Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Балетке арналған аяқ киім (тобығы қаттытылған, ұштарымен билеуге арналған)
Ballet shoe with stiffened toe for dancing en pointe
Пуант аяқ киім (немесе балет аяқ киім) – балет бишілері пуантпен билейтін кезде киетін аяқ киім. Пуант аяқ киімдер бишілердің салмақсыз және әуеге ұшқандай сезіну тілегіне жауап ретінде ойлап табылды және бишілерге ұзақ уақыт бойы аяқтарының ұштарымен билеуге мүмкіндік беру үшін жетілдірілді. Олар түрлі-түрлі түстерде жасалады, көбінесе ашық қызғылт түстер басым.
A pointe shoe (/UK//p//w//æ̃//t/, /US//p//w//ɑː//n//t//, //p//ɔː//ɪ//n//t/), also called a ballet shoe, is a type of shoe worn by ballet dancers when performing pointe work. Pointe shoes were conceived in response to the desire for dancers to appear weightless and sylph like and have evolved to enable dancers to dance en pointe (on the tips of their toes) for extended periods of time. They are manufactured in a variety of colors, most commonly in shades of light pink.
Тарих
Әйелдер балет биін 1681 жылы бастады, бұл Франция королі Людовик XIV Франция Корольдік Би Академиясын (Académie Royale de Danse) құруға бұйрық бергеннен кейін жиырма жыл өткен соң болды. Сол кезде әйелдер балет аяқ киімінің стандартты түрі өкшелі болатын. 1730 жылдары Париж опера балетінің бишісі Мари Камарго алғаш рет өкшесіз аяқ киім киді, бұл оған сол заманғы дәстүрлі аяқ киімде орындау қиын немесе мүмкін емес болған секірулерді жасауға мүмкіндік берді. Француз революциясынан кейін стандартты балет аяқ киімінен өкшелер толығымен алынып тасталды. Қазіргі заманғы пуант аяқ киімінің алдағысы таспалармен бекітіліп, саусақ астына тігілген плиселермен жасалған, бұл бишілерге секіруге, айналуға және аяқтарын толықтай созуға мүмкіндік берді. 1796 жылы Чарльз Диделоттың өнертабысымен алғашқы бишілер саусақтарына тұрды. Оның "ұшатын машинасы" бишілерді көтеріп, олар жерге түспей тұрып, саусақтарына тұруға мүмкіндік берді. Осы кезеңдегі аяқ киімдерде тірек болмағандықтан, бишілер саусақтарын жастықшамен қамтып, аяқтары мен білезіктерінің күшіне сүйенді. 19 ғасырдың соңында Италияда пуант аяқ киімінің жаңа түрі пайда болды. Пьерина Легнани сияқты бишілер бұрынғы үлгілердің сүйір саусақтарынан гөрі, аяқ киімнің алдыңғы бөлігінде берік, жалпақ платформасы бар аяқ киім киді. Бұл аяқ киімдерге саусақтарды қоршап тұратын матадан жасалған қорап және қатайтылған, мықты табан кірді. Олар шегелерсіз жасалған және табандары тек саусақтарда қатайтылған, сондықтан олар өте тыныш болды. 1880 жылдары аяқ киім жасаушы Сальваторе Капецио пуант аяқ киімдерін жөндеу жұмыстарындағы тәжірибесінен кейін пуант аяқ киімінің құрылымын жақсартты. Қазіргі заманғы пуант аяқ киімінің пайда болуы көбінесе 20 ғасырдың басындағы Ресей балеринасы Анна Павловаға байланысты, ол өз заманының ең танымал және ықпалды бишілерінің бірі болды. Павлованың би кезінде жарақат алуға бейімділігі жоғары, иілімді табандары болды. Оның аяқтары тар, тік болғандықтан үлкен саусақтарына артық қысым түсті. Бұл мәселені шешу үшін ол аяқ киімдеріне қосымша қолдау үшін қатайтылған былғары табандарды қойды және саусақ бөлігін тегістеп, қатайтып қорапқа айналдырды. Мысалдарға Les Ballets Trockadero de Monte Carlo, сондай-ақ "Жазғы түнгі түс" пьесасындағы Bottom және "Күн патшайымындағы" зұлым қарындастар сияқты кейіпкерлер жатады.
Women began to dance ballet in 1681, twenty years after King Louis XIV of France ordered the founding of the Académie Royale de Danse. At that time, the standard women's ballet shoe had heels. In the 1730s, dancer Marie Camargo of the Paris Opéra Ballet was the first to wear a non heeled shoe, enabling her to perform leaps that would have been difficult, if not impossible, in the more conventional shoes of the age. After the French Revolution, heels were completely eliminated from standard ballet shoes. These flat bottomed predecessors of the modern pointe shoe were secured to the feet by ribbons and incorporated pleats under the toes to enable dancers to leap, execute turns, and fully extend their feet. The first dancers to rise up on their toes did so with the help of an invention by Charles Didelot in 1796. His "flying machine" lifted dancers upward, allowing them to stand on their toes before leaving the ground. Because the shoes of this period offered no support, dancers would pad their toes for comfort and rely on the strength of their feet and ankles for support. The next substantially different form of pointe shoe appeared in Italy in the late 19th century. Dancers like Pierina Legnani wore shoes with a sturdy, flat platform at the front end of the shoe, rather than the more sharply pointed toe of earlier models. These shoes also included a box—made of layers of fabric—for containing the toes, and a stiffer, stronger sole. They were constructed without nails and the soles were only stiffened at the toes, making them nearly silent. By 1880s, shoemaker Salvatore Capezio also improved the construction of pointe shoes after a series of work for repairing pointe shoes. The birth of the modern pointe shoe is often attributed to the early 20th century Russian ballerina Anna Pavlova, who was one of the most famous and influential dancers of her time. Pavlova had particularly high, arched insteps, which left her vulnerable to injury when dancing en pointe. She also had slender, tapered feet, which resulted in excessive pressure on her big toes. To compensate for this, she inserted toughened leather soles into her shoes for extra support and flattened and hardened the toe area to form a box. Examples of this include Les Ballets Trockadero de Monte Carlo, and characters such as Bottom in A Midsummer Night's Dream and the evil stepsisters in Cinderella.
Құрылыс
Әр бишінің аяғы ерекше, оның саусақтарының ұзындығы мен пішіні, қамырдың иілгіштігі және механикалық беріктігі әртүрлі. Сондықтан, көптеген пуанты жасаушылар аяқ киімнің бірнеше моделін шығарады, әр модель әртүрлі жарасымдылықты ұсынады, сондай-ақ жеке пішімге келтірілген аяқ киімдер де бар. Бірақ, өндірушісіне немесе моделіне қарамастан, барлық пуанты аяқ киімдердің екі маңызды құрылымдық ерекшелігін бөліседі, олар бишілерге саусақтарының ұштарында билеуге мүмкіндік береді: Аяқ киімнің алғы бөлігіндегі қорап, ол бишінің саусақтарын қоршап, қолдайды. Ал, табанды қатайтып, қамырды қолдау үшін қолданылатын білік – қатты материал. Егер бишінің қамыры мықты және иілгіш болса, онда оған табанды дұрыс қолдау үшін қатты немесе өте қатты білік қажет болады. Егер биші пуантты жаңа бастаса және аяғы әлсіз болса, өте жұмсақ немесе жұмсақ білік қолайлырақ болады, бұл бишіге аяғын оңайрақ иіп тұруға мүмкіндік береді. Сонымен қатар, бишілер кейде әртүрлі қойылымдар үшін әртүрлі пуант моделін киеді. Мұндай жағдайларда хореография қажетті біліктің түрін анықтай алады; лирикалық стиль жұмсақ аяқ киімді қажет етеді, ал көптеген айналымдармен агрессивті стиль қатты, берік аяқ киімде оңай орындалады.
Every dancer has unique feet, with variations that include toe length and shape, arch flexibility, and mechanical strength. Consequently, most pointe shoe manufacturers produce more than one model of shoe, with each model offering a different fit, as well as custom fitted shoes. Regardless of the manufacturer or model, however, all pointe shoes share two important structural features that enable dancers to dance on the tips of their toes:
A box within the front end of the shoe that encases and supports the dancer's toes. A shank, which is a piece of rigid material that serves to stiffen the sole so as to provide support for the arch of the en pointe foot. If the dancer has a strong and flexible arch, they would need a hard or super hard shank to support the foot while en pointe properly. If the dancer is starting pointe and has weaker feet, a super soft or soft shank would be more suitable, allowing the dancer to point their foot more easily. Additionally, dancers will sometimes wear different pointe shoe models for different performance pieces. In such cases, the choreography can dictate the type of shank required; a lyrical style may call for a softer shoe, while an aggressive style with many turns is more easily performed in a hard, stiff shoe.
Таспалар мен эластикалық ленталар
Пуант аяқ киімді аяққа бекіту үшін екі мата лента мен серіппелі таспа қолданылады. Аяқ киімді аяққа бекіту жұмысының басым бөлігі ленталар арқылы жасалады. Екі лента бишінің тобуын қарама-қарсы бағытта орап, алдыңғы жағында крест тәрізді бірімен-бірі жабысады. Содан кейін ұштары түйінмен байланады, одан кейін көзге көрінбеу үшін тобудың ішкі жағындағы лентаның астына жинастырылады. Биші пуантта билегенде аяқ киімнің өкшесін аяққа жақын ұстап тұратын серіппелі таспа тобудың алдынан өтеді. Кернеуді және ұстау күшін арттыру үшін әр аяқ киімге екі қабатталған серіппелі таспа қолданылуы мүмкін. Таспа мен ленталардың аяқ киімге бекітілу орны маңызды, себебі дұрыс орналастырылмауы аяқ киімнің дұрыс киілмеуіне әкелуі мүмкін. Пре-пуант аяқ киімдері көбінесе пуант техникасына жаңа келген бишілерді оқыту үшін қолданылады. Олар бишілерді пуант аяқ киімдерін кию сезіміне бейімдеуге және пуантта билеуге дайындалу үшін тобу мен аяқтарды күшейтеді. Аяқ бөлігі бишіге пуант аяқ киімдерін кию сезімін береді, ал ішкі және сыртқы табан аяқ пен тобудың күшін дамытуға қажетті қарсылықты қамтамасыз етеді.
A pointe shoe employs two fabric ribbons and an elastic band to secure it to the foot. Most of the work of securing shoes to feet is done by the ribbons. The two ribbons wrap around the dancer's ankle in opposite directions, overlapping one another so as to form a cross at the front. The ends are then tied together in a knot, which is then tucked under the ribbon on the inside of the ankle to hide it from view. The elastic band—which traverses the front of the ankle below the ribbons—keeps the heel of the shoe in place against the foot when the dancer is en pointe. Optionally, two overlapped elastic bands may be used on each shoe to increase tension and holding power. The locations where the band and ribbons attach to a shoe is critical, as incorrect placement can result in a poorly fitting shoe. Pré pointe shoes are most often used to train dancers who are new to pointe technique. They serve to acclimate dancers to the feel of wearing pointe shoes and to strengthen the ankles and feet in preparation for dancing en pointe in pointe shoes. The toe box allows the dancer to experience the feel of a pointe shoe, while the insole and outsole work together to provide the resistance needed for developing foot and ankle strength.
Өндіріс процесі
Дәстүрлі пуанты әдетте турншу деп аталатын әдіспен жасалады, онда әр пуант бастапқыда ішінен сыртқа қарай жиналады, содан кейін аяқталудан бұрын дұрыс жаққа бұрылады. Стандартты пуанттарды өндіру кезінде сол және оң аяқ киімдері үшін стандартталған, ортақ форма қолданылады, нәтижесінде бір жұптың сол және оң пуанттары бірдей болады. Кейбір балериналар өз аяқтарының пішінін көшіретін жеке формаға тапсырыс береді; оларды жеке пуанттар жасау үшін пуант өндірушіге жіберуге болады.
Traditional pointe shoes are usually manufactured using a method known as turnshoe, in which each shoe is initially assembled inside out on a last and then turned right side out before finishing. When manufacturing standard pointe shoes, a standardized, common last is used for both left and right shoes, resulting in identical left and right shoes in a pair. Some ballerinas have custom made lasts that replicate the shapes of their own feet; these may be supplied to a pointe shoe manufacturer for the purpose of manufacturing custom shoes.
Ішке ену
Бишілер жаңа пуантты аяқ киімдерін қолдануға келтіру үшін, олардың жиі тудыратын ыңғайсыздықты азайту немесе жою үшін әдетте "жасайды". Әдетте, бұл қорап пен сабақты табиғи түрде иілдіретін релевелер орындау арқылы жасалады, соның салдарынан қораптың пішіні мен сабақтың иілгіш нүктелері бишінің аяғына бейімделеді. Саусаққа кигізілетін төсемдер – бұл саусақтарды қатты қораптан қорғап, жастануға себеп болатын үйкелісті болдырмайтын қалталар. Олар әдетте жұқа, матамен қапталған гельді парақтардан жасалады. Әртүрлі пішіндегі және өлшемдегі гельді саусақаралық төсемдер саусақтардың арасына салынады; олар үлкен саусақ пен бірінші саусақтың арасындағы буынның ауырсынуын жеңілдету үшін саусақтардың арақашықтығы мен орналасуын реттеуге көмектеседі. Аяқтардың сүртінсе зақымдануын және көпіршіктердің пайда болуын азайту үшін қой жүні созылып, саусақтарға оралады. Бірнеше рет қолданғаннан кейін қой жүні тығыз болып, бишінің аяғына қалыптасады. Саусақтарды сүртінбейтіндей етіп, таспамен орау арқылы сүртінсе зақымдану мен көпіршіктердің пайда болуын азайтуға болады. Көпіршікке қарсы төсемдер – бұл үйкелістен және сүртінстен зақымдануды болдырмайтын кішкентай гельді шаршылар.
Dancers typically "break in" new pointe shoes to reduce or eliminate the discomfort they commonly cause. Typically this is done by performing relevés that flex the box and shank in a natural manner, thus causing the box shape and shank flex points to adapt to the dancer's feet. Toe pads are pouches that encapsulate and cushion the toes from the unyielding box and prevent friction that can cause blistering. These are typically made from thin, fabric covered gel sheets. Gel toe spacers of various shapes and sizes are inserted between toes; these serve to adjust toe spacing and alignment so as to alleviate pain at the bunion joint between the big toe and first toe. Lambswool is stretched and wrapped around toes to reduce chafing and the likelihood of blisters. After several uses, the lambswool becomes densely packed and custom fitted to the dancer's foot. Tape is wrapped around toes to reduce chafing and blisters. Blister pads are small gel squares that prevent damage from rubbing and friction.