Кіріспе

Сигрид Карг-Элерт (21 қараша 1877 – 9 сәуір 1933) – ХХ ғасырдың басындағы неміс композиторы, ең белгілі туындылары – домбыра және қамыс органға арналған шығармалар.

Өмірбаян

Карг Элерт Германияның Оберндорф-ам-Неккар қаласында Зигфрид Теодор Карг болып дүниеге келді. Ол кітап сатушы Иоганн Якоб Каргтың және оның әйелі Мари Аугуст Каргтың, туған қызы Элерт болған, он екі баласының ең кішісі еді. Дегенмен, басқа мәліметтерге сәйкес, оның әкесі газет редакторы және баспагер болған. Отбасы 1882 жылы Лейпцигке қоныстанды, онда Зигфрид алғашқы музыкалық білімін алып, жеке фортепиано сабақтарын оқыды. Лейпцигте композиторлардың бас қосуында ол композитор Эмиль фон Резничекке алғашқы шығармаларын ұсынды, ол Лейпциг консерваториясында үш жылдық тегін оқуға стипендия берді. Бұл жас жігітке Саломон Джадасон, Карл Райнеке, Альфред Райзенауэр және Роберт Тейхмюллерден сабақ алуға мүмкіндік берді. 1901 жылдың тамызынан 1902 жылдың қыркүйегіне дейін ол Магдебургте фортепиано мұғалімі болып жұмыс істеді. Осы кезеңде ол өзінің атын Сигфрид Карг Элертке өзгертіп, анасының қыз кездегі тегінің бір нұсқасын қосты және өзінің есімін шведше жазуын қабылдады. Лейпцигке оралғаннан кейін ол негізінен фортепианоға арналған шығармалар жазуға кірісті (Эдвард Григтің ынтасымен, оны ол қатты құрметтеді); 1904 жылы ол Берлин баспашысы Карл Симонмен танысты, ол оны гармониямен таныстырды. Одан кейін өліміне дейін ол осы аспапқа арналған түпнұсқалық шығармалардың ең маңызды және кең жиынтығын жасады. Органист Пол Хомейердің ынталандыруымен ол гармониялық шығармаларының бірнешеуін органға бейімдеді, ал 1909 жылы өзінің алғашқы орган шығармасын – 66 Chorale Improvisations, Op. 65 жазды. 1910 жылы Карг Элерт Луиза Крецшмармен (1890–1971) үйленді; төрт жылдан кейін олардың қызы Катарина дүниеге келді. Бірінші дүниежүзілік соғыс кезінде полк хобоисі қызметін атқарғаннан кейін, 1919 жылы Лейпциг консерваториясында музыка теориясы мен композиция пәнінің оқытушысы болып тағайындалды. 1924 жылдан бастап Карг Элерт үйінен радио арқылы апта сайын гармониялық концерттер берді, оның ішінде 1927 жылы 50 жылдық мерейтойына арнап өзінің екінші гармониялық сонатасын орындады. 1920-1930 жылдардағы Германиядағы мәдени ахуал халықаралық бағытталған, француздық ықпалға ие Карг Элертке өте жаулы болды; және оның шығармалары Германиядан тыс жерлерде, әсіресе Ұлыбританияда (Лондонның орган музыка қоғамы 1930 жылы оның құрметіне он екі күндік фестиваль өткізді, оған ол қатысты) және АҚШ-та жоғары бағаланды, ал туған елінде оның музыкасы көбінесе назарсыз қалды. Осының нәтижесінде ол 1932 жылдың көктемінде Америкада орган концерттерінен тұратын гастрольдік сапарға келісім берді. Сапар музыкалық жағынан сәтсіз аяқталды, себебі ол темекі шегудің салдарынан, нерв аурулары мен жүрек жетіспеушілігінен зардап шекті. Сонымен қатар, ол көп ұзамай өмірін қиған қант диабетімен ауырды, ал органшы ретіндегі шектеулі мүмкіндіктері (Марсель Дюпре және Луи Виерне сияқты виртуоз орындаушылардың деңгейімен салыстырғанда) американдық тыңдаушыларға жағымсыз әсер етті. Көп жылдар бойы Карг Элертке Питтсбургтегі Карнеги институтының орган кафедрасының басшысы лауазымы ұсынылғаны, бірақ денсаулығының нашарлауына байланысты ол бас тартты деген пікір болды; алайда, бұл мәлімдемеге ешқандай дәлел жоқ. Лейпцигке оралғаннан кейін оның денсаулығы күрт нашарлады. Ол 1933 жылдың сәуір айында 55 жасында қайтыс болды. Оның қабірі Лейпцигтегі Зюдфридхоф зиратында орналасқан. Екінші дүниежүзілік соғыстан кейін оның шығармаларының танымалдығы біраз төмендеді, бірақ 1970 жылдардың соңында олар қайта жанданды. Бүгінде оның органға арналған шығармалары концерттік бағдарламаларға жиі енгізіледі.

Музыка

Карг Элерт өзін сырттан қараушы деп есептеді. Оның шығармашылығына ықпал еткен композиторлар: Иоганн Себастьян Бах (ол Бахты құрметтеу үшін BACH мотивін жиі пайдаланды), Эдвард Григ, Клод Дебюсси, Макс Регер, Александр Скрябин және ертедегі Арнольд Шенберг. Жалпы айтқанда, оның музыкалық стилі кеш романтизмдік болып, импрессионизм мен экспрессионизмге бейімділік танытады. Оның музыка теориясы туралы терең білімі, тоналды үйлесімділігін сақтай отырып, дәстүрлі гармонияның шегін кеңейтуге мүмкіндік берді. Оның композиция үшін сүйікті аспаптары – Кунстгармонион және түтік аспабы. Ол сондай-ақ кішкентай ансамбльдерге, фортепианоға, оның ішінде вокалды музыкаға да шығармалар жазды. Оның флейтаға арналған музыкасы өмір бойында кең танылды. Ол саксофонға да қызығушылық көрсетті.