Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Корейская придворная музыка (кор. 궁중음악, RR: gungjung eumak) включает в себя три основных музыкальных жанра: ак – импортированная форма китайской ритуальной музыки; хянгак – исконно корейская форма; и дангак – сочетание китайских и корейских стилей. Исторические корни корейской придворной музыки уходят в период Трёх царств (57 г. до н.э. – 668 г.), Объединённой Силлы (668–935 гг.), династии Корё (918–1392 гг.) и Чосон (1392–1910 гг.). Она была частично создана по образцу китайской придворной музыки, известной как яюэ. Корейская придворная музыка также имеет сходство с японской придворной музыкой гагаку и вьетнамской нха nhạc, которые также восходят к яюэ. Придворную музыку часто сопровождают выступления в виде придворных танцев, а музыкальные учреждения играют важную роль в обучении и подготовке музыкантов и танцоров традиционным корейским танцевальным формам. Инструменты, используемые в корейской придворной музыке, различаются в зависимости от жанра, но между тремя основными типами существует множество общих черт. Традиционная придворная музыка продолжает оказывать значительное культурное влияние на современное общество Южной Кореи через государственные структуры, национальные музыкальные ассоциации и различные формы популярной культуры, включая южнокорейскую музыку.
Korean court music (Kor: 궁중음악, RR: gungjung eumak) comprises three main musical genres: aak, an imported form of Chinese ritual music; a pure Korean form called hyangak; and a combination of Chinese and Korean styles called dangak. Korean court music and its historical origins can be traced back to the Three Kingdoms Period (57 BCE–668), the Unified Silla (668–935), Goryeo (918–1392) and Joseon dynasties (1392–1910). It was partly modelled on the court music of China, known as yayue. Korean court music also shows similarities with the court music of Japan, known as gagaku and of Vietnam, known as nhã nhạc, which also are also derivative of yayue. Performances in the form of banquet dances typically accompany the court music, in which musical institutions play a role in teaching and training musicians and performers on the forms of traditional Korean dance. The instruments used in Korean court music vary depending on the specific genre but do show various overlaps between the three different types. Traditional court music also continues to show significant cultural influence on contemporary society in South Korea, through government, national music associations, and forms of popular culture such as South Korean music.
История
Корейская придворная музыка и ее истоки прослеживаются еще со времен Объединенного Силла (668–935 гг.), однако три основные категории начали распространяться по Корее во время династии Корё (918–1392 гг.), главным образом под влиянием Китая. Это способствовало росту популярности аак в Корее, однако впоследствии жанр пришел в упадок. Династия Ли (1392–1910 гг.) позволила сформировать окончательную версию системы аак по всей Корее, а в 1430 году жанр пережил возрождение благодаря более современной реконструкции традиционных мелодий аак. Инструменты, используемые в этом жанре, полностью китайского происхождения и предназначены главным образом для исполнения музыки аак, в отличие от использования в других жанрах традиционной придворной музыки. В настоящее время сохранилось всего две мелодии аак, обе исполняются очень медленно и длятся около четырех минут. Каждая мелодия состоит из 32 нот, каждая из которых исполняется не менее четырех секунд, при этом инструменты постепенно повышают тон в конце каждой ноты. Музыка дангак обычно сопровождается выступлениями народного танца, известного как хянгак чонджае.
Korean court music and its origins have been traced as early as the Unified Silla period (668–935); however, the three categories commonly began their spread across Korea during the Goryeo dynasty (918–1392), mainly due to Chinese influence. This created the growth in popularity for aak within Korea; however, the genre saw an eventual decline afterwards. The Yi dynasty during 1392–1910 then allowed for a completely finalised version of the aak system to rise across Korea, as the year 1430 saw the revival of the genre through a more modern reconstruction of traditional aak melodies. Instruments used within the genre are all of Chinese origin and are mostly used for the purpose of playing aak music, as opposed to being used for other genres of traditional court music. There are only two current surviving melodies of aak, both of which are played very slowly, and last around four minutes. Each piece contains 32 notes, and each note is played for at least four seconds, with the instruments rising in pitch at the end of every note. Dangak music is typically accompanied with folk dance performances referred to as hyangak chongjae.
Выступление
В корейских придворных представлениях присутствовали традиционные банкетные танцы в сопровождении музыки. Женщин, развлекавших при дворе, называли киньё и кисэн. Мужчины-музыканты делились на четыре класса: аксэнг, аггонг, кванхён мэнгин и музыканты, сопровождавшие королевские процессии. Обычно это сопровождалось современными танцевальными постановками, известными как мунмё ильму, включающими два типа танцев: "гражданский" или "военный", в котором 64 танцора выступают в построении 8х8.
Korean court performances included traditional banquet dances alongside musical accompaniments. Female court entertainers were called kinyo and kisaeng. Male musicians were separated into four different classes: aksaeng, aggong, kwanhyon maengin, and royal processional musicians. This is typically accompanied by modern dance performances known as munmyo ilmu, which contains two types of dances; a "civil" dance, or a "military" dance, in which 64 dancers perform in an 8 × 8 formation.
Хянгак Чонджае
Хянгак чонджае описывал придворные танцы, которые исполнялись под аккомпанемент инструментальной музыки хянгак. Танцорам и музыкантам требовалось выходить на сцену в такт музыке хянгак. После этого танцоры останавливались, чтобы исполнить корейские стихи. В завершение исполнители кланялись и покидали сцену, что означало окончание представления.
Hyangak chongjae described banquet dances which were performed alongside hyangak instrumental music. The dance required musicians and entertainers to enter the stage alongside the beat of hyangak music. The entertainers would then pause their dancing, to sing Korean poems. Finally, performers would exit the stage after bowing, which concluded the performance.
Институты придворной музыки
Институты придворной музыки также играют значительную роль в поддержке музыкантов в процессе изучения корейских придворных представлений. Первый современный театр, построенный королевским двором, назывался Хюомнюльса. Позднее театр был переименован в Вонгакса. В настоящее время к придворным музыкальным учреждениям относятся Национальный центр корейских традиционных исполнительских искусств и театр Чондон, которые содействуют сохранению и популяризации традиционной придворной музыки в современном обществе.
Court music institutions also play a heavy role in assisting musicians with their learning processes of Korean court performances. The first modern theatre built by the royal court was referred to as Hyuomnyulsa. The theatre has since changed its name to Wongaksa. Currently, court music institutions include the National Center for Korean Traditional Performing Arts and the Chongdong Theater, which foster the preservation and appreciation of traditional court music within contemporary society.