Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Музыка Папуа — Новой Гвинеи имеет богатую историю.
none
The music of Papua New Guinea has a long history.
Традиционная музыка
После обретения независимости внешний мир мало знал о традиционных музыкальных жанрах различных народов. Первый коммерческий релиз, увидевший международную аудиторию, состоялся только в 1991 году, когда был выпущен альбом перкуссиониста Микки Харта "Голоса тропического леса". После 1872 года иностранцы принесли христианские гимны, включая григорианское пение. В этот период были также распространены Peroveta anedia, ute и taibubu – различные формы полинезийской музыки. Золотая лихорадка привела к притоку австралийских шахтеров, которые привезли с собой губную гармошку. Традиционные праздники, включающие пение, танцы, пиршества и обмен подарками, называются "синг-синг". Яркие и красочные костюмы украшают танцоров, а руководитель и хор исполняют одну и ту же песню, постепенно присоединяясь друг к другу, создавая эффект, подобный фуге. В 1993 году телевидение распространилось по всей стране, а американская популярная музыка продолжала оказывать влияние на папуанскую музыку, чему способствовало распространение радио со времен Второй мировой войны. С 1953 года "синг-синг" приобрели соревновательный характер, конкурсы стали проводиться в Порт-Морсби, Маунт-Хаген и Горока. В 1949 году началась карьера Блазиуса То Уны, первого папуаса, получившего международную известность. К концу 1970-х годов появилась местная звукозаписывающая индустрия, и такие исполнители, как Сангума, а позже Джордж Телек, начали смешивать местные стили с западными, такими как рок и джаз.
After independence, the outside world knew little of the diverse peoples' traditional music genres. The first commercial release to see an international audience did not occur until 1991, when percussionist Mickey Hart's Voices of the Rainforest was released. After 1872, foreigners introduced Christian hymns, including Gregorian chanting. Peroveta anedia, ute and taibubu, all forms of Polynesian music, were also introduced in this period. The Gold Rush brought an influx of Australian miners who brought with them the mouth organ. Traditional celebrations, which include song, dance, feasting and gift giving, are called sing sing. Vibrant and colorful costumes adorn the dancers, while a leader and a chorus sing a staggered approach to the same song, producing a fugue like effect. 1993 saw television spreading across the country, and American popular music continued to affect Papuan music given the diffusion of radio since World War II. Since 1953, singsings have become competitive in nature, with contests occurring in Port Moresby, Mt. Hagen and Goroka. 1949 saw the first Papuan to achieve international fame, Blasius To Una, begin his career. By the end of the 1970s, a local recording industry had appeared and artists such as Sanguma and later George Telek began mixing native and Western styles like rock and jazz.
Поп-музыка
К началу 20-го века были популярны христианские гимны, рабочие песни и песни времён золотой лихорадки, некоторые на местных языках, а некоторые на английском или немецком. К 1920-м годам записанная музыка приобрела популярность, а радиовещание западной популярной музыки появилось к концу 1930-х годов. Спустя несколько лет, во время Второй мировой войны, солдаты и моряки стран-союзников, находясь на Филиппинах и Гавайях, способствовали популяризации гитары и укулеле. Струнные ансамбли стали очень популярными к началу 1950-х годов и вскоре стали доминировать в поп-музыке. В конце 1960-х годов в городах появились рок-группы, такие как Kopikats, а струнные ансамбли, такие как Paramana Strangers, получили международную известность. За этим последовал импорт бамбуковых оркестров – стиля музыки с Соломоновых Островов, использующего бамбуковые трубы, на которых играли, ударяя по ним сандалиями. Он впервые появился в районе Маданга в середине 1970-х годов и вскоре распространился по всей стране.
By the beginning of the 20th century, Christian hymns, work songs and gold rush songs were popular, some in native languages and some in English or German. By the 1920s, recorded music had become popular and radio broadcasting of western popular music appeared by the late 1930s. A few years later, Allied soldiers and sailors during World War II popularized the guitar and ukulele while stationed in the Philippines and Hawaii. String bands became very popular by the early 1950s, and soon dominated the pop landscape. In the late 1960s, rock bands like the Kopikats had appeared in cities, while string bands like the Paramana Strangers had become well known internationally. This was followed by the importation of bamboo bands, a style of music from the Solomon Islands using bamboo tubes played by hitting them with sandals. It first arrived in the area of Madang in the mid 1970s, and soon spread throughout the country.
Музыка регги
Анслом Накикус — видная фигура в папуа-новогвинейском регги.
Anslom Nakikus is a leading figure in Papua New Guinean reggae.
Хип-хоп/рэп
О Шен был одним из первых, кто смешал хип-хоп с регги. Эта культура быстро распространилась, и появилось множество местных андеграундных талантов, таких как Naka Blood с их первым хитом "Pom Pom City", за которым последовал "Time is Now". Вскоре после этого появилась группа 3KiiNgZ, которая покорила Папуа — Новую Гвинею своими хитами "High Groove Theory", "Kanaka Walk" и "One Sound" (с участием Спригги Мека из хип-хоп коллектива Naka Blood). Спригга Мек из Naka Blood начал сольную карьеру и выпустил "Sweet Mekeo", исполняя рэп на местном диалекте мекео, а затем – "Pasin Kanak"; сейчас эта песня считается неофициальным национальным гимном канаков Папуа — Новой Гвинеи. Papua Gong Native, известный своим мастерством рифмы в стиле канака, – один из самых популярных местных рэперов, исполняющих на диалекте моту. С развитием XXI века технологии и влияние извне привели к взрывному росту числа записывающихся исполнителей и музыки в "тихоокеанском стиле". Артисты, такие как Wild Pack (Tasik Yard), Daniel Bilip, Ragga Siai, Tarvin Toune, Saii Kay и Tonton Malele, начали создавать собственное сочетание современной и традиционной музыки, исполняя на ток-писин, английском и местных племенных языках. Этот стиль музыки, исполняемый этими популярными артистами, сейчас доминирует на музыкальной сцене Папуа — Новой Гвинеи.
O Shen was one of the first to blend hip hop with reggae. The culture soon spread as many local underground talents surfaced, such as Naka Blood with their first hit "Pom Pom City" followed by "Time is Now". Another group surfaced later by the name of 3KiiNgZ, taking Papua New Guinea by storm with the hits "High Groove Theory", "Kanaka Walk", and "One Sound" (featuring Sprigga Mek from the hip hop collective Naka Blood.) Sprigga Mek of Naka Blood went solo and released "Sweet Mekeo", rapping in his local Mekeo dialect, and later released "Pasin Kanak;" this is now known as the unofficial national anthem of the Papua New Guinea Kanakas. Papua Gong Native with his Kanaka rhyming skills is one of the best known local rappers rapping in Motu dialect. As the 21st century progressed, technology and influence from the outside world caused an exponential growth of recording artists and 'Pacific style' music. Artists such as Wild Pack (Tasik Yard), Daniel Bilip, Ragga Siai, Tarvin Toune, Saii Kay and Tonton Malele began to create their own mixture of modern and traditional music sung in Tok Pidgin, English and local tribal languages. This style of music by these popular artists now dominate music scene in PNG.