Театр өндірісіндегі визуальдық және дизайндық аспектілер
Mise-en-scène
Театр өндірісіндегі мізансцена: сахна безендірілуі, актерлер орналасуы, визуалды стиль және түсірілім дайындығы. Фильмдегі маңызды сахналар туралы да ақпарат.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Театр қойылымының визуалды және дизайнерлік аспектілері
Visual and design aspects of a theatre production
Mise en scène (ми. з‿ɑ̃. sɛн; немесе "сахнаға қойылған нәрсе") – театр немесе кино өндірісі үшін сахналық безендіру және актерлердің көріністердегі орналасуы, бейнелеу өнерінде – сценарий арқылы, визуалдық тақырыптар мен операторлық шеберлік арқылы, ал повестволық айту арқылы көріністерді құру. Бұл термин көбінесе фильмнің жекелеген, оның мазмұнын көрсететін көріністерін білдіру үшін қолданылады. Mise en scène кино сыншыларының "көлемді, нақты анықталмаған термині" деп аталады. Ол көбінесе сюжеттен гөрі драмалық безендіруге назар аударуы үшін сыналған, себебі mise en scène қолданушылар оқиғаға емес, "камераға көрсетілгенге" көбірек мән береді. Mise en scène-нің маңыздылығы режиссерге көріністің мазмұнымен қатар, сахнаға қойылған элементтер арқылы да көрерменге хабар жеткізуге мүмкіндік беруінде. Mise en scène режиссерге өз ойын жеткізу ғана емес, сонымен қатар эстетикалық көзқарасын жүзеге асыруға мүмкіндік береді, сондықтан әр режиссердің өзіне тән mise en scène-і болады. Mise en scène – камера алдындағы барлық элементтерді, оның ішінде сахналық безендіруді, жарықты, актерлерді және бұл факторлардың көрерменге қалай әсер ететінін қамтиды.
Mise en scène (mi. z‿ɑ̃. sɛn; or "what is put into the scene") is the stage design and arrangement of actors in scenes for a theatre or film production, both in the visual arts through storyboarding, visual themes, and cinematography and in narrative storytelling through directions. The term is also commonly used to refer to single scenes that are representative of a film. Mise en scène has been called film criticism's "grand undefined term." It has been criticized for its focus on the dramatic design aspects rather than the plot itself, as those who utilize mise en scène tend to look at what is "put before the camera" rather than the story. The use of mise en scène is significant as it allows the director to convey messages to the viewer through what is placed in the scene, not just the content of the scene. Mise en scène allows the director to not only convey their message but also to implement their aesthetic, as such, each director has their own unique mise en scène. Mise en scène refers to everything in front of the camera, including the set design, lighting, and actors, and the ultimate way that this influences how the scene comes together for the audience.
Фильмдердегі анықтама
Кинода қолданылғанда, мизансцена – камера алдында көрінетін барлық нәрсе: декорациялар, реквизиттер, костюмдер, актерлер, тіпті жарықтандыру. Бұл элементтер фильмнің идеясын уақыт пен кеңістік сезімін тудыру және көңіл-күйді орнату арқылы жеткізуге көмектеседі. Мизансцена кейіпкердің психологиялық жағдайын көрсету үшін қолданылады, мысалы, жарық түстермен қуанышты, ал қараңғы түстермен қайғылы сезімін білдіруге болады. Мизансценаға режиссер мен суретшінің бақылауымен кадрдағы актерлер мен заттардың орналасуы мен қозғалысын қамтитын композиция да кіреді.
When applied to the cinema, mise en scène refers to everything that appears before the camera—the sets, props, costumes, actors, and even the lighting. These elements help to express a film's vision by generating a sense of time and space, as well as setting a mood. Mise en scène can be used to suggest a character's state of mind, whether that be happy with bright colors, or sad with darker colors. Mise en scène also includes the composition, which consists of the positioning and movement of actors, as well as objects, in the shot, as overseen by the director and production designer.
Дизайн
Мис-эн-сценаның маңызды элементі – сахна дизайны – көріністің орнатылуы және көріністегі заттар (реквизиттер). Сахна дизайны кейіпкердің эмоцияларын күшейтуге немесе көңіл-күйді қалыптастыруға қолданылуы мүмкін, бұл фильмдегі физикалық, әлеуметтік, психологиялық, эмоционалдық, экономикалық және мәдени маңызға әсер етеді. Сахна дизайны көбінесе фильмнің көптеген тақырыптарына немесе бөліктеріне ықпал етеді. Жарықтандыру, сахна дизайны, камера орналасуы және линзалар арқылы орындар мен объектілердің тереңдігі, жақындығы, көлемі мен пропорцияларын өзгертуге болады, бұл элементтер арасындағы көңіл-күй мен қарым-қатынасты тиімді анықтайды. Кеңістік – мис-эн-сценаның ең көбінесе назардан тыс қалатын құрамы, бірақ кеңістікті пайдалану экранның тақырыптарға, кейіпкерлердің сезімдеріне немесе маңызды оқиғаларға тым тығыз немесе тым кең екенін анықтайды. Мысалы, бос кеңістік тыныштық пен бос ойды білдіруі мүмкін.
An important element of mise en scène is set design—the setting of a scene and the objects (props) visible in a scene. Set design can be used to amplify character emotion or to set the mood, which effects the physical, social, psychological, emotional, economic, and cultural significance in the film. Set design often influences many themes or parts of a film. The depth, proximity, size, and proportions of places and objects can be manipulated through lighting, set design, and camera placement and lenses—effectively determining the mood and relationships between elements. Space is the most overlooked component of mise en scène, yet the use of space determines whether the screen is too compact or too empty for the themes, characters' emotions, or major events. For example, an empty space may represent peace and an empty mind.
Құрамы
Композиция – кадр ішіндегі нысандардың, актерлердің және кеңістіктің ұйымдастырылуы, көбінесе тепе-теңдік пен симметрияны қолдану арқылы. Костюм дизайны – мизансцененің маңызды, бірақ нәзік компоненті, және ең жақсы костюм дизайны үшін жыл сайын Оскар сыйлығы табыс етіледі. Дизайнерлер эмоцияларды күшейту үшін нақты түстерді пайдаланады, мысалы, қызыл түспен назар аудару немесе ашық және қара түстерді қолдану сияқты. Көп жағдайда костюм дизайны көрермендердің назарын тартып, кейіпкердің мінез-құлқы туралы мәліметтерді жеткізуге, сондай-ақ актерлердің сенімді кейіпкерлерге айналуына көмектесу үшін қолданылады.
Composition is the organization of objects, actors and space within the frame, often by use of balance and symmetry While costume design is a subtle component of mise en scène, it is an important one, with an Oscar awarded annually for the best costume design. Designers often use specific colors to enhance emotions, whether that be red to draw attention or using light versus dark colors. Often, costume designs are used to attract the attention of the audience, communicate details of a character's personality to the audience, and help actors transform into believable characters.
Макияж және шаштараз
Макияж бен шашты костюмдерге және дизайнға қосуға болады, бірақ олар көбінесе жеке қарастырылады, себебі оларды күнделікті жағуға сағаттар кетіп жатады. Актерлер түсірілім басталғанға дейін бірнеше сағат бұрын тұрып, макияж жасатуы мүмкін, соның ішінде протездер немесе тіпті бүкіл денеге жағылатын макияж да болуы мүмкін. Макияж мен шаш кезеңді көрсетеді, кейіпкердің мінез-қалпын ашып, оның ішкі өзгерістерін білдіреді.
While makeup and hairstyles can be included in costumes and design, they are often viewed separately as they can take hours to apply daily. Actors may wake up hours before shooting begins to get makeup applied, sometimes including prosthetics or even full body makeup. Makeup and hairstyles establish periods, reveal character traits, and signal changes within a character.
Актерлік өнер
Кинодағы орындау стильдерінің зор тарихи және мәдени айырмашылықтары бар. Киноның алғашқы жылдарында сахнадағы актерлік пен кинодағы актерлікті ажырату қиын болды, себебі көптеген киноактерлер бұрын сахнада ойнаған және актерлік өнердің басқа тәсілін білмеген. Актерлік өнер кейіпкерді сахнада, кинода немесе телевидениеде іске асыру үшін қозғалыс, әрекет және интонацияны қолданады. Орындау, декорация, тақырыптар және басқа да факторлар мизансценге үйлесімді болуы керек.
There is enormous historical and cultural variation in performance styles in the cinema. In the early years of cinema, stage acting was difficult to differentiate from film acting, as most film actors had previously been stage actors and therefore knew no other method of acting. The art of acting uses movement, gesture, and intonation to realize a character for the stage, motion picture, or television. The acting, setting, themes, and other factors must align to fit the mise en scène.
Фильм
Фильмнің өзі мизансценге әсер етеді. Фильмдік таспа ақ-қара немесе түрлі түсті, ұсақ дәнды немесе дәнды болуы мүмкін. Сондай-ақ, әртүрлі экран қатынастары әлемді қараудың әртүрлі тәсілдерін ұсынады және фильмнің көркемдік мағынасын анықтайды.
The film medium itself affects the mise en scène. The film stock may be black and white or color, fine grain or grainy. Likewise, different aspect ratios yield different ways of looking at the world and the expressive meaning of the film.
Актерді бұғаттау
"Блокинг" және "блоктар" терминдері 1961 жылдан бері қолданылып келеді. Театрдағы блокинг – спектакльдің, балеттің, фильмнің немесе операның қойылымын жеңілдету үшін актерлерді сахнада нақты орналастыру; бұл режиссердің фильмде дұрыс мизансценді қамтамасыз ету үшін енгізетін нұсқаулар жиынтығы. Қазіргі заманғы театрларда режиссер әдетте репетиция барысында блокингті анықтайды, актерлерге қажетті драмалық эффект үшін қайда тұру керектігін түсіндіреді, көрермендерге көрініс бұрыштарын қамтамасыз етеді және сахнаның жарық дизайнымен жұмыс істейді.
The terms 'blocking' and 'blocks' were both used as early as 1961. In theatre, blocking is the precise staging of actors to facilitate the performance of a play, ballet, film or opera; it is a set of instructions incorporated by the director to ensure the appropriate mise en scène of the film. In contemporary theatre, the director usually determines blocking during the rehearsal, telling actors where they should stand for the proper dramatic effect, ensure sight lines for the audience and work with the lighting design of the scene.