болады. Агрессивті және ашулы кейіпкерлер рөлінде көбінесе маңдайға қарай өшіп бара жатқан жебе пішіні (英雄脂; jing1 hung4 zi1) болады. Күшті еркек кейіпкерлер "ашық бет" (開面; hoi1 min4) макияжымен шығады. Әр кейіпкердің макияжының өзіндік ерекшеліктері, символдық өрнектері мен түстері бар.

Киімдер

Киім-кешектер пьесаның тақырыбына сәйкес келеді және бейнеленетін кейіпкерді көрсетеді. Киім кейіпкерлердің мәртебесін де білдіреді. Төмен дәрежелі кейіпкерлер, мысалы әйелдер, аз безендірілген киімдер киеді, ал жоғары дәрежелілерге көбірек сәнді костюмдер тән. Жоғарыда аталған алты басты кейіпкерді (әдетте 2 Санг, 2 Даан, Цинг және Кау) ойнайтын белгілі орындаушылар әдетте өз костюмдері үшін ақы төлейді. Уақыт өте келе, бұл орындаушылар табыстарын киім-кешектеріне қайта инвестициялап, осылайша жетістіктерін көрсетеді. Орындаушының киім-кешегі зейнеткерлікке шыққаннан кейін сатылуы немесе басқа орындаушыға берілуі мүмкін. Кәсіби орындаушылар үшін түрлі "Бамбук театрларындағы" мерекелік қойылымдарда жылтыр костюмдер аса маңызды. Кейбір өнер коллекционерлерінің пікірінше, бұл костюмдер ұрпақтан-ұрпаққа беріліп келеді және құндылығы өлшенбейді. Уақыт өте костюмдерге қолданылатын материалдар өзгерді. 1950-1960 жылдар аралығында костюмдерді жасау үшін ең көп қолданылатын материал – жылтыр тігін (sequins) болды. Бүгінгі таңда дизайнерлер көбінесе страздар мен фольга матасын пайдаланады. Жылтыр тігінмен салыстырғанда, страздар мен фольга матасы жеңіл. Алайда, көптеген ескі буын орындаушылары жылтыр тігінді қолдануды жалғастырып, оны сахнада көз тартарлық етеді деп санайды. Кантон операсының көптеген костюмдері дәстүрлі дизайнға негізделген. Киім дизайны көбінесе шәкірттікпен үйретілетіндіктен, киім дизайны тұрақты болып қалады. Кейбір дизайнерлер осы шеберлікті отбасы мүшелерінен алып, нақты стильді мұраға айналдырады. 1973 жылы Ям Ким Фай өзінің шәкірті Лун Ким Санға Қытай Бамбук театрындағы алғашқы коммерциялық қойылымына қажетті жылтыр тігіннен жасалған костюмдердің толық жиынтығын сыйлады. Лам Кар Синг және Нг Кун Лай сияқты белгілі орындаушылардың кейбір костюмдері Гонконг мұражайына несиеге немесе сыйға берілген.

Шаш үлгісі, бас киім және қалқан

Шапка мен қалқан әлеуметтік мәртебе, жас және қабілетті көрсетеді: ғалымдар мен шенеуніктер екі жағында қанаты бар қара шапка киеді; генералдар фазанның құйрық қауырсындарымен әшекейленген қалқан киеді; солдаттар қарапайым шапка киеді, ал патшалар тәж киеді. Патшайымдар мен ханшайымдар құнды тастармен безендірілген қалқан киеді. Егер шапка немесе қалқан шешіліп тасталса, бұл кейіпкердің шаршағанын, көңілі тоқырағанын немесе бас беруге дайын екенін білдіреді. Шаш үлгісі кейіпкердің эмоцияларын көрсете алады: жауынгерлер шайқаста жеңілгеніне қасіретін аттарының құйрығын шайқап білдіреді. Әйел рөлдерінде, өрім қызды, ал үйленген әйелдің "дай тауы" болады. Үш патшалық жырларында Чжао Юн және әсіресе Лю Бу көбінесе фазанның құйрық қауырсындарымен әшекейленген қалқан киген күйінде бейнеленеді; бұл Кантон операсынан бастау алады, олардың заманындағы әскери киімдерден емес, бірақ Цинь әулеті немесе одан бұрын қалыптасқан дәстүр.

Сөйлеу түрлері

Комментаторлар ән мен сөйлеу мәтіні арасындағы маңызды айырмашылықты көрсетеді, бірақ оның шекарасы қиынға соғады. Сөйлеу түрлері сан алуан: бірі стандартты кантон тіліндегі әдеттегі сөйлесуге жақын, ал екіншісі – поэзияның өте тегіс және жоғары деңгейде оқылған нұсқасы; кейбіреулерінде музыкалық сүйемелдеудің бір түрі бар, ал кейбіреулерінде мүлде жоқ; ал кейбіреулері нақты белгілі функцияларды орындайды, ал басқалары драмалық қажеттіліктерге бейімделуге көбірек мүмкіндік береді. Кантон операсында актерлер үкімет, монархия немесе әскери істерге қатысқанда мандарин немесе Гуан Хуа (кантон тілінде: Gun1 Waa6/2) қолданылады. Сондай-ақ, ол көрермендерден тыйым салынған немесе арсыз сөздерді жасырады. Актер мандариннің кез келген диалектісін таңдай алады, бірақ көне Чжунчжоу нұсқасы көбінесе Кантон операсында қолданылады. Чжунчжоу қазіргі Хэнань провинциясында орналасқан, ол «қытай өркениетінің ошағы» деп есептеледі және Сары өзенге жақын жерде жатыр. Гуан Хуа көптеген қазіргі мандарин диалекттерінің бастапқы дыбыстарын сақтайды, бірақ орталық қытай тілінен бастауыштар мен соңғы буындарын алады. Мысалы, және сөздері қазіргі кантон тілінде /tsœːŋ/ деп айтылса, опералық Гуан Хуада тиісінше /tʂɑŋ/ және /tɕiɑŋ/ деп айтылады. Сонымен қатар, сөзі қазіргі кантон тілінде /kɐm/ және стандартты мандаринде /tɕin/ деп айтылады, ал опералық Гуан Хуа /kim/ қолданады. Дегенмен, актерлер мандарин тілінде сөйлегенде кантон дыбыстарын қолдануға бейім. Мысалы, «кету» командасы опералық Гуан Хуада /saː tsʰɵy/ деп, ал қазіргі кантон тілінде /haː hɵy/ және стандартты мандаринде /ɕi̯ɑ tɕʰy/ деп айтылады.

Музыка

Кантон операсы "театрлық" немесе "әндер сахнасы" (歌壇) деп жіктеледі. Театрлық музыка стилі батыс музыкасы (西樂) және қытай музыкасы (中樂) болып бөлінеді. "Әндер сахнасы" стилі әрқашан батыс музыкасы болса, театрлық стиль қытай немесе батыс музыкасы болуы мүмкін. 20-ғасырдың басында "төрт ұлы еркек дауысы" (四大平喉) – "әндер сахнасы" стилінің көрнекті өкілдері болған актрисалар еді. Кантон операсындағы батыс музыкасы ішекті, үрлемелі, мыс және электрлі аспаптармен сүйемелденеді. Әннің сөздері пьесаның мелодиясына сәйкес жазылады, бірақ бір әнде бірнеше мелодия болуы мүмкін, орындаушылар өз элементтерін қоса алады. Әннің жақсы орындалуы орындаушылардың жеке эмоциялық қатысы мен шеберлігіне байланысты.