Говард Баркер: Театр қайшылықтары мен парадокстар авторы
Howard Barker
Говард Баркер – британдық драматург, суретші, ақын. Оның пьесалары зорлық-зомбылық, сексуалдық құштарлық, билік пен адам мотивациясын зерттейді. Театр туралы жазады.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Говард Баркер (28 маусым 1946 жылы туған) – британдық драматург, сценарист және радио драма авторы, суретші, ақын және эссеші, негізгі жұмысы драматургия және театр саласында. 1970 жылдан бері көптеген драмалық туындылардың авторы ретінде танымал, ең белгілі шығармалары – «Аяулау көрінісі», «Жеңіс» пьесалары. Оның пьесалары көбінесе зорлық-зомбылық, сексуалдық, билікке құмарлық және адамның қозғаушы күштерін зерттейді. Баркер сахнадағы оқиғаларға көрерменнің біртұтас реакция білдіруі керек деген жалпы қабылданыспен келіспейді, керісінше, реакцияны фрагменттеуге тырысады, әрбір көрерменді пьесамен жеке күресуге мәжбүр етеді. «Біз бірге әрекет етуге ұмтылудан арылуымыз керек», – деп жазады ол. «Бірге ән шырқау, қарапайым әуендерді бірге орындау – бұл ұжымдық емес». Дегенмен, Чехов қайтыс болады, ал Ваня өзінің жасаушысының әлемінен шығуға бейімділік танытады. Баркердің кейіпкерлері қайшылыққа толы, көбінесе бұзық, олардың ниеттері жұмбақ болып көрінеді. «Жылы жүрек» пьесасында драматург «Түпнұсқалы әйел» деп сипаттаған Риддлер, қоршаудағы қаласын сақтап қалу үшін бекініс және тактикадағы өте ұлы қабілеттерін қолдануға шақырылады. Ол жасайтын әрбір таңдау қаланы шабуылға көбірек сезімтал ететіндей, бірақ бұл нәтиже оны ренжітпей, қуантады. «Менің санатым кемелділігімен қозғалтқыштай жұмыс істеді», – деп шаттанады ол қираудың ортасында. Баркердің кейіпкерлері парадокстың ортасына тартылады, қарама-қайшылықтарға қызығушылық танытады. 1995 жылғы «The Cambridge Guide to Theatre» энциклопедиясы Баркерді «көптеген оқиғалардың орын алатын айқын драмалық жағдайларды таңдауға шебер драматург» деп сипаттайды, бірақ ол капиталистік қоғамдардың моральдық үміттерін де, күтілетін моральдық тәртібін де кері қайтарады. [ ] Баркер үміттерді әдейі бұзуға тырысады, ақыл-ойының, үзіліссіздігінің және натурлылығының құндылығын жоққа шығарады, бірақ оның өршілдігінде белгілі бір болжамдылық бар. Оның кейіпкерлері эмоционалдық шектен шығып, бірқалыпты, риторикалық тілде сөйлейтіндей көрінеді.
Howard Barker (born 28 June 1946) is a British playwright, screenwriter and writer of radio drama, painter, poet, and essayist, writing predominantly on playwriting and the theatre. The author of an extensive body of dramatic works since the 1970s, he is best known for his plays Scenes from an Execution, Victory, His plays often explore violence, sexuality, the desire for power, and human motivation. Rejecting the widespread notion that an audience should share a single response to the events onstage, Barker works to fragment response, forcing each viewer to wrestle with the play alone. "We must overcome the urge to do things in unison", he writes. "To chant together, to hum banal tunes together, is not collectivity." However, Chekhov dies, and Vanya finds the resoluteness to stride out of the confines of his creator's world. Barker's protagonists are conflicted, often perverse, and their motivations appear enigmatic. In A Hard Heart, Riddler, described by the playwright as "A Woman of Originality", is called upon to use her considerable brilliance in fortifications and tactics to save her besieged city. Each choice she makes appears to render the city more vulnerable to attack, but that outcome seems to exhilarate rather than upset her. "My mind was engine like in its perfection," she exults in the midst of destruction. Barker's heroes are drawn into the heart of the paradoxical, fascinated by contradiction. The 1995 edition of the encyclopaedic The Cambridge Guide to Theatre describes Barker as a playwright "adept at choosing telling dramatic situations in which many different incidents can take place, but he reverses what might be regarded as the moral expectations [as well as] the expected moral order of capitalist societies. [ ] Barker deliberately attempts to upset expectations, denying the value of reason, continuity and naturalism, but there is a certain predictability about his wildness. His characters seem to be at emotional extremes, to speak in the same overwrought, rhetorical language."
Өндірістер
Баркер драматур ретінде туған елі Ұлыбританиядан гөрі халықаралық аренада үлкен жетістікке жеткенін мойындады және оның көптеген пьесалары басқа тілдерге аударылды. Ол Америка, Австралия және Еуропа, әсіресе Баркердің «заманауи еуропалық театрдың маңызды жазушыларының бірі» деп саналатын континенттік Еуропадағы қойылымдарының табысты болғанын атап өтті. Ұлыбританияда Баркер «көпшілікке беймәлім» және ол «британдық театрда Байрондық қаһарманды еске түсіретін – сарказмға толы, ашық, іштен білетін сырттан қараушы» деп сипатталған. Люси Кирквуд және Денис Келли есімді драматурлар да белгілі. Көрнекті актерлер Иан МакДиармид пен Фиона Шоу Баркердің пьесаларындағы рөлдері үшін жоғары баға алды. 1988 жылы Говард Баркер Ұлыбританияда өз туған жеріндегі жұмыстарын өндіру үшін «The Wrestling School Company» компаниясын құрды. 2007 жылдан бері Лондонның тәуелсіз сахналарында Баркердің пьесалары жиі қойылды, соның ішінде «Күршік мектебіне» жатпайтын қойылымдар да сыншылар тарапынан жақсы қабылданады. Олардың ішінде «Жеңіс» және «Атқарылу көріністері» ерекше көзге түседі, олар тиісінше «Аркола» және «Хакни Империясы» театрларында сәтті сахналанды. 2012 жылы Ұлттық театр Фиона Шоу мен Тим МакИннернидің қатысуымен «Атқарылу көріністері» пьесасын қойды.
Barker has acknowledged he has had greater success as playwright internationally than in his home country of Britain and many of his plays have been translated into other languages. He has noted that his plays have been more successful when performed abroad in America, Australia and Europe, especially mainland Europe where Barker has been celebrated as "one of the major writers of modern European theatre". In Britain, Barker is "largely unknown" and he has been described as "cut[ting] a Byronic dash in British Theatre – sardonic, detached, the insider's outsider." Lucy Kirkwood, and Dennis Kelly. Noted actors Ian McDiarmid and Fiona Shaw have received acclaim for their performances in Barker's plays. In Britain, Howard Barker formed The Wrestling School Company in 1988 to produce his own work in his native country. There has been a small flurry of productions of Barker's plays on the London Fringe since 2007, including some non Wrestling School productions which seem to fare better critically. Notable among these have been Victory and Scenes from An Execution, which received acclaimed productions at the Arcola and the Hackney Empire respectively. In 2012 the National Theatre staged a production of Scenes from an Execution, starring Fiona Shaw and Tim McInnerny.
Басқа жазбалар
Баркер сонымен қатар бірнеше өлеңдер жинағының авторы ("Асыраламаңыз", "Көрерменнің тынысы", "Гари ұры", "Шыдамсыздыққа арналған жұбату әндері", "Монте Граппаға көтерілу", және "Тортман күнделіктері"), Найджел Осборнның музыкасына жазылған "Қорқынышты ауыз" операсы, Дэвид Соуэрдің екі әнші мен оркестрге арналған "Ет пен қан" драматикалық көрінісінің мәтіні, сондай-ақ театр туралы үш эссе жинағы ("Театр үшін дәлелдер", "Өлім", "Бірегейлік және Театр өнері", "Стиль және оның бастаулары").
Barker has also authored several volumes of poetry (Don't Exaggerate, The Breath of the Crowd, Gary the Thief, Lullabies for the Impatient, The Ascent of Monte Grappa, and The Tortman Diaries), an opera (Terrible Mouth with music by Nigel Osborne), the text for Flesh and Blood, a dramatic scene for two singers and orchestra by David Sawer, and three collections of writings on the theatre (Arguments for a Theatre, Death, The One and The Art of Theatre, A Style And Its Origins).
Жеке өмір
Баркер 1980-ші жылдары ажырасып, содан бері Брайтон қаласында жеке өмір сүріп келеді.
Barker divorced in the 1980s and has lived on his own in Brighton since then.