Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Жан-Филипп Рамо операсы - Ле Бореад - Жан-Филипп Рамоның (1683 - 1764) бес актідегі операсының түрі. Бұл оның бес шығармасының соңғысы. Либретто Луи де Кахусакқа (17061759) тиесілі, ол гиперборейлік Абарис туралы грек аңызына негізделген және масондық элементтерді қамтиды; Бореадтар Бореас ұрпақтары.
Opera by Jean Philippe Rameau
Les Boréades is a tragédie lyrique mise en musique, or a lyric tragedy put into music, a type of opera, in five acts by Jean Philippe Rameau (1683 1764). It is the last of his five such works. The libretto, attributed to Louis de Cahusac (1706–1759), is loosely based on the Greek legend of Abaris the Hyperborean and includes Masonic elements; the Boréades are the descendants of Boréas.
Өмірбаян
Рамоның өмірінде бұл операның белгілі орындалуы болған жоқ. Бұл шығарма 1763 жылы Париж операсында репетицияда болды, мүмкін ол Шойзидегі соттың жеке орындау үшін. Орындаудың неге тоқтағаны белгісіз, бірақ көптеген теориялар айтылды, соның ішінде соттағы топтар онымен күресті, музыка тым қиын болды, сюжет элементтері болды және Опера репетициялар айында өртелген. Бұл шығарманың алғашқы танымал орындалуы 1770 жылы Лиллдегі концерттік қойылымда болды. Ж.Д.М.Декроа композитордың өлімінен кейін Рамоның шығармаларын жинап, осы ұпайдың сақталуын қамтамасыз етті. Ұлттық кітапханада жиналған шығармалар, соның ішінде осы операға қатысты түрлі қолжазбалар сақталған.
There were no known performances of this opera in Rameau's lifetime. The work was in rehearsal in 1763 at the Paris Opéra, probably for a private performance at the court at Choisy. It is not known why the performance was abandoned, though many theories have been put forward, including that factions at court fought over it, the music was too difficult, there were subversive plot elements, and that the Opéra was burnt down in the month of rehearsals. The first known performance of the work was in 1770 in a concert performance at Lille. J. J. M. Decroix had collected Rameau's works after the composer's death, and thus ensured survival of this score. The Bibliothèque Nationale housed the collected works, including various manuscripts related to this opera.
Қазіргі заманғы өнер тарихы
Ең алғашқы заманауи қойылым 1964 жылы 16 қыркүйекте (Рамоның қайтыс болуының 200 жылдығын атап өту) Париждегі Радио үйінде болды. Ол өзінің қазіргі жаңғыруына жетекші Джон Элиот Гардинерге борышты. Ол бұл шығарманың концерттік нұсқасын (онда Тревор Пиннок клавесин контуиносын ойнады) 1975 жылы 14 сәуірде Лондонның Королева Елизавета залында өткізді. Ол оркестрлік материалды алдыңғы жылы түпнұсқа қолжазбалардан дайындаған болатын. 1982 жылдың шілдесінде Гардинер бірінші толық сахналық қойылымды Кэтрин Туроси, хореограф және оның Нью-Йорк барокколық би компаниясымен Aix en Provence фестивалінде көрсетті. Содан бері операның беделі мен танымалдылығы айтарлықтай өсті. 2020 жылы дирижер Вацлав Люкс бастаған Collegium 1704 чех барокко оркестрі операның концерттік қойылымымен Еуропаны аралады (Вена, Мәскеу, Версаль); Каролина Вейнанц, Деборах Каше, Бенедикт Кристиансон, Матиас Видал және Бенойт Арнульд қатысқан толық жазба сол жылы Château de Versailles Spectacles лейблімен жарық көрді. Бұл жазба жылдың ең жақсы опералық жазбасы үшін француздық Trophées сыйлығын жеңіп алды.
The first modern performance of the work was by the ORTF in 1964 on 16 September 1964 (celebrating the 200th anniversary of Rameau's death) at the Maison de la Radio in Paris, recorded for broadcast the following month; the cast included Christiane Eda Pierre and Andre Mallabrera. It owes its modern revival to the conductor John Eliot Gardiner, who gave a concert version of the piece (in which Trevor Pinnock played harpsichord continuo) at the Queen Elizabeth Hall, London, on 14 April 1975, for which he had prepared the orchestral material from the original manuscripts over the preceding year. In July 1982, Gardiner gave the first fully staged performance with Catherine Turocy, choreographer, and her New York Baroque Dance Company at the Aix en Provence Festival. Since then, the opera's reputation and popularity have grown considerably. In 2020, the Czech baroque orchestra Collegium 1704 led by conductor Václav Luks toured Europe with a concert production of the opera (Vienna, Moscow, Versailles); a complete recording featuring Caroline Weynants, Deborach Cachet, Benedikt Kristjánsson, Mathias Vidal, and Benoît Arnould, was released in the same year by the label Château de Versailles Spectacles. The recording won the French award Trophées for the best opera recording of the year.
Қысқаша мазмұны
Альфиза, Бактрия патшайымы, шығу тегі белгісіз Абариске ғашық. Елінің дәстүріне сәйкес, Альфиза Бореадаға, яғни солтүстік желінің құдайы Бореастың ұрпақтарына үйлену керек. Абариске үйленуге бел буған Альфиза орнынан кетеді, бұл Бореастың ашуын тудырып, Альфизаны өз патшалығына алып кетеді. Аполлон мен Муза Полихимнияның көмегімен Абарис оны құтқару үшін жолға шығады. Ол Борей мен оның ұлдарына алтын жебемен қарсы шығады. Аполлон deus ex machina ретінде түсіп, Абаристің шын мәнінде Бореад нимфасынан туған ұлы екенін айтады. Сондықтан да Абарис пен Альфизаның некелесуіне ешқандай кедергі жоқ.
Alphise, Queen of Bactria, is in love with Abaris, whose origins are unknown. According to the traditions of her country, Alphise must marry a Boread, one of the descendants of Boreas, the god of the north wind. Determined to marry Abaris, Alphise abdicates, angering Boreas who storms into the wedding and abducts Alphise to his kingdom. With the help of Apollo and the muse Polyhymnia, Abaris sets off to rescue her. He challenges Boreas and his sons with a magic golden arrow. Apollo descends as deus ex machina and reveals that Abaris is really his son by a Boread nymph. Therefore, there is no longer any obstacle to Abaris and Alphise's marriage.