Луиджи Пиранделло (1867-1936) – италия драматургі, романист, Нобель сыйлығының лауреаты. Оның пьесалары, әңгімелері мен поэзиясы әдебиетке үлкен үлес қосты.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Сицилиялық драматург, романист, ақын, әңгімелер жазушы (1867–1936)
Sicilian dramatist, novelist, poet, short story writer (1867–1936)
Луиджи Пиранделло (Luigi Pirandello; 28 маусым 1867 – 10 желтоқсан 1936) – итальян драматург, романист, ақын және әңгімелер жазушы, оның ең маңызды үлесі пьесалары болды. Ол 1934 жылы «драмалық және сахналық өнерді батыл және тапқыр жаңғыртуы үшін» әдебиет бойынша Нобель сыйлығына ие болды. Пиранделлоның шығармаларына роман, жүздеген қысқа әңгімелер және шамамен 40 пьеса кіреді, олардың кейбіреулері сицилия тілінде жазылған. Пиранделлоның трагедиялық фарстары көбінесе абсурд театрының алға басушысы ретінде қарастырылады.
Luigi Pirandello (luˈiːdʒi piranˈdɛllo; 28 June 1867 – 10 December 1936) was an Italian dramatist, novelist, poet, and short story writer whose greatest contributions were his plays. He was awarded the 1934 Nobel Prize in Literature "for his bold and ingenious revival of dramatic and scenic art" Pirandello's works include novels, hundreds of short stories, and about 40 plays, some of which are written in Sicilian. Pirandello's tragic farces are often seen as forerunners of the Theatre of the Absurd.
Ерте өмір
Пиранделло Италия тілінде "Каос" ("Хаос", бірақ сицилия диалектісінде "lit" – "шалбар", жақын маңдағы шатқалдың пішінімен байланысты) деп аталатын аймақта, жоғары топтық отбасында дүниеге келді. Порто Эмпедоклдің жанында, Гиргентидің (Агридженто, Оңтүстік Сицилиядағы қала) кедей ауданында. Оның әкесі Стефано Пиранделло күкірт өнеркәсібімен айналысқан бай отбасынан шыққан, ал анасы Катерина Риччи Грамитто да Агриджентоның бай саудагерлер класының отбасынан тегін алатын. Екі отбасы – Пиранделлолар мен Риччи Грамитолар – Бурбондарға қарсы болды және бірігу мен демократия үшін күреске белсенді қатысты ("Il Risorgimento"). Стефано әйгілі Мыңдық экспедицияға қатысып, кейін Гарибальдиді Аспромонте шайқасына дейін ертіп барды, ал он үш жасқа толмаған Катерина әкесімен бірге Мальтаға жер аударылды, онда Бурбон монархиясы оны елден қуды. Бірақ Гарибальдиандық қозғалысқа ашық қатысу және сол жылдардағы идеалдық сезім, әсіресе Катеринада, бірігудің жаңа шындығына деген ашу мен ащы наразылыққа айналды. Пиранделло бұл сатқындық пен реніш сезімін бойына сіңіріп, кейінірек өлеңдерінде және "Ескілер мен жастар" романында көрнекті етті. Бұл көңілсіздік атмосферасы жас Луиджиге де идеал мен шындық арасындағы теңсіздік сезімін ұялатты, ол "Юморизм" (L'Umorismo) атты эссесінде айқын көрінеді. Пиранделло бастауыш білімін үйде алды, бірақ ол мектептік сабақтардан гөрі қарт қызметшісі Мария Стелланың оған айтып беретін халықтық және мифологиялық ертегілерге көбірек қызығушылық танытты. Он екі жасында ол өзінің алғашқы трагедиясын жазды. Әкесінің талабы бойынша ол техникалық мектепке түсті, бірақ ақырында гуманитарлық ғылымдарды оқығанға көшті. 1880 жылы Пиранделло отбасы Палермоға көшіп келді. Луиджи Сицилияның астанасында орта білімін аяқтады. Ол сонымен қатар, көбінесе 19 ғасыр итальяндық ақындары Джосуэ Кардуччи мен Артуро Графқа назар аудара отырып, көп оқыды. Ол өзінің алғашқы өлеңдерін жаза бастады және туған апасы Линаға ғашық болды. Осы кезеңде Луиджи мен әкесі арасындағы айырмашылықтардың алғашқы белгілері пайда болды: Луиджи Стефаноның басқа біреумен қарым-қатынаста екенін көрсететін жазбаларды тапты. Луиджидің әкесіне деген сенімсіздігі мен наразылығы күшейген сайын, анасына деген сүйіспеншілігі тереңдеп, құрметке айналды. Бұл сезімі анасының қайтысынан кейін 1915 жылы жазылған "Тұлғалармен әңгімелер" (Colloqui con i personaggi) повесінде көрініс тапты. Линаға деген махаббаты бастапқыда күдікпен қабылданса, кейін Линаның отбасы оны қатты қабылдады. Олар Луиджиден оқуын тоқтатып, күкірт бизнесіне кірісіп, оны дереу үйленуге шақырып, талап етті. 1886 жылы мектептен демалысқа шыққан Луиджи Порто Эмпедокльдегі күкірт кендерін аралап, әкесімен жұмыс істеді. Бұл тәжірибе оған өте маңызды болды және "Түтін" (Il Fumo), "Чаула айды табады" (Ciàula scopre la Luna) сияқты әңгімелеріне, сондай-ақ "Ескілер мен жастар" романындағы кейбір суреттемелер мен фонға негіз болды. Үйленуге дайындық көрініс таппады. Пиранделло кейін Палермо университетінде заң және әдебиет факультетіне түсті. Палермодағы университет кампусы, әсіресе заң факультеті, сол жылдары ақырында Сицилиялық фашистерге айналатын кең қозғалыстың орталығы болды. Пиранделло бұл қозғалыстың белсенді мүшесі болмаса да, оның жетекші идеологтарымен – Розарио Гарибальди Боско, Энрико Ла Лоджия, Джузеппе Де Феличе Джуффрида және Франческо Де Лукамен тығыз достық байланыста болды.
Pirandello was born into an upper class family in an area called "Caos" ("Chaos" in Italian, but in Sicilian dialect lit. "Trouser", from the shape of a nearby ravine), near Porto Empedocle, a poor suburb of Girgenti (Agrigento, a town in southern Sicily). His father, Stefano Pirandello, belonged to a wealthy family involved in the sulphur industry, and his mother, Caterina Ricci Gramitto, was also of a well to do background, descending from a family of the bourgeois professional class of Agrigento. Both families, the Pirandellos and the Ricci Gramittos, were ferociously anti Bourbon and actively participated in the struggle for unification and democracy ("Il Risorgimento"). Stefano participated in the famous Expedition of the Thousand, later following Garibaldi all the way to the battle of Aspromonte, and Caterina, who had hardly reached the age of thirteen, was forced to accompany her father to Malta, where he had been sent into exile by the Bourbon monarchy. But the open participation in the Garibaldian cause and the strong sense of idealism of those early years were quickly transformed, above all in Caterina, into an angry and bitter disappointment with the new reality created by the unification. Pirandello would eventually assimilate this sense of betrayal and resentment and express it in several of his poems and in his novel The Old and the Young. It is also probable that this climate of disillusion inculcated in the young Luigi the sense of disproportion between ideals and reality which is recognizable in his essay on humorism (L'Umorismo). Pirandello received his elementary education at home, but was much more fascinated by the fables and legends, somewhere between popular and magic, that his elderly servant Maria Stella used to recount to him than by anything scholastic or academic. By the age of twelve, he had already written his first tragedy. At the insistence of his father, he was registered at a technical school, but eventually switched to the study of the humanities at the ginnasio, something which had always attracted him. In 1880, the Pirandello family moved to Palermo. It was here, in the capital of Sicily, that Luigi completed his high school education. He also began reading omnivorously, focusing, above all, on 19th century Italian poets such as Giosuè Carducci and Arturo Graf. He then started writing his first poems and fell in love with his cousin Lina. During this period, the first signs of serious differences arose between Luigi and his father; Luigi had discovered some notes revealing the existence of Stefano's extramarital relations. As a reaction to the ever increasing distrust and disharmony that Luigi was developing toward his father, a man of a robust physique and crude manners, his attachment to his mother would continue growing to the point of profound veneration. This later expressed itself, after her death, in the moving pages of the novella Colloqui con i personaggi in 1915. His romantic feelings for his cousin, initially looked upon with disfavour, were suddenly taken very seriously by Lina's family. They demanded that Luigi abandon his studies and dedicate himself to the sulphur business so that he could immediately marry her. In 1886, during a vacation from school, Luigi went to visit the sulphur mines of Porto Empedocle and started working with his father. This experience was essential to him and would provide the basis for such stories as Il Fumo, Ciàula scopre la Luna as well as some of the descriptions and background in the novel The Old and the Young. The marriage, which had seemed imminent, was postponed. Pirandello then registered at the University of Palermo in the departments of Law and of Letters. The campus at Palermo, and above all the Department of Law, was the centre in those years of the vast movement which would eventually evolve into the Fasci Siciliani. Although Pirandello was not an active member of this movement, he had close ties of friendship with its leading ideologists: Rosario Garibaldi Bosco, Enrico La Loggia, Giuseppe De Felice Giuffrida and Francesco De Luca.
Жоғары білім
1887 жылы әдебиет факультетін мүддесіне алып, оқуын жалғастыру үшін Римге көшті. Бірақ ата-анасының отбасылары бірігу күресіне зор ынтамен қатысқан қаламен кездесу, ол күткендей болмады, көңілі толмады. "Римге келгенімде қатты жаңбыр жауып, қараңғы түндік уақыт еді, жүрегім ауырсынып, сыныққандай сезіндім, бірақ сосын отырып, өлімнен құтылған адамдай күлдім". Өте сезімтал моралист болған Пиранделло, Ризорджиментоның "батырлары" деп аталғандардың құлдырауын, енді ақсаңдап, шаршаған префектура қызметкері, ағасы Рокконың тұлғасында өз көзімен көру мүмкіндігіне ие болды. Ол Римде оған уақытша баспана берді. "Азапты күлкі" – көңілі толмауына деген кек алудың жалғыз белгісі болды, ол 1889 жылғы "Mal Giocondo" атты алғашқы өлеңдер жинағының ащы өлеңдеріне шабыттандырды. Бірақ бәрі жаман болған жоқ; Римге жасаған алғашқы сапары астананың көптеген театрларын – Il Nazionale, Il Valle, il Manzoni театрларын тамашалауға мүмкіндік берді. "О, драмалық театр! Мен оны бағындырамын. Оған енгенде ерекше сезімге толымын, денеме қуат сыйлайтын қан тамырларым қозғалады". Латын тілінің профессорымен туған жанжал салдарынан Рим университетінен кетуге мәжбүр болды және басқа профессорының ұсыныс хатымен Боннға барып оқуын жалғастырды. Бонндағы екі жылдық оқу кезеңі мәдени өмірдің қайнар көзіне айналды. Ол неміс романтиктерінің шығармаларын оқыды: Жан Пол, Тиек, Шамизсо, Генрих Гейне және Гёте. Гётенің "Римдік элегияларын" аударуды бастады, "Римдік элегиялар" стилінде "Солтүстік элегияларын" жазды және Чекко Анжиольеридің еңбектері арқылы юморизм тақырыбында ойлармен шұғылданды. 1891 жылдың наурыз айында Агридженто диалектісіне арналған диссертациясын қорғап, роман филологиясы ғылымдарының докторы ғылымын алды: "Craperallis сөйлеуіндегі дыбыстар және дыбыстардың дамуы".
In 1887, having definitively chosen the Department of Letters, he moved to Rome in order to continue his studies. But the encounter with the city, centre of the struggle for unification to which the families of his parents had participated with generous enthusiasm, was disappointing and nothing close to what he had expected. "When I arrived in Rome it was raining hard, it was night time and I felt like my heart was being crushed, but then I laughed like a man in the throes of desperation." Pirandello, who was an extremely sensitive moralist, finally had a chance to see for himself the irreducible decadence of the so called heroes of the Risorgimento in the person of his uncle Rocco, now a greying and exhausted functionary of the prefecture who provided him with temporary lodgings in Rome. The "desperate laugh",the only manifestation of revenge for the disappointment undergone, inspired the bitter verses of his first collection of poems, Mal Giocondo (1889). But not all was negative; this first visit to Rome provided him with the opportunity to assiduously visit the many theatres of the capital: Il Nazionale, Il Valle, il Manzoni. "Oh the dramatic theatre! I will conquer it. I cannot enter into one without experiencing a strange sensation, an excitement of the blood through all my veins "
Because of a conflict with a Latin professor, he was forced to leave the University of Rome and went to Bonn with a letter of presentation from one of his other professors. The stay in Bonn, which lasted two years, was fervid with cultural life. He read the German romantics, Jean Paul, Tieck, Chamisso, Heinrich Heine and Goethe. He began translating the Roman Elegies of Goethe, composed the Elegie Boreali in imitation of the style of the Roman Elegies, and he began to meditate on the topic of humorism by way of the works of Cecco Angiolieri. In March 1891 he received his doctorate in Romance Philology with a dissertation on the dialect of Agrigento: Sounds and Developments of Sounds in the Speech of Craperallis.
Неке
Сицилияда қысқа уақыт тұрғаннан кейін, оның туысымен жоспарланған некесі ақыры бұзылып, ол Римге оралды. Онде Уго Флерес, Томасо Гноли, Джустино Ферри және Луиджи Капуана сияқты жазушы-журналистер тобымен дос болып кетті. Капуана Пиранделлоны көркем прозаға берілуге ынталандырды. 1893 жылы ол өзінің алғашқы маңызды туындысын – «Марта Аяла» романын жазды, ол 1901 жылы «L’Esclusa» деген атпен жарияланды. 1894 жылы ол өзінің алғашқы әңгімелер жинағын – «Amori senza Amore» атпен шығарды. Сол 1894 жылы ол үйленді, әкесінің кеңесі бойынша Сан-Винченцо монастырінде тәрбиеленген, ақылды, тартыншақ, жақсы отбасынан шыққан агригенттік қыз Мария Антониетта Портуланоны өмірлік серік етті. Некедегі алғашқы жылдар оның оқулары мен жазуларына жаңа күш берді: достарымен кездесулері мен өнер туралы пікір алмасулары бұрынғыдан да қызықтырақ және жемісті болды, ал отбасылық өмірі, әйелі күйеуінің көркемдік талантына түсініксіз болғанына қарамастан, жаңа серпіліс алды. «Бір жылға арналған әңгімелер» кітабынан «Ащы су» және «Паллино мен Мими» әңгімелері елде кең танылды. 1909 жылы «I Vecchi e I Giovani» романының бірінші бөлігі жарияланды. Бұл роман 1893-1894 жылдар аралығында Сицилиялық фашистердің құлауы мен қуғын-сүргінінің тарихын баяндайды. Роман 1913 жылы жарық көрген кезде Пиранделло ата-анасына елу жылдық тойына арнап, «Стефано мен Катерина есімдері тарихта мәңгілікке сақталсын» деген арнаумен бірге оның көшірмесін жіберді. Алайда, романда анасы Катерина Лорантано керемет бейнеге айналса, Катеринаның күйеуі Стефано Аурити тек естеліктер мен ой шақыруларда ғана көрінеді, себебі, Леонардо Скиашианың атап өткеніндей, «ол ұлының жанында жау болып, Фрейдтік мағынада айыпталып, өмірден озды». 1909 жылы Пиранделло беделді «Corriere della Sera» журналымен ынтымақтастығын бастады, онда «Mondo di Carta» (Қағаз әлемі), «La Giara» және 1910 жылы «Non è una cosa seria» (Бұл олай емес) және «Pensaci, Giacomino!» (Ойлан, Джакомино!) атты повестьтерді жариялады. Осы кезде Пиранделлоның жазушы ретіндегі даңқы күннен-күнге артып келе жатты. Алайда, оның жеке өмірі Антониеттаның күдікпен және қызғанышпен уланған, тіпті физикалық зорлыққа дейін жеткен. 1911 жылы повестьтер мен әңгімелерді жариялау жалғасқан кезде Пиранделло төртінші романын – «Suo Marito» романын аяқтады, ол 1941 жылы қайтыс болғаннан кейін жарияланды және алғашқы төрт тарауы толығымен қайта жазылып, «Giustino Roncella nato Boggiòlo» деген ат берілді. Автор бұл романды өмірінде құпиялылық сақтау үшін қайта жарияламады, онда жазушы Грация Деледдаға жасырын сілтемелер бар. Бірақ оның бар күшін жұмсаған жұмысы «La vendetta del cane», «Quando s'è capito il giuoco», «Il treno ha fischiato», «Filo d'aria» және «Berecche e la guerra» әңгімелерінен тұратын жинақ болды. Олардың барлығы 1913-1914 жылдары жарық көрді және қазір итальян әдебиетінің классикасы саналады.
After a brief sojourn in Sicily, during which the planned marriage with his cousin was finally called off, he returned to Rome, where he became friends with a group of writer journalists including Ugo Fleres, Tomaso Gnoli, Giustino Ferri and Luigi Capuana. Capuana encouraged Pirandello to dedicate himself to narrative writing. In 1893 he wrote his first important work, Marta Ajala, which was published in 1901 as l'Esclusa. In 1894 he published his first collection of short stories, Amori senza Amore. He also married in 1894, choosing (on his father's suggestion) a shy, withdrawn girl of a good family of Agrigentine origin educated by the nuns of San Vincenzo: Maria Antonietta Portulano. The first years of matrimony brought on in him a new fervour for his studies and writings: his encounters with his friends and the discussions on art continued, more vivacious and stimulating than ever, while his family life, despite the complete incomprehension of his wife with respect to the artistic vocation of her husband, Two short stories contained in the book Short stories for a year are coveted in this country: Bitter water and Pallino and Mimì. In 1909 the first part of I Vecchi e I Giovani was published in episodes. This novel retraces the history of the failure and repression of the Fasci Siciliani in the period from 1893 to 1894. When the novel came out in 1913 Pirandello sent a copy of it to his parents for their fiftieth wedding anniversary along with a dedication which said that "their names, Stefano and Caterina, live heroically." However, while the mother is transfigured in the novel into the otherworldly figure of Caterina Laurentano, the father, represented by the husband of Caterina, Stefano Auriti, appears only in memories and flashbacks, since, as was acutely observed by Leonardo Sciascia, "he died censured in a Freudian sense by his son who, in the bottom of his soul, is his enemy." Also in 1909, Pirandello began his collaboration with the prestigious journal Corriere della Sera in which he published the novellas Mondo di Carta (World of Paper), La Giara, and, in 1910, Non è una cosa seria and Pensaci, Giacomino! (Think it over, Giacomino!) At this point Pirandello's fame as a writer was continually increasing. His private life, however, was poisoned by the suspicion and obsessive jealousy of Antonietta who began turning physically violent. In 1911, while the publication of novellas and short stories continued, Pirandello finished his fourth novel, Suo Marito, republished posthumously (1941), and completely revised in the first four chapters, with the title Giustino Roncella nato Boggiòlo. During his life the author never republished this novel for reasons of discretion; within are implicit references to the writer Grazia Deledda. But the work which absorbed most of his energies at this time was the collection of stories La vendetta del cane, Quando s'è capito il giuoco, Il treno ha fischiato, Filo d'aria and Berecche e la guerra. They were all published from 1913 to 1914 and are all now considered classics of Italian literature.
Бірінші дүниежүзілік соғыс
Италия Бірінші дүниежүзілік соғысқа қадам басқанда, Пиранделлоның ұлы Стефано ерікті түрде әскери қызметке түсті және австро-венгрлер оны тұтқынға алды. 1916 жылы актер Анджело Муско жазушының «Пенсачи, Джакомино!» повесінен шығарған үш актілік комедиясын және «Лиола» пасторальдық комедиясын сәтті сахналады. 1917 жылы «E domani Lunedì» («Ертең, дүйсенбі») повестьтер жинағы жарық көрді, бірақ жылдың басты оқиғасы маңызды театрлық қойылымдар болды: «Così è (se vi pare)» («Солай болса, дұрыс»), «A birrita cu' i ciancianeddi» және «Il Piacere dell'onestà» («Адалдықтың қуанышы»). Бір жылдан кейін «Ma non è una cosa seria» («Бірақ бұл ештеңе емес») және «Il Gioco delle Parti» («Рольдер ойыны») пьесалары сахнада қойылды. Соғыс аяқталғаннан кейін Пиранделлоның ұлы Стефано үйіне қайтты. 1919 жылы Пиранделло әйелін психиатриялық ауруханаға жатқызды. Оның ауру қызғаныштары мен көріністеріне қарамастан, әйелінен айырылу Пиранделлоға ауыр соққы болды, тіпті 1924 жылға дейін оны үйде күтіп бағуға болатынына сенді. Ол ешқашан ауруханадан шыққан жоқ. 1920 жылы «Tutto per bene», «Come prima meglio di prima» және «La Signora Morli» сияқты комедиялар сахналады. 1921 жылы Дарио Никкодеми труппасы «Вале ди Рома» театрында «Авторды іздеген алты кейіпкер» пьесасын қойды. Бұл үлкен сәтсіздікке ұшырады. Көрермендер жақтастар мен қарсыластарға бөлінді, соңғылары «Психиатриялық аурухана! Психиатриялық аурухана!» деп шулады. Автор, қызы Лиеттамен бірге қойылымға келген болатын, жаулардан қашу үшін жасырын есік арқылы шығып кетті. Алайда, бұл драма Миланда үлкен жетістікке ие болды. 1922 жылы Миланда «Энрико IV» алғаш рет қойылды және барлық жағынан мақтауға ие болды. Пиранделлоның халықаралық беделі де артып келе жатты. «Сей персонажи» Лондонда және Нью-Йоркте қойылды.
As Italy entered the First World War, Pirandello's son Stefano volunteered for service and was taken prisoner by the Austro Hungarians. In 1916 the actor Angelo Musco successfully recited the three act comedy that the writer had extracted from the novella Pensaci, Giacomino! and the pastoral comedy Liolà. In 1917 the collection of novellas E domani Lunedì (And Tomorrow, Monday ) was published, but the year was mostly marked by important theatrical representations: Così è (se vi pare) (Right you are (if you think so)), A birrita cu' i ciancianeddi and Il Piacere dell'onestà (The Pleasure Of Honesty). A year later, Ma non è una cosa seria (But It's Nothing Serious) and Il Gioco delle Parti (The Game of Roles) were all produced on stage. Pirandello's son Stefano returned home when the war ended. In 1919 Pirandello had his wife placed in an asylum. The separation from his wife, despite her morbid jealousies and hallucinations, caused great suffering for Pirandello who, even as late as 1924, believed he could still properly care for her at home. She never left the asylum. 1920 was the year of comedies such as Tutto per bene, Come prima meglio di prima, and La Signora Morli. In 1921, the Compagnia di Dario Niccodemi staged, at the Valle di Roma, the play, Sei Personaggi in Cerca d'Autore, Six Characters in Search of an Author. It was a clamorous failure. The public divided into supporters and adversaries, the latter of whom shouted, "Asylum, Asylum!" The author, who was present at the performance with his daughter Lietta, left through a side exit to avoid the crowd of enemies. The same drama, however, was a great success when presented in Milan. In 1922 in Milan, Enrico IV was performed for the first time and was acclaimed universally as a success. Pirandello's international reputation was developing as well. The Sei personaggi was performed in London and New York.
Фашистердің Италиясы
Пиранделло итальяндық ұлтшыл болды және итальян фашизмін орташа деңгейде қолдады. 1924 жылы ол Бенито Муссолиниге Ұлттық фашистік партияға қабылдануын сұрап хат жазды. 1925 жылы Пиранделло Муссолинидің көмегімен Gruppo degli Undici тобы құрған Teatro d'Arte di Roma театрының көркемдік жетекшілігін және меншігін алды. Ол өзін "мен итальянмын, сондықтан фашистпін" деп сипаттады. Муссолиниге деген адалдығы үшін сатирикалық журнал Il Becco Giallo оны П. Ранделло деп атады (итальян тілінде "randello" – соққы, бүркіт деген мағынаны білдіреді). Ол "Мен саяси адам емеспін, мен әлемдегі жалғыз адаммын" деп, саяси көзқарасынан алыс екенін ашық айтты. Осы жылдары ол фашистік басшылармен үнемі қақтығыстарда болды. 1927 жылы ол фашистік партияның бас хатшысының алдында фашистік мүшелік билетін жыртып тастады. Өмірінің соңына дейін Пиранделло фашистік құпия полициясы ОВРА-ның қатаң бақылауында болды. Оның "I Giganti della Montagna" ("Таудың алыптары") атты пьесасы фашистердің мәдениетке қарсы екенін түсінгендігінің дәлелі ретінде қарастырылды. Алайда, кейінірек Нью-Йоркте сөйлеген сөзінде Пиранделло Италияның Абиссинияны аннексиялауын қолдайтынын мәлімдеді. Содан кейін ол Нобель сыйлығының медалін 1935 жылғы екінші итальян-эфиопия соғысы кезінде "Oro alla Patria" ("Отанға алтын") науқаны аясында балқыту үшін фашистік үкіметке тапсырды. Осы кезде Пиранделлоның театрға қатысты көзқарасы күрт өзгерді. "Сей Персонажи" пьесасындағы актердің мәтінге қатысты сөзсіз сатқыны болу идеясы актердің ойнайтын кейіпкермен бірігуіне ұласты. Компания өнерлерін Еуропаның ірі қалаларында көрсетті, ал Пиранделлоның репертуары күннен-күнге танымал бола берді. 1925 және 1926 жылдар аралығында Пиранделлоның соңғы және ең маңызды романы "Uno, Nessuno e Centomila" ("Бір, Ешкім және Жүз мың") "La Fiera Letteraria" журналында бөлім-бөлім жарияланды. Ол ұлттық әйелдер журналы "Lidel" және фашистік күндізгі газет "Il Tevere"-нің авторы болды.
Pirandello was an Italian nationalist and supported Italian fascism in a moderate way. In 1924, he wrote a letter to Benito Mussolini asking him to be accepted as a member of the National Fascist Party. In 1925 Pirandello, with the help of Mussolini, assumed the artistic direction and ownership of the Teatro d'Arte di Roma, founded by the Gruppo degli Undici. He described himself as "a Fascist because I am Italian." For his devotion to Mussolini, the satirical magazine Il Becco Giallo used to call him P. Randello (randello in Italian means cudgel). He expressed publicly apolitical belief, saying "I'm apolitical, I'm only a man in the world." During these years, he had continuous conflicts with fascist leaders. In 1927 he tore his fascist membership card to pieces in front of the startled secretary general of the Fascist Party. For the remainder of his life, Pirandello was always under close surveillance by the secret fascist police OVRA. His play, I Giganti della Montagna (The Giants of the Mountain), has been interpreted as evidence of his realization that the fascists were hostile to culture; yet, during a later appearance in New York, Pirandello distributed a statement announcing his support of Italy's annexation of Abyssinia. He then gave his Nobel Prize medal to the Fascist government to be melted down as part of the 1935 Oro alla Patria (Gold to the Fatherland) campaign during the Second Italo Ethiopian War. Pirandello's conception of the theatre underwent a significant change at this point. The idea of the actor as an inevitable betrayer of the text, as in the Sei Personaggi, gave way to the identification of the actor with the character that they play. The company took their act throughout the major cities of Europe, and the Pirandellian repertoire became increasingly well known. Between 1925 and 1926 Pirandello's last and perhaps greatest novel, Uno, Nessuno e Centomila (One, No one and One Hundred Thousand), was published serially in the magazine La Fiera Letteraria. He was one of the contributors of the nationalist women's magazine, Lidel, and the Fascist daily Il Tevere.
Мұра
1930 жылғы 14 шілдеде оның "Аузында гүл бар адам" атты қысқа пьесасының нұсқасы, Лэнс Сивекингтің бейімдеуі мен қоюымен, Джон Логи Берд компаниясымен бірлесіп жасалған және Вал Джилгуд пен Лайонел Миллардтың қатысуымен, Британдық хабар тарату корпорациясы Лондондық көрермендерге көрсеткен кезде сурет пен дыбыспен бірге таратылған алғашқы драмалық туынды болды. Пиранделло 1929 жылы Италияның академигі болып сайланды, ал 1934 жылы Италия Корольдік академиясының мүшесі Гульельмо Маркони ұсынғаннан кейін әдебиет саласындағы Нобель сыйлығымен марапатталды. 1997 жылы 9 қазанда Дарио Фо жеңіске жеткенге дейін ол бұл сыйлыққа ие болған соңғы итальян драматургі еді. Пиранделло 1936 жылғы 10 желтоқсанда Римде, Виа Босиодағы үйінде жалғыз дүниеден озды. Ол Муссолини ұсынған мемлекеттік жерлеуден бас тартты және оның кремацияланған күлі тек 1947 жылы Сицилияда жерленді. Аквавива делле Фонтидегі Виа Луиджи Пиранделло көшесі оның құрметіне аталды. 1900 жылдардың басы мен ортасындағы драматургия контекстінде Пиранделлоның ықпалы айқын. Пиранделло Сэмюэл Беккет және Гарольд Пинтер сияқты драматургтерді өмірлік мәселелерді зерттейтін және метафизикалық сұрақтарды қозғайтын пьесалар жазуға шабыттандырды. Алайда оның ықпалы драматургиядан асып түседі; француз философы Жан-Поль Сартр да Пиранделлоның идеяларынан үлкен шабыт алып, өзінің философиясының негізгі тірегінің біріне – экзистенциализмге терең бойлады. Драматургтың пьесаларындағы бұзылған жеке тұлғалардың бейнесі мен өмірдің күңкірттігі Сартрдың бостандық, шынайылық және өмірлік қайғы туралы түсініктеріне әсер етті. Пиранделлоның кейіпкерлер туралы айтқан әңгімелері мен метафизикалық тақырыптары Сартрдың философиялық ой-толғауларын толықтырып қана қоймай, байытты, театр мен философиядағы өмірлік ойлардың арасында байланыс жасады, мұнда әр орта екіншісінің күрделілігі мен теориясын тереңдеп зерттеді. Осылайша, өзіміз бен басқалар, бостандық пен жауапкершілік, шынайылық пен жалғандық арасындағы диалогтар олардың тиісті салаларының тоғысқан жерінде орын алды. Оның мұрасы кейіпкерлердің күрделілігі, адам санасы және жеке басы туралы ойларға одан әрі түрткі болады. Пиранделлоның театр мен философияға қосқан үлесі егжей-тегжейлі кейіпкерлердің әңгімелерімен тоғысқан өмірлік тақырыптардың бай кескінін ұсынады. Оның адам психикасы мен жеке басының күрделілігін жан-жақты және терең зерттеуі қазіргі театр мен академиялық ортада айқын із қалдырды. Бұл ықпал белгілі бір тарихи контекстке негізделгенімен, өткен мен қазіргі арасындағы қашықтықты қысқартады. Оның туындыларындағы қарапайымдылық пен тереңдіктің ұштасуы тек пікірталасқа шақырады ғана емес, сонымен қатар оны ынталандырады, қазіргі суретшілермен, драматургтермен және ойшылдармен терең резонанс тудырады. Нәтижесінде, өмірлік ұғымдар, жекелік және шындықтың мәні туралы пікірталастар Пиранделлоның негізгі идеяларымен байытуда.
On 14 July 1930, a version of his short play The Man with the Flower in His Mouth, adapted and produced by Lance Sieveking, co produced with John Logie Baird's company and starring Val Gielgud and Lionel Millard, became the first drama broadcast in both picture and sound when the British Broadcasting Corporation showed it for London audiences. Pirandello was nominated Academic of Italy in 1929, and in 1934 he was awarded the Nobel Prize for Literature after he had been nominated by Guglielmo Marconi, member of the Royal Academy of Italy. He was the last Italian playwright to be chosen for the award until Dario Fo won on 9 October 1997. Pirandello died alone in his home at Via Bosio, Rome, on 10 December 1936. He refused a State funeral offered by Mussolini and only in 1947 were his cremated remains buried in Sicily. The Via Luigi Pirandello in Acquaviva delle Fonti is named after him. In the context of playwriting during the early and mid 1900s, Pirandello's impact is notable. Pirandello inspired playwrights such as Samuel Beckett and Harold Pinter to write plays that echo the themes of existential exploration and metaphysical questioning that he focused on in his works. However, his influence goes beyond playwright; French philosopher Jean Paul Sartre was also heavily inspired by Pirandello's ideas to dive deep into one of the main pillars of his philosophy: existentialism. The playwrights's portrayal of fractured identities and the ambiguity of existence in his plays served as inspiration for Sartre's concepts of freedom, authenticity, and existential angst. Pirandello's character narratives and metaphysical themes not only aligned with but also enriched Sartre's philosophical discourses, creating a link between existential thought in both theater and philosophy, where each medium deepened and reflected upon the complexities and theories of the other. Thus, the dialogues between self and other, freedom and responsibility, authenticity and bad faith, found ground in the intersection of their respective domains. His legacy pushes further reflection into the complexities of characters, human consciousness, and identity. Pirandello's contributions to theater and philosophy provide a rich tapestry of existential themes interwoven with detailed character narratives. His thorough and insightful examinations of the intricacies of the human psyche and identity have left a mark that is palpable in contemporary theater and academic circles. This influence, while rooted in a specific historical context, manages to bridge the gap between past and present. The careful juxtaposition of simplicity and depth in his works not only invites but stimulates discourse, resonating deeply with modern artists, playwrights, and thinkers. As a result, discussions on existential concepts, identity, and the nature of reality continue to be enriched by Pirandello's foundational ideas.
Қысқа әңгімелері
1922–37: Novelle per un anno (Бір жылға арналған қысқа әңгімелер), 15 томдық жинақ. Отыз әңгімеден құралған таңдаманы Вирджиния Джуисс «Жылдарға арналған әңгімелер» деп аударған (Йейл, 2021).
1922–37: Novelle per un anno (Short Stories for a Year), 15 volumes. A selection of thirty stories was translated by Virginia Jewiss as Stories for the Years (Yale, 2021).
Ағылшын тіліндегі аудармалары
Пиранделлоның пьесаларының көбісі актер Роберт Риетти тарапынан ағылшын тіліне аударылды. Пиранделлоның поэзиясы алғаш рет 2016 жылы Джордж Хохфилд аударды. Уильям Уивер – Луиджи Пиранделлоның белгілі аудармашысы. Фредерик Мэй Пиранделлоның бірнеше пьесасын және әңгімелерін Оксфорд университетінің баспасы мен Penguin Books басылымдарында жарық көрген түпнұсқаларға аударды.
Nearly all of Pirandello's plays were translated into English by the actor Robert Rietti. Pirandello's poetry was translated for the first time in 2016 by George Hochfield. William Weaver is a noted translator of Luigi Pirandello. Frederick May translated a number of Pirandello's plays and short stories in editions published by Oxford University Press and Penguin Books.