Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Кореялық сарай музыкасы (Kor: 궁중음악, RR: gungjung eumak) үш негізгі музыкалық жанрды қамтиды: ақ, қытайлық рәсімдік музыканың импортталған түрі; хянгак деп аталатын таза корей түрі; және дангак деп аталатын қытай және корей стильдерінің үйлесімі. Кореялық сарай музыкасының және оның тарихи бастауы Үш патшалық кезеңінен (б.з.д. 57 – 668 жж.), Біріккен Силла (668–935 жж.), Корёо (918–1392 жж.) және Чосон әулеттерінен (1392–1910 жж.) бастау алады. Ол жартылай қытайлық сарай музыкасы – яюэге негізделген. Кореялық сарай музыкасы жапон сарай музыкасы – гагакуға және Вьетнамның ня няк музыкасына да ұқсас, олардың екеуі де яюэден туындаған. Сарай музыкасымен бірге банкеттік билер жиі орындалады, онда музыкалық мекемелер музыканттар мен орындаушыларды дәстүрлі корей билерінің формаларын оқытуға және даярлауға қатысады. Кореялық сарай музыкасында қолданылатын аспаптар жанрға қарай әртүрлі болады, бірақ үш түрдің арасында ортақ белгілер бар. Дәстүрлі сарай музыкасы Оңтүстік Кореяның қазіргі қоғамына үкімет, ұлттық музыкалық қауымдастықтар және Оңтүстік Корея музыкасы сияқты халық мәдениетінің түрлері арқылы маңызды мәдени әсерін тигізе береді.
Korean court music (Kor: 궁중음악, RR: gungjung eumak) comprises three main musical genres: aak, an imported form of Chinese ritual music; a pure Korean form called hyangak; and a combination of Chinese and Korean styles called dangak. Korean court music and its historical origins can be traced back to the Three Kingdoms Period (57 BCE–668), the Unified Silla (668–935), Goryeo (918–1392) and Joseon dynasties (1392–1910). It was partly modelled on the court music of China, known as yayue. Korean court music also shows similarities with the court music of Japan, known as gagaku and of Vietnam, known as nhã nhạc, which also are also derivative of yayue. Performances in the form of banquet dances typically accompany the court music, in which musical institutions play a role in teaching and training musicians and performers on the forms of traditional Korean dance. The instruments used in Korean court music vary depending on the specific genre but do show various overlaps between the three different types. Traditional court music also continues to show significant cultural influence on contemporary society in South Korea, through government, national music associations, and forms of popular culture such as South Korean music.
Тарих
Корея сарай музыкасының және оның бастауларының тарихы Біріккен Силла дәуіріне (668–935) дейін жетеді; алайда, үш негізгі категория Корея бойынша Горё династиясы (918–1392) кезінде, негізінен қытай әсерінен тарала бастады. Бұл Кореяда аак музыкасының танымалдылығының артуына себеп болды; бірақ, кейіннен бұл жанр төмендеді. 1392–1910 жылдардағы И әулеті Кореяда аак жүйесінің толыққанды дамуына жағдай жасады, себебі 1430 жылы дәстүрлі аак әуендерінің жаңаша құрылымы арқылы жанр қайта жанданды. Бұл жанрда қолданылатын аспаптардың бәрі қытай шығу тегінен және көбінесе аак музыкасын ойнау үшін ғана пайдаланылады, басқа сарай музыкасының түрлерінде қолданылмайды. Аактың қазірге дейін сақталған тек екі әуені бар, екеуі де өте баяу орындалады және шамамен төрт минутқа созылады. Әр туындыда 32 нота бар, әр нота кем дегенде төрт секунд бойы тартылады, сондай-ақ әр нотаның соңында аспаптардың дыбысы көтеріледі. Дангак музыкасы көбінесе хангак чонгджае деп аталатын халық билерімен бірге орындалады.
Korean court music and its origins have been traced as early as the Unified Silla period (668–935); however, the three categories commonly began their spread across Korea during the Goryeo dynasty (918–1392), mainly due to Chinese influence. This created the growth in popularity for aak within Korea; however, the genre saw an eventual decline afterwards. The Yi dynasty during 1392–1910 then allowed for a completely finalised version of the aak system to rise across Korea, as the year 1430 saw the revival of the genre through a more modern reconstruction of traditional aak melodies. Instruments used within the genre are all of Chinese origin and are mostly used for the purpose of playing aak music, as opposed to being used for other genres of traditional court music. There are only two current surviving melodies of aak, both of which are played very slowly, and last around four minutes. Each piece contains 32 notes, and each note is played for at least four seconds, with the instruments rising in pitch at the end of every note. Dangak music is typically accompanied with folk dance performances referred to as hyangak chongjae.
Өнер көрсету
Кореялық сарайларда дәстүрлі той билері мен музыкалық сүйемелдемелер орындалған. Әйелдерден сарай әртістері киньё және кисаэнг деп аталды. Еркек музыканттар төрт түрлі классқа бөлінді: аксаенг, аггонг, кванхён маэнин және патшалық процессия музыканттары. Бұл көбінесе мунмё иллюму деп аталатын қазіргі би қойылымдарымен бірге жүреді, онда екі түрлі би болады; «азаматтық» би немесе «әскери» би, онда 64 биші 8х8 формациясында өнер көрсетеді.
Korean court performances included traditional banquet dances alongside musical accompaniments. Female court entertainers were called kinyo and kisaeng. Male musicians were separated into four different classes: aksaeng, aggong, kwanhyon maengin, and royal processional musicians. This is typically accompanied by modern dance performances known as munmyo ilmu, which contains two types of dances; a "civil" dance, or a "military" dance, in which 64 dancers perform in an 8 × 8 formation.
Хянгак Чунджае
Хянгак чонджае – хангак аспаптық музыкасымен бірге орындалған мерекелік билерді сипаттайды. Биге музыканттар мен әртістер хангак музыкасының ырғағымен сахнаға кіретін. Әртістер билеуін тоқтатқаннан кейін корей поэзиясын оқитын. Соңында, орындаушылар сахнадан шығып, иіліп, өнер көрсетілімін аяқтаған.
Hyangak chongjae described banquet dances which were performed alongside hyangak instrumental music. The dance required musicians and entertainers to enter the stage alongside the beat of hyangak music. The entertainers would then pause their dancing, to sing Korean poems. Finally, performers would exit the stage after bowing, which concluded the performance.
Сот музыкасы мекемелері
Сонымен қатар, сарай музыкалық мекемелері корей сарайының өнерлерін оқып үйренуде музыканттарға зор көмек көрсетеді. Корольдік сарайда салынған алғашқы заманауи театр "Хюомнюльса" деп аталды. Кейіннен театр атын "Вонгакса" деп өзгертті. Қазіргі таңда сарай музыкалық институттарына Корея дәстүрлі өнерлерінің ұлттық орталығы және Чонгдон театры кіреді, олар заманауи қоғамда дәстүрлі сарай музыкасын сақтауға және құрметтеуге үлес қосады.
Court music institutions also play a heavy role in assisting musicians with their learning processes of Korean court performances. The first modern theatre built by the royal court was referred to as Hyuomnyulsa. The theatre has since changed its name to Wongaksa. Currently, court music institutions include the National Center for Korean Traditional Performing Arts and the Chongdong Theater, which foster the preservation and appreciation of traditional court music within contemporary society.