Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Папуа-Жаңа Гвинея музыкасының тарихы ұзақ.
none
The music of Papua New Guinea has a long history.
Дәстүрлі музыка
Тәуелсіздік алғаннан кейін, сыртқы әлем әртүрлі халықтардың дәстүрлі музыка жанрларын жақсы білмеді. Халықаралық аудиторияға жеткен алғашқы коммерциялық жазба 1991 жылы перкуссионист Микки Харттың «Жаңбыр орманының дауыстары» шыққанға дейін болған жоқ. 1872 жылдан кейін шетелдіктер христиан әндерін, оның ішінде грегориан әндерін де енгізді. Осы кезеңде полинезиялық музыканың Peroveta anedia, ute және taibubu сияқты түрлері де таныстырылды. Алтын іздеу кезінде Австралия кеншілері көптеп келіп, ауыз мүшелерін әкелді. Ән, би, той-томалақ және сыйлық беруді қамтитын дәстүрлі мерекелер «синг-синг» деп аталады. Бишілер жарқын және әдемі костюмдермен безендіріледі, ал жетекші мен хор бір әнді өздеріне тән ырғақта орындайды, бұл фуга сияқты эффектіні тудырады. 1993 жылы теледидар ел бойынша тарады, ал екінші дүниежүзілік соғыстан бері радионың таралуына байланысты американдық танымал музыка Папуа музыкасына әсерін тигізе берді. 1953 жылдан бері «синг-сингтер» бәсекелестік сипатқа ие болды, Порт-Морсби, Маунт-Хаген және Горока қалаларында сайыстар өткізіледі. 1949 жылы халықаралық деңгейде танымал болған алғашқы папуалық Блазиус То Уна карьерасын бастады. 1970 жылдардың соңына қарай жергілікті жазба индустриясы пайда болды, ал Сангума және кейіннен Джордж Телек сияқты әртістер рок пен джаз сияқты жергілікті және батыс стильдерін үйлестіре бастады.
After independence, the outside world knew little of the diverse peoples' traditional music genres. The first commercial release to see an international audience did not occur until 1991, when percussionist Mickey Hart's Voices of the Rainforest was released. After 1872, foreigners introduced Christian hymns, including Gregorian chanting. Peroveta anedia, ute and taibubu, all forms of Polynesian music, were also introduced in this period. The Gold Rush brought an influx of Australian miners who brought with them the mouth organ. Traditional celebrations, which include song, dance, feasting and gift giving, are called sing sing. Vibrant and colorful costumes adorn the dancers, while a leader and a chorus sing a staggered approach to the same song, producing a fugue like effect. 1993 saw television spreading across the country, and American popular music continued to affect Papuan music given the diffusion of radio since World War II. Since 1953, singsings have become competitive in nature, with contests occurring in Port Moresby, Mt. Hagen and Goroka. 1949 saw the first Papuan to achieve international fame, Blasius To Una, begin his career. By the end of the 1970s, a local recording industry had appeared and artists such as Sanguma and later George Telek began mixing native and Western styles like rock and jazz.
Поп музыкасы
ХХ ғасырдың басында христиан әндері, еңбек әндері және алтын іздеуге байланысты әндер танымал болды, олардың кейбіреулері жергілікті тілдерде, ал кейбіреулері ағылшын немесе неміс тілінде болды. 1920 жылдарға қарай жазылған музыка кеңінен танылды, ал 1930 жылдардың соңында батыс халық музыкасының радио хабарлары пайда болды. Бірнеше жыл өткен соң, Екінші дүниежүзілік соғыс кезіндегі одақтас әскерлері мен теңізшілер Филиппин мен Гавайиде гитара мен укулелені танымал етті. 1950 жылдардың басында струннiк топтар өте танымал болды және жақын арада поп музыкасын басып алды. 1960 жылдардың соңында қалаларда "Kopikats" сияқты рок-топтар пайда болды, ал "Paramana Strangers" сияқты струннiк топтар халықаралық деңгейде белгілі болды. Содан кейін Соломон аралдарынан бамбук топтары әкелінді, олар бамбук түтікшелерін сандалмен соғып ойнайтын музыка стилі. Бұл стиль алғаш рет 1970 жылдардың ортасында Маданг аймағына келді және көп ұзамай бүкіл елге тарады.
By the beginning of the 20th century, Christian hymns, work songs and gold rush songs were popular, some in native languages and some in English or German. By the 1920s, recorded music had become popular and radio broadcasting of western popular music appeared by the late 1930s. A few years later, Allied soldiers and sailors during World War II popularized the guitar and ukulele while stationed in the Philippines and Hawaii. String bands became very popular by the early 1950s, and soon dominated the pop landscape. In the late 1960s, rock bands like the Kopikats had appeared in cities, while string bands like the Paramana Strangers had become well known internationally. This was followed by the importation of bamboo bands, a style of music from the Solomon Islands using bamboo tubes played by hitting them with sandals. It first arrived in the area of Madang in the mid 1970s, and soon spread throughout the country.
Регги музыкасы
Анслом Накикус - Папуа-Жаңа Гвинея реггисінің жетекші өкілі.
Anslom Nakikus is a leading figure in Papua New Guinean reggae.
Хип-хоп/рэп
О Шен хип-хоп пен реггиді біріктірген алғашқылардың бірі болды. Бұл мәдениет тез тарады, көптеген жергілікті андерграунд таланттар пайда болды, мысалы, Нака Блад "Pom Pom City" атты алғашқы хитімен, одан кейін "Time is Now" шығарды. Кейінірек 3KiiNgZ деген топ пайда болды, олар "High Groove Theory", "Kanaka Walk" және "One Sound" (хип-хоп ұжымы Naka Blood-тен Sprigga Mek қатысқан) хиттерімен Папуа-Жаңа Гвинеяны дүркілдетті. Naka Blood тобының Спригга Мегі жеке жобаға шығып, "Sweet Mekeo" әнін шығарды, ол жергілікті мекео диалектісінде рэп орындады, содан кейін "Pasin Kanak" әнін жариялады; қазір бұл Папуа-Жаңа Гвинея канакаларының ресми емес ұлттық әнұраны ретінде танымал. Папуа Гонг тумасы, канака рифмаларын шебер орындаушы, моту диалектісінде рэп орындайтын ең белгілі жергілікті рэперлердің бірі. XXI ғасырдың дамуымен технология мен сыртқы әлемнің ықпалымен жазба жасаушы әртістер мен "Тынық мұхит стиліндегі" музыка экспоненциалды түрде өсті. Wild Pack (Tasik Yard), Daniel Bilip, Ragga Siai, Tarvin Toune, Saii Kay және Tonton Malele сияқты әртістер ток-пиджин, ағылшын және жергілікті тайпа тілдерінде орындалатын қазіргі заманғы және дәстүрлі музыканың өзіндік қоспасын жасауға кірісті. Бұл танымал әртістердің музыкалық стилі қазір ПНГ-дағы музыкалық аренада үстемдік құруда.
O Shen was one of the first to blend hip hop with reggae. The culture soon spread as many local underground talents surfaced, such as Naka Blood with their first hit "Pom Pom City" followed by "Time is Now". Another group surfaced later by the name of 3KiiNgZ, taking Papua New Guinea by storm with the hits "High Groove Theory", "Kanaka Walk", and "One Sound" (featuring Sprigga Mek from the hip hop collective Naka Blood.) Sprigga Mek of Naka Blood went solo and released "Sweet Mekeo", rapping in his local Mekeo dialect, and later released "Pasin Kanak;" this is now known as the unofficial national anthem of the Papua New Guinea Kanakas. Papua Gong Native with his Kanaka rhyming skills is one of the best known local rappers rapping in Motu dialect. As the 21st century progressed, technology and influence from the outside world caused an exponential growth of recording artists and 'Pacific style' music. Artists such as Wild Pack (Tasik Yard), Daniel Bilip, Ragga Siai, Tarvin Toune, Saii Kay and Tonton Malele began to create their own mixture of modern and traditional music sung in Tok Pidgin, English and local tribal languages. This style of music by these popular artists now dominate music scene in PNG.